规范与偏离
昏睡与醒来
易县的罗汉
离开祭坛的祭坛画
离开寺庙的药师图
眼前的麦田
妩媚的暴徒
优雅的暴行
凝结层的魅力
白热化的羞辱
所恨古人不见我
郑重其事的肖像
草稿与正稿
绘画与时间
艺术与大众
· · · · · · (收起)
具体描述
跟陈丹青一起逛美术馆
1.5亿人次观看，豆瓣高分艺术纪录片《局部》内容全收录
游走层叠的艺术时空，聚焦艺术史上的规范与偏离
本书是陈丹青视频节目《局部》第二季的讲稿，围绕纽约大都会艺术博物馆铺展开来。历史不是静止的，美术馆收藏的就是重重叠叠的时间。勃鲁盖尔与李公麟对望眼前的麦田，维米尔堆砌起凝结层的魅力，印象派在百年后将沙龙绘画挤至次席……这些艺术家，大多数没进过大学，古人更不消说——规范永远期待天才的偏离。再完美的规范也无法包容千差万别的真实。“此所以美术馆是我的大学，此所以我至今尚未毕业。”
用户评价
##三季中第二季相对较弱：局促、散。
##陈丹青先生在这期开头说，“我没有上过高中、大学，大都会美术馆就是我的大学……依然没从这里毕业。”我大学毕业到今年整整十年了。在这十年里去过很多地方，每去一个新地方，第一站都是博物馆。游走在几百年几千年的才华的集合中，感受那种古老、开阔的生命力，非常震撼，总会觉得自我的渺小和无知。然后也很想尽可能去更多地方，想看更多，了解更多，体悟更多。但老实讲，并不是每个展我都有足够的知识储备，很多时候知道的只是皮毛。但我觉得这也没关系，看展只是一个引导我们了解某个领域知识的方式，你站在一件展品面前的直观感受，不应该被其他叙述或媒介所取代。陈丹青先生在《局部》三季中反反复复强调面对艺术时那种“无知”的可贵，“要肯定无知，不要为无知焦虑”。归根到底，我们都是从很浅的、无知的状态开始，慢慢变成后来的自己。
##马蒂斯：“艺术与大众永远存在一道鸿沟。”艺术在鸿沟那头，我在大众这头。不得了，又读完一本
##“现代艺术的初衷也没想到大众，相反，是对想象中的大众，持续加码挑衅。”感谢陈老师从一个艺术家的角度，给了我们这些苦于看不懂现代艺术的大众一个台阶。
##易读的偏见，熨帖的口吻，真诚的惊叹和可惜。这些特点就是作者文章总能吸引我的原因，嗐！要是陈老师愿意翻译并附评一些现当代艺术评论就好了，即便有偏离的风险，我也还是想看。 另，不太懂印刷，但是许多占据书本一页纸的大画、大的照片（不是黑白60年代的那些），细节都难辨，像是纸张表面有一层雾，分辨率不高。细看需上网找放大图，当然，如果能亲自去看原作，肯定直接变成小傻子了。
##三季中第二季相对较弱：局促、散。
##陈丹青先生在这期开头说，“我没有上过高中、大学，大都会美术馆就是我的大学……依然没从这里毕业。”我大学毕业到今年整整十年了。在这十年里去过很多地方，每去一个新地方，第一站都是博物馆。游走在几百年几千年的才华的集合中，感受那种古老、开阔的生命力，非常震撼，总会觉得自我的渺小和无知。然后也很想尽可能去更多地方，想看更多，了解更多，体悟更多。但老实讲，并不是每个展我都有足够的知识储备，很多时候知道的只是皮毛。但我觉得这也没关系，看展只是一个引导我们了解某个领域知识的方式，你站在一件展品面前的直观感受，不应该被其他叙述或媒介所取代。陈丹青先生在《局部》三季中反反复复强调面对艺术时那种“无知”的可贵，“要肯定无知，不要为无知焦虑”。归根到底，我们都是从很浅的、无知的状态开始，慢慢变成后来的自己。
##入单｜需要重温
##《局部：我的大学》——他的大学是美术馆，我的大学是书摊、书店和图书馆。尽管好几年都没去书店和图书馆了，我还记得找到一本书的感觉，踏破铁鞋的感觉，淘尽黄沙的感觉，蓦然回首的感觉，夜读未央的感觉，有些感觉是如此相似，无非是多走多看多想而已。有时移步换景，换个角度，都会有一些全新的体验。所有创作的终极都是试图接近于神的艺术，都会有许多失败的艺术。唯接近方见其谦逊，唯失败方见其高贵。