編輯推薦
夫欲書者,先乾研墨,凝神靜思,預想字形,大小偃仰,平直振動,令筋脈相連,意在筆先,然後作字。
一談到書法,總是讓人浮想聯翩,升起一種特殊的感情。相信所有人對漢字都不陌生——如果不說書法,隻說漢字的書寫,每個人都非常熟悉,而書法就是從漢字書寫中一點一點升華起來的。
人們不停地使用文字,它與生命的流逝是一同發生的,而且互相滲透。一個人晚年的字中包含瞭許多生命的秘密,到底是什麼,說不清楚,但我們知道,反映瞭作為人的很多東西。中國人說“書如其人”.書法這件事與我們的生命始終聯係在一起。我們每個人拿起筆,開始學習寫字,就已經進入中國書法生成、發展的機製中,進入瞭中國書法最隱秘之處。
商品《愉快的書法:進入書法的24個練習》有兩種印刷封麵,隨機發貨!
內容簡介
書法作為一門古老的藝術,要進入現代教育係統,必然要進行充分的準備,而到目前為止,對書法技法進行歸納和總結的書仍然很少。很多相關知識是過去留下的,其中還有些是不正確的一一比如“執筆要牢”,“牢”到彆人無法從你手中把筆抽走。邱振中教授認為,在書法教育方麵,應該建立一個閤理的訓練體係,不論小孩還是成人,拿起筆開始練習書法時,都應該知道一種正確的方法。
《愉快的書法:進入書法的24個練習》就是這樣一本精彩而實用的普及讀物和入門教材,書中提及的24個練習從最基本的執筆開始,完全針對初學者設計,同時針對每一種技巧進行瞭細緻而詳盡的分析。這樣的書籍和教材推進瞭初級階段的書法藝術教育,對於傳播、接續書法文化具有深刻的意義。
作者簡介
邱振中,中央美術學院教授、博士生導師、書法與繪畫比較研究中心主任,潘天壽研究會副會長,中國美術館專傢委員會委員,中國書法傢協會學術委員會副主任。1947年生於南昌,1981年浙江美術學院(中國美術學院)書法研究生畢業。1995-1997年任日本文部省外國人教師、日本國立奈良教育大學客員教授。緻力於書法理論與藝術創作。著有《書法的形態與闡釋》、《當代的西緒福斯——邱振中的書。法、繪畫與詩歌》等。書法與繪畫作品曾參加國.內外多種重要展覽,亦曾於北京、日內瓦、奈良、洛杉磯等地舉辦個人作品展覽。
目錄
一 執筆
二 空中運筆
三 落筆
四 平直綫
五 藏鋒
六 距離相等的直綫
七 復習與應用I
八 手腕的靈活運動
九 弧綫
十 距離相等的弧綫
十一 距離、位置、形狀逐漸變化的綫
十二 復雜麯綫
十三 復習與應用II
十四 單元圖形的形狀
十五 單元圖形的麵積
十六 擺動與齣鋒
十七 摺筆
十八 復習與應用Ⅲ
十九 提按
二十 提筆的位置
二十一 楷書的筆畫
二十二 楷書的結構
二十三 力量
二十四 復習與應用Ⅳ
附圖
附圖1 (秦)《嶧山碑》
附圖2 (清)鄧石如·篆書冊
附圖3 (東漢)《候粟君所責寇恩事冊》
附圖4 (東漢)《王捨人碑》
附圖5 (東漢)《禮器碑》
附圖6 (唐)歐陽詢《九成宮醴泉銘》
附圖7 (唐)頗真卿《顔勤禮碑》
精彩書摘
二 空中運筆
教學內容:書寫時整個手臂協調動作的重要性;
放鬆是協調動作的前提;
正確書寫的初步體驗。
課時:1學時。
工具:羊毫大楷一支。
背景知識:
1.蘸墨書寫時,筆在紙上會遇到一定的阻力,初學者不知道應該怎樣使用力量,很容易緊張,從而使動作失去協調感。動作協調與否在很大程度上會反映在書寫的字跡上。空中運筆練習可以幫助學生在正式書寫之前體會到協調運動所帶來的特殊感覺。這種感覺很難用其他方法獲得。
2.古代即有“書空”、“畫被”的故事,指的是用手指在空中、在被子上畫字,說明學習書法的專心、刻苦,這與我們的“空中運筆”練習目標不完全一樣。
3.有一個故事說,東晉書法傢王獻之小時練字,他父親從背後抽他的筆管,看他握筆緊不緊。人們通常認為握筆越緊越好,這是不對的。初學者手指一使勁,腕、肩就緊張,根本無法按要求完成書寫的動作。
動作解說:
1.保持正確的執筆姿勢,筆尖不接觸桌麵,把毛筆移嚮身體左側盡可能遠的位置;從左至右,在空中書寫盡可能長的橫畫,速度均勻、運行平穩,保持筆杆垂直。
……
前言/序言
好的,這是一本關於中國傳統文化與現代生活交融的書籍簡介: 《筆墨之間:當代生活中的東方智慧》 書名: 筆墨之間:當代生活中的東方智慧 作者: [此處可填寫虛構的作者名,例如:林語堂的再傳弟子/一位專注於傳統文化當代轉化的學者] 裝幀/設計風格: 封麵采用宣紙質感,主色調為淡雅的青灰色與硃砂紅,設計風格簡約而不失古韻,內頁采用米白色環保紙張,字跡清晰,排版疏朗有緻。 --- 內容提要 在信息爆炸、節奏日益加快的二十一世紀,我們似乎離那些沉澱瞭數韆年的東方哲學與審美愈發遙遠。然而,內心深處對於寜靜、秩序與深層連接的渴望從未減弱。《筆墨之間:當代生活中的東方智慧》並非一本深奧的學術專著,而是一部引導現代都市人重新發現並實踐傳統文化精髓的生活指南。 本書旨在探尋中國傳統文化中那些具有普適價值的“道”,並將其細緻地融入到日常的衣食住行、工作模式乃至精神構建之中。它著眼於“器”與“道”的統一,教授的不是僵硬的古法,而是靈活的思維和審美品位。 全書共分為四個主要部分,深入淺齣地解析瞭東方智慧在現代生活中的應用,旨在幫助讀者構建一個既紮根於傳統,又麵嚮未來的,更加充實和有條理的生活體係。 --- 第一部分:境與觀——空間中的哲學(約350字) 本部分聚焦於中國傳統美學中的“空間觀”——留白、氣韻與意境。 我們首先探討瞭古代園林藝術中“移步換景”的設計理念,並將其引申到現代傢居布局中。如何利用有限的空間,通過閤理的色彩搭配、材質選擇(如竹、陶、木的運用),以及光影的引導,來營造齣“咫尺之內再造乾坤”的意境。這不僅僅是關於裝飾,更是關於如何通過環境來調適心境。 章節重點: “虛”與“實”的平衡術: 探討“留白”在室內設計和視覺藝術中的心理學效應,如何避免過度填充帶來的焦慮感。 器物的情感載體: 挑選具有故事性的老物件或手工製品,賦予它們在現代生活中的角色,而非僅僅是陳列品。 時間的刻度: 介紹如何通過香道中的用香時辰,以及飲茶的節奏,來感知和尊重時間流逝的韻律,對抗現代生活中的“時間貧睏”。 --- 第二部分:行與動——身體的修習(約400字) 傳統東方哲學極其重視人與身體的和諧統一。本部分將目光投嚮身體力行,探討如何將內斂、舒緩的東方運動哲學融入日常的身體維護與精神調節中。 這裏側重於“內功”的培養,而非競技體育的激烈對抗。我們深入解析瞭太極、八段錦等功法中蘊含的呼吸法與意念引導的原理,強調“鬆靜自然”的放鬆狀態是高效能的前提。 章節重點: 呼吸的科學: 詳細講解“腹式呼吸”的正確操作,以及它對穩定情緒和提高專注力的作用。這不是教人如何打坐,而是教人在通勤、會議或寫作間隙如何快速進入平靜狀態。 站樁與行走: 介紹基礎的站樁姿勢——站如磐石,動如流水。這種看似靜止的練習,如何訓練身體的根基和耐力,並促進氣血循環。 肢體的對話: 探討傳統醫學中“經絡感”的初步認知,鼓勵讀者通過自我按摩和拉伸,聆聽身體發齣的微弱信號,做到“治未病”。 --- 第三部分:言與思——溝通的藝術(約380字) 在人際交往日益依賴屏幕和簡短文字的時代,本書迴歸到東方傳統中關於“慎言敏思”的教誨。這部分旨在提升讀者的錶達質量與傾聽能力,培養深思熟慮的溝通習慣。 我們引入瞭儒傢與道傢的思想精髓,探討瞭“中庸之道”在衝突解決中的運用,以及“不言之辯”的深刻力量。重點不在於辭藻的華麗,而在於錶達的精準與內心的澄澈。 章節重點: 三思而後言的實踐: 建立一個簡單的“三層過濾”係統——事實、感受、觀點,確保在錶達前信息已結構化。 傾聽的深度: 區分“聽到”與“聽見”。通過學習古代對“聽覺”的訓練,培養真正捕捉對方意圖的能力,減少誤解。 辯證思維的引入: 運用陰陽互補的視角來審視矛盾,避免非黑即白的絕對化判斷,從而使對話更具建設性。 --- 第四部分:食與養——生命的滋養(約380字) “民以食為天”,東方文明對飲食的理解遠超於卡路裏計算。本書從“藥食同源”的理念齣發,提倡一種順應四時、講究“五味調和”的飲食觀。 這部分不是提供嚴格的食譜,而是引導讀者建立一種對食材來源的敬畏心和對身體需求的敏銳度。核心在於節製、時令與本味。 章節重點: 順應天時: 如何根據春生、夏長、鞦收、鼕藏的自然規律,調整飲食結構,確保身體能量與外界環境同步。 烹飪的減法藝術: 強調蒸、煮、燉等保持食材原味的烹飪方式,避免過度依賴調味料對本味的遮蔽。 “吃”的儀式感: 重新審視用餐環境,即便是獨食,也要保持餐桌的整潔與專注,將進食行為從機械的補充能量轉化為對生命饋贈的感恩儀式。 --- 結語:迴歸內心的秩序 《筆墨之間》是一張通往內在秩序的地圖。它邀請讀者放下對外部成功的過度追逐,轉而關注那些細微的、可控的生活細節。通過對東方智慧的重新發掘與實踐,我們得以在喧囂中找到屬於自己的那份安寜與從容,使生活本身,成為一種精妙的藝術創作。 適閤讀者: 現代都市白領、對傳統文化有興趣但不知如何入手的初學者、尋求生活平衡與內心平靜的探索者。
這本書的行文風格實在太親切自然瞭,完全沒有那種高高在上的“大師教誨”感,讀起來就像是身邊一位經驗豐富的朋友在耐心地引導你入門。它沒有一上來就拋齣那些晦澀難懂的筆法口訣,而是從最基礎的“執筆”和“調墨”這些看似微不足道的細節入手,用非常生活化的語言解釋瞭為什麼這些基礎動作對後續的綫條質量至關重要。我印象特彆深的是它講解“提按”時使用的比喻,它沒有直接說“要用力下壓,然後輕輕抬起”,而是將其描述為“像春天裏嫩芽破土而齣,積蓄力量後溫柔探頭”,這種意境的引入,一下子就讓抽象的力度變化變得可感可觸摸瞭。這種循序漸進,注重體驗而非死闆說教的教學方式,極大地降低瞭我對書法的畏懼感,讓我覺得這門傳統藝術並非遙不可及,而是觸手可及的美好事物。