{RT}尼康D800：800E数码单反摄影从入门到精通-雕光摄影著 辽宁科学技术出版社 9 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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雕光摄影著 著

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店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538182675

商品编码：29799204585

包装：平装

出版时间：2014-03-01

图书基本信息
图书名称	尼康D800：800E数码单反摄影从入门到精通	作者	雕光摄影著
定价	78.00元	出版社	辽宁科学技术出版社
ISBN	9787538182675	出版日期	2014-03-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

《尼康D800/D800E数码单反摄影从入门到精通》从相机设置、基本操作、拍摄技法，到各种主题拍摄、后期处理等方面，由浅入深、循序渐进地介绍了摄影知识和创作理念，以及丰富、有效的实拍技法，告诉读者如何实现拍摄意图，建立属于自己的独特风格。我们相信，读完此书并加以练习，你的摄影水平将迅速得到进一步的提高，并跨入艺术创作之门。

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目录

01详解尼康D800/D800E 1.1熟悉你的相机 Nikon D800机身正面结构 Nikon D800机身侧面结构 Nikon D800机身顶部结构 Nikon D800机身背面结构 Nikon D800机身底部结构 1.2相机菜单及功能设定 时区和时间 储存图像品质 图像尺寸 播放文件夹 设定优化校准 编辑优化校准样式 管理优化校准 计时/AE锁定：c3自拍 格式化存储卡 02尼康D800/D800E摄影技术 2.1如何实现准确对焦 自动对焦点的选择方式 自动对焦模式和优先选择 2.2灵活地运用快门速度 快门的定义 快门的作用 快门的分类及应用 2.3不同景深的拍摄 调节光圈大小，突出景深大小 调整对焦距离达到的各种景深 调节镜头焦距，突出不同主体 大景深和小景深 2.4自平衡模式 什么是白平衡 色温与白平衡的关系 自动模式下的白平衡场景 选择不同的白平衡场景模式 如何手动设定标准的自平衡 2.5感光度的灵活运用 2.6测光模式的选择 2.7包围曝光 2.8直方图的巧妙运用 2.9曝光补偿调整画面亮度 …… 03构图带来的不同视觉效果 04相机高级设定 05尼康D800/D800E的摄影实拍技法 06尼康D800/D800E的高清摄像功能 07尼康镜头与附件选挥 08摄影作品后期处理

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文摘

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序言

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《摄影艺术探索：光影的语言与构图的哲学》 引言 摄影，这项捕捉瞬间、记录时代、表达情感的艺术形式，自诞生以来便以其独特的魅力吸引着无数追随者。它不仅仅是简单的技术操作，更是观察世界、理解光线、构建叙事的一种方式。本书《摄影艺术探索：光影的语言与构图的哲学》旨在为摄影爱好者提供一个系统而深入的学习平台，从基础的相机操作到高级的艺术理念，引领读者一同走进摄影的奇妙世界，发掘光影的无限可能，掌握构图的精妙哲学。我们相信，每一位拿起相机的人，都能通过不断的学习与实践，创作出属于自己的、富有感染力的作品。 第一章：光影的魔术——理解与运用 光，是摄影的灵魂。没有光，便没有影像。本章将深入探讨光的本质及其在摄影中的多样表现。我们将从以下几个方面展开： 光的性质与形态： 硬光与软光： 区分直射光（硬光）与散射光（软光）的特点，理解它们对画面影调、质感和氛围的影响。例如，硬光能产生清晰锐利的阴影，突出物体轮廓，适合表现雕塑感和力量感；软光则能使阴影过渡柔和，营造细腻、梦幻的氛围，常用于人像和风光摄影。 光的色彩： 探讨不同光源（如太阳光、钨丝灯、荧光灯、LED灯）所携带的色温差异，以及它们如何影响照片的色彩表现。我们将学习如何利用白平衡设置来纠正色温偏差，或是有意识地运用色彩来营造特定的情绪。例如，清晨和傍晚的暖色调光线能为风景增添诗意，而阴天散射的光线则能带来冷静、沉静的视觉感受。 光的方向： 分析不同方向的光线（顺光、侧光、逆光、顶光、底光）在画面中产生的视觉效果。顺光简单明了，能清晰展现景物细节；侧光能塑造立体感，突出纹理和体积；逆光能勾勒轮廓，创造出唯美的剪影和光晕效果，尤其在拍摄水滴、发丝时效果显著；顶光容易造成脸部阴影，需要谨慎使用；底光则能营造戏剧性的、神秘的氛围。 光线的利用技巧： 黄金时段与蓝色时段： 详细介绍日出后和日落前的一段时间（黄金时段）以及日落后到完全天黑前的天空仍有余晖的一段时间（蓝色时段），阐述这两个时段独特的光线条件如何为摄影创作带来意想不到的美感。黄金时段的光线温暖柔和，色彩丰富，是拍摄人像和风光的绝佳时机。蓝色时段的光线清冷而宁静，适合拍摄城市夜景、星空等。 自然光下的创意实践： 引导读者如何在不同自然光线下进行拍摄，例如利用窗户的散射光拍摄室内人像，利用树荫的斑驳光影制造画面趣味，利用夕阳余晖捕捉城市的温暖瞬间。 人工光的辅助与创造： 简要介绍闪光灯、LED灯等常用摄影补光灯具的基本用法，以及如何通过反光板、柔光罩等附件来控制光线，弥补自然光的不足，甚至创造出独特的照明效果。例如，使用反光板将阴影区域提亮，使用柔光箱使人像光线更柔和。 第二章：构图的艺术——视觉的语言 构图是摄影的骨架，是组织画面元素、引导观众视线、传达摄影师意图的关键。本章将深入剖析构图的原理与技巧，帮助读者构建出既和谐又富有冲击力的画面。 经典构图法则的解析： 三分法（黄金分割）： 详细解释三分法的原理，即在画面中用两条水平线和两条垂直线将画面分割成九个区域，并将重要的视觉元素放置在交叉点或线上，以增强画面的平衡感和吸引力。我们将通过实例展示如何将地平线、人物眼睛、主体等放置在三分线上，使画面更加生动。 对角线构图： 分析对角线构图如何引导视线，增强画面的动感和延伸感。例如，一条蜿蜒的小路、一条河流、一条山脊线，都可以构成有力的对角线，带领观者深入画面。 S形构图： 探讨S形构图如何营造流畅的线条和深度感，常用于表现河流、道路、曲线等。S形构图能有效地引导观者的视线在画面中游走，增加画面的层次和趣味。 对称构图与居中构图： 解释对称构图所带来的稳定感、庄重感，以及居中构图在某些情况下的直接冲击力。例如，拍摄建筑倒影、湖面反射时，对称构图能产生强烈的视觉美感；而拍摄微距昆虫时，居中构图有时更能突出主体的细节。 构图中的元素运用： 景深与焦点： 探讨如何利用景深（浅景深与深景深）来突出主体、虚化背景，以及如何精确控制焦点，引导观众的注意力。浅景深能将主体从杂乱的背景中分离出来，突出主体；深景深则能清晰展现场景的细节，适合风光摄影。 线条、形状与色彩： 分析画面中线条（直线、曲线、斜线）和形状（几何形状、有机形状）的作用，以及色彩在构图中的情感表达和视觉引导作用。例如，水平线带来平静感，垂直线带来力量感，曲线带来柔和感；而色彩的对比与和谐也能极大地影响画面的整体感受。 留白与负空间： 强调留白（负空间）的重要性，即画面中未被主体占据的区域。合理的留白能够使画面呼吸，突出主体，营造意境，并引发观者的联想。 不同题材的构图实践： 人像摄影构图： 探讨如何通过角度、景深、眼神交流等元素来塑造人物形象，表达人物情感。例如，低角度仰拍可以显得人物高大，高角度俯拍可以显得人物娇小，而眼神的运用更是人像构图的灵魂。 风光摄影构图： 分析如何捕捉壮丽的自然景色，利用前景、中景、远景来构建画面的层次感和空间感。例如，利用岩石、野花作为前景，能为广阔的风景增加纵深感。 建筑摄影构图： 讲解如何利用线条、对称、透视来表现建筑的结构美和空间感。例如，利用建筑本身的几何线条来构建画面，或者利用透视来强调建筑的立体感。 第三章：影像的语言——色彩、影调与后期 摄影作品不仅仅是记录，更是表达。本章将进一步探讨如何通过色彩、影调的运用，以及后期的调整，来增强影像的艺术感染力。 色彩的感知与运用： 色彩的心理学： 介绍不同色彩所带来的心理感受和象征意义（如红色代表热情，蓝色代表冷静）。 色彩搭配原则： 探讨色彩的冷暖对比、互补色、邻近色等搭配方式，以及它们如何影响画面的整体氛围。 后期色彩调整： 介绍后期软件中色彩调整工具的基本用法，如白平衡、色温、饱和度、色相的调整，以及如何有意识地对色彩进行后期处理，以达到预期的艺术效果。 影调的控制与表达： 高调、低调与中间调： 区分高调（画面明亮，阴影少）、低调（画面暗淡，亮部少）和中间调（影调丰富，明暗对比适中）的特点，以及它们在画面表达中的作用。高调常用于表现纯洁、轻盈；低调常用于表现神秘、庄重；中间调则能展现丰富的细节和层次。 曝光与反差的控制： 强调曝光准确性和合理反差的重要性，以及如何通过后期软件中的曝光补偿、曲线、色阶等工具来调整画面的影调。 黑白摄影的魅力： 探索黑白摄影的独特美学，强调黑白影调对线条、纹理、光影和情感的突出表现。我们将学习如何将彩色影像转化为黑白，以及在拍摄时就考虑黑白影调的构图。 数码后期的基础与进阶： 基本调整： 介绍裁剪、旋转、亮度/对比度、锐化等基本后期调整。 局部调整： 讲解如何使用画笔、渐变滤镜等工具对画面进行局部优化，例如提亮阴影、压暗高光。 创意后期： 简要介绍图层、蒙版、混合模式等进阶后期技巧，为读者打开更广阔的创意空间。 第四章：摄影师的思考——观察、感知与表达 技术是工具，而摄影师的思考与情感才是作品的灵魂。本章将引导读者从更深层次去理解摄影，培养敏锐的观察力、独特的情感感知能力和清晰的艺术表达能力。 敏锐的观察力： 发现瞬间的乐趣： 鼓励读者在日常生活中保持好奇心，留意身边的光影变化、人物表情、事件细节。 “看见”的艺术： 强调摄影师需要具备超越“看”的能力，去“感知”和“理解”所见的景象，挖掘其背后的故事和情感。 多角度的视角： 鼓励读者尝试不同的拍摄角度、距离和距离，从新的视角去观察熟悉的事物。 情感的注入与表达： 照片中的情感语言： 探讨如何通过光影、色彩、构图和主题来传达摄影师的情感，引发观众的共鸣。 “心”的摄影： 强调摄影不仅仅是技术的比拼，更是内心情感的抒发，鼓励读者用“心”去创作。 故事性的构建： 引导读者思考如何通过一张照片或一组照片来讲述一个故事，传递某种信息或观点。 学习与实践的循环： 分析优秀作品： 鼓励读者多欣赏大师作品，分析其构图、用光、色彩等方面的独到之处，从中汲取灵感。 持续的拍摄练习： 强调“拍”是检验学习成果的唯一标准，鼓励读者坚持不懈地进行拍摄实践。 作品的交流与反馈： 建议读者将自己的作品分享给他人，听取建设性的意见，并从中不断改进。 结语 摄影是一场永无止境的探索之旅。《摄影艺术探索：光影的语言与构图的哲学》希望成为读者在这条道路上的良师益友。通过系统地学习本书的知识，并将其付诸实践，我们相信每一位读者都能在摄影的世界里找到属于自己的声音，用镜头捕捉生活的美好，用影像讲述动人的故事，最终成为一位能够触动人心的摄影艺术家。拿起你的相机，去感受光影的流动，去构建画面的诗意，去表达你内心深处的情感吧！

评分☆☆☆☆☆

作为一个对摄影有追求的人，我一直在寻找能够提升自己摄影水平的途径。最近我关注到了尼康D800E这款相机，听说它在画质和细节表现方面有着非常突出的优势。然而，我知道，再好的器材也需要使用者具备相应的技术和理念才能发挥其最大价值。我希望能够找到一本真正能够引导我深入理解D800E这款相机，并教会我如何运用它来创作出高质量摄影作品的书籍。我理想中的这本书，应该不仅仅是枯燥的功能介绍，而应该是一位经验丰富的摄影师，用他独到的视角和多年的实践经验，来分享如何“玩转”D800E。我希望书中能有关于创意构图、光影运用的技巧，以及如何根据不同拍摄题材（例如舞台摄影、生态摄影、建筑摄影等）来调整相机设置和拍摄策略。我希望这本书能够激发我的创作灵感，让我能够跳出固有的思维模式，用D800E去捕捉那些别人可能忽略的美。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对影像质量有着极高要求的摄影爱好者，也因此一直关注着尼康D800E这款全画幅单反相机。我知道它拥有出色的传感器和强大的处理能力，但如何将这些优势转化为卓越的摄影作品，对我来说仍然是一个需要学习的过程。我希望找到一本能够真正帮助我掌握D800E摄影精髓的书籍。这本书应该能够深入浅出地讲解相机的每一个重要功能，并解释这些功能在实际拍摄中的应用场景和效果。我期待书中能有关于如何充分利用D800E的高像素进行后期裁剪和放大，如何在高ISO下控制噪点，以及如何通过精确的白平衡和色彩管理来还原真实色彩的详细指导。此外，我也希望书中能有关于镜头选择与搭配的建议，以及不同景深效果的实现方法，让我能够更好地运用D800E来表达我的艺术理念。总而言之，我想要的是一本能够让我从“了解”到“掌握”，最终实现“精通”的D800E摄影指南。

评分☆☆☆☆☆

哇，我最近刚入手一台尼康D800E，心情真是太激动了！一直以来都对摄影充满热情，尤其钟爱单反相机带来的那种沉浸式创作体验。D800E的强大性能和高像素一直是我的心头好，但说实话，操作和一些高级功能的掌握对我来说还有点挑战。我之前也陆陆续续看过一些摄影相关的书籍，有的是讲基础理论的，有的是侧重后期处理的，但总觉得缺少一本能够系统性地、深入浅出地讲解D800E这款相机本身，并且能把我从“小白”真正带入“精通”这个阶段的教材。我希望能找到一本真正能帮助我理解相机每一项参数背后的意义，如何根据不同的拍摄场景调整设置，以及如何通过相机本身去捕捉那些稍纵即逝的精彩瞬间的书。有时候，一张照片的灵魂，不仅仅在于后期，更在于前期拍摄时的精准判断和相机设置的优化。我特别期待找到一本能够解答我心中无数疑问的书，让我不再盲目摸索，而是能够有目的地去学习和实践，最终能够用D800E拍出令自己满意的作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一位摄影爱好者，但一直以来都停留在“拍个照”的层面，想要更进一步，却总是感觉力不从心。我最近对尼康D800E这款相机产生了浓厚的兴趣，因为它在专业摄影领域有着非常高的声誉。我了解到这款相机的各项参数都非常出色，但我最欠缺的就是如何将这些参数转化为实际的拍摄能力。我希望找到一本能够帮助我系统学习D800E摄影技术的书籍。这本书应该能够循序渐进地讲解，从相机的基本操作、菜单设置，到光圈、快门、ISO的相互关系，再到构图、用光等摄影艺术的基本原则。我更希望这本书能够提供大量的实例分析，让我看到不同设置下拍摄出的效果差异，并且能够给出一些实用的拍摄建议，比如在拍摄人像、风光、微距等不同题材时，应该如何运用D800E的特性。我希望通过阅读这本书，能够真正理解“摄影”这件事，而不是仅仅停留在“按快门”。

评分☆☆☆☆☆

最近在摄影圈子里潜水，听大家聊起各种专业器材，尤其是尼康D800E这款相机，很多人都赞不绝口。我一直梦想着拥有一台能拍出高质量照片的相机，不仅仅是记录生活，更是希望能够表达我的艺术想法。D800E的像素密度和画质表现力确实让我心动不已，但作为一名初学者，我深知光有好的设备是远远不够的。我迫切需要一本能够指导我如何充分发挥D800E潜力的书。我希望这本书不仅仅是罗列相机的功能，而是能够深入剖析不同场景下的拍摄技巧，例如在光线复杂的环境下如何运用测光，如何在高动态范围的场景下保证细节，如何利用相机的对焦系统捕捉运动物体等等。我希望能学到真正有用的、可以立即应用到实践中的知识，而不是那些空泛的理论。如果能有关于镜头选择、景深控制、白平衡设置等方面的详细讲解，那就更好了，这样我才能更自信地拿起相机，去探索世界的每一个角落。