超化妆术60招 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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朵琳 著

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出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538157116

商品编码：30185473326

包装：平装

出版时间：2009-01-01

基本信息

书名：超化妆术60招

定价：25.00元

作者：朵琳

出版社：辽宁科学技术出版社

出版日期：2009-01-01

ISBN：9787538157116

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.241kg

编辑推荐

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内容提要

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本书专门针对没有化妆习惯或想化妆却不知从何下手的彩妆初学者设计的化妆入门工具书。想知道如何轻松画出*自己的玩美妆容吗？不论是想要何种妆容，都要妳一次学会！
本书以详尽的图解示范，精辟的文字解说及小秘诀带你了解聪明的DIY化妆术，从眉、眼、唇妆，到底妆，不但能让你轻松学习、操作顺利，碰到各种正式场合也能自信应对，是你进阶美妆达人的基础对策书，让你次化妆，10秒就上手！自己轻松搞定，即使是次挑战或觉得自己笨手笨脚的人也能通过本书详细的步骤轻松DIY。

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一份为您量身打造的、详尽的图书简介，聚焦于《超化妆术60招》之外的化妆世界，力求深入、具体，且不露痕迹。 --- 《凝视：面容叙事学与光影雕塑的深度探究》 —— 突破表层技巧，探寻化妆的哲学、历史与科学基石 导言：超越“招式”，重塑认知 在美妆领域，我们时常被各种“速成秘籍”和“万能技巧”所吸引，追求在最短时间内达到视觉上的惊艳效果。然而，真正的面容艺术，绝非简单的招式堆砌。《凝视：面容叙事学与光影雕塑的深度探究》（以下简称《凝视》）旨在引领读者超越那些针对特定场合或肤质的“60招”式操作，深入探究化妆行为背后的底层逻辑、历史演变、神经科学基础以及材质科学。 本书并非一本教你如何画眼线或修容的工具书，而是一部关于“人脸”与“美学”的深度文献集。它将化妆视为一种跨越文化、时间与科技的复杂交流活动，探讨“什么是美”、“为何要修饰”以及“如何科学地理解我们所使用的介质”。 --- 第一部：面容的语境学——化妆的文化人类学与历史回溯 本部分将化妆行为置于宏大的历史与文化背景之下进行解构。我们不再关注“今天画什么”，而是探讨“为什么古人要那样画”。 第一章：符号的演变：从部落图腾到都市面具 早期人类的“面部代码”： 探讨史前壁画、部落仪式中颜料的使用，分析其与身份、狩猎、巫术的关联。例如，埃及艳后时代的矿物应用与政治权力。 东方与西方的分流： 详细对比中国古代的“白妆”传统（如铅粉的使用与社会地位的象征）与欧洲文艺复兴时期对“自然肤色”的推崇。 工业革命的冲击： 颜料合成化学的进步如何使“色彩普及化”，从而催生了现代意义上的“化妆品消费文化”。 第二章：凝视与被凝视：化妆的社会心理学 “他者”的目光压力： 分析社会规范（Social Norms）如何定义“可接受的面容”，以及化妆作为一种服从或反叛的社会行为。 性别流动性研究： 探讨历史上（如18世纪的欧洲贵族男性化妆）和当代（如非二元性别群体）对传统性别化妆规范的挑战与重构。 “专业”的诞生： 职业形象塑造中面容修饰的作用，分析影视、商业摄影对“标准美”的定义与固化。 --- 第二部：光影的结构学——透视与解构现代美学原理 本部分聚焦于光线、色彩科学以及面部解剖结构，为读者提供一套严谨的视觉科学框架，取代经验主义的“技巧”。 第三章：光学原理在面部重塑中的应用 反射、吸收与散射： 深入解析不同质地（哑光、珠光、丝绒）的粉体，如何与特定角度的光线相互作用，实现视觉上的“增量”或“减量”。 色彩相减与相加理论的实操： 不仅仅是“互补色中和”，而是探讨如何利用人眼对高光和阴影的辨识阈值，来模拟骨骼结构。例如，解析“冷暖调性”对视觉深度感的影响，而非简单区分“适合黄皮的色号”。 三维建模的二维投射： 如何用二维绘画手法（笔触与边缘处理）来模拟复杂的软组织（如颧弓下缘、法令纹区域）的自然曲率，避免“舞台感”的生硬修容线。 第四章：皮肤的生物物理学与介质科学 屏障功能与底层的关系： 探讨化妆品中的基础成分（乳化剂、成膜剂、防腐剂）如何与皮脂层、角质层发生物理化学反应，强调“持妆”的真正科学定义。 色料粒径的秘密： 分析不同品牌粉底中二氧化钛、氧化铁等色料的微米级差异，如何决定了粉底的“遮盖力”与“通透感”。 过敏源的溯源与预防： 详述常见的接触性皮炎诱因（香精、特定防腐剂），提供从介质科学角度进行“敏感肌友好”选择的判断标准。 --- 第三部：面容的神经美学——感知、记忆与情绪关联 本部分是全书最前沿的部分，探讨化妆如何直接干预大脑对“面容信息”的处理过程，以及这种处理如何形成长期记忆。 第五章：潜意识的偏好与“熟悉度” 面部对称性偏见研究（Averageness Effect）： 科学解释为何人脑倾向于认为“平均化”的面容更具吸引力，以及化妆如何通过对称性校正来影响这种潜意识判断。 “情感回路”与色彩触发： 分析特定色彩（如口红的红色调）如何绕过认知，直接激活杏仁核等情绪处理区域，从而影响观察者对化妆者“自信度”或“攻击性”的判断。 动态表情下的“失效”与“成功”： 研究微笑、皱眉等动态表情如何打乱静态修容的设计，并提出动态美学的适应性策略。 第六章：构建“你”的叙事：个性化识别系统的建立 “核心特征”的提取与强调： 提出“面部特征优先级”理论，即识别一个人最显著的特征（如眼形、唇峰），并讨论如何通过化妆手法来“放大”或“弱化”这些特征，以服务于特定的叙事目的。 美学疲劳与创新驱动： 探讨市场为何总是寻求“新趋势”，以及如何从科学、历史中提取灵感，创造出既有个人印记又符合当代审美的独特面容方案。 --- 结语：化妆的解放——从工具到表达的飞跃 《凝视》的最终目的，是帮助读者将化妆从一种被动的、跟随潮流的“执行”活动，转变为一种主动的、基于理解的“创造”行为。一旦掌握了背后的底层逻辑——无论是文化、光学还是神经科学——您将不再受限于任何“60招”，而是能够根据任何环境、任何光线、任何心境，为您的面容撰写出最精准、最深刻的视觉叙事。这是一场关于面容的深度解码，是献给所有对美学本质抱有探究精神的实践者和思考者。 本书适合对象： 高阶彩妆师、影视化妆设计师、美学教育者、对面部神经科学与历史文化感兴趣的深度美妆爱好者。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是化妆界的“武功秘籍”，内容丰富到让人眼花缭乱，我一个化妆新手，本来还担心看得一头雾水，没想到作者的讲解方式非常接地气。特别是关于底妆的部分，她没有简单地罗列产品，而是深入剖析了不同肤质的底层需求，比如我这种混干皮，总觉得粉底不是太干就是不够服帖，书里关于妆前乳选择和粉底液混合比例的建议，简直是为我量身定做。我试着调整了步骤，效果立竿见影，T区出油少了，脸颊也不拔干了。还有那个关于“呼吸感”裸妆的章节，以前总觉得淡妆等于没化妆，现在才明白，重点在于如何用最少的修饰达到最佳的气色，那种轻盈的感觉，真的很棒。更别提那些色彩搭配的技巧，她把复杂的色彩理论简化成了“暖皮选大地色系，冷皮配冷调玫瑰”这种简单易记的口诀，让我这个以前只会乱涂口红的人，终于找到了自己的色彩密码。这本书的价值远超出了市面上那些教你“如何画出欧美大浓妆”的教程，它更像是一本教你如何了解自己脸部结构和肤质，并据此定制专属化妆方案的指南。我推荐给所有对化妆有热情，但又苦于找不到系统方法的姐妹们，绝对是梳理化妆思路的利器。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，刚开始翻阅这本书时，我有点被那些复杂的术语吓到，比如什么“冷暖调平衡”、“色彩饱和度偏移”之类的。但随着阅读的深入，我发现作者非常擅长“化繁为简”，她似乎有一种魔力，能把最晦涩的美妆理论，用生活中的例子来阐释。比如，在讨论如何选择适合自己的粉底色号时，她没有让你去对照色卡，而是让你观察自己手腕内侧的血管颜色，以及在不同光线下皮肤反射出的光泽，从而判断自己是偏黄皮还是粉调。这种基于自身观察的判断方法，比盲目相信专柜BA的推荐要靠谱得多。此外，关于眼部细节处理，书中对“眼睑下至”和“卧蚕”的讲解细致入微，区分了不同眼型操作的侧重点，避免了“一刀切”的画法导致的不自然。总的来说，这本书的风格是极其严谨且注重科学性的，它不仅仅是一本化妆技巧书，更像是一本关于“视觉心理学和面部美学”的入门读物，它教会我的，是如何在化妆时进行理性思考和选择，而不是盲目跟风。

评分☆☆☆☆☆

这本书的章节划分非常有层次感，从最基础的皮肤准备到最后的定妆和进阶技巧，逻辑链条非常清晰。但真正让我眼前一亮的是它对于“光影”艺术的深入探讨。很多化妆书都谈高光和阴影，但这本书将它们提升到了一个哲学的高度——即如何“重塑面部骨骼感”。作者用了大量的篇幅，结合不同面部缺陷（比如低山根、圆脸、短下巴）的具体案例，来演示如何通过光影的精确落点，达到视觉上的“欺骗”。我印象最深的是关于“侧脸轮廓”的打造，以前我总觉得侧脸扁平是天生的，但书里教我如何利用侧颧骨后方的阴影，创造出类似“骨骼支撑”的视觉效果，侧面看过去，线条真的变得清晰多了。这种技术性的讲解，不是那种“拍两下就完事”的口号，而是精确到毫米级的指导。对于那些追求精细化修容，希望自己的脸部线条更具雕塑感的人来说，这绝对是一本值得收藏的“技术手册”，每一个步骤都值得反复研读和实践。

评分☆☆☆☆☆

我是一个工作多年的职场人士，时间极其宝贵，所以对化妆品和化妆步骤的效率要求很高。这本书中有一个专门章节叫做“十分钟速成通勤妆”，简直是为我这种忙碌人士量身定做的福音。它强调的不是牺牲效果，而是在有限的时间内，如何最大化重点部位的妆效。比如，她建议，如果时间紧张，不如把精力集中在眉毛和口红上，这两个部位是提升精气神最快的“两把利器”。书中详细拆解了如何用眉笔快速勾勒出适合自己脸型的框架，以及如何利用口红的深浅变化来适配不同场合（比如柔和的豆沙色适合严肃会议，明亮的砖红色适合商务午餐）。更让我惊喜的是，她还提供了“急救包”的配置清单，里面包含了所有能在办公室快速补妆的“神器”，而不是一堆繁琐的工具。这种极度务实、直击痛点的分析，让我感觉作者非常理解现代女性的生活节奏。读完后，我真的把自己的通勤化妆时间从二十分钟压缩到了八分钟，而且气色看起来比以前更好了，这在无形中为我省下了不少宝贵时间。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的排版和设计风格，我个人觉得有点过于“学院派”了，如果能再多一些时尚杂志那种动感的图片和活泼的字体，阅读体验会更愉悦。不过，撇开外在的包装不谈，其内核的深度绝对是毋庸置疑的。我尤其欣赏其中对于“面部结构分析”的细致讲解，作者似乎对人脸的骨相和肌肉走向了如指掌，她会告诉你，如果你是高颧骨，应该如何利用阴影来柔化线条，而不是简单地教你“在哪里打高光”。这种基于解剖学和光学原理的讲解方式，让我感觉自己不再是盲目地模仿，而是真正理解了化妆的“为什么”。比如，关于眼影晕染的层次感，书中用了好几页篇幅，用不同光线下眼皮的阴影变化来解释，为什么需要“取色、铺色、提亮、过渡”这四个步骤，而不是机械地重复涂抹。读完之后，我不再害怕画眼影了，因为我知道每一步背后的逻辑是什么。唯一的遗憾是，对于那些非常小众的、新兴的彩妆工具，书中介绍得稍显保守，更偏向于经典和基础的工具箱配置，但对于想打好基础的人来说，这反而是一种优点，避免了不必要的“工具焦虑”。