内容简介
AutoCAD是目前在建筑、机械、室内、家具等领域的设计与图纸的绘制当中被广泛使用的绘图软件,在我国拥有广大的用户,也深受大家的喜爱。
目前有关利用AutoCAD软件进行建筑图的设计和绘制的书有很多种,而具体针对室内与家具设计专业特点的专业性强的书却很少。本书的编写就是为了适应广大室内与家具设计专业从业人员以及在校学生的要求,结合在室内与家具设计中的不同类型的设计图的绘制,以及相关的国家制图标准进行讲解。
《室内与家具设计CAD教程(第2版)》的一版是以AutoCAD 2004为基础编写的,此次则以新的AutoCAD 2007为基础,结合AutoCAD 2007的新界面、新功能,对一版书的内容进行了改进。AutoCAD 2007的三维建模和渲染功能较之前的版本有很大的改进,因此在此次改版中也特意新增了一版所未涉及的三维家具绘制的内容。
《室内与家具设计CAD教程(第2版)》从内容上分为两大部分。一部分,即一章介绍了AutoCAD 2007的新增功能、基本功能、工作界面、基本设置和基本操作。对于AutoCAD的初学者可以通过本章的学习了解AutoCAD 2007的基本使用方法,掌握基本的绘图命令。第二部分结合室内与家具设计图的实例进行具体讲解,主要分为室内设计平面图、室内设计立面图、板式家具三视图及结构装配图、软体家具三视图及结构装配图、古典实木家具的绘制、家具三维建模及渲染这几个章节。本书的后一章还介绍了图纸的打印及输出的方法。
我们编写这本书的原则是实用性强、简单易懂、由浅入深,通过有代表性的实例来讲解AutoCAD 2007的绘图方法和实用技巧,并能通过本书的学习进一步强化对专业制图规范的学习,可以作为该专业的从业人员自学或在校学生的指导用书。
参加本书编写的成员还有淡智慧、张重。由于编者的水平和经验所限,书中难免有不足之处,欢迎广大读者批评指正,在此表示衷心感谢。
内页插图
目录
第1章 AutoCAD 2007基础
1.1 AutoCAD 2007概述
1.2 AutoCAD 2007主要新增功能
1.3 AutoCAD 2007工作界面
1.4 AutoCAD 2007基本设置
1.5 AutoCAD 2007基本操作
第2章 室内设计图的制图规范及标准
2.1 图纸幅面
2.2 标题栏
2.3 图线
2.4 字体
2.5 比例
2.6 尺寸标注
第3章 室内设计平面图的绘制
3.1 室内设计平面图简述
3.2 设置绘图环境
3.3 绘制轴线
3.4 绘制墙体
3.5 修改墙体
3.6 绘制阳台、门窗
3.7 绘制并布置家具
3.8 地面填充
3.9 标注尺寸
3.10 编辑文字
第4章 室内设计立面图的绘制
4.1 室内设计立面图简述
4.2 主卧立面图
4.3 绘制儿童房立面图
第5章 家具制图的制图规范及标准
5.1 制图标准简介
5.2 剖面符号
5.3 局部详图
5.4 榫接合和连接件连接画法
第6章 板式家具设计图的绘制
6.1 板式家具设计图简述
6.2 板式家具三视图的绘制
6.3 板式家具结构装配图的绘制
6.4 板式家具零件图的绘制
第7章 软体家具设计图的绘制
7.1 软体家具简述
7.2 沙发外形图的绘制
7.3 沙发结构装配图的绘制
第8章 古典实木家具的绘制
8.1 设置绘图环境
8.2 插入光栅图像
8.3 绘制轮廓线
8.4 绘制装饰曲线
第9章 家具三维建模及渲染
9.1 AutoCAD 2007三维绘图基础
9.2 三维家具绘制实例
第10章 图纸输出
10.1 模型空间和图纸空间
10.2 布局设置
10.3 打印
10.4 以其他格式输出文件
前言/序言
《空间叙事:艺术、哲学与生活在设计中的交融》 简介 在我们栖居的世界里,空间的品质不仅定义了我们活动的物理边界,更深刻地影响着我们的情感、思想与体验。每一个精心布置的角落,每一次光线的巧妙运用,每一件承载故事的家具,都在无声地诉说着关于人类生存、文化价值与精神追求的篇章。本书《空间叙事:艺术、哲学与生活在设计中的交融》并非一本关于技术操作或软件技巧的指南,它将带领读者踏上一场深入探寻空间设计背后深层含义的旅程,揭示艺术、哲学与日常生活如何在设计的脉络中和谐共生,共同塑造我们所感知和体验的世界。 我们将从一个宏观的视角出发,审视人类对空间需求的演变。从史前洞穴的原始庇护所,到古代文明的宏伟殿堂,再到现代城市的高效集合体,空间始终与人类的生存状态、社会结构和文明发展息息相关。本书将追溯这一历史脉络,探讨不同时代、不同文化背景下,空间设计所承载的权力、宗教、社群和个体表达的意义。我们将分析建筑与城市规划如何反映并塑造人类的社会关系,以及私密空间(如住宅)如何成为个体身份认同和家庭情感的载体。 随后,本书将深入剖析艺术在空间设计中的多重角色。艺术并非仅仅是墙壁上的装饰,而是构成空间体验不可或缺的一部分。我们将探讨雕塑、绘画、装置艺术等视觉艺术如何与建筑结构、空间比例、色彩运用相互作用,创造出震撼人心的视觉效果和情感共鸣。从巴洛克式教堂的戏剧性空间,到现代主义画廊的极简主义画布,艺术的介入赋予了空间生命力与灵魂。我们还将考察音乐、戏剧、电影等表演艺术如何通过对空间和时间的编排,引导观众的情感流动,以及这些艺术形式对室内空间设计产生的启发,例如如何通过声学设计营造特定氛围,或如何设计具有叙事性的空间路径。 哲学思想的注入,则为空间设计赋予了更深邃的意义。本书将触及存在主义、现象学、后结构主义等哲学流派的观点,探讨它们如何解释人类与空间的关系。例如,现象学强调直接的身体经验,引导我们关注空间如何通过感官(视觉、触觉、听觉)与我们互动,以及这种互动如何形成我们的“在世感”。存在主义则可能让我们思考,在自由选择和责任面前,空间设计如何支持个体的自我创造与存在表达。后现代哲学则挑战宏大叙事,鼓励我们关注多元性、地方性与碎片化,这在当代室内设计中尤为体现,设计师如何通过融合不同风格、材料和文化元素,创造出既具个性又不失包容性的空间。 我们还将特别关注“生活”在设计中的核心地位。任何冰冷的结构或华丽的装饰,如果不能服务于居住者的生活,都将失去其存在的意义。本书将聚焦于人本设计理念,探讨如何理解和满足不同人群(如家庭、年轻人、老年人、残障人士)的多样化需求。这包括对功能性的深入研究,即空间如何高效、舒适地满足日常活动的需要;以及对情感需求的关照,即空间如何提供安全感、归属感、愉悦感和启发性。我们将分析“家”作为一种特殊空间,如何成为情感的港湾、记忆的载体和个体成长的土壤。从厨房的烟火气到卧室的宁静,从客厅的社交互动到书房的沉思,每一个功能区域的设计都蕴含着对生活方式的理解与尊重。 此外,材料与技术的演进,也在持续重塑着空间的可能性。本书将探讨不同材料(如天然石材、木材、金属、玻璃、织物)的物理特性、美学价值及其所蕴含的文化象征意义。材料的选择不仅影响空间的触感、光泽和温度,更能传达出设计者的品味和对环境的态度。同时,我们将审视新兴技术(如智能家居系统、可持续建筑材料、3D打印技术)如何为空间设计带来革命性的变革,它们如何提升空间的舒适度、效率、美观度,甚至实现前所未有的空间形态与功能。 本书还将探讨“叙事性”在空间设计中的重要性。优秀的设计能够讲述一个故事,引导使用者沿着特定的路径探索,发现隐藏的细节,并产生情感上的连接。无论是通过光影的戏剧性变化,还是通过家具的摆放和装饰品的选择,设计师都在无形中构建着空间中的叙事线索。我们将分析如何通过空间的序列、视线、意象和氛围来营造引人入胜的故事体验,让使用者在空间中获得独特的、个人的感受。 最后,《空间叙事》旨在激发读者对周围空间的敏感度,鼓励他们以更批判、更深刻的眼光去审视和理解我们所处的环境。它希望启发设计师超越表面的形式,去探索空间设计背后更广泛的文化、社会和哲学意涵,最终创造出不仅美观、实用,更能触动人心、丰富生命的独特空间。本书是一份邀请,邀请读者一同走进一个由艺术、哲学和生活交织而成的无限探索空间。
我最近一直在寻找一本能系统提升我CAD技能的书籍,毕竟在这个行业,软件操作是基本功。《室内与家具设计CAD教程(第2版)》这本书的内容深度和广度都超出了我的预期。它的章节安排非常科学,从基础的二维绘图技巧,逐步过渡到更复杂的空间布局和家具结构设计。我特别喜欢其中关于家具节点详图的讲解部分,那些细节处理得非常到位,不仅展示了CAD的绘制方法,更融入了结构力学的基本考量,这对于我们理解“设计如何落地”至关重要。书中的配色和版式设计也十分专业,阅读起来没有视觉疲劳感,很多关键步骤都用醒目的颜色做了标记,方便我随时回顾和查找。唯一稍微有点遗憾的是,对于某些前沿的参数化设计模块介绍得还不够深入,但我理解这毕竟是一本针对主流应用的教程,能做到这个水平已经非常出色了。总体来说,这本书是工具书和学习指南的完美结合体。