基本信息
书名:中国盆景赏石(2013-8)
定价:48.00元
作者:中国盆景艺术家协会
出版社:中国林业出版社
出版日期:2013-08-01
ISBN:9787503871320
字数:
页码:
版次:1
装帧:平装
开本:大16开
商品重量:0.4kg
编辑推荐
内容提要
中国盆景艺术家协会编著的《中国盆景赏石(2013-8)》图文并茂,内容都是外盆景大家的作品以及全景报道各地盆景展览会的情况,涉及盆景养护、作品赏析、盆景文化、业界会议交流以及赏石等多方面内容,书中收录的盆景大片令人赏心悦目,值得收藏。本册赏石部分介绍古今名石简谱、福建昆石、中国黄河石等内容。
目录
卷首语景色中国封面故事中国现场话题盆景中国话题点评国际盆景世界专题工作室养护与管理会员之声——中国盆景艺术家协会(CPAA)会员发言专栏古盆中国盆艺欣赏赏石中国
作者介绍
文摘
序言
中国盆景赏石:自然之韵,艺术之魂 在中国悠久的文化长河中,盆景与赏石作为两种独特的艺术形式,各自承载着深厚的审美意蕴和哲学思考。它们以自然为师,以造化为媒,将山川的壮丽、自然的灵秀凝于方寸之间,成为中华民族独特艺术品位的象征。本书《中国盆景赏石》,正是对这两种艺术形式的一次深入探寻与集成,旨在展现它们各自的魅力,更侧重于发掘两者融合的独特价值,以及它们在中国传统文化中所扮演的重要角色。 第一章:盆景艺术的意境与传承 盆景,是中国传统园林艺术的精华微缩,是将自然山水浓缩于一盆之中,创造出具有生命力的艺术品。它不仅仅是植物的栽培,更是通过对树木的造型、山石的点缀,以及盆器的选择,来表达作者对自然景观的理解与再创造,达到“意境”的传达。 意境的营造: 盆景的生命力在于其意境。通过枝干的屈伸、叶片的疏密、根盘的稳健,以及与山石、苔藓的巧妙搭配,盆景艺术家们试图在有限的空间里,唤起观者无限的联想。无论是巍峨的山峦,还是静谧的溪流,亦或是苍劲的古木,都在盆景中得以生动呈现。这种“虽由人作,宛自天开”的境界,是中国盆景艺术的核心追求。 造型的技法: 盆景的造型技法经历了漫长的发展与演变,形成了多种风格流派,如岭南派的疏朗飘逸,苏派的潇洒自如,川派的雄浑苍劲等。这些技法包括蟠扎、修剪、嫁接、雕刻等,都是为了塑造出符合自然形态,又富有艺术感染力的盆景形象。每一处剪枝,每一根铜丝,都凝聚着匠人的心血与对自然法则的深刻理解。 植物的选择与养护: 盆景所用的植物,并非随意选择。它们需要具备耐蟠扎、易造型、观赏性强的特点,如松、柏、榆、枫、榕等。而植物的生命力,则是盆景艺术得以延续的根本。精湛的养护技术,包括浇水、施肥、病虫害防治等,保证了盆景的长久观赏价值,使其成为“活的雕塑”。 盆器的选择与搭配: 盆器作为承载盆景的载体,其选择与搭配同样至关重要。古朴的紫砂盆、典雅的陶瓷盆,都能与盆景植物相得益彰,共同构建出和谐统一的画面。盆器的颜色、形状、质地,都需与盆景的整体风格相契合,起到烘托主题、提升意境的作用。 盆景的文化内涵: 盆景在中国传统文化中,承载着丰富的象征意义。松柏象征长寿与坚贞,梅兰竹菊象征高洁与雅致。盆景不仅是物质的艺术品,更是精神的寄托,是文人雅士寄情山水、修身养性的重要媒介。 第二章:赏石艺术的哲学与美学 赏石,是将天然形成的、具有独特形态、色彩、纹理和质地的石头,作为艺术品来欣赏。它源于自然,却超越自然,在于其所蕴含的独特的“神韵”和“意趣”。 石的“品相”: 赏石的首要标准在于其“品相”。这包括石的质地(如温润、坚硬、细腻)、色彩(如丰富、纯净、协调)、纹理(如流畅、变化、富有故事感)、形态(如肖形、抽象、富有动感)等。一块优秀的赏石,往往具备多种优良特质,能够引起观者的强烈共鸣。 “形、质、色、纹”的统一: 赏石的美,在于“形、质、色、纹”的有机统一。形态的独特,需要质地的支撑;色彩的鲜艳,需要纹理的衬托。当这四者完美结合时,一块石头便能焕发出生命般的魅力,仿佛是大自然鬼斧神工的杰作。 “神韵”的感知: 赏石更深层次的美,在于其所能唤起的“神韵”。这是一种难以言喻的、超越物质层面的精神感受。一块石头可能引发观者对历史的回溯,对宇宙的遐想,或者对人生哲理的感悟。这种“意料之外,情理之中”的联想,是赏石艺术的魅力所在。 赏石的流派与收藏: 赏石的收藏与鉴赏,也形成了不同的流派和价值体系。例如,中国四大名石(如灵璧石、太湖石、昆石、英石)各有其独特的审美价值。赏石的收藏,不仅是对美的追求,更是对自然文化的尊重与传承。 赏石的哲学意蕴: 赏石艺术与中国传统的哲学思想紧密相连。它们常常被视为“天人合一”的体现,象征着宇宙的宏大与自然的精妙。一块石头,可能就包含了“道”的某种显现,引发对生命、时间、存在的深刻思考。 第三章:盆景与赏石的和谐统一——“石之韵,木之魂” 盆景与赏石,虽然是两种独立的艺术形式,但在中国传统艺术中,它们常常被巧妙地结合在一起,形成一种更加丰富、更加立体的艺术表达。这种结合,并非简单的堆砌,而是追求两者之间的和谐统一,达到“石之韵,木之魂”的艺术境界。 山水意境的再现: 在盆景中加入山石,能够极大地丰富其表现力,使其从单纯的植物景观,上升到对山水意境的直接再现。山石的形态、质感、颜色,能够模仿真实的岩石地貌,为盆景营造出高低起伏、层次分明的山林景观。 “一石一景,一木一态”: 赏石的引入,使得盆景中的“景”更加具体、生动。一块形态逼真的赏石,可以成为盆景中的“山峰”、“岛屿”,而盆景植物则可以作为“树木”、“植被”,共同构建出一幅完整的山水画卷。这种“一石一景,一木一态”的组合,充分展现了作者的构思巧思。 衬托与呼应: 赏石在盆景中,不仅扮演着“景”的角色,更是对盆景植物的一种衬托与呼应。一块苍劲的山石,可以衬托出盆景植物的生命力与韧性;而富有生命力的盆景植物,也能赋予坚硬的石头以灵动之感。两者相互依存,相互辉映,共同提升了作品的艺术价值。 “意”的升华: 盆景赏石的结合,最核心的价值在于“意”的升华。通过山石与植物的组合,艺术家们能够更深入地表达自己对自然、对人生、对宇宙的理解。山石的沉静、坚毅,与植物的生长、枯荣,共同讲述着自然界的生生不息与生命的轮回,引发观者更深层次的思考。 不同风格的融合: 不同的盆景风格与赏石类型,可以产生出丰富多样的艺术效果。例如,苍劲的松柏盆景搭配古朴的灵璧石,能够营造出雄浑壮阔的山景;而飘逸的榕树盆景搭配细腻的太湖石,则能呈现出江南水乡的秀美风光。这种风格的碰撞与融合,是盆景赏石艺术的无穷魅力所在。 中国传统美学的体现: 盆景赏石的结合,是中国传统美学思想的集中体现。它追求“自然”、“简洁”、“意境”、“和谐”,反对刻意的雕琢与浮夸的装饰。这种含蓄、内敛的美学风格,正是中华民族文化精神的写照。 第四章:盆景赏石的鉴赏与收藏 随着人们对生活品质要求的不断提高,盆景赏石作为一种集自然美、艺术美和文化美于一体的艺术品,越来越受到人们的青睐。深入了解盆景赏石的鉴赏与收藏知识,能够帮助我们更好地欣赏和传承这一宝贵的文化遗产。 鉴赏的基本要素: 鉴赏盆景赏石,需要从多个维度进行。对于盆景,需要关注其造型是否自然、比例是否协调、姿态是否优美、树种是否健康、盆器是否得体。对于赏石,则要结合其“形、质、色、纹”以及所能引发的“神韵”。 “画境”与“诗意”的把握: 优秀的盆景赏石,能够带给人“画境”与“诗意”。观赏盆景,仿佛置身于一幅精美的山水画中;而赏石,则可能引发吟诵一首意境深远的书法。这种从物质层面到精神层面的升华,是鉴赏的关键。 文化背景的理解: 了解盆景赏石背后的文化背景,能够帮助我们更深刻地理解其艺术价值。例如,了解不同时期、不同地域的盆景风格,或者某种赏石的传说故事,都能极大地丰富我们的鉴赏体验。 收藏的注意事项: 收藏盆景赏石,需要量力而行,量体裁衣。在选择藏品时,应注重其艺术价值、历史价值和稀有性。同时,还需要关注藏品的养护条件,确保其能够长久保存。 市场趋势与价值评估: 随着盆景赏石市场的日渐成熟,了解其市场趋势与价值评估方法,对于收藏者来说也十分重要。这包括对艺术家声誉、作品工艺、稀有程度等因素的综合考量。 传承与发展: 盆景赏石艺术的未来,离不开一代代人的传承与发展。通过学习、实践,以及对传统技艺的创新,才能让这一古老的艺术形式焕发出新的生命力,并在新时代继续绽放光彩。 结语: 《中国盆景赏石》这本书,不仅是一次对中国传统艺术瑰宝的梳理与呈现,更是一次对自然之韵与艺术之魂的深度探索。盆景与赏石,各自以其独特的方式,展现着大自然的鬼斧神工与人类的智慧创造。当它们和谐统一时,便能营造出更加深邃的意境,传递更加丰富的情感,承载更加厚重的文化。本书旨在引领读者走进盆景赏石的奇妙世界,感受中华民族独特的审美情趣,领略那份源远流长的艺术魅力。
总的来说,《中国盆景赏石(2013-8)》这本书带给我的不仅仅是知识,更是一种生活态度。作者在书中描绘的不仅仅是盆景和石头,更是中国人对于自然的热爱,对于“天人合一”境界的追求。我从书中了解到,盆景赏石并非是遥不可及的阳春白雪,而是一种可以融入日常生活,陶冶情操的雅事。书中对于如何理解石头的“灵魂”,如何用盆景来衬托石头的“神韵”的探讨,让我对“美”有了更深的理解。我特别欣赏作者对于“留白”的运用,在文字和图片之间,留给读者无限的想象空间,让我自己去感悟石头的静谧与盆景的生机。这本书让我意识到,真正的美,往往蕴含在最朴实的事物之中,需要我们用心去发现,用情去体会。