基本信息
书名：果酱画技法全解教程
定价：39.80元
作者：罗家良著
出版社：化学工业出版社
出版日期：2017-05-01
ISBN：9787122290359
字数：
页码：
版次：1
装帧：平装-胶订
开本：16开
商品重量：0.4kg
编辑推荐
《果酱画技法全解教程》秉着创意和新颖原则，坚持可食性强、制作快捷、成本低廉的理念，展现了创意盘式的艺术的魅力。本书介绍了六大类100余种果酱画的绘制流程，包括：各类基础图案、书法、花鸟画、山水画、鱼虾、人物及动物。本书适合厨师朋友和盘饰围边爱好者阅读参考。
内容提要
目录
部分果酱画技法概述
1.1果酱画的特点/2
1.2果酱画的工具和原料/2
1.3果酱画的常用技法/5
1.4果酱画的常用线条/7
1.5花瓣的形状与画法/9
1.6常见绿叶的画法/12
1.7关于手指的抹法/15
1.8“几何法”“比例法”简介/16
1.9分染技法介绍/17
1.10果酱颜色的调配/19
1.11关于果酱画颜色的使用要点/20
1.12关于果酱笔的保存/20
第二部分果酱画技法
2.1图案部分/22
2.2书法部分/41
2.3花鸟画部分/54
2.4山水画部分/118
2.5鱼虾部分/125
2.6人物、动物部分/135
作者介绍
文摘
序言
《色彩的炼金术：果酱画技法全解教程》 序言：一场流动的盛宴，一次甜蜜的探索 想象一下，当寻常的厨房变得如同艺术家工作室，当那些承载着阳光与果香的寻常食材，在你的手中化作一幅幅流光溢彩的画卷。这并非奇幻的童话，而是《色彩的炼金术：果酱画技法全解教程》所将为你开启的奇妙世界。我们邀请你放下对传统绘画材料的固有认知，拥抱一种前所未有的艺术媒介——果酱。它不仅仅是餐桌上的甜美点缀，更是蕴藏着无限色彩潜力与独特表现力的画布。 本书将带你踏上一段深度探索果酱画艺术的旅程。我们将从最基础的理念出发，逐步深入到各种技法的精妙之处，让你领略果酱画所独有的质感、光泽与生命力。无论你是初次接触绘画的新手，还是渴望寻求突破的资深艺术家，亦或是对新奇艺术形式充满好奇的爱好者，《色彩的炼金术》都将是你不可或缺的指南。我们将揭示果酱画的魅力所在，引导你掌握运用果酱进行创作的每一个细节，让你能够自信地挥洒创意，将脑海中的灵感转化为触手可及的视觉艺术。 第一章：果酱，色彩的意外缪斯 在正式开启果酱画的创作之旅前，我们首先要认识这位“特殊”的艺术家。为什么选择果酱？它又如何成为一种可行的绘画媒介？本章将深入剖析果酱在艺术创作中的独特优势，以及它所带来的丰富可能性。 果酱的色彩光谱： 从鲜艳的草莓红到深邃的蓝莓紫，从明亮的杏子黄到浓郁的葡萄黑，果酱的天然色素本身就构成了一个令人惊叹的色彩宝库。本章将详细介绍不同水果制作的果酱所呈现的色彩特性，包括其饱和度、明度以及在干燥后的变化，帮助你构建一个初步的果酱色彩认知体系。我们将探讨如何通过选择不同种类的果酱，以及对果酱进行简单的调配，来拓展你的调色板。 果酱的质感与光泽： 果酱独有的粘稠度和半透明的质地，赋予了其画作一种其他颜料难以比拟的独特光泽和立体感。本章将分析果酱在干燥过程中呈现出的不同质感，例如表面形成的晶莹剔透感，或是略带颗粒感的肌理。我们将指导你如何利用这些天然的质感特点，来表现水果的饱满、光泽，甚至是皮肤的细腻纹理。 果酱的“生长”性： 与许多传统颜料不同，果酱在干燥过程中会发生一定的收缩和变化，这种“生长”的特性反而为创作带来了意想不到的惊喜。本章将探讨这种变化所带来的艺术张力，以及艺术家如何通过控制干燥速度和厚度，来引导这种变化，创造出独特的视觉效果。 果酱作为媒介的考量： 除了艺术表现力，我们还将理性地探讨果酱作为一种绘画媒介的实用性。包括其相对的易得性、环保性，以及在处理和保存方面的一些基础知识。我们将分享一些关于如何选择优质果酱，以及如何在家中安全、卫生地进行果酱画创作的建议。 第二章：工欲善其事，必先利其器——果酱画的工具与准备 如同任何一种艺术形式，果酱画也有其独特的工具和准备工作。虽然材料简易，但恰当的工具能极大地提升创作的流畅度和作品的表现力。 “画布”的选择： 并非所有表面都适合承载果酱画。本章将详细介绍适合果酱画的基底材料，如不同类型的纸张（吸水性、厚度、表面纹理的考量）、木板、画布等。我们将分析不同基底与果酱的附着力、吸水性以及最终呈现效果的关系，帮助你找到最适合你风格的“画布”。 “画笔”的变奏： 果酱的粘稠度决定了它需要与传统的画笔有所区别。本章将为你介绍一系列适合果酱画的“画笔”工具，包括不同形状和尺寸的毛刷、海绵、刮刀、甚至是指尖。我们将演示如何利用这些工具来控制果酱的流动性、堆叠厚度以及创造不同的笔触效果。 辅助工具的智慧： 除了主要工具，一些看似不起眼的辅助工具也能为你的创作锦上添花。本章将介绍一些常用的辅助工具，如滴管（用于制造点状效果）、喷壶（用于制造喷溅效果）、以及用于刮擦和塑形的工具。我们将展示这些工具在果酱画中的创意运用。 色彩的预处理与储存： 在开始创作之前，对果酱进行适当的预处理和储存至关重要。本章将讲解如何稀释或增稠果酱以达到理想的稠度，如何将不同果酱混合以调配出新的色彩，以及如何合理地储存剩余的果酱，以保持其活性和色彩。 第三章：技法入门：从点、线、面到肌理的初步探索 本章是果酱画技法的核心，我们将从最基本、最直接的绘画元素入手，引导你掌握果酱画的基本表现手法。 点： 用果酱点出细小的颗粒，可以表现露珠、果实表面的细微纹理，或是营造出闪耀的光点。我们将学习如何控制果酱的点的大小、密度和排列方式，创造出不同的视觉效果。 线： 通过果酱的流动性，我们可以画出流畅的线条。本章将探索如何利用不同的工具和力度，画出粗细、虚实、甚至是有节奏感的线条，表现物体的轮廓、动态以及情绪。 面： 将果酱均匀地涂抹在画布上，可以构建出色彩的块面。我们将学习如何利用果酱的半透明特性，叠加不同的颜色，创造出丰富而富有层次感的色彩块面。 肌理的塑造： 果酱的天然质感是其最大的魅力之一。本章将重点讲解如何通过控制果酱的厚度、叠加方式，以及使用辅助工具（如海绵、刮刀）来创造出不同的肌理效果，例如粗糙的岩石表面、光滑的水果皮，或是蓬松的云朵。 色彩的叠加与融合： 果酱的半透明性使其在叠加时能够产生丰富的融合效果。我们将学习如何巧妙地叠加不同颜色的果酱，创造出微妙的色彩过渡和意想不到的色彩变化，形成独特的视觉深度。 第四章：进阶技法：光影、透明度与三维空间的模拟 当掌握了基础技法后，我们将进一步深入，探索果酱画在表现光影、透明度以及模拟三维空间方面的潜力。 光影的魔法： 果酱本身的光泽感使其在表现光影方面有着天然的优势。本章将详细讲解如何利用果酱的浓淡、厚薄变化，以及不同色彩的对比，来模拟光线的照射和阴影的投射，为画面注入立体感和生命力。我们将探讨如何利用透明度高的果酱表现高光，以及用浓稠的果酱塑造暗部。 透明度的游戏： 果酱的半透明性可以用来表现玻璃、水滴、或是半透明的果肉质感。本章将深入研究如何通过果酱的叠加和稀释，来精确控制其透明度，从而逼真地模拟各种透明或半透明物体的视觉特征。 模拟三维空间的奥秘： 通过对形体、光影和透视的精准把握，果酱画也能营造出令人信服的三维空间感。本章将指导你如何运用果酱画的技法，来表现物体的体积感、空间关系以及景深，让画面拥有更强的真实感和感染力。 纹理的深度挖掘： 除了基础的肌理，本章将进一步探索如何利用果酱创作更复杂的纹理，例如皮革的褶皱、布料的纹理、金属的光泽，以及自然界中的植物纹理。我们将提供具体的案例和示范，帮助你将这些技法融会贯通。 第五章：色彩的魔术：调色、对比与情感的传递 色彩是绘画的灵魂，而果酱的天然色彩更是为我们提供了独特的调色灵感。本章将聚焦于果酱画的色彩运用，探讨如何调配出丰富多样的色彩，以及如何运用色彩来表达情感和营造氛围。 天然色彩的智慧： 本章将深入研究不同水果果酱的色彩特性，以及它们在混合与叠加时产生的变化。我们将提供详细的色彩搭配建议，帮助你根据不同的主题和情感需求，选择和调配出恰当的色彩组合。 色彩对比的张力： 无论是冷暖对比、明度对比还是饱和度对比，都能极大地增强画面的视觉冲击力。本章将讲解如何巧妙地运用果酱的色彩对比，来突出主体、引导视线、营造氛围，以及表达特定的情感。 情感的色彩语言： 不同的颜色能够唤起不同的情感联想。本章将引导你思考如何运用果酱的色彩，来传达喜悦、宁静、忧郁、或是激昂等各种情感。我们将通过实例分析，展示色彩在果酱画中传递情感的力量。 色彩的和谐与韵律： 除了强烈的对比，色彩的和谐与韵律同样重要。本章将探讨如何通过色彩的过渡、呼应和统一，来营造出画面的整体和谐感和流畅的视觉韵律。 第六章：主题创作：从静物到风景，打开你的创意之门 理论与技法学习之后，是时候将所学付诸实践。本章将提供各种主题创作的灵感与指导，帮助你将果酱画的潜力发挥到极致。 静物的生动演绎： 水果、花卉、餐具……这些日常的静物，在果酱画中将焕发出前所未有的生机与光泽。本章将指导你如何运用果酱的特性，捕捉静物的质感、色彩和光影，创作出栩栩如生的静物画。 风景的甜蜜渲染： 将果酱的色彩与纹理运用到风景画中，将创造出充满想象力的视觉效果。本章将探讨如何用果酱表现天空的霞光、草地的斑驳、或是水面的粼粼波光，为风景画注入独特的甜美气息。 抽象的色彩探索： 果酱画的流淌性与不可预测性，使其成为抽象艺术的绝佳载体。本章将鼓励你大胆尝试，用果酱的色彩与肌理，进行自由的抽象表达，探索纯粹的视觉感受。 人物与叙事的可能性： 虽然相对具有挑战性，但果酱画同样可以用于表现人物和讲述故事。本章将探讨如何运用果酱的色彩和肌理，来刻画人物的表情、服饰，以及构建富有情感的叙事画面。 第七章：后期处理与保存：让你的果酱艺术长久绽放 完成一幅满意的果酱画只是创作过程的一部分，如何对其进行后期处理和妥善保存，才能让你的作品得以长久保存。 干燥过程的管理： 果酱画的干燥过程会影响最终的效果。本章将讲解如何控制干燥的速度和环境，以避免开裂、变色等问题，并可能产生意想不到的艺术效果。 保护层与封固： 完成的果酱画需要适当的保护，以防止灰尘、潮湿以及意外的刮擦。本章将介绍几种适合果酱画的保护层材料（如透明喷漆、树脂等），并演示其使用方法。 保存的艺术： 了解果酱画的保存需求，能确保作品的寿命。本章将提供关于储存环境（温度、湿度、光照）、包装方法以及搬运注意事项的建议。 修复的智慧： 即使小心翼翼，也难免出现小意外。本章将提供一些简单的果酱画修复技巧，帮助你应对轻微的损伤。 结语：甜蜜的创作，无限的可能 《色彩的炼金术：果酱画技法全解教程》不仅仅是一本关于绘画技巧的书籍，更是一扇通往创意世界的大门。我们希望通过这本书，你能发现隐藏在寻常食材中的艺术潜力，体验到用果酱进行创作的独特乐趣。从基础的色彩运用到复杂的技法表达，从简单的点线勾勒到宏大的主题创作，你将在这个甜蜜的艺术世界里，不断探索，不断成长。 果酱画的魅力在于它的亲切、自然与无限可能。它鼓励我们用全新的视角去观察世界，去发掘生活中的每一个细微之处的色彩与美感。愿这本书能成为你手中最甜蜜的画笔，引导你创造出属于你自己的，独一无二的果酱艺术杰作。现在，就让我们一同踏上这场色彩的炼金之旅吧！
我一直对各种新兴的艺术形式充满好奇，尤其是那些能打破传统界限的创意。最近，我偶然接触到了一种名为“果酱画”的艺术形式，这让我大开眼界。我被那种由天然食材带来的独特色彩和质感深深吸引。作为一名对艺术充满热情的业余爱好者，我一直在寻找能够拓展我艺术视野的教程。我期望找到一本能够系统性地介绍果酱画的理论基础和实践技巧的书籍。这不仅仅是关于如何使用果酱作为颜料，更包含了对色彩科学、构图美学以及材料特性的深入探讨。我希望教程能从历史渊源讲起，介绍果酱画的发展脉络，让我们了解这项艺术的独特魅力。然后，深入讲解不同种类果酱的特性，它们的色彩饱和度、透明度、粘稠度以及可能产生的化学反应，这将有助于我们更好地运用它们进行创作。我希望书中能包含丰富的案例分析，通过名家作品的解读，学习他们是如何巧妙运用果酱来表达情感和意境的。