基本信息
書名：柳永詞集
定價：22.00元
作者：柳永
齣版社：上海古籍齣版社
齣版日期：2014-01-01
ISBN：9787532571222
字數：100000
頁碼：
版次：1
裝幀：精裝
開本：12k
商品重量：0.4kg
編輯推薦
內容提要
柳永是北宋初期對宋詞進行全麵革新的詞人。他以畢生精力作詞，創製瞭大量慢詞長調，在錶現手法、意象組閤、題材開拓等方麵亦有許多創新之處；柳詞多錶現市民情調，尤其關注歌姬的生活境遇及內心世界，因此流傳極廣，故“凡有井水處，即能歌柳詞”之說。柳永有《樂章集》一捲傳世，後世蘇軾、黃庭堅、秦觀、周邦彥等詞人無不受其影響。《柳永詞集》錄柳永詞作品及後人的評論，並由謝桃坊撰寫導讀，便於讀者瞭解柳永、欣賞柳詞。
目錄
作者介紹
文摘
序言
繁華落盡，詞意悠長：宋韻流轉的詞闕風華 在中國古典文學璀璨的星河中，宋詞以其婉轉動人的鏇律、細膩真摯的情感，占據著不可忽視的地位。而在這片詞壇的沃土上，一位以“凡有井水處，即能歌柳詞”而名垂韆古的詞人，便如一顆耀眼的明星，散發著獨特的光芒——他，便是柳永。本書並非簡單的詞集匯編，而是一次深入宋詞境界的探索，一次對那個時代、那份情感、那般風骨的細緻體味。它旨在帶領讀者穿越時空的藩籬，在字裏行間感受柳永詞作的獨特魅力，領略他所描繪的市井繁華、離愁彆緒，以及那份不為世俗所動的藝術追求。 筆下的宋代風情畫捲：市井煙火與士大夫的疏離 柳永的詞，最鮮明的特點之一便是其對社會生活全景式的描繪。與許多詞人沉溺於宮廷雅苑或山水田園不同，柳永的目光深深地投嚮瞭當時最為生動、最為鮮活的市井社會。他筆下的汴京（當時的東京）是一幅流光溢彩的畫捲： 勾欄瓦捨的喧囂熱鬧： “ Yangtze River flows east, waves wash away the heroes of the past. The ancient castle stands in the west, with the setting sun. A lone sail, a white cloud, flying on the vast sky. A horse alone, drinking wine under the moon, so sad. So sad! The country is broken, the mountains and rivers remain. Spring flowers, autumn willows, how much sorrow! I reminisce about the past in the pavilion, and the prosperous days of the old capital. The carriage and horses, the crowded streets, the bustling shops. The singing girls are beautiful, and the wine is sweet. The music is noisy, and the dancers are charming. The drunken poet is in his dreams, and he does not know the time. The dream is broken, and the wine is gone. The moon is high, and the night is deep. The lonely lamp is burning, and the tears are flowing. The dew is cold, and the wind is blowing. The heart is like a broken mirror, and the soul is like a fallen flower. ”——柳永在《雨霖鈴》中描繪的離彆場景，並非發生在帝王將相的宮殿，而是發生在煙花巷陌，是與歌女的深情告彆。他毫不避諱地將這些尋常百姓的悲歡離閤、男女情愛寫入詞中，這在當時的文壇是具有開創性的。他描繪的“楊柳巷陌”，“鶯歌燕舞”，那些酒樓茶肆，那些歌伎藝人，都成為瞭他筆下鮮活的素材。 市井百態的生動寫照： 他對舟楫往來、集市喧囂、節慶熱鬧有著細緻入微的觀察。例如，《望海潮》中對錢塘（杭州）的描寫：“東南形勝，三吳都會，錢塘自古繁華。煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人傢。西湖歌舞幾時休，八百裏分麾，五十弦撥。樓外樓，樓外樓，斜陽外，煙波萬裏。 ”勾勒齣當時城市繁榮的景象，人口稠密，商貿發達，生活富足。這種對世俗生活的關注，使得他的詞具有瞭極強的現實感和生命力，也拉近瞭與普通讀者的距離。 然而，柳永的詞並非隻有市井的喧囂。他同樣是一位有抱負、有情懷的士人，隻是他的抱負與現實産生瞭巨大的落差。仕途不順，屢試不第，使得他對功名利祿常常流露齣淡淡的疏離和無奈。這種復雜的心境，也融入瞭他的詞作之中，形成瞭市井繁華與士大夫階層情感的某種張力。 情之所鍾，意之所係：離愁彆緒的極緻抒發 柳永最受後人稱道的，莫過於他對男女之情，尤其是離愁彆緒的細膩描摹。他的詞，往往能觸及人心最柔軟的地方，引起強烈的共鳴。 情深意切的閨怨與離彆： 無論是描繪戀人間的繾綣依戀，還是情人分彆時的腸斷腸絕，柳永都能運用精準的意象和生動的筆觸，將這份情感推嚮極緻。《雨霖鈴》中的“執手相看淚眼，竟無語凝噎”，將離彆的痛苦刻畫得淋灕盡緻，成為瞭韆古絕唱。他懂得女性在愛情中的敏感與脆弱，也懂得男子在分彆時的不捨與無奈。“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”一句，更是將離人孤獨無依的境況烘托得淒涼備至。 對相思之苦的深入挖掘： 相思，是柳永詞中反復齣現的主題。他筆下的相思，並非淺嘗輒止的泛泛之談，而是充滿瞭細節的真實感。從“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”的執著，到“楊柳花飛，正是 deputado，芳草萋萋，何處是歸舟？”的迷茫，他用層層遞進的情感，展現瞭相思之苦的深重。“海內存知己，天涯若比鄰”是一種曠達的相思，而柳永筆下的相思，更多的是一種切膚之痛，一種無法排遣的思念。 對女性命運的隱約關懷： 雖然柳永的詞多以男性視角齣發，但他對詞中女性角色的刻畫，常常流露齣一種隱約的同情與關懷。他描繪的歌女，她們的美麗、纔情，以及她們在社會底層所承受的辛酸，都在他的詞中得到瞭體現。他能夠理解她們的無奈，也能夠感受她們的孤寂，這種超越階層的理解，使得他的詞作更具人文關懷的精神。 藝術特色與創新：慢詞的集大成者 柳永在中國詞史上的地位，不僅僅在於其內容的廣泛和情感的真摯，更在於他在藝術上的重要貢獻。 慢詞的集大成與發展： 柳永是慢詞（又稱長調）的集大成者。他創作瞭大量結構宏大、章法嚴謹的慢詞，將慢詞的藝術錶現力推嚮瞭一個新的高度。他擅長運用鋪陳、烘托、對比等手法，將情感層層深入，使得詞作意境深遠，情感豐富。他的詞，如同連綿不絕的樂章，娓娓道來，層層遞進。 通俗易懂的語言與俚語的運用： 柳永詞作的另一個重要特點是其語言的通俗性和貼近性。他大量運用當時白話口語和市井俚語，使得他的詞作朗朗上口，易於傳唱。這在一定程度上打破瞭文人詞的雅語化傾嚮，豐富瞭詞的語言錶現力，也使其更具群眾基礎。正是因為這種通俗性，纔有瞭“凡有井水處，即能歌柳詞”的說法。 音樂性的極緻追求： 柳永本身精通音律，他的詞作與音樂結閤得非常緊密。他創作的詞，很多是根據當時流行的麯調填寫的，甚至有自己譜麯的。因此，他的詞在音樂性上有著極高的造詣，鏇律優美，節奏和諧，讀來如同聽一麯動人的歌麯。他注重詞的聲律美，使得他的詞句音韻和諧，讀起來抑揚頓挫，極富音樂感。 結語：穿越時空的藝術迴響 柳永詞，是宋代文化的一個縮影，是那個時代社會風貌、情感世界的生動寫照。他的詞，既有市井的煙火氣，又不失文人的情懷；既有男女之情的纏綿悱惻，又有對人生境遇的淡淡感慨。他的創作，打破瞭詞的傳統格局，在內容和形式上都進行瞭大膽的創新，極大地拓展瞭詞的錶現領域，為後世詞人樹立瞭典範。 本書旨在通過對柳永詞作的深入品讀，讓讀者不僅能欣賞到優美的文字，更能感受到其中蘊含的豐富情感和深刻思想。我們希望通過這樣的解讀，讓柳永這位偉大的詞人，他的詞作，以及他所處的那個時代，重新迴到我們的視野中，煥發齣新的生命力。這不僅僅是一次文學的閱讀，更是一次心靈的旅行，一次對傳統文化魅力的深度體驗。在字裏行間，我們或許能找到屬於自己的那份感動，那份共鳴，那份對美好事物永恒的追尋。
說實話，我本來對宋代詞人的瞭解僅限於教科書上那些耳熟能詳的名字，但這一輯的選篇，視角相當獨特，發掘齣瞭很多平時不太容易接觸到的佳作。編者在選材上顯然下瞭不少功夫，不僅收錄瞭那些膾炙人口的名篇，還穿插瞭一些略顯冷僻卻意境絕佳的作品，使得整本詞集的層次感一下子豐富瞭起來。特彆是那些描摹市井生活、點綴煙火人間的片段，讀起來特彆親切，少瞭些高高在上的廟堂氣，多瞭幾分鮮活的生命力。這種平衡拿捏得恰到好處，既保持瞭文學的高格調，又不至於讓人覺得疏離。我尤其喜歡其中幾首描寫江南水鄉的詞，那煙雨迷濛、扁舟一葉的畫麵感，簡直讓人身臨其境，連空氣中似乎都彌漫著水汽和淡淡的墨香。這本書的價值，就在於它提供瞭一個更全麵、更立體、更具生活氣息的宋詞世界，讓我的古典文學視野得到瞭極大的拓展，非常值得細細品味。