基本信息
书名：Nikon相机手册没讲清楚的事100%
定价：49.80元
作者：施威铭研究室
出版社：中国摄影出版社
出版日期：2010-06-01
ISBN：9787802364424
字数：
页码：
版次：1
装帧：平装
开本：16开
商品重量：0.640kg
编辑推荐
《Nikon相机100%:手册没讲清楚的事》：
内容提要
自我国台湾旗标出版社的《Nikon相机100％——手册没讲清楚的事》，多次在台湾畅销书排行榜上名列前茅，是尼康数码单反用户必备的相机指南。
一本实用的攻略：讲解了主流尼康数码单反相机说明书中没有讲解清楚的操作及菜单设定技巧；
一本拍摄的秘笈：将相机操控与实际拍摄相结合．让读者直观地看到不同的设置所产生的不同效果；
一本实用的工具书：便捷、高效、实用，随用随查，改变了以往手册式图书枯燥难懂的风格，使人耳目一新。
“工欲菩其事．必先利其器”。中国摄影出版社出版此书的简体中文版．希望更多的摄影者能够通过本书，不再将时间浪费在晦涩难懂的说明书上．得心应手地操控相机，获得您心仪的完美影像！
目录
作者介绍
文摘
序言
摄影的光影奥秘：捕捉决定性瞬间的艺术与技巧 本书并非一本单纯的相机操作指南，而是一次深入探索摄影艺术本质的旅程。我们将聚焦于那些教科书般枯燥理论之外，真正能让您踏入“决定性瞬间”殿堂的关键元素：光线的语言、构图的魔力、情感的传达，以及对题材的深刻理解。我们将一同揭示，摄影不止是按下快门，更是一种观察世界、解读情绪、讲述故事的能力。 第一章：光线，摄影的灵魂 光线是摄影的生命线，它塑造着我们所见的万物，决定着画面的质感、氛围和情感。本书不会仅仅停留在“顺光、侧光、逆光”这些基础名词的罗列，而是深入剖析不同光线条件下，如何利用它们来增强画面的立体感、营造戏剧性，甚至赋予物体生命。 解析光线的“性格”： 我们将仔细研究直射光、漫射光、散射光、反射光等各种光线的特质。例如，午后强烈的直射光，如何通过控制曝光和白平衡，将其锐利的光线转化为富有戏剧性的阴影对比？阴雨天柔和的漫射光，又该如何捕捉其细腻的层次，避免画面显得灰暗无力？ 人像摄影中的光线魔法： 在人像拍摄中，光线是塑造人物情绪和面部特征的关键。我们将探讨柔光箱、反光板、自然窗光等不同光源，如何创造出立体饱满的面部轮廓，如何利用眼神光来点亮人物的神采，又如何通过巧妙的光影设计，暗示人物内心的状态。本书将提供具体的实操建议，教您在不同光线环境下，通过调整人物姿态、相机角度，以及选择合适的附件，来达到最佳的照明效果。 风光摄影的光影变幻： 风景的魅力往往在于光线的动态变化。我们将学习如何在日出日落时捕捉那短暂而绚烂的光线，如何利用黄金时段和蓝色时段的光线，为画面注入温暖或宁静的氛围。本书还将介绍如何利用阴影来勾勒山峦的轮廓，如何通过逆光勾勒出景物的边缘，让原本平凡的景色焕发新生。 低光环境下的挑战与机遇： 在光线不足的夜晚或室内，如何避免噪点，如何捕捉清晰锐利的画面？我们将深入探讨高感光度下的噪点控制技巧，学习如何利用长曝光来捕捉夜景的迷人光轨，以及如何在微光环境下，通过手动对焦和稳定器，实现高质量的拍摄。 理解色彩与光线的协同作用： 光线不仅影响亮度，更影响色彩的饱和度和色温。我们将学习如何通过调整白平衡，来纠正偏色，或者有意地创造出特定的色彩氛围。理解不同光源下的色彩表现，是准确还原场景色彩，或赋予画面独特风格的基础。 第二章：构图，画面的语言 构图是摄影师思维的体现，是引导观者视线、传递信息、表达情感的重要手段。本书将超越简单的“三分法”和“黄金分割”，带您领略构图的深度与变化。 打破与遵循的法则： 我们将深入探讨经典的构图法则，如三分法、黄金分割、对角线构图、S形构图等，理解它们为何有效，以及何时可以巧妙地打破这些法则，创造出更具冲击力的画面。 引导视线的“魔法”： 如何让观者在画面中游走，不自觉地被吸引到主体上？本书将介绍如何利用线条（引导线、框架式构图）、颜色（对比色、同类色）、空间（前景、中景、后景）以及虚实对比，来构建画面的深度和层次，引导观者的目光。 留白与负空间的艺术： “少即是多”在摄影中同样适用。我们将学习如何恰当地运用留白和负空间，来突出主体，营造宁静、广阔或神秘的氛围，让画面更具呼吸感和想象空间。 打破常规的视角： 仰拍、俯拍、低角度、高角度，不同的视角能赋予同一景物完全不同的视觉感受。本书将鼓励您尝试各种新颖的拍摄角度，挖掘被忽视的细节，打破日常的视觉习惯，创造出令人耳目一新的画面。 动态构图与静态构图的平衡： 如何捕捉运动中的主体，使其在画面中充满动感？又如何通过静止的画面，传递出力量和稳定感？我们将学习如何在构图中融入速度线、模糊效果，以及如何利用简洁的线条和几何形状来表达稳定。 第三章：情感，摄影的灵魂深处 一张好的照片，不仅仅是记录，更是情感的传递。本书将引导您思考，如何透过镜头，触及观者的内心。 捕捉瞬间的情绪： 人物摄影的魅力在于捕捉真实的情感流露。我们将学习如何与拍摄对象建立联系，如何在不打扰其自然状态下，捕捉那些转瞬即逝的笑容、思索、忧伤或喜悦。 故事的叙述者： 如何通过一张照片，讲述一个故事？我们将探讨如何通过场景的细节、人物的互动、光影的氛围，来暗示故事的背景、人物的关系和情节的发展，让观者产生联想和共鸣。 氛围的营造： 画面中的色彩、光影、线条，以及景物的选择，都能营造出特定的氛围，如宁静、喜悦、神秘、忧郁等。本书将提供具体的案例分析，教您如何通过这些元素，来有效地传达您想要表达的情感基调。 个人风格的探索： 摄影不仅仅是技术，更是个性的表达。我们将鼓励您在题材选择、构图方式、色彩运用上，不断尝试和探索，逐渐形成自己独特的视觉语言和艺术风格。 第四章：题材，从“拍什么”到“为什么拍” 选择拍摄题材，是摄影师思考的起点。本书将引导您超越“看到什么就拍什么”的被动模式，进入更主动、更深入的思考。 发现平凡中的不凡： 宏大的风景固然壮丽，但我们身边同样蕴藏着无数值得捕捉的细节和故事。本书将鼓励您关注日常生活中的点滴，从街头巷尾的场景、人物的表情、自然的纹理，发现那些触动心灵的美好。 深入的观察与理解： 拍摄一个题材，不仅仅是记录其外在形态，更是对其内在精神的理解。我们将探讨如何通过多次拍摄、深入研究，来揭示题材的本质，表达您对事物的独特见解。 人像摄影的深度挖掘： 除了记录外表，人像摄影更在于捕捉人物的个性和内心世界。本书将探讨如何通过环境人像、纪实人像等方式，来展现人物的职业、生活习惯、情感状态，让画面更具故事性。 风光摄影的意境追求： 风光摄影并非简单复制眼前的景象，而是通过镜头，表达您对自然的感受和思考。我们将学习如何从众多风光中，筛选出最具代表性、最能触动您心弦的场景，并赋予其独特的艺术处理。 创意摄影的无限可能： 跳出现实的束缚，用想象力去创作。本书将启发您尝试各种创意拍摄手法，如多重曝光、移轴镜头模拟、低速快门创意等，打破常规，释放您的艺术潜能。 第五章：后期，赋予画面第二次生命 后期制作并非“欺骗”观众，而是对摄影师前期拍摄理念的补充和升华，是赋予照片第二次生命的过程。 理解数码暗房的逻辑： 我们将深入剖析数码后期处理的基本原理，理解曝光、对比度、色彩、锐度等参数的调整对画面产生的影响，以及如何利用它们来达到预期的艺术效果。 循序渐进的调整技巧： 从基础的曝光和色彩校正，到高级的局部调整和图层叠加，本书将提供一套清晰的学习路径，帮助您逐步掌握各种后期处理技巧。 保持自然与真实： 后期处理的目的是增强照片的表现力，而非过度修饰。我们将强调如何在调整中保持画面的自然感和真实性，避免过度PS带来的失真。 不同风格的后期塑造： 从清新淡雅到浓墨重彩，从复古怀旧到现代简约，本书将展示如何通过不同的后期处理风格，来塑造照片的独特韵味。 RAW格式的优势与后期处理： 深入讲解RAW格式的优势，以及如何利用RAW文件提供的信息，在后期处理中获得更大的自由度和更好的画质。 本书适合谁？ 无论您是刚拿起相机的新手，渴望了解摄影的奥秘；还是已经有一定摄影基础，但希望突破瓶颈，提升艺术表现力的爱好者；亦或是希望深入理解光线、构图、情感传达等摄影核心理念的进阶者，本书都将是您不可多得的良师益友。 本书的价值： 本书的核心在于，它将引导您从“如何操作相机”的表层，深入到“如何思考摄影”的本质。我们不提供机械式的操作步骤，而是提供一种思维方式，一种观察世界的角度，一种表达情感的语言。通过本书的学习，您将不再仅仅是一个“拍照的人”，而将成为一个能够用镜头讲故事、传递情感、表达思想的“摄影人”。让每一张照片，都成为您内心世界的一次精彩呈现。
这本书的光盘似乎不太好用，我尝试了几次都没能成功读取里面的内容，一开始以为是我的电脑问题，后来又换了另一台电脑，结果还是一样。这让我非常沮丧，因为我特意挑选这本书就是看中了它附带的光盘，希望能通过视频和更直观的方式来学习。手册里的一些操作步骤，尤其是涉及到菜单设置和一些高级功能的演示，文字描述总归是有些滞后和抽象的，如果能有配套的视频讲解，理解起来会事半功倍。现在光盘打不开，等于我损失了一部分非常重要的学习资源，这让我对购买这本书的整体价值产生了怀疑。我希望出版社在未来能够改进一下光盘的兼容性，或者提供在线下载的选项，这样就能避免类似的问题再次发生，让读者能够更顺畅地学习。