中国经典碑帖释文本之爨宝子碑：爨龙颜碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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古吴轩出版社 编

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• 爨宝子碑
• 爨龙颜碑
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• 释文
• 经典碑帖
• 书法临摹
• 汉魏六朝

出版社： 古吴轩出版社

ISBN：9787807333845

版次：1

商品编码：10370823

包装：平装

开本：大16开

出版时间：2009-11-01

页数：70

内容简介

全称为《晋故振威将军建宁太守爨府君墓碑》，碑质为沙石。乾隆四十三年（1778）出土于云南省曲靖县扬旗田村，当时是一位以卖豆腐为生的农民在耕地时挖出的，搬回家里一直用作压豆腐的工具。直到咸丰二年（1852）才被时任曲靖知府的江宁人邓尔恒从厨师买来的豆腐上慧眼识得，移置曲靖城内武侯祠。1927年，武侯祠毁于战火，此碑曾一度暴露于光天化日之下餐风饮露，受阳光曝晒，风雨剥蚀，险遭损坏，后被一寒士张士元发现，搬回家中，以靠《爨宝子碑》的拓片卖钱维持生活，此碑才得以保存下来。现存于曲靖一中爨轩内爨碑亭。碑首为半圆形，碑高一点八三米，宽零点六八米。碑文计十三行，每行三十字。碑尾有题名十三行，每行四字，额十五字。

汉魏风骨，魏晋气韵：中国书法艺术的瑰宝与传承 内容提要： 本书旨在全面、深入地探讨中国书法艺术的悠久历史、审美特质、技术要领及其在不同历史阶段的演变脉络。我们将聚焦于篆、隶、楷、行、草五体书法的精髓，辅以丰富的图像资料和详实的碑帖解读，为读者构建一个立体、详尽的书法知识体系。内容涵盖书法起源的早期形态，秦汉古朴磅礴的隶变过程，魏晋风度中楷书的成熟与行草的勃发，隋唐楷书的规范与法度，以及宋元明清各流派的风格创新与继承。此外，本书还将探讨书法与中国传统哲学、文学、绘画的内在联系，阐释书法作为一门独特东方艺术的文化意蕴与审美价值。特别强调学习书法的实践方法、临摹技巧及古代书家独特的用笔、结字、章法之道。 --- 第一章：书法的源流与早期形态——从甲骨到钟鼎 中国文字的产生，是人类文明史上的伟大里程碑。本书的开篇将追溯书法的源头活水。我们首先探究甲骨文的象形特征与卜辞文化背景，分析其结构疏朗、笔画瘦劲的早期风貌。随后，视野转向同期或稍晚的金文（钟鼎文），重点解析周代礼器上铭文的演变，从雄浑古朴的早期铭文到西周晚期趋于规范化的线条处理，揭示其“书之祖”的历史地位。 本章详述了文字载体的变迁对书写形态的影响，包括简牍、帛书的兴起。特别需要关注的是，从篆书向隶书过渡时期的“隶变”现象，这是中国书法史上一次结构性的革命。通过对秦代小篆（如泰山、琅琊诸刻石）的结构严谨性，以及秦隶与汉隶的草化倾向进行细致的比对分析，为理解后世楷书的形成奠定坚实的基础。 第二章：隶书的成熟与汉代气象——雄强与飘逸的交织 汉代是中国书法艺术的第一个高峰期，尤其以隶书的成熟和繁盛著称。本章将集中探讨汉隶的“蚕头燕尾”之美，解析其横向取势、方拙厚重的艺术特征。 我们将分类介绍汉隶的主要风格：如古朴雄健一路（如《乙瑛碑》、《礼器碑》），体现了汉代庙堂的庄重气度；以及波磔飞扬一路（如《曹全碑》、《史晨碑》），展现出隶书在笔法上的恣肆与洒脱。通过深入分析这些代表性碑刻的结字规律、笔画提按顿挫的细微差别，读者将能领会汉隶“上承篆韵，下启楷则”的关键作用。此外，本章还会涉及汉代重要的草书形态——章草，探讨其连笔和符号化的初步发展。 第三章：魏晋风度——楷书的定型与行草的巅峰 魏晋南北朝时期，是中国书法史上承前启后的关键阶段。随着社会思潮的解放和文人阶层的崛起，书法艺术的审美趣味发生了深刻的变化，追求个性解放与精神气韵成为主流。 楷书的定型： 本章着重分析了楷书从隶变中脱胎而出的过程。重点剖析了早期楷书（如钟繇的古朴风格）到北魏碑刻的粗犷、雄强风格的过渡。北魏碑刻以其强烈的刀意、质朴的书风，被誉为“魏碑”，其方峻的笔法和独特的异形结构，对后世碑学影响深远。 行草的极致： 魏晋时期，行书和草书达到了前所未有的高度。本章将深入解读“二王”（王羲之、王献之）的伟大成就。通过对《兰亭集序》等重要行书代表作的笔法、结构和章法进行精微剖析，阐释其“尽善尽美”的艺术标准——中和之美。同时，探讨张芝、张旭、怀素等为代表的今草（狂草）的纵横捭阖、一气呵成的气势，理解草书如何从实用符号转变为抒发主体情感的艺术载体。 第四章：隋唐盛世——法度与规范的建立 隋唐是中国封建社会的鼎盛时期，书法艺术也呈现出规范、法度森严的特征。国家对书法的重视达到了顶峰，催生了楷书艺术的集大成者。 楷书的典范： 本章重点介绍唐代“初唐三大家”——欧阳询、虞世南、褚遂良。分析他们如何在继承魏晋法度的基础上，形成了各自鲜明的风格体系：欧体的险峻、褚体的秀润。 随后，我们将进入唐楷的顶峰阶段——颜真卿与柳公权。颜体的浑厚、博大、气势磅礴，体现了盛唐的雍容气象，深刻影响了后世的书法精神。柳体的骨力遒劲、结构严谨，则标志着楷书规范性的极致。我们将辅以大量范例，剖析他们如何处理“点、横、竖、撇、捺”等基本笔画，以及如何通过间架结构来平衡体势。 唐代草书的继承： 唐代草书在继承魏晋的基础上，也发展出新的面貌，如孙过庭的《书谱》，将草书的技巧与理论完美结合，体现了深厚的学养。 第五章：宋元明清——风格的多元化与碑学的复兴 唐代之后，书法进入了更加注重“意趣”和“个性”的时代。 宋代尚意： 宋代书法以“意趣”为先，强调书写者内在性情的外化。本章聚焦宋四家：苏轼的丰腴圆润、黄庭坚的奇崛瘦长、米芾的洒脱跌宕、蔡襄的平和自然。分析他们如何从唐代的“法度”转向对“意态”的追求，以及行书在宋代的进一步成熟。 元代的复古与创新： 元代书法出现了明显的“复古”倾向，赵孟頫力图回归晋韵，强调“晋人笔法”，对唐宋以来的“尚意”风气形成了一种有力的矫正。 明清的流变： 明代书法流派纷呈，文徵明、祝允明等在继承传统的基础上各有侧重。清代是碑学与帖学激烈碰撞的时代。随着碑刻的重新被重视，碑学兴起，强调金石气与朴拙之美，与传统的帖学形成了鲜明的对比和互补，极大地丰富了后世书法的表现力。 第六章：书法实践与审美鉴赏的基础 本书的最后部分将回归实践层面，为学习者提供系统的方法论指导。 笔法要领： 详细解析执笔、运腕、用锋的技法，探讨中锋、侧锋、藏锋、露锋在不同笔画中的运用原理。 结字章法： 讲解“间架结构”的平衡艺术，包括疏密关系、欹侧取势、主笔的强调等。同时，探讨章法，即整篇作品的布局、行距、字距的协调统一，如何形成视觉上的整体美感。 审美与鉴赏： 探讨中国书法的核心审美范畴，如“气”、“韵”、“骨”、“肉”，以及如何通过观看碑帖，培养自己的审美判断力。我们强调，书法学习不仅是技艺的训练，更是对中国传统文化精神的体悟与再创造。 --- 本书特色： 本书结构清晰，脉络贯穿三千年中国书法史，兼顾理论深度与实践指导。摒弃了对单一碑帖的浅尝辄止，致力于提供一个宏观而精微的书法全景图，帮助读者系统性地理解书法艺术的演变规律，为书法学习者和爱好者提供一本扎实可靠的参考书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性设计简直是为我们这些“动手派”量身定做的。我喜欢它在版式设计上对临习者提供的便利。比如，它在一些关键的字帖旁边，可能还穿插了一些对照的图示或者不同时期的对比，这对我们理解字体的演变和掌握不同阶段的技法非常有帮助。而且，书本的开本和厚度拿在手上非常趁手，既有足够的展示空间来呈现碑文的恢弘气势，又方便携带和在书桌上摊开练习。这种恰到好处的平衡感，让我在日常练习中感觉非常顺手，极大地提升了学习的积极性，让人忍不住想要立刻拿起笔来尝试一番。

评分☆☆☆☆☆

作为一名钻研传统文化的爱好者，我一直非常注重书籍的内容深度和学术严谨性。这本书在这方面的表现，着实超出了我的预期。它不仅仅是一本单纯的字帖，更像是一部结合了考古发现和书法理论的综合性研究资料。阅读过程中，我发现它对碑文的历史背景、作者生平以及其在书法史上的地位都有着非常深入和独到的见解。这些旁征博引的论述，极大地拓宽了我对这块碑的认识，不再局限于笔画的模仿，而是开始思考其背后的时代精神和人文情怀。这种既有广度又有深度的内容架构，使得这本书的阅读价值非常持久。

评分☆☆☆☆☆

哎呀，这本碑帖的装帧设计真是让人眼前一亮！从拿到手的那一刻起，我就被它那种沉稳又不失典雅的气质所吸引。纸张的质感摸上去非常舒服，厚实中带着一丝细腻，光线打在上面也不会显得过于反光，阅读体验一流。封面和内页的排版布局也很有讲究，字体大小的选取和行距的安排，都透露出设计者对传统文化的尊重和对读者的体贴。我尤其喜欢它在细节处理上的用心，比如装订处的牢固程度，翻阅起来非常顺畅，完全不用担心会损坏书页。这种将实用性与艺术感完美结合的设计，让阅读过程本身就成了一种享受，也让我对书中的内容充满了期待。可以说，光是这本书的“外衣”，就已经达到了收藏级的标准，非常适合那些对书籍品质有高要求的书法爱好者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体编排逻辑简直太清晰了，简直是书法学习者的福音！我之前学碑帖时，最头疼的就是资料的零散和知识点的跳跃，但这本书完全没有这个问题。它似乎有一条清晰的脉络，从基础的笔法解析，到结构上的变化，再到章法的布局，层层递进，环环相扣。尤其欣赏它对每一个细节的深入剖析，简直可以说是事无巨细。那种感觉就像是身边有一位经验丰富的大师在手把手地指导你，每一步都有据可依，每一点都有例可循。这种系统性的学习路径，极大地提升了我的学习效率，让我不再像以前那样盲目地去“描摹”，而是真正开始理解书法的内在逻辑和精神内核。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和印刷质量绝对是行业中的佼佼者，每一处细节都体现了对经典的敬畏。我特别注意了拓片的复刻清晰度，这对于我们学习碑帖来说至关重要。在这本书里，即便是最细微的飞白、枯笔的处理，都能被清晰地展现出来，几乎可以媲美原拓本的质感。墨色的浓淡变化，线条的粗细转折，都被如实地再现，这对于研究魏晋南北朝时期的书风演变提供了极大的帮助。如果说印刷质量是“硬实力”，那么它在细节部分的用心处理就是“软实力”，让人感觉这本书的制作团队是真正沉浸在书法艺术中的人，而不是简单地完成任务。

评分☆☆☆☆☆

别人买的，我不知道好不好

评分☆☆☆☆☆

给力

评分☆☆☆☆☆

一直想买的字帖！没想到儿子也很喜欢！

评分☆☆☆☆☆

买的书收到了，赠品《与大师约会》结果失约。京东最气愤的一次购物，有没有人知道投诉的渠道？

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好

评分☆☆☆☆☆

印刷清晰，字形轮廓清楚，适放临习，物美价廉，值。

评分☆☆☆☆☆

这一套书很好 价格适中 内容 不错看起来

评分☆☆☆☆☆

全称为《晋故振威将军建宁太守爨府君墓碑》，碑质为沙石。乾隆四十三年（1778）出土于云南省曲靖县扬旗田村，当时是一位以卖豆腐为生的农民在耕地时挖出的，搬回家里一直用作压豆腐的工具。直到咸丰二年（1852）才被时任曲靖知府的江宁人邓尔恒从厨师买来的豆腐上慧眼识得，移置曲靖城内武侯祠。1927年，武侯祠毁于战火，此碑曾一度暴露于光天化日之下餐风饮露，受阳光曝晒，风雨剥蚀，险遭损坏，后被一寒士张士元发现，搬回家中，以靠《爨宝子碑》的拓片卖钱维持生活，此碑才得以保存下来。现存于曲靖一中爨轩内爨碑亭。碑首为半圆形，碑高一点八三米，宽零点六八米。碑文计十三行，每行三十字。碑尾有题名十三行，每行四字，额十五字。

评分☆☆☆☆☆

比较喜欢，字体独特，介于楷书隶书之间。