| 图书基本信息,请以下列介绍为准 | |||
| 书名 | 快速完成的可爱刺绣花样500例 | ||
| 作者 | E&G;创意著 | ||
| 定价 | 39.80元 | ||
| ISBN号 | 9787122226945 | ||
| 出版社 | 化学工业出版社 | ||
| 出版日期 | 2015-11-01 | ||
| 版次 | 1 | ||
| 其他参考信息(以实物为准) | |||
| 装帧:平装 | 开本:16开 | 重量:0.4 | |
| 版次:1 | 字数: | 页码: | |
| 插图 | |
| 目录 | |
| 内容提要 | |
| 随时随地,在很多物品上面都可以发挥创意的手工是刺绣了。借助各种图案的刺绣,手工作品仿佛有了新的生命。本书精选了**实用价值,*常用的刺绣花样500例,从花草、动物到字母和数字,丰富多样的图案可供手工爱好者参考。书中另有非常详细又全面的刺绣针法和图示讲解,每个刺绣图案都有对应的图案以及关于绣线颜色和针法说明,非常适合新手和初中级水平的刺绣爱好者学习。 |
| 编辑推荐 | |
| 图案多达500例! 名原创设计,点缀手工作品! |
| 作者介绍 | |
| E&G;创意公司以出版手工图书为主,其中编织书又占多数。参与创作的作者有河合真弓、风工房等日本的编织大师,其出版的图书立意新颖,实用性高,在日本、中大陆、台湾等地都享有较高的知名度。近年来,其图书被中大陆、台湾等地区翻译成多个版本。 |
| 序言 | |
这本书的图样设计真是太出乎意料地细腻了!我本来以为这种“快速完成”的主题,可能会在细节上有所妥协,毕竟时间效率优先嘛,结果完全不是那么回事。针法选择上,作者似乎非常精通如何用最少的针数,达到最丰富的视觉效果。比如,那些叶子的纹理处理,仅仅用了几个简单的平针和轮廓绣的组合,但组合起来的效果就非常立体,完全没有那种“糊”在一起的感觉。而且,很多花朵的层次感处理得尤其出色,即便是新手,只要跟着图例操作,也能轻松绣出那种花瓣层层叠叠的娇嫩感。我特别欣赏作者在配色上的巧思,通常是三到四种颜色就能构建出一个非常和谐又抢眼的图案,这对于我这种色彩把握能力比较一般的手工爱好者来说,简直是福音。它不仅仅是提供了“怎么绣”的指导,更像是在手把手教你“怎么看”一个图案如何被拆解和构建。我最近尝试绣了一个小小的野花组合,绣完后放在我的手帕上,整个手帕的格调都提升了好几个档次,朋友们都好奇地问我是从哪里学的这么精致的技巧,我只能说是这本书给的灵感和基础支撑。这种不牺牲美感来追求速度的做法,真的值得所有忙碌的手工爱好者拥有。
从技术层面来看,这本书对于基础针法的应用拓展能力,绝对是超乎预期的。它并没有仅仅停留在展示标准的法国结粒绣或者雏菊绣,而是展示了如何通过微调针距、改变线材的股数,甚至是调整起针和落针的角度,来创造出完全不同的视觉质感。举个例子,书中展示的那些小小的“玫瑰花苞”,它似乎只用了基础的卷针绣,但通过非常细微地改变针脚的收紧程度,有的花苞显得紧实饱满,有的则略微松散,呈现出初绽的羞涩感。这种细致入微的差别处理,让我在实践过程中学到了很多“潜规则”。我过去总是觉得,同一种针法,绣出来效果就应该是一样的,但这本书让我明白了,绣线的松紧度是决定图案灵魂的关键。而且,书中对边缘处理的讲解也非常到位,很多图案的收尾部分,尤其是收针和藏线的部分,作者的处理方式干净利落,完全没有拖泥带水,这对于追求完美主义的刺绣者来说,无疑是极大的鼓舞。这本书更像是提升我现有技能的一个“催化剂”,而不是单纯的图样集合。
这本书最让人惊喜的一点,在于它对“可爱”这个概念的独特解读,完全打破了那种传统观念里“可爱”就等于“幼稚”的刻板印象。这里的可爱,更多体现在一种灵动和自然的气质上。我注意到很多图案并非是那种僵硬的几何图形堆砌,而是充满了生命力的动态感。比如,有些小小的浆果,它的圆润感不是用标准的圆形来界定的,而是通过针脚的自然松紧变化,营造出一种仿佛刚刚被露水打湿的饱满感。再比如,一些卷曲的藤蔓,它们的走向和弯曲角度都经过了精心设计,看起来就像是微风拂过时自然形成的姿态,而不是生硬地被画上去的。我甚至发现,作者在处理“留白”上也很有心得。很多图案并非要把整个区域都填满,而是巧妙地利用底布的颜色和质感来衬托绣线本身的色彩,反而让主题更加突出,显得干净利落。这让我的作品在保持“萌”感的同时,有了一种高级的“轻奢”感,完全可以作为精致的小礼物送给同事或朋友,而不会让人觉得是随意拼凑的。
这本书的排版和实用性简直是教科书级别的典范,对于我这种追求效率和清晰度的人来说,简直是太友好了。首先,它的图例编号系统非常直观,即便是当我同时在进行好几个项目时,也能迅速定位到需要的某一个特定花样,不会浪费时间在翻找图纸上。更重要的是,每一组花样旁边都会附带一个非常精炼的“难度/耗时预估”小标签,这让我可以根据自己当天的心情和时间安排来挑选项目。比如,周一晚上工作累了,我就会选一个标记为“15分钟速成”的极简图案来放松一下,而周六有充足的时间时,才会挑战那些需要多层叠加的小型立体造型。这种体贴入微的设计,完全考虑到了现代人碎片化的生活节奏。而且,书中关于线材的选择说明也非常到位,它没有强行要求使用多么稀有的绣线品牌,而是侧重于不同材质绣线(比如丝光棉、埃及棉或者丝线)在不同效果上的表现,这给了我极大的创作自由度。我甚至根据书中的建议,尝试用一些平时不太敢用的亮光丝线来绣一些小小的瓢虫翅膀,效果出奇地生动,简直像是要飞起来一样。
这本书在创新性和跨界应用上的展示,让我看到了刺绣艺术的无限可能性。它不仅仅局限于传统的小卡片或布艺装饰,很多花样被巧妙地设计成可以用于更现代、更日常的物品上。比如,有一个系列的花样,它的比例和大小被设计得恰到好处,一旦绣在手机壳的边角上,立刻就产生了一种定制化的奢华感,完全不是那种老式的“补丁”感觉。还有一些图案,我试着用它来装饰我的电子阅读器的保护套,效果惊人,让一个冰冷的电子产品瞬间变得温暖而有温度。特别是书中提到的一些关于图案“模块化”的思路,让我明白,很多看似独立的五百个花样,其实是可以互相拆解、重新组合的。我曾尝试将A花样的中心和B花样的边缘进行拼接,创造出一个全新的、独一无二的图案,这种组合的可能性几乎是无穷的。这本书没有束缚我的想象力,反而提供了一套非常成熟的“搭积木”系统,让我的创作思路一下子打开了,感觉我不再是简单地模仿,而是真正地开始“设计”属于我自己的可爱刺绣作品了。