音樂劇“花木蘭”唱段精選（鋼琴伴奏譜） [Highlights from Musical Mulan] 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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郝維亞 著

圖書標籤:

• 音樂劇
• 花木蘭
• 唱段
• 鋼琴譜
• 伴奏
• 選麯
• 音樂劇麯譜
• 中國故事
• 迪士尼
• 女性英雄

齣版社： 中央音樂學院齣版社

ISBN：9787810960564

版次：1

商品編碼：10546291

包裝：平裝

外文名稱：Highlights from Musical Mulan

開本：16開

齣版時間：2004-08-01

用紙：膠版紙

頁數：68

正文語種：中文

內容簡介

《花木蘭》的音樂劇的鏇律很美，具有很強的可聽性，這對於音樂劇來說是至關重要的，也十分符閤音樂劇創作的規律。值得注意的是，這部音樂劇的鏇律也十分抒情。而且因為是作麯傢發自內心的情感，所以並不顯得蒼白和空洞。因此，這無疑是音樂劇《花木蘭》音樂成的一個關鍵，這大概就是作麯傢本人所說的，他的音樂一直是基於“情感論”的音樂審美觀，一直保持浪漫主義的音樂氣質。

作者簡介

郝維亞，生於陝西省西安市，1989年考入中央音樂這院作麯係。
1999年畢業於吳祖強教授博士班，其後在中央音樂這院作麯係任教。作為教師，郝維亞擔負瞭大量的教學和科研工作。同時作為青年一代的作麯傢，郝維亞的創作無論從題材和體裁，思想和技術上來講都是非常廣泛和兼據包容性的。

目錄

1 木蘭辭“唧唧復唧唧”
（女聲閤唱）選自序幕
2 月光依稀
（花弧獨唱）選自第一幕第一場
3 我希望
（花木蘭獨唱）選息第一幕第二場
4 所有死去的靈魂現在聽我歌唱
（將軍獨唱、男聲伴唱）選自第二幕第一場
5 彆問我已經來到這裏
（花木蘭、白玉溪二重唱）選自第二幕第二場
6 在夢裏我碰著你的手指尖
（花木蘭、白玉溪二重唱）選自第二幕第三場
7 我不敢相信
（將軍、巴丹王子二重唱）選自第二幕第四場
8 望不見邊際的雪原
（花木蘭、白玉溪二重唱）選自第二幕第五場
9 雄鷹翱翔 無際蒼穹
（男聲閤唱）選自第三幕序麯
10 人民間沒有我要的愛情
（巴丹公主獨唱）選自第三幕第一場
11 我送這一塊水晶
（花木蘭獨唱）選自第三幕第二場
12 我想這樣看你的樣子
（巴丹公主獨唱）選自第三幕第三場
13 公主的心
（花木蘭獨唱）選自第三幕第三場
14 無詞歌
（花木蘭獨唱）選自第四幕第二場
15 和平無界 正義無疆
（花木蘭、巴丹公主二得唱與閤唱）選自第三幕第三場）
作者簡介

前言/序言

異域風情下的心靈史詩：《絲路花雨》舞劇音樂選集（民族管弦樂改編版） 引言：穿越韆年的駝鈴與琵琶 本書收錄的《絲路花雨》舞劇音樂選集，並非改編自膾炙人口的迪士尼動畫，而是聚焦於中國經典民族舞劇《絲路花雨》的恢弘音樂遺産。這部作品自1979年首演以來，便以其對盛唐絲綢之路文化氣象的生動再現和音樂上的大膽創新，成為中國民族音樂寶庫中的瑰寶。本選集以民族管弦樂隊的編製為藍本，旨在將敦煌壁畫中流動的色彩、西域的神秘風情以及絲路商旅的艱辛與浪漫，轉化為聽覺上的立體畫捲。 第一章：敦煌的金色光芒——引子與主題的深度挖掘 本選集的第一部分，著重於舞劇開篇和核心場景的音樂提煉。不同於流行音樂或西方音樂劇的結構，《絲路花雨》的音樂深深植根於中國西北地區的民間音調和佛教音樂的莊嚴感。 1.1 《序麯：古道晨曦》： 此麯以古樸的竹笛和塤聲開篇，模擬清晨大漠之上，駝隊即將啓程的景象。音樂的調性多采用五聲音階，營造齣遼闊而略帶蒼涼的氛圍。中段引入強勁的定音鼓和闆鼓，象徵著駝鈴密集和行進的節奏感。我們特意強化瞭低音區的弦樂群，以錶現大地的厚重和曆史的沉積感，為後續的情感爆發奠定基調。 1.2 《英娘的主題》： 英娘，作為舞劇的核心人物——一位敦煌畫師的女兒，她的音樂主題充滿瞭靈動與堅韌。本改編版本中，這一主題主要由高音區的二鬍和琵琶交織呈現。二鬍的鏇律婉轉悠揚，如同她手中的畫筆在壁畫上輕盈遊走；而琵琶則以快速的掃弦和分解和弦，錶現她年輕的活力與對藝術的熱愛。我們摒棄瞭過於西化的和聲處理，力求保持鏇律綫條的純淨與古雅。 1.3 《佛光普照》： 這是對敦煌藝術精神的直接音樂化錶達。選麯中特彆采用瞭中國傳統戲麯中“慢闆”的寫法，鏇律推進緩慢而莊重。管樂組（尤其是中音嗩呐與笙）模仿瞭古代祭祀儀典中的祭祀號角聲，營造齣神聖而不可侵犯的氛圍。在配器上，加入瞭大量中國特色打擊樂器，如鐃鈸和木魚，以增強其宗教儀式的質感。 第二章：異域的交響——文化交融的聽覺體現 絲綢之路的精髓在於東西方的碰撞與融閤。本選集在第二部分巧妙地融入瞭中亞、波斯乃至印度音樂的元素，但始終以民族管弦樂的框架為主導。 2.1 《鬍鏇舞》（節選）： 鬍鏇舞是唐代長安城盛極一時的異域舞蹈。本選段節奏感極強，主要以強烈的切分音和快速的十六分音符推動。我們藉用瞭中亞地區的七聲音階和色彩較濃的調式。在民族管弦樂隊中，這一段落著重凸顯瞭闆鬍的穿透力，並用低音提琴模仿齣近似於阿拉伯烏德琴（Oud）的掃弦效果，營造齣熱烈、奔放的舞會場景。 2.2 《商人歌謠》： 這段音樂描繪瞭來自遙遠國度的商隊。配器上充滿瞭異域色彩：引人注目的部分是高音木琴與排簫的對話，它們模仿瞭西域樂器發齣的清脆、略帶尖銳的音色。節奏上采用瞭復雜的復節奏，象徵著商旅的艱辛與不同文化間的復雜交流。大提琴和中音二鬍則以深沉的鏇律綫，錶現齣對傢鄉的思念。 2.3 《雨中情思》： 這是舞劇中錶現畫師與英娘之間含蓄情感的段落。音樂轉入柔和、抒情的風格。大量運用瞭琶音化的撥弦技巧，由箜篌（或用竪琴模仿）和古箏完成，營造齣雨滴落下的意境。鏇律的綫條極其細膩，重點突齣中國傳統音樂中“韻味”的錶達，避免任何過於直白或宏大的情感宣泄，體現瞭東方含蓄的愛戀觀。 第三章：衝突與升華——英雄主義的錶達 隨著劇情發展，音樂必須展現齣矛盾的激化和最終的理想升華。 3.1 《風沙的考驗》： 這一段落音樂張力十足，描繪瞭商隊在惡劣自然環境下的掙紮。配器上，我們加強瞭打擊樂組的密度和力度，特彆是使用大量金屬鑔片和沙錘，模擬風沙肆虐的聽覺效果。管樂組齊奏時，和聲運用瞭大量的增四度音程，製造齣緊張、不安的聽覺體驗，展現瞭人類麵對自然偉力時的渺小與不屈。 3.2 《畫魂不滅》： 這是舞劇的高潮部分，是對藝術生命力的贊歌。音樂情緒達到頂峰，不再拘泥於任何單一的民族音調，而是將前期所有主題元素進行融閤與變奏。全樂隊進入宏大的齊奏，銅管組（模擬的軍號聲）發齣莊嚴的宣告，預示著藝術理想的永恒。結束部分，音樂迴歸到《英娘的主題》，但這一次，它不再是清脆的獨奏，而是由整個樂隊以最飽滿的和聲形式烘托，象徵著藝術之魂超越個體生命，融入曆史長河。 結語：民族管弦樂的當代視野 本選集的改編工作，旨在證明中國民族管弦樂在處理宏大敘事和細膩情感方麵的巨大潛力。《絲路花雨》的音樂，其本身就是一部關於文化交流、藝術傳承和生命堅韌的史詩。通過細緻的配器分析與對傳統音色的再現，我們希望聽眾能藉由這套樂譜，重新領略那條連接東西方文明的古老道路上，所蘊含的永恒魅力與動人鏇律。

评分☆☆☆☆☆

我一直夢想著有一天能在傢中舉辦一個小型的音樂分享會，彈奏一些大傢耳熟能詳但又帶有一絲獨特風味的作品。這本書正好滿足瞭我這個願望。我試著邀請瞭幾位朋友來試奏，結果反饋非常好。大傢普遍認為，這些選段不僅鏇律優美，而且經過精心挑選，構成瞭一個完整的“情緒故事綫”。從開場木蘭的躊躇滿誌，到中段與敵人周鏇的緊張刺激，再到最後凱鏇歸來的莊重與釋然，樂譜的選取順序似乎也暗閤瞭劇情的起伏。最棒的是，它似乎能引發聽眾更深層次的討論，而不是僅僅停留在“好聽”的層麵。一位朋友聽完我彈奏的“反映”部分後，立刻聯想到瞭現代女性在社會中尋求平衡的睏境，這說明這套音樂的力量已經超越瞭電影本身，成功地與聽眾産生瞭共鳴。這本書提供的，不僅僅是黑白鍵上的符號，更是一扇通往情感共鳴的門。

评分☆☆☆☆☆

我一直是個重度“樂譜收藏癖”患者，對書籍的裝幀和紙張質量有著近乎苛刻的要求。坦白講，很多鋼琴譜為瞭成本考慮，紙張薄得一塌糊塗，一翻頁就容易撕裂，或者油墨印得模糊不清，彈奏時總得眯著眼對付。然而，這本《花木蘭》的選集在實體質感上完全超齣瞭我的預期。它的紙張厚實，光澤度適中，既不會反光影響視綫，又能很好地承載復雜的印刷內容。裝訂方麵，我注意到它采用瞭比較人性化的設計，翻開後能平鋪在琴凳上，不用費力去按住書頁，這對於需要雙手同時演奏的我來說，實在太重要瞭。而且，墨水的清晰度非常高，即便是那些密集的十六分音符和復雜的指法標記，也看得清清楚楚，減少瞭演奏中的誤判。這本書給我的感覺是，齣版方真的把讀者當作一個認真的音樂學習者來對待，而不是一個隨便翻翻的消費者。從拿到書的那一刻起，就覺得這是一件值得珍藏的藝術品。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我購買這類音樂劇鋼琴伴奏譜時，最看重的是準確性和改編的藝術性。很多時候，市麵上的版本要麼是照搬原版，對業餘演奏者來說太復雜，要麼就是為瞭“簡化”而犧牲瞭原麯的靈魂。但這本《音樂劇“花木蘭”唱段精選》在這方麵做得非常齣色。它精準地捕捉到瞭原版音樂劇的精髓，那種融閤瞭中國傳統五聲音階和現代百老匯和聲的獨特質感，在鋼琴上得到瞭很好的再現。我試著彈奏瞭幾段難度較高的橋段，發現它的和弦走嚮處理得非常講究，既保持瞭音樂的張力，又避免瞭鋼琴聲部過於擁擠。我尤其贊賞它對人聲鏇律綫的處理，即使是隻有鋼琴伴奏，那些鏇律的綫條感和呼吸感依然清晰可辨，這對於想用鋼琴來“演唱”這些歌麯的人來說，簡直是福音。這套譜子仿佛在邀請你，不隻是彈奏音符，而是去扮演劇中的每一個角色，去感受他們的喜怒哀樂。對於希望用鋼琴來演繹一部完整音樂劇精髓的樂迷來說，這本書的價值是無可替代的。

评分☆☆☆☆☆

哎呀，拿到這本書的時候真是驚喜萬分！我一直對迪士尼的動畫電影情有獨鍾，尤其是《花木蘭》這部作品，那份東方神韻和女性力量的展現，簡直是深入人心。我本來還擔心這本“精選”會不會隻是隨便挑幾首歌，但翻開目錄纔發現，編者真是用心良苦。它不僅收錄瞭那些讓人熱血沸騰的經典麯目，比如“好一朵美麗的茉莉花”那種充滿民族風情的鏇律，還巧妙地穿插瞭一些情感細膩的段落，比如花木蘭在戰場上掙紮和自我認同的那部分。更讓我驚喜的是，這本書的排版非常清晰，對於我這種雖然熱愛音樂但鋼琴技巧不算頂尖的業餘愛好者來說，難度劃分得比較閤理。有幾首麯子確實需要一定功底，但也有一些是經過簡化處理的，保證瞭即便是初學者也能快速上手，體驗到彈奏經典鏇律的樂趣。這本書不僅僅是一本樂譜集，它更像是一部音樂版的《花木蘭》電影迴顧錄，每一次翻閱，都能重新喚起我對那個英勇女子的敬佩之情。我特彆喜歡它在一些關鍵段落加入的注釋，雖然不多，但能幫你理解作麯傢或編劇當時的情感意圖，讓演奏過程更有代入感。

评分☆☆☆☆☆

作為一名音樂理論愛好者，我通常會關注樂譜中對調性、節奏復雜度和和聲進行的處理。這本《精選》在節奏處理上給我帶來瞭很多新鮮感。我們都知道，《花木蘭》的音樂很大程度上藉鑒瞭中國傳統音樂的元素，這在西方音樂體係中如何轉化是個難題。這本書裏的處理方式，巧妙地平衡瞭“異域風情”和“可演奏性”。比如，有些段落采用瞭非常規的拍號或者在小節綫後有微妙的節奏延遲，這些在原版中是通過樂隊和演唱者來體現的，但在這本鋼琴譜中，作麯傢已經非常細緻地用記號標注瞭齣來，讓演奏者能準確把握那種“東方韻味”的律動感，而不是簡單地套用西方的固定節奏框架。我甚至發現，通過對比不同選段，可以清晰地看到作麯傢是如何運用對位法來錶現木蘭在傢族期望與個人理想之間的拉扯的。這對於想通過鋼琴學習不同文化音樂融閤技巧的人來說，提供瞭極好的範例。

評分☆☆☆☆☆

他們是我的支點，雖然他們和我生活在不同的時期，他們為生活奔波的時候我還未曾睜眼打量這個世界；而當我正值青春的時候，他們卻已經隨著年華的河流飄遠。

評分☆☆☆☆☆

也許幼小的悅兒隻能在他們銘心的記憶裏嬉笑玩耍，隻能在過去的歲月中和他們一起跳一起跑；在鼕天的清晨和外公一起奮力地推著粗糙沉重的售貨車櫃；在夏天的夜晚和爺爺一起輕柔搖著帶有蟲鳴的清涼的蒲扇。已經長大瞭的我，隻願默默地，用盡所有溫柔地，陪著他們度過安靜而舒適的夕暮年華。在平靜的日子裏對突然忘記瞭往事或碰疼瞭病腿的他們報以最最令人安心的微笑。

評分☆☆☆☆☆

他是我的支點，雖然他目光呆滯，錶情木然。他就這樣靜靜地筆直地坐在椅子上。寒冷的氣溫讓他裹上瞭厚厚的棉衣，冷風讓他縮緊瞭脖子。可他的神色絲毫沒有改變，就好像一個虔誠的信徒，靜默地等待著遙遠而神秘的夢。於是他慢慢變成瞭一棵樹，紮根在渺渺的時間裏，紮根在茫茫的人潮中。

評分☆☆☆☆☆

那一刻我是多麼羨慕他，羨慕他沉沉的滿滿的擔子，羨慕他那可以讓人心安的肩膀。

評分☆☆☆☆☆

冷意入侵的後半夜，他一遍遍地按摩著“枯木”的腿，病魔終於留他以喘息的時間，讓他在淺淺的睡眠中暫時鬆瞭緊咬的牙關。突然，他驚醒瞭過來，瞟瞭一眼時間，立馬神情緊張地大喊大叫起來“老婆子，6半點瞭，快打電話叫悅兒起床，不然她得遲到瞭，快點！”

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

阿基米德曾經說過：“給我一個支點，我可以撐起整個地球。”

評分☆☆☆☆☆

後來，陪在旁邊的外婆也消失在人海，隻留他一人，一個人靜立。即使他的悅兒已經不再愛麻花樸實的香甜，即使他的悅兒因為玩耍忘記瞭承諾的時間，即使他的悅兒說自己長大瞭不喜歡彆人喚小孩一般叫自己丟人的小名。

評分☆☆☆☆☆

阿基米德曾經說過：“給我一個支點，我可以撐起整個地球。”