內容簡介
《室內設計資料集(2)(精)》匯集瞭中央工藝美術學院環境藝術設計係多年來的教學成果,對現代室內環境中的裝飾與陳設藝術進行瞭深入的研究和總結,從裝飾與陳設藝術設計的風格、流派、意境創造、造型形式法則、材料工藝等眾多方麵入手展現瞭陳設藝術的方方麵麵。《室內設計資料集(2)(精)》收集瞭古今中外大量的室內外陳設藝術設計素材並進行分析論證,作為編寫此書的基礎。此外,還著重介紹瞭那些對室內外環境藝術氛圍創造産生巨大影響的陳設藝術設計,許多實例極具獨創性。
《室內設計資料集(2)(精)》投入巨大、規模宏偉、藝術含量及技術含量均超過當前市場上其它室內裝飾類圖書,可謂難得。《室內設計資料集(2)(精)》與已齣版的《室內設計資料集》、《室內設計經典集》配套使用,成為室內設計專業的大型係列工具書。
《室內設計資料集(2)(精)》兼顧專業及普及兩個方麵,適用性較廣,可供室內、外環境設計專業、建築設計專業人員閱讀,也可作為大專院校建築、室內環境藝術專業及其他藝術類專業的設計、教學參考書。
作者簡介
張綺曼,教授中央工藝美術學院環境藝術設汁係主任、博士生導師。1964年畢業於中央工藝美術學院室內裝飾係,1980年在該院室內設計專業碩士研究生班畢業。1983年至1986年受高教部派遣赴日本東京藝術大學環境造型研究室任客座研究員,後聘為客座講師。1964年至1978年先後在原建工部北京工業建築設計院、湖南省建築設計院、北京市建築設計院工作。自1986年開始擔任中央工藝美術學院室內設計係主任,後擴大專業改為環境藝術設計係,任主任。現兼任中國室內裝飾協會副理事長、中國工業設計協會室內設計學術委員會會長、中國建設文化協會環境藝術專業委員會副會長等職。主編大型專業書《室內設計資料集》、《室內設計經典集》,曾獲六次部級以上奬勵。此外,還編著有:《住的藝術》、《中外建築效果圖集》、《環境藝術設計與理論》等書,並發錶專業論文近40篇。自1989年以來,主持大型裝飾工程項目近20項,其中8個項目曾獲奬並受到錶彰。1997年獲國傢勞動人事部“有突齣貢獻的中青年專傢”榮譽稱號並獲得“優秀留學迴國人員”稱號。
內頁插圖
目錄
室內陳設藝術綜述
嶄新的藝術設計領域——室內陳設藝術設計
1. 室內陳設藝術美學概論
●室內陳設藝術風格流派
西洋古典主義風格
中國傳統風格
和風傳統樣式
伊斯蘭傳統樣式
後現代主義派
後現代主義派·文脈
新古典主義派
光潔派·高技派
肌理派·立體派
色調派·白色派
風格派·田園派
混閤派
未來派
超級平麵美術
聽覺空間
迴歸自然派
●室內陳設藝術形式美
對比
和諧
對稱
呼應
均衡
層次
延續·彎麯
節奏·傾斜
重復·景點
簡潔
光雕·漸變
獨特·景觀
仿生
幾何
色調
質感·豐富
●室內陳設藝術圖典
(1)室內陳設藝術要素
頂棚·西洋古典建築天花繪畫
·意大利古典建築天花裝飾經典
·室內陳設藝術設計手法,放射式
·室內陳設藝術設計手法·懸垂式
門·浮雕裝飾門
·中國民居門式
裝修與裝飾少數民族建築裝飾
·中國民間建築與傢具裝飾配件
·中國建築彩畫經典
·日本現代建築壁畫·歐洲玻璃鑲嵌畫
·壁爐裝飾
·牆麵裝飾
傢具與陳設
·西洋古典傢具
·意大利新式傢具
·特色傢具
·觀賞傢具
·中國室內陳設
·颱上擺設
·軟環境
(2)室內陳設藝術飾件
繪畫·古典繪畫大師作品·文藝復興三傑-達·芬奇、拉斐爾、米開朗基羅
·現代繪畫大師作品·畢加索、梵高、濛德裏安
·萊熱、馬蒂斯、康定斯基.
·盧梭、米羅、剋利
·塔皮埃斯、畢卡比亞等
·中國敦煌壁畫
·中國民間楊柳青年畫·門神木版畫
·日本現代佛教曼荼羅壁畫·前田常作作品
·中國現代裝飾繪畫·祝大年、丁紹光、喬十光
·中國現代裝飾繪畫·日本縴維藝術作品
雕塑·現代雕塑大師作品·羅丹、摩爾、布魯德爾
·國外環境雕塑
·非洲、澳洲的雕塑陳設藝術品
陶瓷·中國現代陶藝作品
·日本陶藝
插花·日本插花
其它藝術品
·抽象雕塑
·挪威現代藝術裝飾品
·歐洲南希派玻璃藝術作品
(3)室內陳設藝術欣賞
意大利古典建築室內陳設藝術經典·古典樣式、東方情調
伊斯蘭建築裝飾
印度佛教建築裝飾藝術
意大利古典建築室內陳設藝術經典作品
室內陳設藝術設計·迴歸自然·石
·迴歸自然·木
·迴歸自然·竹
·超級平麵美術
·室內景點
·不同情趣的起居室
·共享空間
·櫥窗
東京雅敘園酒店
新加坡馬利連酒店
大師作品·麥金托什
……
主要參考文獻
作者簡介
前言/序言
《室內設計資料集2:空間智慧與風格演進》 引言 在日新月異的現代社會,居住空間不再僅僅是遮風避雨的物理載體,更是承載個體情感、彰顯生活態度、反映時代精神的多元載體。室內設計,作為連接空間與人的重要橋梁,其發展軌跡深刻地摺射齣社會經濟、文化思潮、技術革新以及審美趣味的變遷。本書《室內設計資料集2:空間智慧與風格演進》,正是基於對當代室內設計趨勢的深度洞察與前瞻性思考,旨在為廣大設計師、行業從業者、以及對居住空間充滿熱情的讀者,提供一套係統、詳實且富有啓發性的資料與視角。 本書並非對特定項目或單一風格的淺嘗輒止,而是緻力於探索室內設計背後更深層次的“空間智慧”——即如何通過對空間本質的理解,巧妙運用材料、光影、色彩、傢具布局等要素,最終實現功能性與美學性的和諧統一,並賦予空間獨特的生命力與人文關懷。同時,我們將目光投嚮“風格演進”的宏大敘事,梳理近幾十年來室內設計領域湧現的經典風格流派,分析其産生的時代背景、核心特徵、以及在當代設計中的傳承與創新,幫助讀者建立起對室內設計發展脈絡的清晰認知。 第一章:空間智慧的基石——功能、情感與人文 室內設計的核心在於“人”的需求。本章將深入剖析,在追求視覺美感之前,如何精準把握居住者的功能需求。這包括動綫的流暢性、空間的閤理劃分、收納的智能化、以及不同生活場景下的空間適應性。我們探討如何通過對空間尺度的精細拿捏,讓居住者在其中感受到舒適與自在。 然而,空間的功能性並非冷冰冰的技術參數。本章更著重強調“情感共鳴”的重要性。一個優秀的設計,能夠觸動人心,喚起居住者的美好迴憶,並為未來的生活增添儀式感與溫度。我們將分析如何通過材質的選擇(如溫潤的木質、親膚的織物)、光影的運用(柔和的漫射光、聚焦的重點光)、以及色彩的搭配(溫暖色調的安撫感、冷色調的理性與寜靜),來營造齣符閤不同人群心理需求的氛圍。 此外,我們還將探討“人文關懷”在設計中的體現。這包括對老年人、兒童、殘障人士等特殊群體的無障礙設計考量;對本土文化、地域特色的尊重與融入;以及通過綠色環保材料、節能設計等方式,踐行可持續發展的理念。一個真正富有智慧的空間,應當是包容、友善且富有生命力的。 第二章:材料的語言——質感、觸感與可持續性 材料是構成空間肌理與情感的基礎。本章將深入探討各類常用與新興室內設計材料的特性、錶現力及其在不同設計場景下的應用。我們將詳細介紹: 天然材料的魅力: 木材(實木、復閤闆、木飾麵)、石材(大理石、花崗岩、人造石)、竹材、藤編等,分析它們的紋理、色彩、觸感以及環保價值。我們將探討如何通過不同的加工工藝(拋光、拉絲、做舊、榫卯結構)來展現材料的獨特韻味。 工業材料的現代感: 金屬(不銹鋼、黃銅、鐵藝)、玻璃(透明、磨砂、彩繪、夾絲)、混凝土、瓷磚、工業風塗料等,分析它們的硬朗、光澤、以及現代科技感。我們將討論如何巧妙地運用這些材料,打破空間的沉悶,注入活力。 織物的溫情與功能: 窗簾、地毯、沙發套、軟包等,分析不同材質(棉、麻、絲、羊毛、閤成縴維)的觸感、垂墜感、色彩錶現力,以及它們在隔音、吸音、提升舒適度等方麵的功能性。 新興材料的探索: 如環保闆材、迴收材料、納米材料、智能材料等,關注它們在性能、環保性以及設計可能性上的突破。 本章還將重點強調“可持續性”在材料選擇中的地位。從材料的來源、生産過程、使用壽命到最終的可迴收性,都應納入考量。我們將介紹一些綠色認證材料,以及如何通過設計手段,最大限度地減少材料浪費,構建可持續的人居環境。 第三章:光影的敘事——氛圍、焦點與心理暗示 光,是室內設計的靈魂。本章將聚焦於“光影的敘事”,探討如何運用不同類型、不同角度的光綫,來塑造空間的氛圍、引導視覺焦點,並引發觀者的心理感受。 自然光的極緻利用: 分析如何通過建築設計(開窗大小、朝嚮)、室內布局(動綫與采光)、以及軟裝搭配(反光材質、薄紗窗簾),最大限度地引入與擴散自然光,讓空間充滿活力與生機。 人工照明的層次與智慧: 基礎照明(環境光): 頂燈、筒燈、燈帶等,用於提供整體的亮度,確保空間的實用性。 重點照明(任務光): 射燈、吊燈、颱燈等,用於滿足特定活動區域(閱讀區、操作區)的照明需求。 氛圍照明(裝飾光): 壁燈、落地燈、裝飾燈串等,用於營造特定情緒、突齣藝術品或建築細節。 光與影的互動: 探討如何利用陰影來增加空間的層次感和深度,如何通過光綫的明暗對比來突齣空間的重點,以及如何營造齣溫馨、靜謐、神秘或戲劇性的視覺效果。 智能照明係統: 介紹智能調光、色溫調節、場景聯動等技術,以及它們如何提升空間使用的便捷性與舒適度。 本章將通過大量的案例分析,說明光綫不僅是功能的滿足,更是情感的傳達,是空間情感敘事不可或缺的組成部分。 第四章:色彩的詩學——情緒、和諧與個性錶達 色彩,是空間中最具錶現力的語言。本章將深入探討“色彩的詩學”,剖析色彩在室內設計中的原理、應用法則及其對人心理和情緒的影響。 色彩基本理論迴顧: 色相、飽和度、明度,以及色彩的冷暖、對比與調和。 不同色彩的情感寓意: 暖色係(紅、橙、黃): 帶來溫暖、活力、熱情、食欲。 冷色係(藍、綠、紫): 帶來寜靜、冷靜、理性、清爽。 中性色係(白、灰、黑、米白): 提供瞭空間的基礎,易於搭配,營造不同的風格基調。 色彩搭配的法則與技巧: 單色搭配: 利用同一色相的不同明暗與飽和度,營造和諧統一的氛圍。 鄰近色搭配: 選擇色輪上相鄰的色彩,形成柔和、自然的過渡。 互補色搭配: 選擇色輪上相對的色彩,形成強烈對比,增強空間的活力與視覺衝擊力。 三色搭配: 運用三原色或三間色,在保持和諧的基礎上增加變化。 “60-30-10”法則: 主導色、輔助色、點綴色的經典比例。 色彩在不同空間的應用: 客廳的溫馨、臥室的寜靜、書房的專注、兒童房的活潑、廚房的潔淨等。 色彩與風格的關聯: 不同設計風格(如北歐風格的清新、現代風格的簡約、復古風格的醇厚)對色彩的選擇與運用。 本章將引導讀者理解,色彩的選擇與運用,是塑造空間個性和錶達居住者內心世界的關鍵。 第五章:空間智慧的演進——經典風格的現代解讀 在本章,我們將帶領讀者穿越時空,迴顧和解析室內設計史上那些影響深遠、至今仍具有強大生命力的經典風格。我們不僅將梳理其曆史淵源、核心美學特徵,更重要的是,探索它們在當代設計語境下的“現代解讀”與創新演變。 現代簡約風格: 從包豪斯到斯堪的納維亞,探究其對功能至上、形式簡潔、材質本真的追求,以及如何在當代設計中融入更多人性化、智能化和個性化元素。 工業風格: 從廢棄工廠到潮流住宅,分析其粗獷的材料(裸露磚牆、金屬、水泥)、開放的空間布局、以及復古與現代的碰撞,並探討如何將其應用於更溫馨的居住環境中。 北歐風格: 深入理解其對自然光、原木、純淨色彩、舒適與功能的極緻追求,以及如何在保證原有精髓的基礎上,融入更多東方哲思或輕奢元素。 新古典風格: 審視其對經典元素的提煉與簡化,如何在保留優雅、精緻的同時,使其更符閤現代人的生活習慣與審美需求。 輕奢風格: 解析其在現代簡約基礎上,通過材質的細膩選擇(絲絨、大理石、黃銅)、精緻的細節處理、以及恰到好處的裝飾點綴,營造齣的低調奢華感。 侘寂(Wabi-Sabi)風格: 探索其對不完美、時間痕跡、自然材質的崇尚,以及它所帶來的寜靜、平和、返璞歸真的哲學理念。 跨界與融閤: 分析當代設計中,不同風格元素相互藉鑒、相互融閤的趨勢,以及如何創造齣更具包容性和個性化的全新風格。 本章強調,風格並非僵化的模闆,而是為設計師提供靈感與框架的工具。真正的創新,在於理解風格的本質,並將其與當下生活需求、個人審美以及技術發展相結閤,賦予其新的生命力。 結語 《室內設計資料集2:空間智慧與風格演進》所呈現的,是一場關於空間、關於生活、關於審美的深度探索。我們希望通過本書,能夠啓發讀者打破思維定勢,以更廣闊的視野、更深刻的洞察,去理解和實踐室內設計。一個真正偉大的設計,不應僅僅是冰冷的綫條與色彩的堆砌,而應是能夠與居住者心靈産生共鳴,能夠隨時間流轉而曆久彌新,能夠承載生活的美好與情感的溫度。我們相信,這本書將成為您在設計道路上,一段富有價值的同行旅程。
我是一個喜歡自己動手改造傢居的愛好者,對專業設計流程不太熟悉,但對美有自己的執著。以前我都是在網上零散地找些教程,結果往往是“東施效顰”,做齣來的東西總差點意思。這本《室內設計資料集2》意外地填補瞭我的知識空白。雖然它是麵嚮專業人士的,但它的圖解部分做得非常清晰,簡直是為非科班齣身的人量身定做。例如,書中關於“空間尺度與人體工程學”的章節,詳細列舉瞭不同身高人群的視綫高度、操作高度、休息高度的標準尺寸,這些數據我以前都靠估摸,現在有瞭明確的依據,我改造自己廚房操作颱時,再也不會齣現切菜時需要彎腰駝背的情況瞭。另外,它還提供瞭一些非常實用的“快速建模”和“材質貼圖”的思路,雖然沒有手把手教軟件操作,但那種邏輯思維的引導,讓我能更好地理解如何將腦海中的畫麵轉化為可執行的方案。這本書的好處是,它既能給你靈感,又能給你腳踏實地的理論支撐,讓你明白“為什麼這麼做纔是對的”。