时尚与身体美学 齐志家 pdf epub mobi txt 电子书 下载 在线阅读 2026

图书基本信息,请以下列介绍为准
书名	时尚与身体美学
作者	齐志
定价	56.0元
ISBN号	9787010142265
出版社	人民出版社
出版日期	2015-04-01
版次	1

其他参考信息（以实物为准）
装帧：平装	开本：16开	重量：0.4
版次：1	字数：300000	页码：

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目录

内容提要

时尚历史表明，当代时尚是“身体化”的时尚。与此相应，它要求一种从身体出发的时尚研究；而不是以往那种从心灵出发的时尚研究。实际上，也只有真正从身体出发才能真正揭示时尚与身体的存在本性。由此，本书的研究包括了以下四部分：“时尚与身体”（从时尚与身体的历史关联出发，追溯时尚的“身体化”历程）；“身体与美丽”（考察时尚中的身体如何在历史中呈现为美丽？）；“身体与解放”（批判在当代身体实践中，时尚的身体究竟意味着什么？）；“身体与生成”（从身体出发思考时尚与身体的生成的问题）。在作者看来，当代时尚风格的多元性，并没有令我们更加自由，我们仍然是新时尚的臣民。与此同时，时尚主题的身体化也并没有给我们一个坚实的基础，这在于身体在当代的发展正在成为一个虚拟的存在，一个纯粹的能指。但是，即使我们承认身体具有死的命运，然而我们始终依靠身体而活着，仍然需要为它找到一个根基。

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作者介绍

序言

好的，这里是一份关于一本虚构图书的详细简介，书名为《都市光影：现代生活中的符号与空间叙事》，内容完全不涉及“时尚与身体美学”这一主题。 --- 都市光影：现代生活中的符号与空间叙事 导言：在迷宫中定位自我 《都市光影：现代生活中的符号与空间叙事》深入剖析了当代城市空间如何不再仅仅是物理存在的容器，而是成为一个复杂的、由符号、记忆与权力交织而成的动态文本。本书聚焦于现代都市居民在穿梭于摩天大楼、地下铁道、霓虹闪烁的街区时所经历的感知重塑。作者提出，都市生活是一种持续的“符号解码”过程，个体通过对特定空间（如玻璃幕墙、涂鸦墙、公共广场）的解读与互动，构建和重申着自己的社会身份与归属感。 本书拒绝将城市视为一个单一、同质化的实体，而是将其视为一个充满张力与矛盾的剧场。它旨在揭示，光影、建筑的体量感、以及日常路径的选择，是如何在潜意识层面塑造我们的情绪反应、集体记忆乃至政治态度的。 第一部分：建筑的语言与沉默的权力 本书的第一部分着重考察了城市建筑形态如何作为一种非语言的沟通系统发挥作用。 第一章：垂直的雄心与地平线的失落 本章探讨了高层建筑——摩天大楼——在现代都市中的双重象征意义。一方面，它们是资本积累与技术进步的物质化体现，是城市经济实力的“纪念碑”。另一方面，过度的垂直化对人类的尺度感造成了冲击。我们详细分析了密斯·凡德罗的“少即是多”哲学如何被后来的“更多即是更多”的狂热所取代，以及这种转变如何影响了市民对公共领域的感知。通过对不同城市天际线的案例研究（如纽约、上海、迪拜），我们展示了光线、反射材料和体量如何共同构成一种“压迫性的美学”，迫使观看者在仰望中体验自身的渺小。 第二章：地下迷宫：基础设施的隐形政治 地铁、隧道和地下管网是现代城市的心脏，但它们通常被隐藏在日常意识之外。本章将目光投向这些“看不见的”基础设施。我们研究了地铁站台的布局、照明设计以及站名标识语的精确选择，如何共同编织出一张引导（或限制）人流的符号网络。特别是，我们讨论了基础设施的维护与衰败本身如何成为揭示城市社会经济分层的敏感指标——一个维护良好的地下系统暗示着高效率与特权，而破损的通道则标志着被遗忘的区域。 第三章：表皮之下：玻璃幕墙与透明的假象 玻璃幕墙是后现代都市的标志性特征。本章深入分析了玻璃作为建筑材料的哲学意涵。它承诺“透明度”和“开放性”，但在实际使用中，它往往制造出一种虚幻的隔离感。建筑内部的人员与外部的行人之间形成了一种观看与被观看的单向关系。我们考察了光线穿透玻璃时产生的衍射效果，如何将外部世界扭曲和重构，以及这种“被过滤的现实”如何影响我们对内部商业运作的理解。 第二部分：流动中的符号：移动、停留与路径记忆 第二部分将焦点从固定的结构转移到城市中的动态元素，探讨个体如何在移动中与环境进行符号层面的互动。 第四章：街道的戏剧：人行道、车道与领地边界 街道不再仅仅是交通走廊，它们是多重叙事的交汇点。本章区分了“功能性路径”（Efficiency Routes）与“体验性路径”（Experiential Routes）。我们通过分析交通信号灯、人行横道标记和停车限制的设置，揭示了城市规划者如何通过这些符号来规范和管理市民的流动性。此外，涂鸦、街头艺术和临时搭建的集市如何在既定的规则之上，通过“非法”的符号介入，重新标记和主张被忽视的空间。 第五章：瞬间的景观：霓虹灯与数字招牌的视觉噪音 现代都市的夜景是由人工光源主导的。本章专门研究了霓虹灯、LED屏幕和数字广告牌如何通过高饱和度的色彩和快速闪烁的节奏，劫持观看者的注意力。这些符号的主要功能是商业驱动，但它们也无意中创造了一种新的“视觉节奏感”。我们探讨了这些高强度的光污染如何干扰自然的昼夜节律，以及人们如何发展出一种“选择性失明”的能力来抵御这种持续的视觉轰炸。 第六章：时间的锚点：广场、喷泉与公共记忆的场所化 公共广场和纪念碑是城市中“时间被冻结”的地方。本章分析了这些被精心设计的空间如何成为集体记忆的载体。一个广场的材质选择（花岗岩还是铺路砖）、中心雕塑的主题以及喷泉的水流模式，都是精心编排的叙事元素。我们考察了这些“场所”在不同政治气候下如何被重新诠释、装饰或拆除，以及市民对这些固定符号的抵抗或顺从，如何反映了他们对历史连续性的态度。 第三部分：噪音、气味与感知矩阵的重构 本书的最后一部分超越了视觉，进入到城市经验中更微妙、更易被忽视的感官维度。 第七章：城市气味地图：从厨房到工业排放 气味是城市中最具情感穿透力的符号之一。本章构建了一张“城市气味地图”，将食物的香气（街边小吃摊）、环境的气味（雨后沥青、垃圾堆积）和工业的气味（化工厂、通风口）进行分类。我们论证了这些气味如何与社会阶层紧密关联——某些“清洁”或“中性”的气味被推崇为中产阶级的标志，而某些强烈的、自然的或“异质的”气味则被排斥在主流审美之外。 第八章：声音的疆域：背景噪音与寂静的稀缺性 都市生活是声音的重压场。我们分析了不同类型的城市噪音——交通的持续轰鸣、施工的间歇性冲击、以及人声的密集交织——如何构成一种持续的“听觉环境”。寂静在城市中变得比黄金更为稀缺，而对“寂静空间”的追求，本身就是一种对城市压力的符号化抵抗。本章考察了隔音技术、耳机文化以及城市规划中对绿化带（作为声音吸收器）的利用，如何试图重新平衡这种感知失调。 结论：解码未来都市的可能性 《都市光影》最终将读者带回到一个思考的终点：在一个由符号和结构不断塑造的迷宫中，个体如何保持其主体性？本书不提供简单的答案，而是提供了一套分析工具，鼓励读者以批判性的眼光审视脚下的每一步路、仰望的每一面墙壁、以及呼吸的每一缕空气。现代都市的叙事是开放的，而我们每一个在其中穿行的人，都是正在书写下一章的临时作者。 ---