传感器与检测技术 pdf epub mobi txt 电子书 下载 在线阅读 2026

基本信息

书名:传感器与检测技术

定价：27.00元

售价：18.4元,便宜8.6元,折扣68

作者:林锦实

出版社：机械工业出版社

出版日期：2015-07-01

ISBN：9787111363309

字数：

页码：89

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.400kg

编辑推荐

内容提要

《传感器与检测技术》共分7章，首先介绍了传感器与检测技术基础，然后按照传感器的不同分类方式，介绍了各种传感器的原理、结构、性能及使用方法，后介绍了检测技术的综合应用。
　　《传感器与检测技术》简化了公式推导，讲解深入浅出，图文并茂，贴近实际，附有相关的思考题与习题，特别是有些章节还介绍了一些简单实用的“小制作”，便于学生通过实际制作，真正掌握传感器的实用技术。
　　《传感器与检测技术》可作为高等职业技术教育电气自动化、机电一体化、无损检测技术及数控技术等专业的教学用书，亦可供大院校教师及相关技术人员参考。

目录

作者介绍

文摘

序言

《光影的交响：从视觉艺术到认知科学的探索》 内容简介 《光影的交响：从视觉艺术到认知科学的探索》是一部跨越艺术、心理学、神经科学和哲学边界的深度力作。本书并非仅仅聚焦于“光”或“影”的物理现象，而是将它们作为引子，深入剖析人类感知、理解和创造世界的方式，揭示隐藏在视觉体验背后的复杂机制。它以一种诗意而严谨的笔触，引领读者踏上一场关于“看见”的哲学与科学之旅，探寻光线如何塑造我们的感知，艺术如何触动我们的灵魂，以及大脑如何解读和重塑这一切。 第一章：光的炼金术——从物理现象到感知意象 本章首先从物理学的角度出发，介绍光的本质，包括其波粒二象性、光谱特性以及光的传播规律。然而，本书的重点并非枯燥的物理公式，而是将这些物理特性与人类的视觉感知联系起来。我们将探讨不同波长的光如何被我们的眼睛接收，以及这些信号如何在大脑中转化为我们所感知的颜色。我们将深入研究色彩的感知机制，包括颜色视觉的生理基础（如视锥细胞和视杆细胞的功能），以及色彩混合、对比和适应等现象。 接着，本章将目光转向“影”。我们分析光线被物体阻挡时产生的阴影，以及阴影在塑造物体形态、体积感和空间关系中的关键作用。本书将超越对阴影的简单描述，深入探讨阴影如何影响我们对物体材质、质地和深度的判断。我们会介绍一些经典的视觉错觉，例如通过阴影来感知三维形状的例子，以此说明大脑如何主动地解释和构建我们所见的现实。 此外，本章还将引入“光影艺术”的概念，探讨历史上艺术家们如何巧妙地运用光线和阴影来营造氛围、表达情感、引导观众的视线。从文艺复兴时期对明暗对比的极致运用，到印象派画家对光线瞬间变化的捕捉，再到现代摄影和电影中对光影的创造性表达，我们将通过具体的艺术作品实例，展现光影作为一种艺术语言的强大表现力。 第二章：视界的构建——感知、记忆与认知的交织 本章将重心从外部的光影转向内部的认知过程。我们将详细阐述视觉感知的心理学机制，包括注意力的选择性、知觉的组织原则（如格式塔原则）以及情境对感知的影响。我们会讨论“看见”并非一个被动的过程，而是大脑主动加工和解释信息的结果。 一个核心议题是视觉记忆。我们将探讨我们如何存储、提取和重构我们所看到的图像。本书将区分短时记忆和长时记忆在视觉信息处理中的作用，并介绍一些影响视觉记忆准确性的因素，例如干扰、暗示和情绪。我们将通过有趣的心理学实验，揭示我们对视觉信息的“再创造”能力，以及为何我们的记忆并非如同照相机般精确。 “认知”在此章节中被视为视觉过程的终极目的地。我们将探索视觉信息如何与我们已有的知识、经验和信念相互作用，从而形成我们对世界的理解。本书将介绍“图式”和“原型”等概念，说明我们如何利用这些认知框架来快速识别和分类我们所见之物。同时，我们将讨论“预期”在视觉感知中的作用，以及当我们所见与预期不符时，大脑会如何调整和适应。 本章还会触及“具身认知”的理论，强调身体的运动、感觉和互动在塑造视觉认知中的重要性。我们将思考，我们如何通过在空间中移动、用手触摸来加深对视觉信息的理解。 第三章：意象的灵魂——艺术如何触及情感与意义 本章将艺术创作的视角引入，探讨艺术家如何利用光影、色彩、构图等视觉元素来触动观者的情感，并传递深层意义。我们将分析不同艺术流派和艺术家的创作手法，例如： 情绪的渲染： 如何通过柔和的光线和温暖的色彩营造宁静的氛围，或通过强烈的对比和暗淡的色调表现冲突与压抑。我们会分析一些表达特定情绪的画作，如梵高的《星夜》中燃烧的色彩和动态的笔触如何唤起激昂的情感。 叙事的构建： 艺术家如何利用光影的聚散、明暗的划分来引导观者的视线，强调画面的叙事重点，并暗示故事的走向。我们会探讨戏剧性光影在肖像画和历史画中的运用，如何增强人物的个性和画面的张力。 象征的表达： 光线和阴影在艺术中常常被赋予象征意义，例如光明象征希望、真理，阴影象征未知、邪恶。本书将分析这些象征符号在不同文化和艺术传统中的演变和应用。 美的感知： 从心理学的角度，我们将探讨为何某些光影组合、色彩搭配会引发我们的愉悦感和审美体验。我们将引入“镜像神经元”的概念，思考我们为何能通过观察他人的表情或艺术作品中的情感表达而产生共鸣。 本章还将深入探讨抽象艺术和表现主义艺术中，光影和色彩如何超越写实的描绘，直接表达艺术家的内心感受和对世界的独特理解。我们会鼓励读者跳出“形似”的束缚，去感受艺术家通过视觉语言所传达的“神似”之境。 第四章：视觉的语言——从图像到意义的解码 本章将“视觉”视为一种独特的语言，探讨我们如何从图像中提取信息，并将其转化为有意义的理解。我们将研究图像的构成元素，包括线条、形状、纹理、空间关系等，以及这些元素如何被大脑组合和解析。 我们将分析“符号学”在视觉领域的应用，探讨图像中的符号是如何被约定俗成地赋予意义的。例如，交通标志、品牌标识、广告宣传等，都依赖于我们对视觉符号的共同理解。本书将追溯这些视觉符号的起源和演变，并分析它们在现代社会中的作用。 “叙事性图像”是本章的另一个重要关注点。我们将探讨如何从静态的图像中解读出动态的故事，以及艺术家如何通过构图、人物表情、肢体语言和环境细节来暗示情节的发展和人物的关系。我们会以连环画、漫画和电影镜头为例，说明视觉叙事是如何通过一系列连续的图像来构建一个完整的故事。 此外，本章还将讨论“隐喻”和“类比”在视觉传达中的作用。艺术家和设计师如何通过将一种概念或事物转化为另一种视觉形式，来唤起更深层次的理解和共鸣。我们会分析一些经典的视觉隐喻，例如用“桥”来象征连接，用“钥匙”来象征开启。 最后，本章将探讨“文化背景”对视觉意义解读的影响。同一幅图像在不同的文化语境下，可能会被赋予截然不同的含义。我们将强调跨文化理解视觉语言的重要性，以及如何避免因文化差异而产生的误读。 第五章：未来的视界——科技、艺术与人类感知的未来 在本书的结尾，我们将目光投向未来，探讨科技发展如何深刻地改变我们感知、创造和体验世界的方式。 虚拟现实与增强现实： 我们将分析VR/AR技术如何通过模拟真实的光影和空间，创造出前所未有的沉浸式体验。我们将探讨这些技术如何挑战我们对“现实”的定义，以及如何影响我们的空间感知和社交互动。 人工智能与图像生成： AI在图像识别、图像生成领域的飞速发展，将彻底颠覆艺术创作和信息传播的方式。我们将讨论AI生成的艺术作品的意义和价值，以及人工智能如何成为人类创造力的延伸。 神经科学与大脑接口： 随着对大脑视觉处理机制的深入了解，未来我们或许能够通过直接的大脑接口来“感受”图像，甚至“创造”视觉体验。本书将展望这些颠覆性的可能性，以及它们对人类认知和意识形态的潜在影响。 信息过载与视觉伦理： 在信息爆炸的时代，我们面临着前所未有的视觉刺激。本章将探讨如何在这种环境中保持清醒的判断力，以及如何应对虚假信息、算法操纵等带来的视觉伦理挑战。 《光影的交响》是一次对“看见”的全面梳理和深刻反思。它不仅仅是一本关于艺术或科学的书，更是一次关于人类感知能力、创造力以及我们如何理解自身与世界关系的探索。它旨在激发读者对日常视觉经验的重新审视，并鼓励我们以更加开放和批判性的视角，去欣赏和理解这个由光影编织而成的丰富多彩的世界。本书适合对视觉艺术、心理学、认知科学、哲学以及未来科技感兴趣的广大读者。