无师自通学国画:禽鸟 9787531477044 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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邹高昆 著

图书标签:

• 国画
• 禽鸟
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• 无师自通
• 书法
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店铺： 韵读图书专营店

出版社： 辽宁美术出版社

ISBN：9787531477044

商品编码：29728972579

包装：平装-胶订

出版时间：2017-12-01

图书基本信息
图书名称	无师自通学国画:禽鸟	作者	邹高昆
定价	48.00元	出版社	辽宁美术出版社
ISBN	9787531477044	出版日期	2017-12-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装-胶订
开本	16开	商品重量	0.4Kg

内容简介

作者简介

目录

**章 基础入门 **节 国画工具 第二节 如何用笔 第三节 如何用墨 第四节 如何调色 第二章 小型鸟 **节 麻雀 第二节 鹡鸰 第三节 燕子 第三章 中型鸟 **节 八哥 第二节 绶带鸟 第三节 红嘴蓝鹊 第四章 大型鸟 **节 红腹锦鸡 第二节 丹顶鹤 第三节 白鹇 第五章 家禽 **节 鸡 第二节 鸭 第三节 鹅 第六章 禽鸟配景 **节 禽鸟与花卉 第二节 禽鸟与石头 第七章 作品欣赏

编辑推荐

文摘

序言

《无师自通学国画：禽鸟》 一、 序言：写在笔墨之间的生命之歌 国画，这门古老而迷人的艺术，以其独特的笔墨韵味、写意精神，描绘着天地万物，其中，禽鸟以其灵动飘逸的身姿，五彩斑斓的羽翼，成为无数画家钟爱的描绘对象。从枝头啁啾的喜鹊，到翱翔天际的雄鹰，再到水边嬉戏的白鹭，它们不仅是大自然的精灵，更是中国画中不可或缺的视觉元素。 然而，对于许多心怀国画艺术的爱好者而言，入门的门槛似乎总是那么高。没有老师的悉心指导，没有系统的教学体系，面对宣纸、毛笔、墨汁、颜料，往往感到无从下手，甚至望而却步。那些精美的画作，在眼前似乎遥不可及。 本书，《无师自通学国画：禽鸟》，正是为弥合这一鸿沟而生。它并非一本枯燥乏味的理论教材，而是一本真正意义上的“伙伴”，一位“无师之师”。我们深知，学习艺术的过程，最重要的是激发兴趣，培养信心，并在此基础上循序渐进地掌握技巧。因此，本书以“无师自通”为核心理念，旨在帮助您在没有专业指导的情况下，也能逐步领略禽鸟国画的魅力，并最终能够独立创作出属于自己的作品。 本书的编写，倾注了我们对国画艺术的无限热爱，以及对初学者的深刻理解。我们摒弃了繁琐的术语，力求语言通俗易懂；我们精选了最具代表性的禽鸟题材，并将其分解成易于掌握的步骤。我们相信，只要您怀揣一颗热爱之心，愿意挥洒手中的笔墨，这本书就能成为您探索国画世界的最佳起点。 在这本书中，您将不仅仅是学习描绘禽鸟的技巧，更是学习如何观察它们，理解它们的形态，捕捉它们的神韵。您将学会如何运用中国画独特的笔墨语言，去表现禽鸟羽毛的细腻、身体的舒展、眼神的灵动。您将体验到，当一幅幅生动的禽鸟形象跃然纸上时，那种由衷的喜悦和成就感。 让笔墨跟随您的心，让色彩点亮您的画。从这一刻起，让我们一同走进《无师自通学国画：禽鸟》的世界，开启一段精彩的艺术旅程。 二、 目录（核心章节概览）： 1. 国画入门：基础装备与笔墨语言 认识您手中的“武器”：毛笔、墨、宣纸、颜料的特性与选择。 掌握基础笔法：点、线、面的运用，如何控制笔触的干湿浓淡。 色彩的初步认知：中国画中色彩的搭配与运用。 构图的初步感知：画面留白与布局的艺术。 2. 禽鸟速写：捕捉生命瞬间 观察与写生的重要性：如何细致地观察禽鸟的形态、结构与动态。 基本形体的概括：简化禽鸟的身体结构，提取主要特征。 动态的捕捉：不同姿态的禽鸟速写练习。 线条的运用：表现禽鸟羽毛的层次感与蓬松感。 3. 枝头歌者：小巧玲珑的鸟儿（以雀类、燕子等为例） 雀类：不同种类雀鸟的形态特征分析。 燕子：表现其轻盈的身姿与翱翔的动感。 五官刻画：眼睛、嘴巴的生动描绘。 羽毛的质感表现：运用不同笔法表现羽毛的柔软与层次。 栖息枝头的表现：枝叶、花朵的辅助描绘。 4. 水岸精灵：优雅灵动的游禽（以白鹭、水鸭等为例） 水禽的特点：长颈、长腿、修长身体的比例把握。 白鹭：表现其高洁的姿态与水中倒影的朦胧美。 水鸭：描绘其憨态可掬的形态与嬉戏的场景。 水面的表现：墨色渲染与水纹的刻画。 腿部与爪的细节：稳健站立或划水的表现。 5. 空中霸主：矫健威严的猛禽（以鹰、隼等为例） 猛禽的识别：强大的爪、锐利的喙、炯炯的目光。 鹰的形态：力量感与线条感的表现。 飞翔姿态：展现其翱翔天空的壮阔。 羽翼的层次：描绘展开的羽毛，表现其力量与张力。 眼神的刻画：传递其锐利与威严。 6. 花鸟画的意境营造：将生命融入自然 花鸟画的传统文化内涵：吉祥寓意与象征意义。 枝叶、花朵的画法：与禽鸟的和谐搭配。 背景的运用：烘托禽鸟神韵，营造意境。 色彩的渲染：点缀画面的活力与生机。 题跋与印章：完成一幅完整国画作品的点睛之笔。 7. 综合练习与创作：自由挥洒，独创风格 综合技法运用：将所学技法融会贯通。 命题创作：根据不同主题进行构思与创作。 风格探索：鼓励尝试不同笔墨风格。 自我评价与提升：如何发现画面不足，不断改进。 三、 内容详解（示例性展开，非书中原貌）： 第一章 国画入门：基础装备与笔墨语言 在开始描绘禽鸟之前，我们需要对国画的基本要素有所了解。这部分内容将带您认识国画的“五彩石”——毛笔、墨、宣纸、颜料，并教会您如何运用它们。 毛笔的选择与运用： 毛笔是国画的灵魂。我们为您介绍羊毫、狼毫、兼毫等不同材质毛笔的特性，以及它们在运笔时的不同表现。学习如何执笔，掌握提、按、顿、挫等基本运笔技巧，是表现禽鸟羽毛蓬松感、层次感的基础。例如，用侧锋笔法可以表现羽毛的飞扬，而用藏锋笔法则能表现羽毛的内敛。 墨的妙用： 墨是国画的骨。浓、淡、干、湿、焦，五种墨法变化无穷，能够创造出丰富的层次和质感。我们将演示如何通过调墨、运笔来表现禽鸟身体的体积感、羽毛的光泽感，以及不同光照下的阴影效果。例如，浓墨可以勾勒禽鸟的轮廓，而淡墨则可以渲染其身体的明暗。 宣纸的特性： 宣纸具有独特的吸墨性和润泽感，是国画创作的理想载体。了解生宣和熟宣的区别，以及它们对水墨晕染效果的影响，能帮助您更好地控制画面。例如，在生宣上，墨色会自然晕开，适合表现柔和的羽毛；而在熟宣上，色彩和墨迹会更加清晰，适合表现禽鸟的细节。 颜料的初步认知： 中国画的颜料多为矿物和植物提取，色泽沉静而典雅。我们将介绍常用的花青、赭石、藤黄、朱砂等颜料，并教您如何调配出自然和谐的色彩。例如，用花青和藤黄可以调出各种绿色，用于描绘草地或枝叶；用朱砂和赭石可以表现禽鸟温暖的腹部色彩。 基本笔法练习： 简单的点、线、面，是构成一切形象的基础。通过大量的练习，让您的笔触更加灵动自如。学习如何运用粗细不同的线条来勾勒禽鸟的轮廓，如何用点来表现羽毛的细节或眼睛的神采。 第二章 禽鸟速写：捕捉生命瞬间 速写是学习绘画的重要基础，它能够帮助我们快速地观察、记录和概括物体的形态。 观察的艺术： 禽鸟之所以迷人，在于其瞬息万变的姿态。本书将引导您走出单纯的“画”，而注重“看”。如何观察禽鸟的站姿、飞翔姿态、觅食动作，并从中提炼出它们的运动规律。 形体概括： 面对一只生动的禽鸟，如何将其复杂的结构简化为易于下笔的基本几何形状？例如，将鸟的身体概括成椭圆形，将头部概括成圆形。这种概括能力是快速捕捉禽鸟神态的关键。 动态的捕捉： 鸟儿的动态是绘画中最富生命力的部分。我们将提供不同姿态的禽鸟速写示范，帮助您理解如何用简洁的线条表现其身体的倾斜、翅膀的张合、尾羽的舒展。 线条的运用： 在速写中，线条不仅仅是轮廓，更是表现禽鸟质感的媒介。学习用流畅而富有变化的线条来表现羽毛的轻盈、身体的骨骼感，以及翅膀的坚韧。 第三章 枝头歌者：小巧玲珑的鸟儿 雀类、燕子等小型鸟类，以其活泼可爱、轻盈灵巧的姿态，深受人们喜爱。 雀类描绘： 详细讲解麻雀、燕雀、山雀等常见雀鸟的形态特征，包括头部的圆润、身体的短小、尾羽的特点。我们还将提供详细的步骤图，展示如何一步步画出它们的可爱模样。 燕子的神韵： 燕子以其优美的飞行姿态而闻名。本书将侧重于表现燕子翅膀的灵动、尾羽的剪刀状以及身体的流畅线条，让画面充满动感。 五官的生动刻画： 眼睛是心灵的窗户，更是禽鸟传神的关键。我们将指导您如何用一点墨，画出炯炯有神的鸟眼；如何用细线勾勒出小巧的嘴巴。 羽毛的质感处理： 雀鸟的羽毛虽然细小，但层次丰富。学习运用“皴法”的变体，如“衣纹皴”、“点皴”，来表现羽毛的蓬松、柔软和光泽。 栖息环境的衬托： 画面不仅要有鸟，还要有环境。我们将教您如何简单几笔勾勒出枝干的苍劲、花朵的娇艳，让画面更加生动自然。 （其余章节以此类推，详细阐述对应禽鸟的绘画技法、构图特点、意境表现等，例如：） 第四章 水岸精灵：优雅灵动的游禽 白鹭的洁白身影在水中摇曳，水鸭在湖面悠然游弋，这些水边精灵总是带给人宁静美好的感觉。 水禽的独特形态： 重点讲解白鹭修长的脖颈、纤细的双腿，以及水鸭圆润的身体。如何准确把握它们身体的比例，是表现其优雅或憨态的关键。 白鹭的意境： 描绘白鹭，不仅仅是画它的形，更是画它的“神”。我们将指导您如何用淡墨表现白鹭羽毛的洁净与飘逸，如何用留白来表现其水中的倒影，营造出宁静致远的意境。 水面的表现： 水面的处理至关重要。学习运用不同的墨色渲染，以及用刮刀或排笔制造水波纹，表现水面的流动感与真实感。 腿部与爪的细节： 即使是细节，也能为画面增添生命力。如何勾勒出白鹭站立时纤细的腿，或水鸭划水时有力的爪。 第六章 花鸟画的意境营造：将生命融入自然 一幅好的花鸟画，绝不仅仅是禽鸟与花卉的简单组合，它蕴含着画家对自然的热爱、对生活的热情，以及对生命的感悟。 传统文化意蕴： 学习中国画中常见的吉祥图案和象征意义，如松鹤延年、鸿福齐天等，让您的画作更具文化内涵。 花卉的画法： 介绍梅、兰、竹、菊等传统花卉的画法，以及它们与禽鸟在构图上的和谐搭配。 背景的烘托： 背景不是可有可无的装饰，而是衬托主体，营造意境的重要元素。学习如何用虚实结合的手法，让背景为禽鸟增添空间感与氛围感。 题跋与印章： 一幅完整的国画作品，离不开题跋和印章。学习如何写出点睛的诗句或寄语，以及如何选择合适的印章，让您的作品更显完整与格调。 第七章 综合练习与创作：自由挥洒，独创风格 经过前面的学习，您已经掌握了绘制禽鸟的基础技法。现在，是时候将所学融会贯通，并开始属于您自己的创作了。 命题创作： 提供一些创作命题，例如“春日鸟语”、“秋林觅食”、“寒江孤鹭”等，引导您进行构思和创作。 风格探索： 鼓励您尝试不同的笔墨运用方式，比如写意、工笔，或者将两者结合，逐渐形成自己独特的绘画风格。 自我评价与提升： 学习如何客观地评价自己的作品，找出不足之处，并有针对性地进行改进。 四、 结语：笔墨人生，画意无疆 《无师自通学国画：禽鸟》不仅仅是一本书，它是您通往国画艺术殿堂的一扇门，也是您与大自然亲密对话的桥梁。我们希望通过本书，能够点燃您对国画的热情，激发您内在的创造力。 国画的魅力，在于其意境深远，在于其笔墨生动，更在于其所蕴含的中国传统文化精神。学习国画，是一个修身养性的过程，也是一个不断探索和提升自我的过程。 从拿起毛笔的那一刻起，您就踏上了一条充满惊喜与发现的艺术之旅。愿您在这本书的陪伴下，笔墨淋漓，画意盎然，在描绘天地间最美的生命姿态时，也找到属于自己的那份宁静与快乐。 让笔尖起舞，让墨韵生香。让我们，一起用画笔，去描绘那些在枝头、在空中、在水边，闪耀着生命光辉的禽鸟吧！

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个对中国传统绘画情有独钟，但又缺乏系统性指导的爱好者而言，一本能够“无师自通”的绘画教材无疑是莫大的福音。我一直对那些意趣盎然的禽鸟画作情有独钟，它们或翱翔于天际，或栖息于枝头，都充满了生命的气息。我非常渴望能够亲手绘制出这样灵动的生命。我期待这本书能够从最基础的笔墨技法讲起，例如如何执笔、如何运墨，如何通过简单的笔触勾勒出禽鸟的身体轮廓。更重要的是，我希望它能教会我如何捕捉禽鸟的神韵，比如眼睛的神采、羽毛的蓬松感、以及不同姿态下的动态美。这本书应该提供足够详实的图例和步骤分解，让我能够清晰地理解每一个绘画过程。我希望通过这本书的学习，我不仅能够掌握绘画的技巧，更能体会到中国传统绘画中“写意”的精髓，以及如何在作品中融入个人的情感和理解。我希望它能引领我进入一个充满创造力和艺术享受的世界。

评分☆☆☆☆☆

一直以来都对中国传统书画艺术心生向往，尤其钟情于那些栩栩如生的禽鸟画作。每次在美术馆或画册中看到笔墨挥洒出的灵动羽翼、炯炯眼神，都感觉仿佛能听到它们在纸上鸣叫。但碍于自身并非科班出身，又觉得拜师学艺的门槛有些高，总是在“想学”和“不敢学”之间徘徊。最近偶然得知有这样一本《无师自通学国画:禽鸟》的书，听名字就觉得非常契合我的需求——“无师自通”，这四个字简直是为我这种自学者量身定做的。我希望能通过这本书，系统地学习禽鸟的绘画技法，从最基础的笔墨运用、骨法结构，到如何表现羽毛的层次感、不同禽鸟的神态差异，甚至是如何巧妙地留白，让画面充满意境。我期待这本书能提供清晰易懂的步骤指导，配以大量赏心悦目的范例，让我能够在日常生活中，利用闲暇时间，一步步地将内心的山水画卷和飞禽走兽描绘出来。它应该不仅仅是一本教学书，更应该是一扇通往传统艺术世界的窗户，让我感受中国画的独特魅力，并在绘画的过程中，获得一份宁静和乐趣。我希望这本书能够点燃我内心深处的艺术火花，让我真正感受到“笔墨当随时代，亦当随己意”的创作自由。

评分☆☆☆☆☆

我对中国传统绘画的兴趣由来已久，尤其钟情于那些描绘自然万物的画作，其中禽鸟题材更是我一直想要深入探索的领域。那些在纸上活灵活现的飞禽走兽，总能触动我内心深处对生命的热爱和对自然的敬畏。然而，缺乏专业的指导，我常常感到无从下手。因此，一本能够“无师自通”的国画教程对我而言意义重大。我期望这本书能够提供一套科学的学习路径，从最基本的笔墨技巧入手，比如如何运用枯笔、湿笔来表现不同的羽毛质感，如何通过墨色的晕染来营造光影效果，以及如何用简练的线条勾勒出禽鸟的体态。此外，我也非常希望书中能详细讲解如何观察和理解禽鸟的解剖结构，以及如何通过捕捉它们微妙的神态和动作来赋予画作生命力。我希望这本书能够包含足够丰富的例图，最好能够涵盖不同种类的禽鸟，并对每一个绘制步骤都有清晰的图解和文字说明，让我能够在临摹和实践中不断进步，最终能够独立创作出具有个人风格的禽鸟画作。

评分☆☆☆☆☆

近来，我一直在寻找一些能够激发我艺术创作灵感的读物，特别是针对中国传统水墨画的入门教程。我一直对那些意境深远的写意山水和生动活泼的人物画抱有浓厚的兴趣，但对于禽鸟题材的水墨画，我一直觉得它似乎有着一种独特的韵味，需要更精细的观察和更细腻的笔触来捕捉。我特别希望找到一本能够帮助我理解禽鸟的身体结构，从骨骼、肌肉到羽毛的排列，是如何通过简单的笔墨来表现出来的。同时，我也想了解不同的鸟类，比如雄鹰的威严、小鸟的灵巧、仙鹤的典雅，在绘画中如何通过构图、线条和色彩（即使是水墨画中的晕染）来体现它们的个性和神态。这本书应该能够指导我如何运用毛笔，从点、线、面等基本元素出发，逐步构建出一只完整的禽鸟形象。我希望它能教授一些关于色彩的运用技巧，即便是在水墨画中，不同浓淡的墨色也能营造出丰富的层次感和质感。总而言之，我期待这本书能够成为我学习禽鸟水墨画的启蒙老师，让我能够真正掌握这门古老而迷人的艺术。

评分☆☆☆☆☆

长久以来，我一直被中国传统绘画的独特魅力所吸引，尤其对那些描绘花鸟虫鱼的精美画作情有独钟。其中，那些栩栩如生的禽鸟画作更是让我着迷。我渴望能够亲手创作出这样充满生命力和意境的作品，但苦于没有名师指点，又担心自己难以入门。这本《无师自通学国画:禽鸟》的书名，恰好击中了我的痛点。我希望这本书能够提供一套系统、循序渐进的学习方法，从最基础的笔墨技巧入手，例如如何运用不同的笔触来表现羽毛的质感，如何通过墨色的浓淡变化来塑造禽鸟的体积感和空间感。同时，我也非常期待这本书能够教授如何观察和理解禽鸟的形态结构，以及如何捕捉它们的神态和动态。我希望书中能够包含丰富的范例，涵盖各种常见的禽鸟，并对绘画的每一个步骤进行详细的讲解和示范，让我能够在家中也能有效地学习。总而言之，我希望这本书能够成为我开启国画之旅的指引，让我能够真正体会到中国水墨画的韵味和乐趣。