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[日] 宫田理江 著

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• 绘画
• 日常穿搭

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 漓江出版社

ISBN：9787540759698

商品编码：30129132587

包装：平装

出版时间：2012-11-01

基本信息

书名：手绘365天的穿搭灵感——款式 衣橱 配件 购买

定价：28.00元

作者：宫田理江

出版社：漓江出版社

出版日期：2012-11-01

ISBN：9787540759698

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.259kg

编辑推荐

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汇集世界时尚穿衣理念，百款生活装搭配方案

内容提要

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如果你懒得研究潮流又想穿得好看，本书有上百种*实用，看了就会搭的穿衣方案，保证你轻松变身人群焦点。
如果你想活学活用，真正掌握穿搭精髓，作者以30年时尚从业总结出的穿搭智慧，从款式选择、衣橱管理、配件点睛、购物技巧四个方面，将时尚秘诀倾囊而授，助你从潮流追随者一跃而成时尚驾驭者！

目录

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章
巴黎范儿 扮靓的精粹
Magic1 巴黎扮靓术的精粹
Magic2 一件单品百样穿
Magic3 用自我风格为整体感加分
Magic4 廓形重要
Magic5 表现出纤纤身形
Magic6 利用曲线提升性感度
Magic7 控制甜蜜感
Magic8 简单穿搭术
Magic9 选择适合自己的单品
Magic10 时尚的，爱黑色
Magic11 亚洲美人的秘密
Magic12 善用东方女性的魅力
Magic13 随时保有美丽仪态的自觉
column 扮靓的秘诀——试穿
第二章
在日常生活中演绎巴黎范儿
Magic14 春天是打底衫的舞台
Magic15 打底衫的实用举例
Magic16 夏季里，风头劲是黑色小礼裙
Magic17 优雅小礼裙的大变身
Magic18 秋季主角——开衫的灵活运用
Magic19 动手让去年的衣服焕发新魅力
Magic20 露出前胸
Magic21 裸足或者黑丝
Magic22 以游戏心态选择装饰品
column YOKO 的巴黎打扮
第三章
巴黎女人的日常造型
Magic23 去面包店的普通装束
Magic24 每天都要去咖啡店
Magic25 去市场的造型
Magic26 穿着连衣裙去餐厅
Magic27 巴黎女人的一年
Magic28 时髦的巴黎小女郎
column 爱用的法国制品，这些都可以在日本买到！
第四章
YOKO 的灵感笔记
Magic29 新生活的职场型格
Magic30 5 月的郊游女孩！
Magic31 初夏，变身花样女郎！
Magic32 盛夏的休假造型
Magic33 秋季，聚会造型
Magic34 冬天的法式混搭风
Magic35 新年了，举香槟庆祝吧！
column 花束和女士优先的社会
第五章
时髦度提升120% 的秘密
Magic36 参考一下法国电影
Magic37 围绕脸形下工夫
Magic38 “可爱”的表情和动作
Magic39 享受香水
Magic40 比扮靓更重要的事
Magic41 向法国妇人学习的熟女的时尚
column 成熟以后，更多的乐趣在前方
后记

作者介绍

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宫田理江
曾经做过多年时尚品牌的售货员、买家，之后改行做了记者。基于自己从事时尚行业多年的丰富经验，活跃在时尚杂志、电视媒体等广泛领域中。在“ALLAbout”日本经济新闻女性在线专栏、产经新闻、《亚洲》杂志上发表文章，并多次进行演讲、举办研讨班、接受访问等。作者关于时装新品和流行趋势的分析、指南等都得到了业界的广泛认可。

插画作者
蛯原明
曾担任过日用品的规划设计师，2004年开始成为一名自由插图作者。作为一名有魅力的女性插图师，她的作品在读者中有很高的人气。曾设计过很多女性杂志和书籍的封面、插图、企业的商品包装和海报等。主要活跃在面向女性读者群体的广告媒体中，其作品也被登载在外的设计、艺术杂志中。2010年开始，经常在纽约、洛杉矶等地开展艺术设计工作。

文摘

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序言

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穿越时空的密码：一部关于失落文明的考古发现与文化重构 图书名称： 黄金之城的低语：亚特兰蒂斯与文明的兴衰之谜 图书简介： 本书并非聚焦于日常生活的实用指南，而是带领读者潜入人类历史最深邃、最引人入胜的谜团之一——传说中辉煌却最终沉入海底的亚特兰蒂斯文明。我们摒弃了浮夸的科幻想象，而是以严谨的考古学、地质学、比较神话学和语言学的交叉视角，对数百年来关于“失落之城”的记载、遗址线索以及可能与之相关的古代文化遗存进行了地毯式的梳理与分析。 第一部分：文献的迷雾与神话的起源 本书的开篇，将我们带回至亚特兰蒂斯最早的“目击者”——柏拉图的著作《蒂迈欧篇》和《克里底亚篇》。我们不会止步于对原文的简单转述，而是深入探讨柏拉图所处的时代背景，考察他所记录的对话是基于何种口传历史、埃及祭司的档案，还是单纯的政治寓言。 我们细致地比对了世界各地关于“大洪水”、“创世之初的黄金时代”以及“被神惩罚而沉没的岛屿”的神话叙事。从苏美尔的史诗到玛雅的历法，再到太平洋岛屿的创世传说，本书旨在构建一个全球性的“失落文明”叙事网络。通过比较神话符号（如“神圣的几何图形”、“天空之车的坠落”、“拥有无限智慧的先行者”），我们尝试剥离神话的浪漫外衣，探寻隐藏在集体记忆深处的真实历史碎片。特别值得一提的是，书中有一章专门分析了古埃及和古希腊文献中关于技术与知识的“断层”现象，暗示着可能存在一个在公元前一万年左右突然中断的、高度发达的知识体系。 第二部分：地理学的追寻与地质学的证据 亚特兰蒂斯究竟在哪里？本书没有给出武断的“地图坐标”，而是构建了一个基于地质学和海洋学数据的“可能性空间”。 我们详细研究了自十九世纪以来，所有主要的“亚特兰蒂斯候选地点”的论据： 1. 直布罗陀海峡的入口与大西洋中脊： 考察了冰期后的海平面上升对大陆架的影响，特别是对可能存在的伊比利亚半岛外围史前聚落的淹没情况。我们引入了深海声纳探测数据，分析了亚速尔群岛、加那利群岛等火山岛链的形成历史，并将其与传说中亚特兰蒂斯岛屿的“同心圆”结构进行对比。 2. 地中海的震中： 深度剖析了米诺斯文明（克里特岛）的兴衰，特别是公元前1600年左右圣托里尼（提拉岛）火山爆发对爱琴海文明的毁灭性影响。本书提出了一种观点：亚特兰蒂斯可能并非一个单一的、独立的大陆，而是地中海东部数个高度发达的城邦联盟，它们共同遭遇了剧烈的地质灾难，而柏拉图所记录的只是其中最著名的一个片段。 3. 未被充分探索的边缘地带： 此外，书中还引入了对南美洲（如安第斯山脉高海拔地区的石器遗迹）和印度洋（如被认为是古沉船的特定地质结构）的考察，探讨是否存在跨大洋的文化传播或早期航海文明的证据。 第三部分：技术、艺术与社会结构的重建 如果亚特兰蒂斯文明确实存在过，它的“先进性”体现在何处？本书将重点放在对古代技术与艺术的“反向工程”分析上。 书中对“传说中的合金——秘银（Orichalcum）”进行了化学成分的推测性分析。我们借鉴了冶金史的知识，探讨了在青铜时代或更早时期，哪些元素组合（例如高比例的铜锌金合金，或新型的陶瓷复合材料）能产生独特的光泽和耐腐蚀性，并将其与文献描述的“闪耀着红光的金属”进行对照。 在社会结构方面，我们深入研究了柏拉图描述的“九个统治区域”、“神授的法律”以及“财富的分配机制”。通过比较早期雅典的城邦制度和早期吠陀社会的等级划分，本书试图勾勒出一个可能存在的、建立在复杂官僚体系和技术精英统治下的史前社会模型。我们特别关注了亚特兰蒂斯人对“水利工程”和“天文历法”的掌握程度，这些被认为是其文明高度发展的关键指标。 第四部分：文明的遗赠与现代的投射 本书的终章聚焦于亚特兰蒂斯“陨落”之后，其知识和技术如何被后世文明所“回收”或“重塑”。 我们探讨了“亚特兰蒂斯情结”在历史中的反复出现——从文艺复兴时期对理想国度的向往，到工业革命时期对失落机械文明的迷恋。这本书认为，对亚特兰蒂斯的研究，本质上是对人类自身潜力与局限性的探讨：一个高度依赖技术和秩序的文明，在面对自然伟力或内部腐败时，其消亡的速度可以多么惊人。 《黄金之城的低语》最终呈现的，不是一个确凿的地理坐标，而是一幅通过多学科证据交织而成的、关于人类早期文明可能性边界的宏大图景。它邀请读者跨越时间的鸿沟，思考：我们今天所拥有的辉煌，是否也潜藏着下一次“沉没”的危机？这部著作，是一部献给所有心怀历史奥秘、渴望触摸文明起源的人们的深度田野调查报告。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让人眼前一亮，特别是对于我这种热衷于研究服装搭配、却总是感觉衣柜里衣服多却没得穿的“都市迷茫者”来说，简直就是一本及时雨。我最欣赏它的一点是，它没有那种高高在上的时尚说教感，而是非常接地气地分享了日常生活中如何将有限的单品通过巧妙的组合穿出“每天都有新感觉”的效果。书中对不同场合的着装建议，无论是通勤、周末休闲还是稍微正式一点的聚会，都有细致入微的图文解析。比如，书中关于“基础款衬衫的十种变奏”那一部分，我立刻就动手尝试了，发现原来那件被我束之高阁的白衬衫，通过不同的塞衣角方式和配饰点缀，竟然能焕发出完全不同的生命力。它不像很多时尚杂志那样只关注当季的T台新款，而是更侧重于教你如何挖掘现有衣物的潜力，这对于追求可持续时尚和理性消费的我来说，实在太有价值了。它教会的不是盲目追新，而是如何构建一个高效、实用的“胶囊衣橱”，让人每天早上都能轻松应对“穿什么”这个世纪难题，心情也因此愉悦了不少。

评分☆☆☆☆☆

如果要用一个词来形容我的整体感受，那就是“被赋能”。这本书让我从一个被动接受搭配建议的消费者，转变成了一个有主见、有创造力的“造型师”。它不像某些教穿搭的书籍那样，过分强调品牌和价格，而是把重点放在了如何用最少的资源，创造出最大的时尚价值上。书中对于“如何根据身形调整款式”的建议尤其细致入微，它不是那种“梨形身材就该穿A字裙”的僵硬教条，而是通过调整腰线、分割比例等技巧，让读者自己找到最能扬长避短的穿衣法则。我以前买衣服常常很纠结，总怕买回来不适合自己，但现在，我带着这本书里的“检查清单”去挑选单品，效率高了，退货率也大幅下降了。这本书更像是一个可靠的、随时待命的私人造型顾问，它的实用性和深度兼具，强烈推荐给所有想要摆脱穿搭困境的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚翻开这本书的时候，我有点担心它会不会又是那种只有漂亮图片、缺乏实质性指导的“花架子”。但随着阅读深入，我发现作者在细节处理上的用心程度远超预期。最让我惊喜的是它关于“配饰的力量”那一章的阐述。我一直认为配饰是锦上添花，但这本书让我明白了，有时候配饰才是点睛之笔，甚至是服装风格的定调者。它不是简单地告诉你“戴条项链”，而是详细分析了不同长度、材质的项链与不同领口形状的适配性，以及如何通过腰带的宽度和颜色来优化身材比例。我以前总觉得自己的穿搭平淡无奇，现在回想起来，可能就是输在了配饰的“微小之处”。这本书提供了一套完整的配饰升级手册，我甚至专门跑去对比了好几家店，根据书里的建议入手了几条丝巾和一副复古耳环，效果立竿见影，连我先生都夸我最近的品味提升了好几个档次。这种手把手的指导，比起那些空泛的色彩理论要实用太多了。

评分☆☆☆☆☆

从一个更宏观的角度来看，这本书提供了一种非常成熟且个性化的造型思维框架，它不仅仅教你“怎么穿”，更重要的是引导你思考“为什么这么穿”。作者在描述每一种风格时，都会先阐述其背后的文化或功能性支撑，比如“法式简约”的慵懒感来源于对舒适度的极致追求，“极简主义”的干净利落则体现了对效率的重视。这种深层次的解读，让我开始将穿搭视为自我表达的一种方式，而不是被动地跟随潮流。我发现，了解了风格的内核，即便是自己没有的单品，也能通过现有衣物去“模拟”出那种感觉。例如，书中对“层次感”的剖析，教会了我如何巧妙地运用长短不一的上衣和外套进行堆叠，既保暖又增加了视觉的丰富度，这在深秋和初春的换季时节简直是救命稻草。这种从“术”到“道”的提升，是这本书最让我感到物超所值的地方。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和视觉设计也功不可没，阅读体验简直是一次享受。它没有采用那种密密麻麻的文字堆砌，而是大量运用了清晰、高质量的手绘插图，这一点非常贴合书名所强调的“手绘”精髓。插图的线条流畅自然，人物姿态生动，重点的穿搭细节——比如袖口的挽法、裙摆的垂感——都被刻画得极其到位。这比单纯的摄影图片更有助于读者理解服装的结构和动态效果。我个人偏爱这种带有艺术气息的教学方式，它让原本枯燥的“学习穿搭”过程变成了一种轻松愉快的“艺术鉴赏”。而且，书中的配色方案也十分和谐，常常能从一个三到四色的基础搭配中，提炼出一种高级的视觉感受。我经常会把这本书带到咖啡馆，边喝咖啡边研究那些插画里的色彩搭配逻辑，这比刷手机来得充实且有启发性。