Typography 字誌：Issue 01 造自己的字！字体字型设计 /港台繁体中文 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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Graphic社編輯部，葉忠宜，卵形 著，曾國榕，高錡樺，廖紫伶，柯志杰 译

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店铺： 善本图书专营店

出版社： 臉譜出版

ISBN：9789862355077

商品编码：10361861813

开本：18.3cmx25.7cm

出版时间：2016-04-30

页数：112

正文语种：繁体中文

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作者：Graphic社編輯部、葉忠宜｜卵形
譯者：曾國榕、高錡樺、廖紫伶、柯志杰
出版社：臉譜
出版日期：2016-05-03
ISBN：9789862355077
規格：平裝 / 全彩 / 112頁 / 18.3cm×25.7cm

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華文世界diyi本字型MOOK日本設計專業出版社Graphic社監製授權＋繁體中文版dujia內容帶你徜徉浩瀚無垠的字型世界
創刊特輯──造自己的字！
中文：蒙納字型設計師 許瀚文日文：字游工坊負責人 鳥海修歐文：蒙納字體總監 小林章──世界zui前線字型設計師，字型製作流程無私解密！
  本書為中文圈diyi本以字型為主題的專刊，由日本專業設計出版社Graphic社監製授權，並加入繁體中文版dujia中文內容，將為你從各種不同面向深入發掘字型的相關知識與情報。

◎Creation──中、日、歐文字型的製作、搜尋及購買方式

  本期特輯「造自己的字！」作者群包括蒙納字型總監小林章、字型設計師許瀚文、字游工坊負責人鳥海修等國際diyi線的字型設計師。透過本書，他們將帶你一窺中、日、歐文字型的從無到有，包括製作方法及設計時須注意的重點等豐富的字型知識。接著，書中將為你介紹個人也能簡單上手的造字軟體、字型搜尋App，並整理了中、歐、日文的字型製造商資訊，是你查找購買字型的zui jia利器。

◎Learning──國內外字型相關學習資訊與海外研討會、留學經驗談

  除了字型設計技術面相關知識外，本期也收錄了豐富字型相關學習情報，包括台灣、日本兩地的字型相關學習工作坊、研討會、短期課程資訊，以及字型設計師岡野邦彥、張軒豪至荷蘭海牙皇家藝術學院的字型留學經驗談、美國TypeCon字型研討會的參加心得等，對學習字型設計有興趣的讀者，這些資訊將會成為你zui hao的入門指引。

◎Applications──裝置藝術、展場標示設計、商品設計等精采實例

  此外，本書也將帶你親臨字型設計的相關藝術設計現場，包括英國黑潭的大型裝置藝術「Comedy Carpet」、東京代官山蔦屋書店內的壁面作品「more than words」、NIKE JMC展場的標示設計、各種運用字型元素的商品設計等。帶你看見世界各地五花八門的字型樣貌。

◎Knowledge──網頁字型發展趨勢、字體編排如何影響閱讀經驗、字型活動報導……

  而在專欄部分，更收錄了日本百年鉛筆大廠Tombow如何更新商標、網頁字型的發展趨勢、字體排印與閱讀的關聯、國外經常使用的字體，還有小林章與日本手寫看板職人在台北舉辦的工作坊實況紀錄等內容。

  這本全面而深入的字型專刊，為你送上豐富的diyi手字型相關情報，帶你通盤理解字型怎麼做、怎麼用、怎麼學、怎麼玩，發掘字型的各種魅力，關注字型及藝術設計相關議題的你，jueduibu能錯過。

Graphic社編輯部
  日本專業設計藝術出版社。以設計、藝術類書為中心，以獨特的視角關注各領域，並出版兼具美感與實用性的好書。
葉忠宜｜卵形
平面設計工作室，成立於2015年。在策劃引進並翻譯知名字體設計師小林章的數本著作《字型之不思議》、《歐文字體1：基礎知識與活用方法》、《歐文字體2：經典字體與表現手法》、《街道文字》之後，開始統籌製作日本字體設計專業雜誌《TYPOGRAPHY字誌》的中文版。

正受矚目的字體設計和週邊商品 Visual Typography

英國「Comedy Carpet」
代官山蔦屋書店內的壁面藝術品「more than words」
「川上元美 設計的軌跡」展之平面設計
「NIKE JMC」標示設計
其他有趣的作品＆產品

特輯──造自己的字！ An Introdution to Designing Typefaces

［製作篇］
中文篇：中文漢字／許瀚文
日文篇：日文漢字、平假名、片假名／鳥海修
歐文篇：拉丁字母（大、小寫字母）／小林章
字型的製作實例1：Stevens Titling
字型的製作實例2：小朋友的字、道路的字
造字App＆軟體

［學習篇］
工作坊、研討會、課程
為學習字體設計到海外留學－－歐文篇
參加海外的研習會吧！

［尋找字型＆購買篇］
如何尋找字型
如何購買字型
字型製造商列表

專欄連載 Columns

歐文字體製作方法：Vol.01來製作無襯線體San Serif／小林章
這個是誰設計的？企業標誌篇01：Tombow鉛筆的商標圖案和企業標誌／渡部千春
What’s Web Font淺談網頁字型／山田晃輔（ヤマダコウスケ）、柯志杰（But）
About Typography：Vol.01字體排印與閱讀經驗設計／張軒豪（Joe）
國外經常使用的字體：Vol.01無襯線字體／akira1975
TyPosters X Designers：Typography海報「TyPoster」#1／聶永真：設計概念簡述
Type Event Report：和小林章及日本手寫看板職人透過筆墨學字體／蘇煒翔

好的，这是一份关于一本名为《字艺之旅：探索字体的无限可能》的图书简介，内容详尽，不涉及您提供的原书信息，力求自然流畅： --- 《字艺之旅：探索字体的无限可能》 导言：无声的语言，有形的艺术 在信息爆炸的时代，我们每天都与文字打交道，但我们是否曾真正停下来，审视那些构成我们日常阅读体验的“形体”？《字艺之旅：探索字体的无限可能》是一部深度探寻字体设计艺术与技术精髓的百科全书。它不仅仅是一本关于如何绘制字母的指南，更是一次关于视觉沟通本质的哲学思辨之旅。本书旨在揭示，每一个笔画的弯曲、每一个字体的比例、每一种字重的选择，背后都蕴含着设计师的匠心与时代的烙印。 第一部分：字体的历史脉络与文化根基 本部分带领读者穿越时空，追溯文字形态的演变史。我们从古代石刻的庄重肃穆，到中世纪手抄本的优雅曲线，再到古腾堡印刷术带来的革命性变革。 第一章：从手写到机械：印刷术的黎明 详细考察了罗马字体（Roman Typeface）的诞生及其对西方字体体系的奠定作用。重点分析了衬线（Serif）的起源及其在提升阅读连续性上的功能性与美学意义。 第二章：工业革命与字体的工业化 探讨了19世纪无衬线体（Sans-serif）的兴起，以及装饰性字体（Display Typefaces）在商业广告中爆发式增长的原因。我们将分析这些变化如何反映了社会对效率和新颖性的追求。 第三章：现代主义的理性之光 深入剖析了20世纪初包豪斯（Bauhaus）运动对字体设计的冲击。重点研究了格罗特斯克（Grotesque）和新怪诞（Neo-grotesque）字体的设计哲学——功能至上、去装饰化，以及它们如何成为现代企业视觉识别系统的核心。 第四章：全球化视野下的东方笔墨 虽然本书主要聚焦西方字体演变，但我们会用专门的章节来讨论东方文字（如汉字、日文假名）在机械化时代所面临的字体设计挑战与创新，以及不同文化背景如何影响对“清晰度”和“美感”的定义。 第二部分：字体设计的核心要素与技术解析 本部分是本书的技术核心，旨在为有志于字体设计的爱好者和专业人士提供坚实的理论基础和实操指导。 第五章：解构字母：字体的基本元素 细致讲解了字体设计中的专业术语，包括字肩（Shoulder）、字尾（Terminal）、字钩（Hook）、字喉（Counter）、字距（Kerning）、字簇（Spacing）等。通过大量的图例对比，清晰阐明这些微小结构如何共同决定一个字体的“性格”。 第六章：比例、节奏与韵律：构建视觉和谐 探讨了字体设计的数学美学。我们将介绍黄金比例、费波那契数列在字高（X-height）、字宽（Set Width）和行高（Leading）设计中的应用。重点分析如何通过调整字符间的负空间（Negative Space）来创造出引人入胜的阅读节奏。 第七章：从草图到矢量：字体的工程实现 详细描述了现代字体开发的工作流程。内容涵盖从最初的手写概念到使用专业软件（如Glyphs, FontLab等）进行矢量描绘、控制点编辑、以及如何精确处理曲线的平滑度和一致性。 第八章：字重、宽度与风格集：构建完整的字体家族 解释了如何设计一个统一的字体家族（Type Family）。深入剖析了不同字重（Light, Regular, Bold, Black）之间的渐变逻辑，以及斜体（Italic）与正体（Roman）在结构上的区别与联系。我们还将探讨小型大写字母（Small Caps）的设计哲学。 第三部分：字体在媒介中的应用与策略 字体从来不是孤立存在的，它必须为特定的媒介和目的服务。《字艺之旅》的第三部分关注字体选择背后的策略性考量。 第九章：阅读体验的优化：文本与屏幕的张力 比较了不同字体类型（衬线、无衬线、几何体、人文学体）在长篇阅读中的适用性。重点讨论了屏幕分辨率、Retina显示技术对字体渲染的影响，以及如何优化Web字体（Web Fonts）的加载性能与视觉表现。 第十章：品牌标识与情感传达 探讨了字体作为品牌核心资产的角色。分析了如何通过选择特定字体来传达信任、活力、奢华或亲和力等复杂的情感信息。通过多个知名品牌案例的“字体解剖”，揭示成功的视觉识别背后的设计逻辑。 第十一章：排版艺术的进阶：布局与层级 离开了字体的个体美，我们进入了整体的排版世界。本章讲解了多栏布局、网格系统（Grid Systems）的构建，以及如何利用字体的对比度、大小和位置来建立清晰的信息层级，引导读者的目光。 第十二章：字体授权与数字版权 针对日益复杂的数字版权环境，本章简要介绍了不同类型的字体授权协议（如桌面使用、Web嵌入、应用内嵌），帮助设计师和出版商理解合法使用字体的商业规范。 结语：未来的笔触 《字艺之旅》的终点并非知识的穷尽，而是新一轮探索的起点。我们展望了变量字体（Variable Fonts）带来的颠覆性潜力，以及人工智能在辅助字体设计领域可能扮演的角色。本书坚信，对字体的深入理解，将使每一位读者不仅成为信息的接收者，更能成为视觉语言的有力构建者。 --- 适合读者： 平面设计师、UI/UX 设计师、品牌策略师、印刷从业者、艺术与设计专业学生，以及任何对文字背后的美学与工程原理感到好奇的普通读者。

评分☆☆☆☆☆

我一直对文字的视觉呈现充满好奇，但又苦于找不到一条合适的路径去深入了解。很多关于字体的书籍，要么过于学院派，充斥着我听不懂的专业术语，要么就是流于表面，只展示一些华丽的设计作品，却不深入讲解背后的逻辑。《Typography 字誌：Issue 01》的出现，恰好填补了我的这个空白。它以一种非常接地气且充满启发性的方式，带领我走进了字体设计这个迷人的世界。我尤其欣赏它所强调的“造自己的字”这个核心理念，它不是教你死记硬背各种规则，而是鼓励你去探索、去尝试、去创造属于自己的独特字体风格。书中的很多观点，都像是一股清流，让我开始反思自己过去对字体的理解，并且激发了我内心深处想要动手去实践的冲动。感觉这本书不仅是一本关于字体的书，更是一本关于如何释放创意、如何找到个人表达方式的书，非常适合那些渴望在设计领域有所突破，或者只是想用更具个性化的方式来呈现自己想法的读者。

评分☆☆☆☆☆

读完《Typography 字誌：Issue 01》，我最大的感受就是，字体设计原来可以如此充满生命力和人文气息。我一直以为字体设计是高度技术化的工作，需要深厚的专业功底和漫长的学习周期，这本书却用一种非常友好的方式，将这个过程变得触手可及。它不仅仅是关于如何绘制线条、如何调整间距，更是关于如何赋予字体情感、如何让文字“说话”。我特别喜欢它在叙述过程中那种不经意流露出的对文字的热爱，以及对原创设计精神的推崇。它让我意识到，每一个字形背后都可能隐藏着一个故事，一种态度，甚至是时代的缩影。这本书就像一座宝藏，里面闪烁着各种关于创意、灵感和实践的火花，让我仿佛看到了自己也能踏上“造字”之路的希望。它不仅仅是技术上的指导，更是一种精神上的鼓励，让我对字体设计这个领域充满了全新的期待和敬意。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一直觉得自己对设计有着基本的美感认知，但一谈到“字体设计”这个概念，我脑子里闪过的往往是电脑上的几个预设选项，或者一些大众熟知的经典字体。直到我捧着这本《Typography 字誌：Issue 01》，我才真正意识到，原来字体不仅仅是为了“好看”而存在，它背后蕴含着如此深厚的文化、历史和情感连接。这本书的叙事方式非常独特，它并没有像教科书一样枯燥地罗列规则，而是通过一系列引人入胜的案例和解读，让我仿佛置身于设计大师们的创作现场，感受他们是如何从灵感到最终呈现，一步步雕琢出独具个性的字体的。我尤其喜欢它对于“造字”背后那种“人”的故事的挖掘，让我觉得每一个字母、每一个字形，都可能承载着设计师的思考、情绪，甚至是某种人生哲学。这种将艺术创作与人文关怀巧妙融合的方式，让我读起来既满足了求知欲，又得到了精神上的触动。它让我开始用一种全新的视角去观察和品味身边的文字，仿佛打开了通往另一个维度的门。

评分☆☆☆☆☆

收到你的书名，我会尽力以一个读者的口吻，为你创作五段风格迥异、内容详实的图书评价，每段约300字，并用

评分☆☆☆☆☆

分隔。请注意，这些评价将围绕“读者”的体验和感受展开，侧重于书本的启发性、实用性、情感共鸣等方面，而非直接复述书中具体内容。 这本书的出现，简直就像在字体设计这片我一直以来觉得有些神秘甚至略显枯燥的领域里，点亮了一盏探照灯，瞬间把我从迷雾中拉了出来。拿到《Typography 字誌：Issue 01 造自己的字！字体字型设计》的时候，我其实是带着一点点将信将疑的心态，毕竟“造自己的字”听起来就很有挑战性，我担心这会是一本晦涩难懂的学术著作，或者充斥着大量我根本无法消化的专业术语。然而，翻开第一页，那种扑面而来的亲切感和清晰的引导就让我放下了戒备。它没有像很多专业书籍那样，上来就堆砌理论，而是从一个非常“人”的角度出发，探讨了字体不仅仅是冰冷的符号，更是有温度、有情感的表达。那种“造”的过程，不再是机械的复制，而更像是灵魂的注入。我开始重新审视那些我曾经习以为常的字体，开始思考它们背后隐藏的设计哲学和情感张力。它让我意识到，原来我可以不仅仅是字体的使用者，更有可能成为字体的创造者，这个念头本身就带来了巨大的惊喜和动力。这本书就像一位耐心又善于引导的老师，一步一步地解开了我对字体设计的疑惑，让我看到了一个充满创意和可能性的新世界。