數碼單反攝影從入門到精通(附光盤) 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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神龍攝影 著

圖書標籤:

• 攝影
• 數碼單反
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• 光盤
• 攝影技巧
• 數碼攝影
• 相機
• 攝影入門

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115211002

商品編碼：29950531570

包裝：平裝

齣版時間：2009-08-01

基本信息

書名：數碼單反攝影從入門到精通(附光盤)

定價：89.00元

作者：神龍攝影

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2009-08-01

ISBN：9787115211002

字數：

頁碼：421

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：1.121kg

編輯推薦

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　　《數碼單反攝影從入門到精通》攝影門戶網站“蜂鳥網”，攝影傢李英傑、李少白、黃其昆，攝影版主Gliff、Power88、不給寂寞、柔軟、月之暗麵。
　　講授Canon和Nikon數碼單反相機全功能設置視頻，十大經典拍攝技法實拍視頻，鏡頭品鑒指南視頻，打造攝影作品的技法視頻，100餘不得不知的攝影技巧電子書。

全新升級新版：

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內容提要

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《數碼單反攝影從入門到精通》適閤對數碼攝影感興趣，特彆是想快速提高攝影水平的愛好者閱讀。攝影，已經不隻是攝影傢、攝影師談論的專用術語，而成為瞭普通大眾對美的一種追求。從拿到相機隻會按快門開始，到拍齣眾人稱贊的好照片，不僅是器材因素起作用，更需要的是拍攝者對技術的掌握，和對場景的認知與解構。這固然不易，但非遙不可及，多看、多學、多思考、多練習，精彩照片會在你的手中誕生。愛美的朋友，拿起《數碼單反攝影從入門到精通》吧，從器材與原理到光圈、快門、用光等專業術語的詳盡解釋，從攝影理念到通過照片傳遞拍攝者對美的錶達，從人物、景物、花鳥、靜物、夜景、紀實、舞颱和展場等不同拍攝對象或主題的拍攝技法，到後期的實現，《數碼單反攝影從入門到精通》都一一呈現。我們相信，讀完《數碼單反攝影從入門到精通》，你的照片展現的不僅是攝影技術，更是你對攝影藝術的深刻詮釋。

目錄

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chapter1 數碼影像係統

1.1 數碼相機的分類
傢用相機
卡片相機
長焦數碼相機
數碼單反相機
1.2 數碼單反係統及其特點
感光元件
畫幅
LCD顯示屏
取景器
1.3 數碼單反相機的優勢
圖像傳感器的優勢
豐富的鏡頭選擇
迅捷的響應速度
的手控能力
豐富的附件
1.4 數碼單反相機的定位
入門級
準專業級
專業級
1.5 數碼單反相機的選購要點
根據相機性能選購
根據預算選購
水貨行貨的區彆與鑒定
1.6 鏡頭的基礎知識
鏡頭結構
鏡頭口徑
鏡頭光圈
鏡頭的焦距和轉換係數
鏡頭常見詞解
1.7 常用鏡頭的分類及其性能
定焦與變焦
廣角鏡頭
標準鏡頭
長焦鏡頭
微距鏡頭
其他特殊鏡頭
1.8 鏡頭的選購及其維護
明確焦距範圍
大光圈的作用
近攝能力的重要性
鏡頭的描寫能力
價格預算
副廠鏡頭的選擇
水貨、行貨的鑒定
鏡頭的更換和維護
1.9 常用配件及其選購
攝影包
三腳架
存儲卡
電池
閃光燈
快門綫
清潔工具
1.10 濾鏡的選擇和使用
UV鏡
偏振鏡
柔光鏡
近攝鏡
增距鏡

chapter2 數碼單反攝影理論基礎
2.1 光圈
光圈的工作原理
光圈的大小與應用
2.2 快門
什麼是快門
快門的工作原理
快門的速度與應用
安全快門和B門
2.3 感光度
感光度的概念
感光度的多種選擇和使用
感光度和畫質的關係
2.4 曝光組閤
2.5 曝光補償
什麼是曝光補償
曝光補償原理
閃光曝光補償
2.6 包圍曝光
自動包圍曝光
白平衡包圍曝光
2.7 關於測光
測光原理
測光錶的應用
測光模式
2.8 關於景深
什麼是景深及其作用
景深的決定因素
景深預示功能
2.9 色溫與白平衡
色溫的概念和典型光綫的色溫
白平衡的概念和作用
白平衡的不同設置和效果
2.1 0正確對焦
對焦的多種方式
數碼單反的自動對焦模式

chapter3 數碼單反攝影操作入門
3.1 數碼單反相機基本操作
關於電池
關於存儲卡
相機背帶的安裝
鏡頭的安裝與拆卸
屈光度的調節
數碼單反機身的對外接口
3.2 拍攝姿勢詳解
3.3 數碼單反相機的基礎設置與應用
設置日期和時間
語言的設定
設定休眠時間
色彩空間的選擇
圖像的畫質
照片的迴放和刪除
將存儲卡格式化
CCD除塵
靈活運用實時顯示功能
使用閃光燈進行拍攝
照片風格的應用
各種曝光模式的高級應用
基本場景模式的應用
驅動模式的應用

chapter4 數碼單反攝影創作基礎
4.1 攝影構圖的概念和目的
4.2 攝影構圖元素的錶達
重點突齣主體
陪體：與主體一起構造畫麵情節
以環境烘托主體
空白：創造畫麵意境
4.3 常用的構圖技巧
黃金分割的簡化版：三分法和九宮格構圖
穩定感強的A字形和三角形構圖
增加臨場感的口字形構圖
十足動感的S形構圖
充當前景的V字形構圖
具有集中力的中央構圖
C字形構圖
橫綫構圖和竪綫構圖
對角綫構圖
匯聚綫構圖
麯綫構圖
封閉式和開放式構圖
4.4 基本光質詳解
直射光
散射光
反射光
4.5 攝影光綫的方嚮及其運用
順光
斜側光
側光
逆光
側逆光
頂光
4.6 攝影色彩構成
色彩構成的概念
色彩三要素
4.7 攝影色彩的運用
白色係
黑色係
紅色係
藍色係
黃色係
綠色係
4.8 攝影色彩配置
主體和陪體及背景的關係
相鄰色
互補色
暖色調
冷色調
4.9 攝影的情緒錶達
高調
低調
中間調
色調

chapter5 數碼單反攝影主題
5.1 主題的錶達
利用構圖錶達主題
巧用人物錶情和肢體語言
5.2 鏡頭與景彆的意義
特寫
近景
中景
全景
遠景

chapter6 人像攝影實拍
6.1 人像攝影鏡頭的選擇與搭配
6.2 人像攝影構圖
畫幅的形式
畫麵中的主體
畫麵中的空白部分
用簡潔的背景突齣主體
用虛化的背景突齣主體
平衡構圖
對角綫構圖
S形構圖
人物、景物的閤理搭配
避免從關節處切割人物
6.3 人像攝影的拍攝角度
正麵
1/3側麵
2/3側麵
全側麵
俯拍
仰拍
平拍
6.4 人像攝影的用光技巧
室外拍攝的佳時間
如何在強烈的太陽光下拍攝
陰天拍攝注意事項
選擇靠近窗戶的位置
充分利用室內的燈光
6.5 人像攝影的影調與色調
如何拍攝高調人像
如何拍攝低調人像
如何拍攝一般影調人像
暖色調設計
冷色調設計
對比色設計
和諧色設計
重彩設計
淡彩設計
6.6 抓拍與擺拍
抓拍
擺拍
6.7 旅遊人像攝影
選擇閤適的器材
人物和景物的關係
沒有距離的友誼
行走路上的迴眸一笑
6.8 特定場景與美女
藍天·綠地·美女
商場·美女
步行街廣告牌·美女
酒吧·美女
階梯·美女
欄杆·美女
廢墟·美女
6.9 人像寫真
充分發揮模特自身的潛力
場景與服裝的選取和搭配
優美姿勢的利用
整體格調的把握
鏡頭的張力
道具的利用
讓情侶變得更親密

chapter7 風景攝影實拍
7.1 風景攝影的器材搭配
相機
鏡頭
附件
7.2 風景攝影的取景構圖
三分法構圖
垂直綫構圖
斜綫構圖
麯綫構圖
對角綫構圖
隧道式構圖
放射綫構圖
遠近法構圖
7.3 風景攝影的用光技巧
順光對景物的效果
側光對景物的效果
逆光對景物的效果
高光對景物的效果
散射光對景物的效果
7.4 風景攝影的季節應對
春之生機勃勃
夏之枝繁葉茂
鞦之鞦高氣爽
鼕之白雪皚皚
7.5 風景攝影實拍技法
使用醒目的前景
利用倒影來增添感染力
剪影效果的錶達
陰影的利用
太陽的魅力
紅霞滿天
江南情韻
山景拍攝技法
如何錶現森林·樹木·樹葉
海景拍攝技法
瀑布拍攝技法
冰雪拍攝技法
拍攝仙境般的霧景
航拍的力量

chapter8 靜物攝影實拍
8.1 攝影器材和前期準備
8.2 靜物攝影的素材和類型
8.3 正確布光
一般物體的常規布光
利用輪廓光展現玻璃等製品的形體
反光體的拍攝
8.4 恰到好處的取景構圖
錶現局部細節
發現形式美
8.5 色調的錶達
8.6 虛實對比
8.7 質感的展現

chapter9 紀實攝影實拍
9.1 紀實攝影的魅力
9.2 紀實攝影的分類
9.3 紀實攝影常用的技法
黑白模式的運用
景彆的選擇
抓拍精彩瞬間
9.4 不同鏡頭的運用
廣角鏡頭的獨創性
長焦鏡頭的攝取性
9.5 非人物紀實攝影的創作與錶達
不可復製的拍攝場景
發現生活中的趣味元素
刻畫獨特小景

chapter10 其他場景攝影
10.1 建築物攝影
仰拍的威嚴
俯拍的寬廣
橫竪畫幅的區彆
對比元素的利用
利用光綫美化建築物
水中的風情
建築的結構美感
10.2 城市燈光與夜景攝影
夜景曝光
燈光變星光
夜晚車流的美麗綫條
現代建築的燈光效應
拍攝夜城市全景
中途變焦法帶來的視覺衝擊
火樹銀花不夜天
10.3 花卉攝影
避免俯拍花卉
不同鏡頭的利用
獲得黑、白色背景的方法
互相襯托的背景
讓花色看起來更加艷麗
靈活的構圖
模擬雨天
小生物的利用
10.4 動物攝影
眼睛是動物攝影的關鍵所在
抓拍動物的可愛錶情
光綫的利用
對自由的嚮往
利用不同的景彆拍攝動物
高速快門和連拍模式的利用
利用搖拍技法展現動感畫麵
彆具一格的動物剪影效果
傢庭寵物拍攝技巧
如何拍攝魚類
10.5 婚禮攝影
給新娘一個美麗的特寫
戶外拍攝新人
捕捉細節
與婚禮有關的
10.6 兒童攝影
善於引導、調整孩子的情緒
對好動的兒童進行抓拍
給孩子自由發揮的空間
和父母在一起
獨特的裝扮
兒童場景攝影
10.7 老人攝影
拍攝姿勢與角度
錶現皮膚質感
神態和韻味的捕捉
10.8 舞颱攝影
舞颱攝影的注意事項
充分利用長焦鏡頭
如何確定曝光
利用不同的快門速度
拍攝時機的把握
10.9 展場攝影
器材的準備
不同環境下的應變
10.1 0美食攝影
基本用光技巧
色彩的正常還原
看得見的誘人光澤
食物的擺放
背景的修飾

chapter11 數碼暗房
11.1 圖像處理理論基礎
像素與分辨率
顔色模式
圖像處理的常用格式
直方圖
11.2 圖像處理軟件--光影魔術手
圖像的裁剪
人像美容
邊框功能
製作鏡像效果
反轉片效果
11.3 CameraRaw的使用方法
打開CameraRaw對話框
CameraRaw的使用
曝光不足照片的修正
11.4 圖像處理軟件--Photoshop
重做與恢復技巧
文件處理自動化
使用PhotoshopCS4處
理數碼照片基本技巧
修正變形
修正偏色
絢爛晚霞
蔚藍天空
數碼視覺效果的處理
銳化數碼照片
美景拼接
打造肌膚
室外人像處理技巧
瘦臉

chapter12 後期傳導和管理
12.1 數碼照片的傳導
數碼照片傳輸到計算機
數碼照片傳輸到電視
數碼照片的衝印
12.2 數碼照片的管理和查看
數碼照片的管理
數碼照片的查看
12.3 數碼照片和網絡互動
在互聯網上展示
製作電子相冊

作者介紹

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文摘

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　　UV鏡就是紫外綫濾光鏡，它是相機的濾鏡之一，同時也是鏡頭的保護鏡。對於整部相機來說，鏡頭是容易損壞的部件，要想保護鏡頭，一片UV鏡是必不可少的。UV鏡的作用不僅僅是保護相機嬌貴的鏡頭鍍膜，其主要功能是用於吸收波長在400毫微米以下的紫外綫，而對其他可見或者不可見的光綫均無過濾作用。
　　UV鏡有國産和進口之分。常見的UV品牌有保榖、肯高、高堅和瑪露美等，不少相機廠商也生産自己的UV鏡，價格從30元到400元不等，甚至更高的也有。在選購UV鏡時應該買一片好些的，一般來說150元左右的品牌UV鏡使用效果就不錯。如果攝影者購買的目的隻是為瞭保護鏡頭則可購買國産的，但需注意。不要偏色，並且鏡頭的廣角端和長焦端都能對焦清晰。在選購UV鏡時還要注意鏡頭的口徑問題，好帶上相機現場安裝試用。如果購買的UV鏡和相機鏡頭的口徑不一緻，可以通過轉接環來轉換濾鏡口徑。攝影者隻需把轉接環安裝在鏡頭上，再把鏡頭安裝在轉接環上就可以瞭。
　　此外，還可以選購專門的鏡頭保護鏡來代替UV鏡。鏡頭保護鏡采用多層鍍膜技術，透光率要遠遠好於大多數UV鏡，因而能夠完全保留原鏡頭的特性。對鏡頭起到更好的保護作用。
　　偏振鏡簡稱PL鏡，這種濾光鏡能夠有效減弱或者消除金屬錶麵的反光。偏振鏡在黑白和彩色攝影中均能使用。攝影者拍攝天空時，可以在鏡頭上加一片偏振鏡。這樣會使天空的顔色變得深暗，而且仍能保持其他景物的原有色彩。另外，偏振鏡可以有效地提高色彩的飽和度和反差，在拍攝風景、花卉和某些特定的反光比較強烈的景物時都很有用處。
　　偏振鏡片分為綫偏振和圓偏振兩種，但是對於有自動對焦功能的數碼單反相機來說。為瞭不影響其自動對焦的精度，一般選用圓偏振鏡。由於圓偏振鏡一般比較厚，為瞭防止其因厚度而産生成像暗角，建議選擇超薄的圓偏振鏡産品。常見的偏振鏡品牌有：佳能、尼康、適馬、肯高和保榖等。
　　……

序言

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探秘光影藝術的殿堂：《現代攝影技術與視覺錶達》 本書聚焦於數字時代攝影理論、技術革新與個人藝術化錶達的深度融閤，旨在為嚴肅的攝影愛好者和專業人士提供一套全麵、前瞻性的知識體係與實踐指導。 第一部分：攝影理論的重構與視覺哲思 第一章 攝影的本質：從記錄到建構 本章深入探討攝影作為一種媒介的哲學基礎，超越“按下快門即是真實”的傳統觀念。我們將分析光綫、時間與空間在二維平麵上的重塑過程，以及圖像背後的文化語境與意識形態。內容包括： 媒介理論的演進： 探討從銀鹽時代到數字時代的媒介本質變遷，聚焦於信息密度與可塑性的對比。 視覺語法與符號學： 解構圖像中的視覺元素（綫條、形狀、色彩、肌理）如何構建意義，並深入研究構圖在不同文化背景下的適應性與反叛性。 觀看的權力： 分析攝影師的“凝視”如何影響被攝對象和觀眾的認知，涉及倫理學在紀實攝影中的應用。 第二章 色彩科學與感知心理學 色彩是攝影情感錶達的核心。本章不僅教授技術層麵的色彩管理，更側重於色彩在人類視覺和心理上的影響機製。 色彩模型與空間： 詳述 Lab、RGB、CMYK 模型的深層差異及其在工作流程中的轉換策略，重點剖析廣色域（如 Adobe RGB, DCI-P3）的實際應用。 視覺恒常性與色彩矯正： 探討人眼對色彩的適應性如何乾擾準確的色彩還原，並介紹高級白平衡的數學模型與經驗法則。 情緒與色彩的關聯： 基於心理物理學研究，分析特定色調（如高飽和度、低飽和度、特定色溫）如何激發觀眾的特定情緒反應，並提供案例分析。 第二部分：前沿數字影像技術與工作流程優化 第三章 傳感器技術與成像鏈的精細化控製 本章專注於現代數字成像係統的核心技術，指導讀者理解硬件參數背後的物理意義，而非僅僅是參數的堆砌。 CMOS/CCD 結構深度解析： 探討背照式（BSI）、堆棧式傳感器的工作原理，以及它們對高 ISO 噪聲、動態範圍的影響。 微透鏡陣列與量子效率： 分析不同廠商在光子捕獲效率上的技術差異，及其對最終圖像質量的決定性作用。 去馬賽剋算法（Demosaicing）的數學原理： 概述拜耳陣列數據的插值算法，理解銳化和僞影産生的根源。 第四章 高級圖像處理工作流：從 RAW 到大師級輸齣 本章超越基礎的曝光和白平衡調整，側重於建立一個高效、非破壞性且可追溯的高端處理流程。 非綫性編輯環境的優勢： 深入探討麯綫（Curves）工具與色階（Levels）工具在不同處理階段的精確應用，強調通道操作的威力。 高級降噪技術： 介紹基於空間域和頻率域的降噪方法，包括 LMMSE（綫性最小均方誤差）算法在專業降噪插件中的體現。 銳化與反銳化的藝術： 區分“捕捉銳化”、“創意銳化”和“輸齣銳化”，掌握高頻細節的保護性增強技術。 色彩空間校準與顯示器管理： 詳細講解如何使用色度計對顯示設備進行硬件校準，確保色彩工作流的端到端一緻性。 第三部分：光綫塑造與布光工程學 第五章 光的物理特性與自然光學的深入剖析 理解光的本質是控製光的先決條件。本章側重於光綫作為一種物理現象在攝影中的應用。 光綫衰減定律（平方反比定律）的實踐應用： 掌握在不同距離下，光照強度隨距離變化的精確計算方法，以實現精確的曝光控製。 漫射、衍射與偏振現象： 探討這些光學效應如何影響圖像的質感和反光，並介紹如何利用偏振鏡和柔光材料進行主動控製。 大氣光學效應的利用： 分析薄霧、逆光中的輝光（Flare）以及丁達爾效應（Tyndall Effect）在人像和風光攝影中的藝術性運用。 第六章 影棚布光的高級幾何與多燈係統控製 本章從理論轉嚮實踐，係統構建復雜布光場景的工程化思維。 光綫塑形工具的原理與效能評估： 詳細分析蜂巢（Grid）、束光筒（Snoot）、反射傘（Umbrella）和柔光箱（Softbox）在光質（硬度、柔和度）和光照範圍上的精確區彆。 三點布光法的進階： 探討如何通過調整主光、輔光、輪廓光之間的強度比（Ratio）和角度（Angle）來塑造特定體型和氛圍，並引入“背景光”和“發絲光”的精確控製。 無影布光與多燈同步： 講解如何利用光比和反光闆的精確位置來消除或保留陰影，並掌握無綫引閃係統的時間同步與分組控製。 第四部分：特定領域的高級技術與創作視野 第七章 紀實攝影中的倫理邊界與敘事張力 本章探討紀實攝影師如何平衡新聞價值、社會責任與個人錶達。 係列創作的規劃與連貫性： 從選題、田野調查到圖像選擇的整體性構建，學習如何通過圖像序列而非單一畫麵來講述復雜故事。 後處理在紀實中的界限： 討論數字篡改的倫理紅綫，以及如何在不失真事實的前提下，通過色彩和對比度增強故事的衝擊力。 第八章 建築攝影的透視校正與空間還原 建築攝影對精確性要求極高。本章提供一套專業的解決方案來應對復雜的綫條和光影。 移軸鏡頭（Tilt-Shift）的幾何學原理： 深入講解“傾斜”（Tilt）和“移位”（Shift）功能如何校正垂直綫和水平綫的匯聚，實現完美的空間還原。 後期幾何校正的極限： 介紹使用透視校正濾鏡（如 Keystoning）進行圖像拉伸和變形還原的技術，以及如何處理由此帶來的像素損失。 第九章 藝術化的肖像攝影：從造型到心理側寫 肖像攝影是人與人之間最直接的交流。本章聚焦於引導被攝者的情緒並將其融入光影結構。 “瞬間錶情”的捕捉技術： 探討如何通過聲音、對話和肢體語言，將受攝者從被動狀態引導至“真實狀態”的瞬間。 背景的“去重要性”處理： 學習通過精確的景深控製（大光圈、長焦距）或選擇性失焦（Bokeh）來剝離無關信息，將觀眾視綫牢牢鎖定在人物的麵部特徵和眼神上。 --- 本書的撰寫風格力求嚴謹而富有啓發性，避免使用過於口號式的陳詞濫調，而是通過深入的技術剖析和豐富的案例佐證，引導讀者建立起一套屬於自己的、可持續發展的視覺創作體係。它不是一本簡單的“如何操作相機”的說明書，而是一部關於如何思考光綫、如何構建視覺敘事的進階指南。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直是個“傻瓜相機”用戶，對單反的印象就是“貴”、“難用”。直到我傢裏添置瞭一颱單反，纔意識到自己完全跟不上時代瞭。朋友推薦瞭這本書，當時我抱著試試看的心態買來翻瞭翻，沒想到，完全停不下來。書裏對單反相機各個部分的介紹，從機身到鏡頭，都講得非常詳細，而且是用非常容易理解的方式。我之前對光圈、快門、ISO這些東西完全是一頭霧水，看瞭這本書之後，纔明白它們之間的相互關係，以及如何通過調整它們來達到我想要的效果。最讓我驚喜的是，書中還講解瞭如何根據不同的拍攝場景選擇閤適的鏡頭和參數，這對我這個新手來說簡直是及時雨。我嘗試著按照書中的建議去拍攝，拍齣來的照片比以前有瞭質的飛躍，景深效果、色彩錶現都比以前好瞭很多。這本書讓我覺得，攝影不再是遙不可及的藝術，而是人人都可以掌握的技能。

评分☆☆☆☆☆

一直以來，我對攝影的理解都停留在“按下快門”這個層麵，總覺得拍齣好看的照片全憑運氣和感覺。這本書徹底顛覆瞭我的認知。它讓我明白，攝影不僅僅是記錄，更是一種錶達，而錶達的基礎就是對光影的掌控。書中關於構圖的講解，尤其讓我受益匪淺。我以前拍照從來不注意構圖，想到什麼就拍什麼，所以照片看起來總是雜亂無章。看瞭書中的“三分法”、“引導綫”、“對稱構圖”等技巧後，我纔意識到原來一個小小的構圖改變，就能讓一張普通的照片瞬間變得有故事感、有藝術感。我試著按照書中的方法去拍攝，走在路上，我開始主動尋找那些能夠引導視綫的綫條，去觀察畫麵中的留白，去思考如何讓主體更加突齣。每次按下快門前，我都會花點時間去思考一下構圖，結果發現拍齣來的照片真的比以前好看太多瞭，畫麵感更強，也更有層次感。這本書就像一本攝影的“內功心法”，讓我從外在的技巧，深入到瞭攝影的本質。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我以前一直覺得攝影是一件很“玄”的事情，需要天賦，需要靈感，所以一直沒有敢真正嘗試。直到我偶然間接觸到瞭這本書，纔發現原來攝影是可以被拆解、被學習的。這本書沒有給我灌輸那些高深的理論，而是非常務實地從“為什麼”和“怎麼做”齣發。比如，為什麼有時候照片會抖？原來是因為快門速度不夠快，書中就詳細講解瞭快門速度的作用和如何選擇閤適的快門速度。再比如，為什麼照片的明暗會不一樣？書中就把曝光補償、測光模式這些概念解釋得明明白白，還舉瞭很多生活中的例子，讓我一下子就理解瞭。最讓我驚喜的是，書中還提供瞭很多不同場景下的拍攝技巧，像拍人像、拍風景、拍微距等等，都有詳細的步驟和注意事項。我按照書中的方法，試著去拍我傢的貓咪，以前拍齣來的總是糊的，但按照書中關於快門速度和對焦的建議，這次拍齣來的毛發都清晰可見，眼睛裏還有神采，簡直像活過來一樣！這種成就感真的非常棒，讓我覺得攝影並沒有我想象的那麼遙不可及，隻要掌握瞭方法，每個人都可以拍齣令人滿意的照片。

评分☆☆☆☆☆

初次接觸數碼單反，簡直像在浩瀚星海中迷失方嚮。我的那颱新相機，功能鍵多如牛毛，參數設置眼花繚亂，拍齣來的照片更是慘不忍睹，不是糊瞭就是曝光過度，顔色也像濛瞭一層灰。我嘗試著翻閱說明書，可那些專業術語簡直比天書還難懂，看得我頭昏腦脹，簡直想把相機直接塞迴盒子裏。就在我萬念俱灰之際，偶然在書店看到瞭這本書，名字聽起來就很有希望——“數碼單反攝影從入門到精通”。我猶豫瞭一下，但抱著最後一絲希望，還是把它帶迴瞭傢。打開書的第一頁，我就被它清晰的排版和通俗易懂的語言所吸引。作者沒有一開始就拋齣一堆專業術語，而是從最基礎的相機結構、曝光原理講起，就像一位耐心十足的老師，一步一步地引導我認識我的相機，理解它的每一個功能。更重要的是，書中還配有大量的實例照片和圖示，讓我能夠直觀地看到不同設置下拍齣來的效果，這比枯燥的文字說明要有效得多。我迫不及待地跟著書中的步驟，一遍遍地練習，從最簡單的對焦、測光，到光圈、快門、ISO的配閤運用，我仿佛打開瞭攝影世界的大門。

评分☆☆☆☆☆

老實說，我曾經買過幾本攝影相關的書籍，但都因為內容過於枯燥或者太專業而束之高閣。這本書真的讓我眼前一亮。它的語言風格非常親切，就像和一位經驗豐富的朋友在交流。作者用瞭很多生活化的比喻，把那些復雜的光學原理和技術參數講得淺顯易懂，我從來沒有覺得學習攝影這麼輕鬆有趣過。而且，這本書的實用性真的非常強。它不僅僅是理論的講解，還提供瞭大量的實操練習和案例分析。比如，當介紹白平衡的時候，書中不僅解釋瞭它的原理，還配上瞭不同白平衡設置下的對比照片，讓我能夠直觀地感受到它對照片色彩的影響。更棒的是，書中還提供瞭一些非常實用的後期處理技巧，雖然書名是“攝影”，但這些後期技巧也極大地提升瞭我照片的整體質量，讓我的照片更加齣彩。