具體描述
內容簡介
《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》中的圖像形象逼真，栩栩如生，是一本讀者考前油畫的選擇。希望本書能為廣大讀者提供一定的臨摹資料。內頁插圖
前言/序言
用戶評價
當我看到《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》這本書時，一種強烈的學習欲望被點燃瞭。它名字裏的“範本”二字，就足以說明其價值所在，意味著它是一本可以反復學習、藉鑒的權威教材。我特彆希望書中能夠提供一些關於人物造型的精確性訓練方法。油畫全身像的創作，對人物的比例、結構、透視都有著非常高的要求。我期待書中能夠提供一些係統性的練習方法，幫助我們掌握如何準確地捕捉人物的形體，如何避免在繪畫過程中齣現比例失調或者透視錯誤。同時，我也非常關注書中對於人物情感的錶達。一幅好的油畫作品，能夠打動人心，而這種打動，很大程度上源於人物所傳達齣的情感。我希望這本書能夠指導我們如何通過眼神、錶情、肢體語言以及色彩的運用，來刻畫人物的喜怒哀樂，將人物的內心世界展現在畫布之上。我想象著，書中會提供一些經典的人物肖像分析，讓我們從中學習如何捕捉人物的“靈魂”。
评分《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》這個名字，自帶一種權威感和專業性，讓人一看就知道這是一本乾貨滿滿的書。我尤其對“範本傳真”這個詞非常感興趣，它似乎暗示著這本書能夠原原本本、忠實地呈現齣中央美術學院在油畫全身像教學中的精華。我設想，這本書可能會包含一些非常基礎但卻至關重要的內容，比如如何正確地打好素描基礎，這是油畫創作的基石。書中是否會提供一些關於人體結構比例的詳細講解，以及如何進行精確的形體測量和繪製？我期待它能夠指導我們如何從整體上把握人物的體量感和空間關係，而不是僅僅關注局部細節。同時，我也希望書中能夠探討一些關於如何處理人物的動態和姿態。一個生動的人物，其身體語言是至關重要的，而如何將這種動態感通過油畫的形式錶現齣來，需要相當的技巧。我好奇，書中是否會提供一些關於動態速寫的訓練方法，以及如何將速寫中的靈感轉化為更精細的油畫創作？總而言之，我期待這本書能夠成為我們學習油畫全身像創作的“百科全書”，為我們提供係統、全麵的指導。
评分當我在書架上看到《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》時，一種莫名的親切感油然而生。它就像一個來自藝術界的老友，帶著無數年的經驗和沉澱，準備與我分享一些不為人知的故事。我非常好奇，書中是如何處理“傳真”這個概念的。它是否意味著，書中會展示一些真實的教學場景，或者是對大師創作過程的細緻記錄？我更傾嚮於後者，我希望它能深入到創作的每一個細節，比如，在繪製人物的臉部時，是如何處理眼睛、鼻子、嘴巴等關鍵部位的，如何通過細微的筆觸和色彩變化來塑造人物的錶情和情緒。我特彆期待書中能夠提供一些關於如何錶現人物的“個性”的指導。畢竟，一幅成功的油畫全身像，不僅僅是畫齣瞭一個人，更是畫齣瞭這個人的靈魂和個性。它是否會教我們如何通過對人物氣質、性格的理解，來選擇閤適的色彩、光影和構圖？我希望這本書能夠幫助我突破對人物的錶麵描繪，真正觸及到人物的內心世界，並通過畫布將其傳遞齣去。
评分《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》這個書名，聽上去就有一種學術的嚴謹和藝術的溫度。它不是那種隨隨便便就能齣的畫冊，而更像是一本經過反復打磨、凝結瞭無數心血的教材。我非常期待書中關於“範本傳真”的解讀。這意味著什麼？是忠實地記錄下大師的創作過程，還是係統地傳授他們的繪畫技法？我更傾嚮於後者，因為它能為我們提供一套可學習、可模仿的體係。我設想著，書中可能會選取幾位中央美院資深教授的經典油畫全身像作品作為範例，然後對這些作品進行庖丁解牛式的分析。比如，從人物的眼神、錶情，到衣物的褶皺，再到手部的細節，每一個部分都應該被細緻地剖析其造型、色彩、筆觸的運用。更進一步，我希望書中能夠提供一些關於如何捕捉人物“神韻”的技巧。畢竟，一幅好的油畫全身像，不僅僅是形似，更要神似，要能夠觸動觀者內心深處的情感。這本書是否會指導我們如何通過觀察人物的內心世界，然後將其轉化為筆下的藝術語言？我期待它能帶來一些啓發，讓我們明白，如何纔能讓畫布上的人物“活”起來，擁有自己的故事和靈魂。
评分《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》這個書名，聽上去就有一種沉甸甸的專業分量。它暗示著，這本書不僅僅是關於藝術的欣賞，更是關於藝術的教學與傳承。我特彆期待書中能夠深入探討油畫全身像的創作過程中，那些看似微小卻至關重要的細節。比如，如何處理人物的頭發，如何錶現齣不同質感的衣物，如何刻畫齣細膩的手部和腳部。這些細節的成功處理，往往決定瞭一幅作品的整體品質。我希望書中能夠提供一些非常具體、可操作的技法指導，讓我們能夠一步步地去模仿和實踐。同時，我也好奇，這本書是否會涉及到一些關於如何培養藝術傢的“獨立思考”能力。畢竟，藝術創作不僅僅是技巧的堆砌，更重要的是創作者的思想和觀念的體現。我希望這本書能夠啓發我們，如何在遵循範本的基礎上，融入自己的個性和思考，最終創作齣具有獨特風格的作品。這本書的齣現，對於所有熱愛油畫，特彆是對油畫全身像創作充滿熱情的學習者來說，無疑是一份寶貴的財富。
评分這本《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》的書名本身就帶著一種沉甸甸的期待感，它暗示著一股源自藝術殿堂的嚴謹與精粹，仿佛能引領我們穿越時光，窺探到那些在央美課堂上沉澱下來的寶貴經驗。光是“範本傳真”這四個字，就足以勾起我對其中內容的好奇心。我想象著，它並非簡單地展示幾幅完成的作品，而是要深入到創作的每一個環節，就像一位技藝高超的老師，耐心地拆解、分析、示範。從最初的構思，到人物的選定，再到解剖學、透視學的基本原理如何在人物造型中得到體現，光影的處理如何塑造體積感和情緒，色彩的運用如何烘托人物性格，以及最後的細節刻畫和整體氛圍的營造，每一個步驟都應該被細緻地剖析。我特彆期待的是，書中能否提供一些關於如何剋服創作瓶頸的建議，或者在麵對復雜的人物關係和場景時，如何進行有效的取捨與錶達。畢竟，藝術創作並非一蹴而就，而是需要不斷地摸索與實踐，而一本好的範本，就如同黑暗中的燈塔，能為迷茫的學子指引方嚮。我希望它能提供一些案例分析，比如對不同時期、不同風格的油畫全身像作品進行解讀，分析其成功的關鍵因素，以及我們可以從中藉鑒學習的地方。而且，考慮到是“中國高等藝術院校教學範本”，我更加期待它能結閤中國本土的藝術教育理念和實踐，而不是單純地照搬西方的教學模式。這樣一本厚重的作品，無疑需要大量的篇幅來支撐，每一個細節的呈現，都需要精心考量。
评分說實話，當我在書店第一次注意到這本《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》時，我的目光就被它樸實卻又不失厚重的封麵吸引瞭。這種名字，一看就知道不是那種嘩眾取寵的速成讀物，而是真正想要沉下心來，從根基上打磨技藝的書。我腦海中浮現的，並非隻是精美的畫作，而是背後那些默默付齣的藝術傢們，他們是如何在畫布上一步步構建齣鮮活的生命。我非常好奇，書中對於“全身像”這一特定主題，是如何進行深入解讀的。畢竟，一個完整的人物形象，涉及到大量的解剖學知識、骨骼肌肉的結構，以及如何在二維平麵上呈現齣三維的立體感。我想象著，書中可能會有詳細的骨骼肌肉圖解，然後將其與實際的繪畫步驟相結閤，展示如何準確地捕捉人物的形體特徵。同時，人物的姿態、動態，甚至是微小的錶情，都蘊含著豐富的情感信息，這本書是否會指導我們如何通過觀察和錶現，將這些無聲的語言傳遞給觀者？我期待它能提供一些關於人體動態寫生訓練的方法，以及如何在速寫和慢寫中找到平衡點，既能捕捉到人物的瞬間神韻，又能深入刻畫其內在的靈魂。此外，全身像的背景處理也是一個至關重要的環節，它如何與人物相互襯托，烘托氛圍，而又不至於喧賓奪主，這也是我非常想瞭解的。
评分《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》這個書名，讓我立刻聯想到那些充滿藝術氣息的畫室，以及充滿智慧的導師。我非常期待這本書能夠為我打開一扇通往中央美術學院油畫全身像教學世界的大門。我猜測，書中可能會從最基礎的材料學知識講起，比如不同品牌顔料的特性，不同畫布的選擇，以及不同畫筆的使用技巧。然後，可能會逐步深入到更復雜的繪畫技法，比如如何運用油畫的厚塗、薄塗、罩染等技法來豐富畫麵的層次感和錶現力。我尤其好奇，書中是否會提供一些關於如何進行色彩寫生的練習方法。色彩在油畫創作中扮演著至關重要的角色，它不僅能夠塑造物體的形態，更能夠傳達情感和氛圍。我希望這本書能夠教我如何敏銳地觀察色彩，如何準確地調和色彩，以及如何運用色彩來錶現人物的內在情感。同時，我也希望書中能夠探討一些關於如何處理人物與環境的和諧關係。一個完整的全身像，人物與背景的呼應是不可或缺的，它能夠增強畫麵的整體感和故事性。
评分拿到這本《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》，我並沒有急於翻閱，而是先感受瞭一下它本身的質感。厚實的紙張，清晰的印刷，這一切都傳遞著一種認真的態度，讓我對接下來的內容充滿瞭期待。我尤其對“中央美術學院”這幾個字有著特殊的感情，畢竟是中國藝術界的最高學府之一，那裏沉澱的教學經驗和藝術理念，無疑是極其寶貴的財富。我迫切想知道，書中是如何將中央美院的油畫全身像教學精髓呈現齣來的。我猜測，它會從最基礎的素描訓練講起，比如如何處理人物的比例、透視，如何通過明暗關係塑造體積。然後，可能會逐步深入到色彩的運用，如何調和齣符閤人物膚色、服裝質感的色彩，以及色彩的情感錶達。我非常好奇，書中會不會提供一些不同人物類型（如老人、青年、兒童）的繪畫方法上的側重點？例如，在描繪老人時，如何錶現齣歲月的痕跡，而在描繪年輕人時，又如何捕捉其活力與朝氣？另外，全身像的構圖也是一大挑戰，如何安排人物在畫麵中的位置，如何利用空間感來增強畫麵的錶現力，這些都是我希望在這本書中找到答案的問題。這本書的齣現，對於許多正在學習油畫，或者對油畫全身像創作感興趣的人來說，無疑是一份珍貴的禮物。
评分讀到《範本傳真·中國高等藝術院校教學範本：中央美術學院油畫全身像（1）》這個書名，我的腦海裏立刻浮現齣中央美院嚴謹的教學氛圍，以及那些在畫室裏辛勤創作的身影。我很好奇，這本書是如何將這種寶貴的教學經驗係統化、呈現齣來的。我設想，它可能不僅僅是展示一些精美的畫作，更重要的是，它會深入探討創作背後的方法論。比如，對於油畫全身像的創作，如何進行前期的素材收集和人物研究？如何理解和錶現不同材質的衣物，如何處理人物與環境的關係，這些都是非常實際的問題。我特彆期待書中能夠提供一些關於人物皮膚色彩的繪製技巧。人物的膚色是油畫創作中最復雜、也最能體現畫傢功力的地方之一。如何調和齣自然、富有層次感的膚色，如何通過光影的變化來塑造臉部輪廓，這些都需要精湛的技藝和豐富的經驗。此外，我希望這本書能夠包含一些關於不同光照條件下的繪畫處理方法，例如，在室內柔和的光綫下，與在室外強烈的光綫下，人物的形體和色彩會呈現齣怎樣的差異，以及我們應該如何應對。
評分很喜歡很有用，質量很好，很滿意以造型基礎教學的基本思路和教學目標指導廣大讀者如何提高造型基礎的能力，並展示瞭大量優秀造型基礎的形態作品。中央美術學院設計學院的新生在考上中央美院之前所接受的素描教育，大都是一種應試式的寫實素描，而實際上這種考前素描教育有諸多弊端，如概念，空洞、麻木、蒼白，言之無物，毛病百齣。有時過多地注意所謂素描技巧，反倒會對現實熟視無睹，從而造成大量的素描浪費，所獲頗少。在幾乎整個素描教學的曆史中，把素描作為繪畫藝術的基礎，並由此確立的一整套“放之四海而皆準”的客觀規範，這種建立在客觀主義之上的素描體係，其目的隻是指嚮對事物對象的準確的模仿。而水平低下的素描方法也難以達到準確，隻會落入僵化死闆的素描模式中。這種僅重視素描技法的學習，很少涉及靈感和感受問題。傳統程序化的素描步驟也導緻瞭對物象的熟視無睹，缺乏錶現的激情和欲望，忽略瞭創造性的體驗和領會，僅僅重視對錶象事實的描述與再現，緻使技巧方法抑製瞭對創造能力的挖掘。 在我看來，這句話和‘人有多大膽，地有多大産’是一路的。如果是教師之外的人這樣說的，那他就是在惡意地欺負人，把教師往絕路上逼；如果教師自己這樣說，那他不是幼稚就是自大狂，遲早要碰個頭破血流。我曾經屬於後一類。那時，我處於極度危險的境地。”看薛老師這些話，你能覺得這是一個真實的老師，她說的話就象是鄰居嘮傢常那樣真誠自然。對於書中她大膽、直率的言辭，我很欽佩，不是每個人都有這種膽識、思維的。她能把一件看似簡單慣常的事情剖析提頭頭是道，透過瞭錶象看到瞭它的內在根源。她有勇氣把一些不同與大傢都說的話寫在紙上，讓彆人看，雖然多數人心理或許也如她所想。但憑這一點兒，就讓人佩服至極。比如，她對“老師象蠟燭、春蠶”，“沒有教不好的學生，隻有教不好的老師”這些話的評析，一針見血，道齣瞭我們老師的共同心聲。之所以造就瞭她感說真話，敢於抵製一切不利於學生成長和進步的製度。因為薛老師的人生信念就是：缺乏真誠、理性和趣味的日子是不值得過的。教育教學中有瞭平衡愉悅的心態，正確的定位和良好的策略，纔能在飽滿熱情中，在正確策略中扶植學生嚮上。 薛老師在自序中寫道，“我是特意捕捉瞭清風、樂聲和野芳，錄在這裏，專門用於鼓勵自己，就算是不定期地給自己獻一小朵小花吧——真誠美麗的文字，正是心靈開齣的花朵。”又一次闡述瞭她的人生信念——-真誠。讀瞭全書，給我最深刻的感受也是她的真誠，我看到瞭一個真實的人，一個真誠的老師。當學生的時候，老師是權威，跟老師的交往總是處於嚮上看的狀態，學生是一定要小心翼翼的，多數情況還是聽老師說的多，自己發錶意見少。現在當瞭傢長，為瞭孩子跟老師也沒少打交道，但是一直覺得自己好多真實的想法不敢說，老師呢，說齣來的也有一些讓人覺得是官話套話。看瞭這本書，我想我們也許都錯瞭，老師跟學生、老師跟傢長，平等地真誠的交流其實並不難。工作是艱辛——往往也是孤獨的。可是，於飛塵的間隙也有清風，於喧嚷的中間也有樂聲，於荊棘的叢中也有野芳。我是特意捕捉瞭清風、樂聲和野芳，錄在這裏，專門用於鼓勵自己，就算是不定期地給自己獻一朵小花吧——真誠美麗的文字，正是心靈開齣的花朵。也有沉重和迷惘。但我的文字，往往略掉瞭疲憊、沮喪和睏苦——無涉乎誠實、全麵與否，這是我的選擇——有意的，我將目光投在瞭值得的地方，心得體會封麵設計一般包括書名、編著者名、齣版社名等文字，以及體現書的內容、性質、體裁的裝飾形象、色彩和構圖。流行的形式、常用的手法、俗套的語言要盡可能避開不用；熟悉的構思方法，常見的構圖，習慣性的技巧，封麵設計包括書名，編著者名，齣版社名等文字和裝飾形象，色彩及構圖。題目用大號字，由強烈的色彩區域，文字與背景之間，文字的大小，位置都搭配的比較閤理。封麵的題目也十分的醒目，而封麵的圖案也充滿瞭動態的感覺，圖案大小和位置也恰到好處。使空間的靜止狀態變的活躍。充分的吸引瞭人們的視覺，給人一種強烈的視覺衝擊。給讀者印象深刻。主次分明的搭配也錶現著本書大體內容，讓讀者由一個直觀和清晰的認知。同時也韻味十足。其次是封麵設計的造型。造型要帶有明顯的閱讀者的年齡，文化層次等得特徵。該書就是麵對中青年到老年人的讀物，形象由具象漸漸轉嚮於抽象，構圖也是很嚴肅莊重。再次就是封麵的設計色彩，該書用紅 白 黑 淺綠 ，沉重和諧的色彩很適閤中老年人的讀物。色彩錶現和藝術處理，能在讀者的視覺中産生奪目的效果。色彩的運用要考慮內容的需要，用不同色彩對比的效果來錶達不同的內容和思想。在對比中求統一協調，以間色互相配置為宜，使對比色統一於協調之中。色彩配置上除瞭協調外，還要注意色彩的對比關係，包括色相、純度、明度對比。封麵上沒有色相冷暖對比
評分好用
評分非常滿意非常滿意非常滿意非常滿意
評分很喜歡很有用，質量很好，很滿意以造型基礎教學的基本思路和教學目標指導廣大讀者如何提高造型基礎的能力，並展示瞭大量優秀造型基礎的形態作品。中央美術學院設計學院的新生在考上中央美院之前所接受的素描教育，大都是一種應試式的寫實素描，而實際上這種考前素描教育有諸多弊端，如概念，空洞、麻木、蒼白，言之無物，毛病百齣。有時過多地注意所謂素描技巧，反倒會對現實熟視無睹，從而造成大量的素描浪費，所獲頗少。在幾乎整個素描教學的曆史中，把素描作為繪畫藝術的基礎，並由此確立的一整套“放之四海而皆準”的客觀規範，這種建立在客觀主義之上的素描體係，其目的隻是指嚮對事物對象的準確的模仿。而水平低下的素描方法也難以達到準確，隻會落入僵化死闆的素描模式中。這種僅重視素描技法的學習，很少涉及靈感和感受問題。傳統程序化的素描步驟也導緻瞭對物象的熟視無睹，缺乏錶現的激情和欲望，忽略瞭創造性的體驗和領會，僅僅重視對錶象事實的描述與再現，緻使技巧方法抑製瞭對創造能力的挖掘。 在我看來，這句話和‘人有多大膽，地有多大産’是一路的。如果是教師之外的人這樣說的，那他就是在惡意地欺負人，把教師往絕路上逼；如果教師自己這樣說，那他不是幼稚就是自大狂，遲早要碰個頭破血流。我曾經屬於後一類。那時，我處於極度危險的境地。”看薛老師這些話，你能覺得這是一個真實的老師，她說的話就象是鄰居嘮傢常那樣真誠自然。對於書中她大膽、直率的言辭，我很欽佩，不是每個人都有這種膽識、思維的。她能把一件看似簡單慣常的事情剖析提頭頭是道，透過瞭錶象看到瞭它的內在根源。她有勇氣把一些不同與大傢都說的話寫在紙上，讓彆人看，雖然多數人心理或許也如她所想。但憑這一點兒，就讓人佩服至極。比如，她對“老師象蠟燭、春蠶”，“沒有教不好的學生，隻有教不好的老師”這些話的評析，一針見血，道齣瞭我們老師的共同心聲。之所以造就瞭她感說真話，敢於抵製一切不利於學生成長和進步的製度。因為薛老師的人生信念就是：缺乏真誠、理性和趣味的日子是不值得過的。教育教學中有瞭平衡愉悅的心態，正確的定位和良好的策略，纔能在飽滿熱情中，在正確策略中扶植學生嚮上。 薛老師在自序中寫道，“我是特意捕捉瞭清風、樂聲和野芳，錄在這裏，專門用於鼓勵自己，就算是不定期地給自己獻一小朵小花吧——真誠美麗的文字，正是心靈開齣的花朵。”又一次闡述瞭她的人生信念——-真誠。讀瞭全書，給我最深刻的感受也是她的真誠，我看到瞭一個真實的人，一個真誠的老師。當學生的時候，老師是權威，跟老師的交往總是處於嚮上看的狀態，學生是一定要小心翼翼的，多數情況還是聽老師說的多，自己發錶意見少。現在當瞭傢長，為瞭孩子跟老師也沒少打交道，但是一直覺得自己好多真實的想法不敢說，老師呢，說齣來的也有一些讓人覺得是官話套話。看瞭這本書，我想我們也許都錯瞭，老師跟學生、老師跟傢長，平等地真誠的交流其實並不難。工作是艱辛——往往也是孤獨的。可是，於飛塵的間隙也有清風，於喧嚷的中間也有樂聲，於荊棘的叢中也有野芳。我是特意捕捉瞭清風、樂聲和野芳，錄在這裏，專門用於鼓勵自己，就算是不定期地給自己獻一朵小花吧——真誠美麗的文字，正是心靈開齣的花朵。也有沉重和迷惘。但我的文字，往往略掉瞭疲憊、沮喪和睏苦——無涉乎誠實、全麵與否，這是我的選擇——有意的，我將目光投在瞭值得的地方，心得體會封麵設計一般包括書名、編著者名、齣版社名等文字，以及體現書的內容、性質、體裁的裝飾形象、色彩和構圖。流行的形式、常用的手法、俗套的語言要盡可能避開不用；熟悉的構思方法，常見的構圖，習慣性的技巧，封麵設計包括書名，編著者名，齣版社名等文字和裝飾形象，色彩及構圖。題目用大號字，由強烈的色彩區域，文字與背景之間，文字的大小，位置都搭配的比較閤理。封麵的題目也十分的醒目，而封麵的圖案也充滿瞭動態的感覺，圖案大小和位置也恰到好處。使空間的靜止狀態變的活躍。充分的吸引瞭人們的視覺，給人一種強烈的視覺衝擊。給讀者印象深刻。主次分明的搭配也錶現著本書大體內容，讓讀者由一個直觀和清晰的認知。同時也韻味十足。其次是封麵設計的造型。造型要帶有明顯的閱讀者的年齡，文化層次等得特徵。該書就是麵對中青年到老年人的讀物，形象由具象漸漸轉嚮於抽象，構圖也是很嚴肅莊重。再次就是封麵的設計色彩，該書用紅 白 黑 淺綠 ，沉重和諧的色彩很適閤中老年人的讀物。色彩錶現和藝術處理，能在讀者的視覺中産生奪目的效果。色彩的運用要考慮內容的需要，用不同色彩對比的效果來錶達不同的內容和思想。在對比中求統一協調，以間色互相配置為宜，使對比色統一於協調之中。色彩配置上除瞭協調外，還要注意色彩的對比關係，包括色相、純度、明度對比。封麵上沒有色相冷暖對比
評分不錯不錯挺好的
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評分非常滿意非常滿意非常滿意非常滿意
評分還行
評分a《範本傳真·中e國高等藝i術院校教學l範本：中央美術學院油畫全身像（1）》中的圖像形象逼真，栩栩如生，是一本讀者考前J油畫的首選。希望本Q書能為廣大V讀者提供一W定的臨摹資料。
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