内容简介
《高旭东讲鲁迅》是北京语言大学比较文学研究所所长、博士生导师——高旭东教授研究鲁迅思想的专著,书中具体围绕以下问题展开:鲁迅是革命家吗、鲁迅小说不如张爱玲的吗、鲁迅的民魂与民族魂等。 《高旭东讲鲁迅》适合从事相关研究工作的人员参考、阅读。
作者简介
高旭东 北京语言大学比较文学研究所所长、博士生导师。兼任教育部重大科研基地山东大学文艺美学中心兼职教授、清华大学比较文学与文化研究中心客座研究员、北京大学跨文化研究中心学术委员、中国人民大学报刊复印资料《外国文学研究》学术委员、中国比较文学学会常务理事、中国现代文学学会常务理事、中国鲁迅研究学会理事、海峡两岸梁实秋研究学会会长。已发表论文200多篇,出版《生命之树与知识之树》、《走向二十一世纪的鲁迅》等专著10余部,为中华书局主编《比较文学与文化新视野丛书》。
内页插图
目录
第一讲 鲁迅:持续不断的文化魅力之奥秘
第二讲 走异路:为家乡所放逐
第三讲 从南京到东京:为恶魔所吸引
第四讲 北京:恶魔叛逆的战叫
第五讲 彷徨:在荒原上独自反抗绝望
第六讲 上海:“我要骗人”的战士
第七讲 思想家:伟大还是一无所有?
第八讲 鲁迅是革命家吗?
第九讲 鲁迅小说不如张爱玲的吗?
第十讲 诗人鲁迅:恶魔派的精神苗裔
第十一讲 民魂与民族魂
后记
精彩书摘
鲁迅:持续不断的文化
魅力之奥秘
几年,我曾先后在山东大学、清华大学、曲阜 师范大学、西南交通大学、华东交通大学、广东外语外贸大学、西南大学、北京外国语大学、四川外语学院、河北大学、上海大学等高校做过关于鲁迅的学术讲演,现在我在北京语言大学的课堂上想将以前所讲过的内容深化一下,重新系统地梳理一下,试图给听课的诸位博士生与硕士生描绘出一个与你们的期待视野并不完全一致的鲁迅形象。就是说,我所讲的鲁迅可能与你们通过中小学与大学教育所形成的鲁迅形象并不完全相同。而且我相信,我描绘出来的这个鲁迅,是我这么多年熟读鲁迅的结果。
从鲁迅登上文坛之后,就成了一个持续不断的文化热点。尽管鲁迅在日本的时候就发表过重要的论文,翻译过国外的小说,这些论文与翻译对他后来的创作产生了巨大的影响,他最早发表小说也在辛亥革命之后,但是,鲁迅真正登上文坛,应该从新文化运动算起。在五四新文化运动中,他是显示了文学革命实绩的大将。我所用的大将和主将是有分别的,好多人说鲁迅是新文化运动的主将,但鲁迅却说自己是“听将令”的,“因为那时的主将是不主张消极的”,所以鲁迅才在《药》的瑜儿的坟上平空添上一个花环……这里的主将可能是指陈独秀,也可能是指别人,但大将可以很多嘛。好多人参与了文学革命,但是写出来的东西,比如胡适的《尝试集》等等,水平确实不能与鲁迅的作品同而语,以《狂日人记》、《药》等小说的发表而显示了文学革命实绩的鲁迅,怎么可能不是这个运动的大将呢?20世纪30年代,鲁迅是左翼文坛的一面旗帜,是许多进步青年崇拜的偶像,冯雪峰从延安到上海,不找别人而找鲁迅,也可以证明鲁迅在左翼文坛占据多么显赫的位置。从30年代后期的延安开始,鲁迅被戴上了“现代圣人”与“三个伟大”等多顶桂冠,被推崇为“空前的民族英雄”。在改革开放与思想解放运动的新时期,鲁迅又被阐释为反对传统专制与精神禁锢的思想家与文学家,与哲学上的存在主义与艺术上的现代主义存在着深刻的精神联系。
……
前言/序言
《江海故人:魏晋风度与士人精神的流变》 作者:林之远 出版社:人文史鉴 页码:680页 定价:128.00元 --- 内容简介 《江海故人:魏晋风度与士人精神的流变》并非一部聚焦于现代文学巨匠的评论集,而是一部深入剖析中国历史上一个关键转折时期——魏晋南北朝时期(约公元220年至589年)——知识分子群体“士”的生存状态、思想内核及其社会角色的学术专著。本书以史料为基石,辅以文学、哲学和社会学的交叉视野,旨在重构那个“名士辈出,风流绝代”的时代背后的复杂现实与深刻精神危机。 本书共分为五个部分,层层递进地揭示了“魏晋风度”这一复杂文化现象的生成、演变与最终归宿。 第一部分:乱世之下的文化土壤与士人的崛起(约300字) 本部分首先概述了东汉末年至三国鼎立再到两晋的政治动荡,重点分析了这种“礼崩乐坏”的社会环境如何催生了对个体生命价值的空前关注。儒家传统的“兼济天下”理想在残酷的现实面前遭遇重创,知识分子群体被迫进行一场深刻的自我审视。我们详细考察了曹氏父子所倡导的建安文学如何标志着个体生命意识的初步觉醒,以及在乱世中,“士”如何从依附于皇权的官僚阶层,逐渐转化为具有独立人格和审美趣味的文化群体。此处的“风度”,并非单纯的服饰或言谈,而是面对强权与死亡时,个体精神最后的一道防线。 第二部分:玄学清谈的形而上追求(约350字) “竹林七贤”的隐逸生活与“玄学”的兴盛是魏晋风度的核心体现。第二部分深入探讨了老庄思想在这一时期的“复兴”。作者梳理了何晏、王弼对《老子》的注释,揭示了他们如何将“无”与“有”、“本”与“末”的哲学思辨,转化为一种超越现实政治的形而上学探求。清谈并非空洞的文字游戏,而是士人试图在思想领域建立一个独立于曹魏、司马氏政权的“精神乌托邦”。本书细致比对了嵇康的“非汤武而薄周孔”与竹林诸贤的饮酒服药、率性而为,分析了这种“贵无”思潮对当时士人道德观和审美观的重塑,以及他们如何通过对“自然”的推崇,表达对僵化礼教的反抗。同时,本书也批判性地指出,玄学的过度沉溺,在一定程度上也导致了士人对实际社会责任的逃避。 第三部分:个体生命叙事与山水诗的兴起(约300字) 魏晋士人将目光从外部的政治转向了内部的生命体验。第三部分聚焦于文学领域,特别是山水诗的成熟。作者认为,山水成为了士人精神寄托的第二故乡。从谢灵运开创的“缘情”山水,到陶渊明的“真”与“拙”,山水不再是简单的背景,而是与士人个体心境共鸣的载体。本书通过对具体诗篇的细读,剖析了士人如何在山林野趣中寻找与“道”的契合,以及他们如何通过对田园生活的理想化描绘,构建了一种对抗世俗功名的价值体系。这是一种将个体情感的自由抒发置于至高地位的文学革命。 第四部分:门阀政治的固化与士人精神的异化(约350字) 本书的重点之一是分析魏晋风度在后半段,尤其是在东晋时期,如何被门阀制度所“制度化”和“审美化”。随着九品中正制的推行,出身取代了才干,成为士人进入上流社会的唯一标准。本书详细考察了王导、郗鉴等大家族的运作模式,指出“风度”开始成为一种身份标签和权力游戏的润滑剂。名士的清高与孤傲,有时成为了维护其家族垄断地位的工具。这种背景下,个体精神的自由探索开始让位于集团的利益维护,玄学也被官方话语所吸收,失去了原有的批判锋芒。这种“异化”最终导致了士人群体在面对五胡乱华等外部冲击时,集体表现出的无力感。 第五部分:风度的终结与隋唐气象的酝酿(约200字) 最后一部分探讨了魏晋士人群体的精神危机如何为隋唐盛世的到来埋下伏笔。南北朝的长期分裂与频繁更迭,使得士人对“清谈救世”彻底失望。本书总结了魏晋时期对个体生命价值的极致探索,尽管其路径充满局限,但它为后世打破“独尊儒术”的藩篱,提供了宝贵的经验。隋唐时期,科举制度的完善、佛教与道教的进一步融合,以及边疆政策带来的活力,共同促成了更具“入世”精神和兼容并蓄的新士人精神的诞生。魏晋的“高古”与“疏离”,最终让位于唐代的“雍容”与“自信”。 --- 目标读者: 历史学、中国古代文学、哲学史研究人员,以及对魏晋南北朝文化史有深度兴趣的普通读者。 本书特色: 史料扎实,论证细密,避免了对魏晋人物的过度浪漫化想象,旨在还原一个复杂、矛盾且充满悲剧色彩的知识分子群体形象。本书专注于对“士人”精神内核的挖掘,而非停留在表面的风流韵事。
这本书的装帧设计相当精美,封面采取了一种复古的墨绿色,上面印着烫金的书名“高旭东讲鲁迅”,字体典雅而有力量,一眼就能感受到作者的认真与对鲁迅先生的敬意。我第一眼看到它,就被这沉甸甸的质感所吸引。拿到手里,纸张的触感温润细腻,翻阅时没有刺耳的沙沙声,而是带着一种书卷特有的、令人心安的气息。内页排版也十分考究,字号大小适中,行间距合理,长时间阅读也不会感到疲劳。我尤其喜欢书中的插图,虽然不多,但每一幅都恰到好处,或是鲁迅先生的照片,或是那个时代的风貌描绘,为文字增添了视觉上的深度和历史的厚重感。它不仅仅是一本书,更像是一件可以珍藏的艺术品,光是摆在书架上,就足以提升整个空间的格调。送给喜欢鲁迅或者对中国现代文学感兴趣的朋友,绝对是一份非常有分量且体面的礼物。我相信,光是这份用心的设计,就足以让读者在翻开它之前,就对即将阅读的内容充满了期待。