內容簡介
由深圳市北林苑景觀及建築規劃設計院編著的《總圖設計》內容介紹:隨著社會發展的需要,環境美已成為當今城市生活迫切需要的必然趨勢。風景園林設計是與城市規劃、建築學並列的三大學科之一,是自然與人文科學高度綜閤的一門應用性學科。施工圖設計是繼方案和初步設計階段之後重要的實施設計文件,是完成最初設計方案構思的終結語言和指令,所以施工圖的錶達必須要達到全麵性、完整性和準確性,並應符閤相應的法規和規範。
內頁插圖
目錄
1 概述
1.1 設計依據
1.2 設計程序
1.3 設計深度及製圖要求
2 總圖設計
2.1 地形改造
2.2 總平麵布局
2.3 竪嚮設計
2.4 道路設計
2.5 土石方計算
2.6 管綫綜閤
3 總圖設計實例
3.1 公園類
3.2 住區類
4 總圖設計相關規範
前言/序言
《墨染韆山》 捲首語 這並非一本關於如何描摹壯麗山河的畫冊,也並非一部探討建築空間布局的學術巨著。它是一次旅程,一次關於“為何”的追問,一次在靈魂深處,對存在意義與生命痕跡的捕捉。《墨染韆山》之名,取自中國山水畫的意境,那是一種“筆不到而意已到”的哲學,一種“山不在高,有仙則名”的靈氣。我希望這本書能夠承載同樣的精神,在讀者心中激起漣漪,觸及那些最柔軟、最深刻的情感。 第一章:斷壁殘垣的低語 想象一下,你站在一座被遺忘已久的古堡前。風在石縫間嗚咽,陽光斜斜地穿過殘破的窗戶,在地闆上投下斑駁的光影。這裏曾是權力的中心,是傢族榮耀的象徵,是無數人歡笑與淚水交織的舞颱。如今,隻剩下斷壁殘垣,沉默地訴說著過往的輝煌與滄桑。 這便是《墨染韆山》的開篇,我試圖帶領讀者走進一片被時間遺忘的角落。那些石頭,那些苔蘚,那些風化的雕刻,它們不再是冰冷的物質,而是曆史的載體,是生命的印記。我不會去考證這座古堡的確切建造年代,也不會去追溯某個王室的興衰史。我的興趣在於,在這片廢墟之中,如何捕捉到那些超越時空的“存在感”。 我行走在斷壁之間,指尖拂過粗糙的石牆,感受那份冰涼與堅韌。我試圖想象,曾經有多少雙手,在這牆上留下過印記?又有多少個夜晚,燭光曾在這裏搖曳?那些曾經在這裏發生的故事,是宏大的敘事,還是瑣碎的日常?是轟轟烈烈的愛情,還是默默無聞的犧牲? 我觀察陽光是如何在碎石上舞蹈,如何勾勒齣牆角的陰影。這光影的變幻,宛如生命的過程,從明亮到黯淡,從喧囂到寂靜。我不會去分析光綫的物理原理,我更關注的是,在這一刻,這光影如何觸動我的內心,喚醒我內心深處對“逝去”與“永恒”的思考。 我會描述風吹過殘破窗欞發齣的聲音,那是一種如同嘆息,又像是低語的聲音。它似乎在訴說著過去的故事,又似乎在詢問未來。我會試著去理解,這風,這聲音,是否也曾吹拂過那些早已化為塵土的生命? “斷壁殘垣的低語”並非僅僅是對物理空間的描寫,更是一種對“痕跡”的探索。那些被時間雕刻齣的紋理,那些被風雨侵蝕的形狀,它們都在無聲地宣告著“我曾在此”。我試圖從中解讀齣一種生命力的頑強,一種存在過的證明,即使形式已經改變,但那份“在”的精神,卻可以穿越時空。 在這裏,我不會告訴你如何修復一座古堡,也不會教你如何去辨彆古代的建築風格。我隻是邀請你,與我一同感受,在這片寂靜中,那些曾經的喧囂,那些曾經的生命,所留下的,無法磨滅的印記。我希望讀者能夠從中體會到,生命並非隻有短暫的綻放,更在於它所留下的,能夠觸動人心的,那份深刻的“存在”。 第二章:山間的迴響 離開斷壁殘垣,我們踏上瞭一條蜿蜒的山路。空氣中彌漫著泥土的芬芳,混閤著不知名野花的淡淡清香。遠方,層層疊疊的山巒在雲霧中若隱若現,如同水墨畫般,勾勒齣自然的鬼斧神工。 《墨染韆山》的第二章,是將視角轉嚮更為廣闊的自然。但即便是在這壯麗的山川之間,我的目光也不會僅僅停留在“景”的層麵。我更感興趣的是,在這山水之間,隱藏著怎樣的“響”。 我行走在山林中,聆聽風吹過樹葉沙沙的聲音,如同竊竊私語;聆聽溪水潺潺流淌,如同低聲吟唱;聆聽鳥兒在枝頭歡快地歌唱,如同生命的禮贊。這些聲音,它們是自然的語言,是這片土地最真實的呼吸。 我不會去辨彆各種鳥類的叫聲,也不會去分析溪水的流速。我更在意的是,這些聲音是如何在山榖中迴蕩,是如何與我的內心産生共鳴。當我在寂靜的山林中,聽到遠處傳來的雞鳴,那是一種多麼奇妙的感覺?它跨越瞭距離,跨越瞭寂靜,將我與某個 unseen 的生命連接起來。 我觀察山間的雲霧,它們時而濃密,遮蔽瞭遠方的景色,時而又如薄紗般輕輕拂過,露齣隱藏的山峰。這雲霧的聚散,如同人生的起伏,有迷茫,有清晰,有期待,有失落。我不會去分析氣象學上的成因,我更關注的是,這雲霧帶給我的,那種朦朧而又充滿詩意的感覺。 我描繪山巒的形態,它們或巍峨雄壯,或秀美玲瓏。但這些形態並非僅僅是幾何的形狀,它們是經過億萬年風雨侵蝕,經過歲月沉澱後,所形成的獨特氣質。我試圖從中捕捉到一種“精神”,一種與人類情感相通的“氣韻”。 “山間的迴響”所要傳達的,並非僅僅是自然的壯美,而是自然與生命之間,那種相互滲透,相互呼應的關係。山,是靜默的,但它的沉默中蘊含著古老的力量;水,是流動的,但它的流動中飽含著生命的活力;風,是無形的,但它的吹拂中承載著遠方的氣息。 我會描述在山巔俯瞰雲海的感受,那是一種渺小與宏大並存的震撼。我會描述在山榖中徒步的艱辛,那是一種身體的挑戰,更是心靈的洗禮。我不會提供詳細的徒步路綫,也不會推薦最佳的觀景點。我的目的是,讓讀者通過我的文字,也能感受到那種被自然擁抱,被自然啓迪的體驗。 在這片山林中,我希望讀者能夠聽到自己的內心在迴響。當遠離瞭城市的喧囂,當置身於這片寜靜之中,那些被忽略的,被壓抑的情感,可能會悄然浮現。山間的風,或許會帶走一些煩惱;山間的溪水,或許會洗滌一些憂愁;山間的陽光,或許會點亮一些希望。 《墨染韆山》的第二章,是一次心靈的遠足。我邀請讀者一同走進這片自然,不是作為旁觀者,而是作為參與者,去感受,去傾聽,去思考。在這片廣闊的天地間,我們或許能夠找到一些屬於自己的,屬於生命的,最真切的迴響。 第三章:光影的低語 離開瞭壯闊的山野,我們將目光轉嚮更細微的角落。這或許是一個塵封的老宅,一個被遺忘的角落,又或許僅僅是某個尋常日子裏,一個不經意間掠過的光影。 《墨染韆山》的第三章,將焦點凝聚在“光影”上。光影,是時間最忠實的記錄者,是空間最微妙的塑造者。它以無形之手,描繪齣世間萬物的形態,賦予它們生命與情緒。 我並非一個攝影師,不會去探討光綫的角度、強度和色彩。我也並非一個建築師,不會去分析空間的結構。我僅僅是一個觀察者,一個捕捉瞬間的敏感者。 我會在某個午後,坐在老宅的窗邊,看陽光如何穿過布滿灰塵的玻璃,在地麵上投下溫暖的光斑。這些光斑,它們是流動的,變化的,如同生命的軌跡。我會想象,曾經有多少雙手,在這裏觸摸過陽光,感受過溫暖。 我會描述光影在人物臉上的投射,它能夠勾勒齣深邃的眼窩,能夠勾勒齣歲月的痕跡,能夠勾勒齣內心的情緒。一個微笑,在光影的勾勒下,可以顯得多麼意味深長;一個沉默,在光影的襯托下,可以顯得多麼沉重。 我不會去分析光的物理原理,但我會感受光帶來的溫度,感受光帶來的希望,感受光帶來的孤獨。有時,光綫如同一道救贖,穿透瞭陰霾,帶來瞭光明;有時,光綫又顯得格外冷峻,將事物襯托得更加孤寂。 我會在夜晚,觀察月光在庭院中灑下的清輝。月光是柔和的,靜謐的,它賦予瞭夜晚一種神秘的美感。我會想象,古人是如何在月光下吟詩作對,如何寄托思念。 “光影的低語”所要傳遞的,並非僅僅是視覺上的美學,而是光影背後所承載的,時間、情感和存在。光影,它以一種獨特的方式,述說著“過去”與“現在”的交織,述說著“可見”與“不可見”的界限。 我會描述光影在物件上的停留,比如一張泛黃的老照片,一塊古老的木桌,一件褪色的衣裳。光影的照射,讓這些物件仿佛重新煥發瞭生機,讓它們的故事,變得更加鮮活。 我會試著去捕捉那些轉瞬即逝的光影變化。比如,當微風吹過窗簾,光綫在牆壁上投下的影子,會如同跳躍的精靈,靈動而又難以捉摸。這種短暫的美,恰恰是生命中最動人的部分。 我希望讀者能夠通過我的文字,重新審視日常生活中的光影。或許,在你我身邊的每一個角落,都隱藏著關於生命,關於情感,關於存在的,無數動人的“低語”。 《墨染韆山》的第三章,是一次對“瞬間”的凝視。我邀請讀者放慢腳步,去感受那些被我們忽略的光影,去傾聽它們所訴說的,關於生命最細膩、最深刻的故事。在這無聲的光影中,或許能找到,隱藏在平凡中的,不平凡的感動。 捲末語 《墨染韆山》的故事,沒有驚心動魄的情節,也沒有明確的結局。它更像是一次漫長的冥想,一次在生命河流中的溯遊。我希望這本書能夠成為你手中的一葉扁舟,載著你,在這些“斷壁殘垣的低語”、“山間的迴響”和“光影的低語”中,找到屬於你自己的,對生命,對存在的,更深層的理解。 它不是關於“是什麼”,而是關於“為何如此”。它不是關於“做什麼”,而是關於“如何感受”。願這本書,能在你心中,播下思考的種子,激起不滅的火花。
從我個人的閱讀體驗來看,這本書的邏輯跳轉處理得非常巧妙,它成功地避開瞭許多同類專業書籍常見的“斷裂感”。作者似乎非常理解讀者在知識吸收過程中的認知負荷,所以他會適時地插入一些總結性的段落,或者用比喻性的語言來鞏固前文剛剛闡述過的復雜概念。例如,在介紹完一係列相互製約的約束條件後,作者沒有立刻進入下一個技術模塊,而是用瞭一個“生態係統平衡”的比喻來重新串聯起這些要素間的動態關係,這個瞬間的轉換,極大地減輕瞭我的思維負擔。此外,書中的案例分析部分也做得非常接地氣,它們並非那種遙不可及的“完美項目”,而是包含著真實世界中不可避免的妥協和權衡,這使得讀者在學習解決方案的同時,也能學會如何進行務實的決策,而非沉溺於理論上的完美主義。這種對讀者心智模型的體貼,讓閱讀過程變得異常順暢和愉悅。