具体描述
内容简介
《闲情拾趣：古陶瓷收藏与欣赏》的作者郑为，是我国著名的陶瓷专家，在《闲情拾趣:古陶瓷收藏与欣赏》中，他通过130余件作品，展现了从新石器时代起至清朝我国有代表性的典型的陶器，从审美的角度及制作技术上，介绍了如何欣赏与收藏古陶器。既可供读者了解古陶器使用，又对读者收藏渡陶器具有指导作用。作者简介
郑为（1922—2005年），上海市松江区人。1944年毕业于国立杭州艺术专科学校西洋画系。自1950年以来一直从事美术事业，1993年任上海博物馆图书资料组代理主任，1962年起为上海美术家协会会员，在这期间兼任上海美术专科学校教授，1986年起为国家文物鉴定委员会委员，1991年被聘为上海美术馆收藏委员会委员。出版发表过众多文物鉴定及艺术鉴赏方面的著作及文章，并在1993年、1994年先后在上海美术馆举办过个人书画展览。内页插图
目录
新石器时代河姆渡文化 夹炭黑陶罐
崧泽文化 黑衣陶釜
崧泽文化 黑衣陶豆（件）
良渚文化 黑衣陶豆
良渚文化 高把手黑衣陶豆
良渚文化 高把手泥质黑陶豆
良渚文化 猪形泥质薄胎黑陶罐
良渚文化 鼠形泥质蛋壳黑陶卮
马家窑文化 彩陶壶
马家窑文化 半山类型彩陶罐（件）
马家窑文化 马厂类型彩陶壶（件）
马家窑文化 马厂类型彩陶罐（件）
马家窑文化 马厂类型彩陶杯
辛店文化 彩陶罐
良渚文化 泥质灰陶豆
齐家文化 泥质红陶杯
商、周-春秋、战国
商早期 夹砂硬陶尊
西周 夹砂灰陶方形匝
商 深灰色小夹砂陶豆
商 小泥质陶鼎
先周 灰色圆盘形陶鼎
春秋 印纹陶罐
春秋 折肩小平底硬陶罐
春秋 印纹硬陶大罐
战国 印纹硬陶单把罐
春秋 灰色菱形印纹硬陶罐
春秋 褐色米筛形印纹硬陶罐
春秋 麦穗纹印纹陶罐
战国 硬陶有盖香熏
商 原始青瓷鼎
西周-春秋原始青瓷豆
春 秋原始青瓷小罐
春 秋原始青瓷杯
春 秋原始青瓷小盘
春 秋原始青瓷钵
战国 原始青瓷镇子
战国 原始青瓷匝
秦汉-魏晋南北朝
汉 泥质灰陶彩绘俑
汉 泥质灰陶女俑
汉 灰陶羊
汉 泥质灰陶羽觞
汉 灰陶彩绘博山炉
汉 硬陶壶
汉 酱色釉陶镳斗
汉 原始青瓷五罐谷仓
汉 原始青瓷羽觞
汉 越窑青瓷罐
汉 越窑青瓷钟
三国 越窑青瓷香熏
晋 越窑青瓷香熏
三国 越窑青瓷大罐
晋 越窑青瓷褐彩横四系小罐
晋 越窑青瓷直口横四系小罐
晋 越窑青瓷褐彩小鸡头罐
晋 越窑青瓷大盘口小鸡头壶
晋 越窑青瓷鸡头壶
晋 越窑青瓷大盘口双直系壶
晋 越窑青瓷大口直高领双横系罐
晋 越窑青瓷圆形三足砚
晋 越窑青瓷饼底划花碗
晋 越窑青瓷褐彩划花碗
东晋 越窑青瓷唾壶
南北朝 越窑青瓷唾壶
晋 越窑青瓷勺三件
晋 越窑青瓷饼底盂
晋 越窑青瓷太阳花小水盂
晋 越窑青瓷器盖
晋 越窑青瓷猪圈
晋 越窑青瓷褐彩猪圈
晋 青瓷博山炉小香熏
晋 越窑青瓷油灯
晋 越窑青褐彩瓷罐
晋 越窑青瓷褐彩鉴
晋 褐釉双层五罐谷仓
晋 青釉灶和灶具
晋 越窑青瓷托盘镁斗
南朝 越窑青瓷太阳花平底钵
北朝 青釉小人一对
隋、唐-两宋
隋 淮南窑青釉盘口壶
隋 白釉陶明器一组
初唐 彩绘女陶俑
盛唐 彩绘胡人陶俑
唐 泥陶风字小砚
唐 陶塑送子婴儿
唐 陶塑顽童
唐 越窑秘色瓷蟠龙大瓶
唐 越窑秘色瓷玉璧底碗
唐 越窑秘色瓷大碗
唐 越窑秘色瓷玉环底提梁壶
唐 越窑秘色瓷素面粉盒
唐 越窑秘色瓷四足小水盂
五代 越窑青瓷印花粉盒
唐 邛窑绿釉碗
唐 早期长沙窑釉下彩碟
唐 铜官窑鸽形水注
唐 长沙铜官窑釉下彩烛台
唐 褐釉彩斑壶
五代 曲阳窑白瓷杯一对
五代 白瓷碗一对
宋 定窑白瓷油盒
宋 定窑白瓷划萱花芒口小盘一对
辽 三彩陶武士俑
宋 绿釉长方形牡丹划花枕
宋 磁州窑“风花雪月”四系瓶
宋 磁州窑执扇妇女一对
宋 扒村窑红绿彩抱婴妇女
宋 耀州窑印花小碗
宋 同安窑青瓷盘
宋 青瓷莲瓣划花大碗
宋 青瓷莲瓣划花大碗
宋 湖田窑影青划花大碗
宋 湖田窑影青葵瓣芒口大碗
宋 湖田窑影青婴戏纹划花大碗
宋 建窑黑釉兔毫盏
宋 建窑褐釉兔毫盏
宋 敞口黑釉玳瑁盏
宋 白瓷印花葵口大碗
宋 吉州窑划花白釉大碗
元明清
元 景德镇窑卵白瓷枢府官窑款龙纹大碗
元 景德镇窑卵白瓷折腹云雁纹印花大碗
元 景德镇窑影青莲塘鸳鸯印花小瓷盘
元 龙泉窑褐彩高足杯
元 龙泉窑深腹印花碗
元 龙泉窑敞唇碗
元 景德镇窑釉下青花莲池鸳鸯大罐
明洪武 景德镇窑釉下青花瓷碗
明洪武 景德镇窑釉下青花人物瓷碗
明洪武 景德镇窑釉下青花瓷碗
明 景德镇窑釉下青花葵花纹瓷碗
明 仿哥窑小瓷瓶一对
明永乐 景德镇窑白釉夔耳瓷瓶一对
明成化 白釉鼓钉纹三足炉
明成化 青花牡丹纹瓷盘
明弘治 青花石榴纹瓷碗
明弘治 青花人物瓷碗
明弘治 青花八仙人物瓷碗
明嘉靖 青花婴戏碗
明嘉靖 蓝釉盖罐一对
明隆庆 官窑青花龙云纹方瓷盒
明万历 红绿彩婴戏碗
明万历 青花魁星瓷盘
明天启 “玉堂佳器”款青花折枝花卉碗
明天启 青花芦塘月夜图浅盘
明天启 青花鹿纹小盏
清康熙 “慎德堂”款青花牡丹瓷碗
清康熙 青花山水盘
附：法门寺前谈秘色郑为
精彩书摘
新石器时代新石器时代的陶器都以黏土作原料，搓成泥条盘筑成形后再抹光、装饰、焙烧而成。它们有红陶、灰陶、黑陶、彩陶和夹砂陶。红陶、灰陶的颜色是由于黏土中含有铁的成分和焙烧时火焰中含氧不同的自然条件所形成。夹砂陶、黑陶和彩陶是人们根据自己实用的需求和对美的向往和追求，在不断实践和改进中所制成的器物，虽然在原料的选择、加工、焙烧温度、气氛控制等方面还有其原始的一面，但在器物造型、装饰纹样的便化、纹饰的组合设计加工等方面，都达到了极高的水平；他们可以选取一个形象用作纹饰母题，以二方连续的形式组成带状作为器物的装饰，也会用一个主题和几个相关的形象进行便化组合，根据器形设计成一个有层次的单独图案。用刻、划、镂空、描绘等方法装饰在器物身上，使它们成为既可实用又有观赏价值的美丽艺术品。这种艺术品的珍贵之处在于：它们不仅显示了我们祖先的聪明才智，证实了距今七千多年前祖先们已经掌握黏土掺水后经高温焙烧可改变成坚硬牢固的陶器的技术，由此掀开了文化科学史上化学学科的第一篇章，同时也真实地记录了当时祖先们的社会生活，使它们成为我国史前文化史上最可靠的实物资料。在这些器物上，我们还能看到先祖们在制作这些陶器时认真仔细的工作态度、严谨熟练的制作技术和对艺术美的执著追求以及自由的创作精神，使这些器物与目前市场上的赝品，有着明显的区别。
黑陶有夹炭黑陶、黑皮陶和泥质黑陶，夹炭黑陶是在制陶的黏土中羼入植物茎叶的碎末或谷壳，搓成泥条后盘筑成形，用较柔软的草抹光胎面，再选择各种纹样组成纹饰，用刻、划、锥点等方法装饰在器物上，晾干焙烧后使它们成为坚硬美丽的黑色陶器。如河姆渡文化类型的双系夹炭黑陶罐（图1-1），这种黑陶的优点是在陶器胚胎晾干和焙烧时不易变形或碎裂，但胎质疏松，渗水性强，它们的黑色，只是在人们粗粗地观看时视觉上有一种黑色感觉，如果用放大镜仔细观看时，它的胎壁实际上是灰红色的，只是中间夹有未完全氧化的植物茎叶碎末所形成的炭的微小颗粒，它们粘附在器物胎壁内餐使器物形成黑色，这种黑陶，从目前资料看，它们在新石器时代较早的遗址中出现较多，如距今七千年多的浙江河姆渡文化遗址，但在以后的崧译、良渚文化遗址中就很少见到。
……
前言/序言
用户评价
作为一名对古董收藏有初步涉猎的爱好者，这本书对我来说，就像是在迷雾中点亮了一盏明灯。我一直苦于无法系统地学习古陶瓷的知识，总是零散地从各种渠道获取信息，杂乱无章。这本书的出现，为我提供了一个清晰的学习脉络和坚实的理论基础。作者在书中对各种瓷器类型的分类、特点、鉴定方法都进行了详细的介绍，让我对古陶瓷的世界有了更全面、更深入的认识。
这本书的价值，不仅仅在于它所传达的知识，更在于它所激发的热情。在阅读的过程中，我仿佛置身于一个充满古老韵味的博物馆，与一件件精美的陶瓷对话。作者以一种非常个人的视角，分享了他在古陶瓷收藏过程中的点滴感悟，这些感悟真实而动人，让我看到了收藏不仅仅是物质上的占有，更是精神上的追求。我从中感受到了作者对古陶瓷深沉的热爱，也因此点燃了我内心的收藏之火。
作为一个对中国古代工艺美术有着强烈好奇心的读者，我一直渴望能深入了解古陶瓷的魅力。这本书恰恰满足了我的需求。作者不仅在技术层面进行了详尽的阐述，更在文化和历史的维度上进行了深刻的挖掘。我读到书中关于陶瓷与社会生活、与宗教信仰、与文学艺术之间联系的讨论，感到非常惊喜。这些联系让古陶瓷不再是冰冷的器物，而是承载了丰富历史信息和文化内涵的生命体，让我对其产生了更深层次的共鸣。
翻开这本书，我立刻被深深地吸引住了。作者以一种非常生动有趣的方式，将古陶瓷的历史和美学娓娓道来。它不仅仅是一本关于收藏的书，更像是一次穿越时空的艺术之旅。我之前总觉得收藏是一件很遥远的事情，需要深厚的专业知识和大量的资金，但这本书让我认识到，即使是普通爱好者，也能从中获得乐趣和收获。作者分享了许多自己的收藏心得和经验，比如如何辨别真伪，如何评估价值，以及在收藏过程中需要注意的一些事项，这些都非常实用。
我一直对中国古代的工艺品情有独钟，而古陶瓷更是其中最具代表性的品类之一。这本书恰好满足了我对古陶瓷的渴望。作者在书中不仅仅是简单地介绍陶瓷的种类和历史，更重要的是，他深入探讨了陶瓷的艺术价值、工艺技术以及文化内涵。我从中学习到了如何从器型的优美、釉色的细腻、纹饰的精巧等方面去欣赏一件古陶瓷，以及如何理解陶瓷背后所蕴含的时代精神和审美趣味。
这本书为我打开了一扇全新的窗户，让我得以窥见中国古代陶瓷文化的博大精深。我一直以为陶瓷只是日常用品，但在读了这本书之后，我才意识到它们是如此的精美绝伦，承载着如此丰富的历史和文化信息。作者在书中对不同时期陶瓷的文化背景、社会功能以及审美趋向的解读，让我对这些古老的器物有了全新的认识，它们不再是简单的摆设，而是历史的见证者，文化的载体。
这本书的出现，简直是古陶瓷爱好者的一场及时雨！我一直以来都对古陶瓷怀有浓厚的兴趣，但总觉得自己像是雾里看花，缺乏系统性的指导。读了这本书，感觉像是拨开了迷雾，看到了清晰的前路。作者在书中细致地讲解了不同朝代陶瓷的特点，从青瓷的温润如玉，到白瓷的洁净无瑕，再到青花瓷的明艳动人，每一个细节都描绘得淋漓尽致。我尤其喜欢作者对釉色、胎质、器型等方面的深入剖析，这些知识点以前总是零散地存在于我的脑海中，现在被条理清晰地梳理出来，让我豁然开朗。
我对中国古代的陶瓷工艺一直非常着迷，这本书简直就是我一直寻找的宝藏。作者在书中深入浅出地介绍了不同窑口、不同时期陶瓷的独特风格和工艺特点，比如宋代五大名窑的胎质、釉色、造型的细微差别，曹州窑的粗犷质朴，以及唐三彩的绚烂多彩。我之前对这些概念只是模糊的了解，读完这本书，感觉自己像是亲眼见证了这些瓷器的诞生和演变，对它们的理解又上了一个台阶。
这本书就像一位循循善诱的良师益友，引导我走进古陶瓷的奇妙世界。我一直以为收藏需要天赋和运气，但这本书让我明白，更重要的是热爱和学习。作者用通俗易懂的语言，将复杂的专业知识转化为人人都能理解的语言，让我这个初学者也能轻松上手。书中提供的鉴赏方法和技巧，我迫不及待地想要在实践中尝试。每一次翻阅，都能发现新的亮点，都能获得新的启发，这种持续的学习过程让我感到无比充实。
我一直认为，收藏是一门关于眼光和知识的艺术，而这本书，无疑是提升我这门艺术的最佳指导。作者在书中不仅仅罗列了大量的古陶瓷信息，更重要的是，他分享了自己多年收藏的感悟和心得。我从中学习到了如何在茫茫瓷海中找到属于自己的那份“乐趣”，如何通过细致的观察和深入的研究，发现瓷器背后的故事和价值。书中的案例分析也非常有帮助，让我对理论知识有了更直观的认识。