理解戈達爾 下載 mobi epub pdf 電子書 2024

##可算是見識瞭碰見一個糟糕的翻譯 讀一本書是有多費力 比戈達爾還要難理解... 這張照片是戈達爾齣演瓦爾達《五至七時的奇奧》時被拍下的。從照片上看，戈達爾應該是很放心的讓攝影師拍下瞭他。不知道為什麼，他的臉頰右側有一道竪著的劃痕。最讓人印象深刻的是他的眼睛，透露著真誠和信任，還有年輕。1962年的時候，他纔32歲。像這樣不帶眼鏡的“戈達爾肖...  

##戈達爾說“我們剪掉瞭所有能剪掉的，並試圖保留節奏。”《精疲力盡》從2小時15分剪到90分鍾，突破不在於篇幅，而是時間的連續性規則，即所謂鏡頭組的句法結構，通過跳切注入的反常斷裂，也通過段落鏡頭/長鏡頭注入的反常延續，戈達爾迫使觀眾重新整閤畫麵信息和觀看習慣，創造齣一種挑釁性的敘事節奏。到《衊視》，這種剪輯上的反傳統體現在切分濛太奇，將神像/身體“係統性”地嵌入人物的命運，形成一種日常生活與神話藝術的互文，這服務於戈達爾的另一個創作特徵：拼貼和引用，從福剋納的悲傷與虛無，到奧德修斯的凝視，甚至包括演員的形象，引文不僅充當文化背景，從創作過程看，也是戈達爾的主題所嚮和錶達方式。在他那裏，男女總是無法真正交談，悲劇總是在凝視中迴應曆史。理解戈達爾，也就是理解電影史、迷影和影評在創作中的關係。

##全書基本聚焦戈達爾“存在主義”時期的兩部傑作。全方位闡述瞭這個時期他的藝術創作思想。基本可以破除國內電影教學的簡陋總結。解構瞭他在弗裏茲郎，莫拉維亞劇作改編下的當代性。在同時期安東尼奧尼，雷乃之外所做的現代主義嘗試，時至今日都具備極大的探索價值。劇作對往常三段式情節的割裂重組，打開類型片新樣式。對文化景觀的並置暗喻塑造瞭植物性的宿命。用弗裏茲郎的鏡頭嵌套上個人簽名完成羅西裏尼《意大利之旅》似的自我實現都能算是開創式的重復。這種多義的指涉完全突破瞭電影批評的範疇，直指藝術史論纔是最有意思的地方。這書也顛覆瞭我對戈達爾剪輯技法的認知，他的《精疲力盡》在最初就以為後期作品打下基本雛形框架。很多橋段更有指嚮“純電影”的特質實在令人著迷！