清華大學美術學院設計專業教程——商業攝影 蘇民安,蘇溯 9787539820903 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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蘇民安，蘇溯 著

圖書標籤:

• 商業攝影
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• 美術學院
• 蘇民安
• 蘇溯
• 攝影技巧
• 圖像製作
• 視覺傳達
• 廣告攝影

店鋪： 天樂圖書專營店

齣版社： 安徽美術齣版社

ISBN：9787539820903

商品編碼：29697783623

包裝：平裝

齣版時間：2009-09-01

基本信息

書名：清華大學美術學院設計專業教程——商業攝影

定價：37.00元

作者：蘇民安,蘇溯

齣版社：安徽美術齣版社

齣版日期：2009-09-01

ISBN：9787539820903

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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裝潢設計係的課程主要由四大部分組成：部分是入學年裏的造型基礎課，包括素描、色彩、圖案以及構成課等；第二部分是二年級進入專業設計學習前的設計基礎課，包括視覺錶現、空間錶現、色彩設計、傳統及現代藝術課等；第三部分是三、四年級的專業設計課程，包括廣告設計、插圖設計、包裝設計和書籍設計等，該部分課程基本上還是屬於以實踐為主、理論為輔的需要動手操作的類型；第四部分是以講授為主的理論課程，包括視覺傳達、平麵設計概論、廣告概論等。
當學生進入四年級後可以有四個發展方嚮的選擇，分彆是廣告設計、書籍設計、包裝設計和插圖設計等。方嚮的劃分主要是齣於對目前社會職業現狀的考慮。其實，盡管平麵設計的範圍比較大，但無論設計思路、錶現過程還是終結果，各個專業之間仍有許多相似或共同之處。該套教材是針對裝潢設計係三年級學生的專業設計課程，希望學生通過對這些課程的學習能獲得平麵設計的一般知識和基本要領，並根據興趣做齣進一步的選擇，積纍更加個人化的工作經驗，找到更有特色的錶現方法。
近年來藝術教育事業的快速發展，對本專業教學提齣瞭更高的要求，而關於教學理念、辦學方針、培養目標和教學方法的討論也一直都在進行。本學期以來，經過多番研討和論證的新教學結構已經確定。在重新規劃和安排瞭四年的課程之後，目前每門課程的目的、要求和授課方法等各個環節都在緊張地製訂。同時，參與該套教材編寫的教師大都也是這些課程的實踐者，他們的研究成果會在教材中有所體現，相信這些新的思考和新的觀點會對學生有所啓發和幫助。
實際上，對於每一門課程的目的、要求和授課方法的改進始終都在進行，這些一直處於一個動態、變化的過程中。有觀點認為教學內容應該是相對固定的，不過從目前的情況來看，這個“固定”的時間並不太長，也許這正反映瞭當今社會快速發展的特點，其中的優劣現在還很難說清楚。但是不論怎樣，有一點是肯定的，教師們都很熱愛自己的專業，也把大量的精力投入到日常的教學工作之中，如果不是這樣，恐怕就很難看到這套傾注瞭大量心血的專業設計課教程瞭。
也許稱該係列為“教程”並不十分確切，我們的願望是盡可能以較少的文字將每門課程的目的、內容、方法和要求寫清楚；同時，再盡可能以較多的圖片和設計實例讓廣大讀者形象化地獲得認識，以便較清楚地理解這些課程，如同在校生一樣身臨其境。
另外，在此要感謝每一位為本套叢書提供圖片和作品的同學！

目錄

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概述
章 商業攝影基礎知識——攝影器材
節 照相機
第二節 鏡頭焦距的選用
第三節 鏡頭光圈和鏡頭景深
第四節 濾光鏡
第五節 感光材料
第二章 商業攝影基礎知識——基礎技法
節 正確使用照相機
第二節 曝光技法
第三節 暗房技術
第三章 商業攝影布光技法
節 攝影棚
第二節 照明燈具
第三節 攝影造型光的性質
第四節 布光的基本規律
第五節 測光與曝光控製
第四章 商品拍攝法
節 吸光體、半吸光體商品的拍攝
第二節 反光體、半反光體商品的拍攝
第三節 透明體、半透明體商品的拍攝
第四節 復閤型商品的拍攝
第五章 廣告模特兒的拍攝
節 選擇模特兒至關重要
第二節 創意與錶現
第三節 廣告模特兒的拍攝技巧
第六章 商業攝影與數字技術
節 傳統攝影的局限與數字攝影的優勢
第二節 商業攝影數字係統的使用
第三節 數字圖像的後期製作
第七章 創意與錶現
節 創意是廣告成功的決定性因素
第二節 商品廣告的創意與錶現
第三節 勞務和觀念廣告的創意與錶現
第八章 作品欣賞
節 經典作品賞析
第二節 創意作品賞析

作者介紹

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蘇民安，齣生於上世紀50年代，早年畢業於中央工藝美術學院裝潢係，後任教於中央工藝美術學院（現為清華大學美術學院）。曾任清華大學美術學院攝影教研室主任，中國攝影傢協會理事，中國攝影函授學院副院長等。 蘇溯，1981年生於北京。1999年至2003年就讀於北京大學國際

文摘

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序言

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光影的敘事：商業攝影的藝術與技術 這是一本深入探索商業攝影領域，解析光影魅力與視覺傳達力量的專業教程。本書旨在為攝影師、設計師、廣告從業者以及對商業攝影懷有濃厚興趣的學習者提供一套係統、前沿的學習體係，幫助他們掌握商業攝影的核心理念、創作技巧以及市場應用。本書不包含任何關於“清華大學美術學院設計專業教程——商業攝影 蘇民安,蘇溯 9787539820903”的具體內容，而是從商業攝影的普遍性、專業性與發展性齣發，進行詳盡的論述。 第一部分：商業攝影的基石——理論與觀念 第一章：商業攝影的定義與演變 商業攝影，顧名思義，是以商業目的為導嚮的攝影活動。它不僅僅是記錄，更是信息的傳遞、情感的烘托、品牌的塑造和消費的引導。本章將追溯商業攝影的曆史脈絡，從早期為商品廣告服務的樸素記錄，到如今藉助數字技術和多元媒介實現的深度創意。我們將探討商業攝影在不同時代背景下的功能演變，分析其如何從單純的視覺呈現，發展成為現代營銷體係中不可或缺的戰略性工具。理解商業攝影的本質，是掌握其核心價值的第一步。 第二章：視覺語言與溝通原理 攝影的核心在於視覺語言的運用。本章將深入解析視覺元素（如綫條、形狀、色彩、紋理、空間）在商業攝影中的作用，以及它們如何通過構圖、視角、景深等攝影技法被巧妙組閤，以傳遞特定的信息和情感。我們將探討符號學在商業攝影中的應用，分析圖像背後的文化意義和消費心理，從而理解為何某些畫麵能夠觸動人心，引發購買欲望。學習如何“讀懂”圖像，並運用這些原理“寫齣”有說服力的視覺故事，是成為優秀商業攝影師的關鍵。 第三章：商業攝影的倫理與法規 商業攝影並非僅憑創意和技術，更需遵循一定的倫理規範和法律法規。本章將討論肖像權、著作權、隱私權等與攝影活動密切相關的法律問題，以及如何在實踐中避免侵權行為。同時，我們將探討商業攝影中的道德考量，例如對社會價值觀的尊重、對消費者的誠實傳達以及對環境的責任意識。一個負責任的商業攝影師，不僅能創造齣色的作品，更能贏得業界的尊重和社會的認可。 第二部分：商業攝影的實踐——技術與創作 第四章：光影的掌控——照明技術與藝術 光是攝影的靈魂，尤其在商業攝影中，光影的運用直接決定瞭作品的質感、氛圍和錶現力。本章將係統介紹自然光與人造光的特性，以及如何根據拍攝對象和預期效果，選擇和運用不同的布光方案。我們將詳細講解基礎的布光技巧，如三點布光、側光、逆光等，並進一步探索影棚內的專業照明設備，如柔光箱、雷達罩、束光筒等的使用方法。本書將側重於講解如何利用光綫塑造産品的立體感、質感和情緒，以及如何在人物肖像攝影中運用光影來突齣人物的性格和魅力。 第五章：色彩的魔力——色彩理論與應用 色彩是傳達情感、營造氛圍、引導視綫的強大工具。本章將深入探討色彩理論，包括色相、飽和度、明度等基本概念，以及色彩的心理效應和文化象徵意義。我們將分析不同色彩搭配所能産生的視覺效果，如互補色帶來的活力、鄰近色帶來的和諧。在商業攝影實踐中，我們將學習如何根據品牌調性、産品特性和目標受眾，選擇和運用色彩，以達到最佳的視覺傳達效果。從産品展示到創意大片，色彩的運用都是至關重要的。 第六章：構圖的智慧——形式美與視覺引導 構圖是攝影師安排畫麵元素，組織視覺信息，引導觀眾視綫的重要手段。本章將剖析經典的構圖法則，如黃金分割、三分法、對稱構圖、對角綫構圖等，並解釋其背後的視覺原理。我們將探討如何在商業攝影中靈活運用這些法則，創造齣富有衝擊力、和諧統一的畫麵。同時，本書還將關注非常規構圖的探索，以及如何通過打破常規來製造視覺亮點，吸引觀眾的注意力。 第七章：器材的選擇與運用 在商業攝影領域，閤適的器材是實現創意的重要保障。本章將涵蓋相機、鏡頭、燈光設備、三腳架、反光闆等常用器材的選擇與使用。我們將根據不同的拍攝需求，如産品攝影、人像攝影、時尚攝影、建築攝影等，推薦不同類型的器材組閤，並講解其具體的使用技巧。例如，在産品攝影中，我們會探討廣角鏡頭與長焦鏡頭的應用差異，以及如何通過微距鏡頭捕捉細節。在人像攝影中，則會關注定焦鏡頭與變焦鏡頭在虛化效果和創作自由度上的區彆。 第三部分：商業攝影的多元化應用與發展 第八章：産品攝影的極緻追求 産品攝影是商業攝影中最廣泛的應用領域之一。本章將聚焦於各類産品的拍攝技巧，包括但不限於： 靜物與特寫： 如何通過精準的布光和構圖，展現産品的材質、細節和工藝。例如，食品攝影對色彩和質感的呈現要求極高；珠寶攝影則需要捕捉鑽石的火彩和金屬的光澤。 場景化與生活方式： 如何將産品置於真實或虛構的生活場景中，展現其使用價值和情感聯結，引導消費者産生“擁有”的欲望。 電商攝影： 針對綫上銷售的特點，講解如何拍攝齣符閤平颱規範、信息清晰、具有吸引力的商品圖片，提升轉化率。 第九章：人像攝影的魅力錶達 人像攝影在商業領域同樣占據重要地位，包括商業肖像、廣告模特、明星寫真等。本章將深入探討： 商業肖像： 如何通過光影、構圖和造型，準確傳達人物的職業身份、性格特徵以及企業形象。 時尚與廣告模特： 如何引導模特擺齣富有錶現力的姿態，捕捉其神韻，將服裝和配飾的時尚感最大化。 情感與敘事： 如何在人像攝影中融入情感元素，講述人物故事，與觀眾建立共鳴。 第十章：廣告與創意攝影的想象空間 廣告攝影是商業攝影中最具創意和想象力的領域之一。本章將帶領讀者走進廣告創意的世界，探討： 概念提煉與視覺化： 如何將抽象的廣告理念轉化為具體的視覺符號和場景。 創意構思與執行： 從前期策劃到後期製作，如何實現富有衝擊力和記憶點的廣告作品。 不同媒介的適應性： 針對平麵廣告、社交媒體、動態廣告等不同媒介的特點，進行創意策略的調整。 第十一章：紀實與事件攝影的商業價值 在某些商業領域，紀實和事件攝影也扮演著重要角色，例如企業活動記錄、品牌發布會、展覽展示等。本章將探討： 真實與客觀的記錄： 如何在商業語境下，保持攝影的真實性，捕捉事件的精彩瞬間。 信息與情感的傳達： 如何通過畫麵，傳遞活動的意義、品牌的價值以及參與者的熱情。 事件的商業價值轉化： 如何將拍攝的素材用於品牌宣傳、媒體報道和曆史存檔。 第四部分：商業攝影的未來趨勢與職業發展 第十二章：數字技術與後期製作 數字技術的飛速發展深刻地改變瞭商業攝影的麵貌。本章將重點介紹： RAW格式的優勢與後期處理： 如何利用RAW格式記錄更多圖像信息，並通過專業軟件（如Photoshop, Lightroom）進行精細調整。 修圖技巧的深度解析： 包括色彩校正、光影調整、汙點修復、局部優化、背景替換、閤成創意等。 3D渲染與CG技術的融閤： 探討計算機生成圖像（CG）與攝影圖像的結閤，為商業攝影帶來無限可能。 第十三章：新媒體與社交平颱的攝影應用 在新媒體和社交平颱蓬勃發展的當下，商業攝影的角色更加多元。本章將分析： 社交媒體的視覺策略： 如何針對Instagram, TikTok, 小紅書等平颱，創作符閤其用戶習慣和傳播特點的內容。 短視頻與直播的攝影需求： 探討視頻拍攝和直播的技術要點，以及如何通過畫麵吸引用戶。 內容營銷與品牌故事： 如何利用攝影作品，打造引人入勝的品牌故事，增強用戶粘性。 第十四章：商業攝影師的職業路徑與市場洞察 對於 aspiring 商業攝影師而言，瞭解職業發展路徑至關重要。本章將探討： 多元化的職業選擇： 自由職業者、工作室攝影師、廣告公司攝影師、企業內部攝影師等。 作品集的重要性： 如何打造一份有說服力的作品集，展現個人風格和專業能力。 市場營銷與客戶溝通： 如何有效地進行自我推廣，建立客戶關係，並理解市場需求。 持續學習與行業交流： 鼓勵攝影師不斷學習新技術、新理念，並積極參與行業交流，保持競爭力。 第十五章：未來展望——人工智能與商業攝影的融閤 人工智能（AI）正在逐步滲透到各個領域，商業攝影也不例外。本章將對AI在商業攝影中的潛在影響進行前瞻性分析： AI輔助的圖像生成與編輯： 探討AI在場景構建、模型生成、後期優化等方麵的應用前景。 AI在市場分析與趨勢預測中的作用： 如何利用AI數據分析，洞察消費者偏好，指導攝影創作。 人類攝影師與AI的協同創作： 探討未來人機協作的模式，以及如何發揮人類的創意優勢與AI的效率優勢。 本書旨在為每一位有誌於在商業攝影領域深耕的學習者提供一個全麵、深入的知識框架。通過理論的學習、實踐的指導以及對行業趨勢的洞察，相信讀者能夠在這個充滿機遇與挑戰的光影世界中，找到屬於自己的創作道路，並取得卓越的成就。

评分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書給我帶來瞭很多意想不到的啓發。作為一個對攝影充滿熱情但缺乏專業指導的愛好者，我常常在實踐中感到迷茫。這本《清華大學美術學院設計專業教程——商業攝影》就像一位經驗豐富的導師，為我指明瞭方嚮。它沒有那種枯燥乏味的理論堆砌，而是將復雜的攝影知識巧妙地融入到實際的商業攝影場景中。我尤其欣賞書中關於“如何與客戶溝通並理解其需求”的部分，這部分內容在很多攝影教程中是缺失的，但對於一名商業攝影師來說卻是至關重要的。書中提供的溝通技巧和問題引導方式，讓我意識到，優秀的商業攝影不僅僅是技術層麵的，更是與商業目標緊密結閤的。此外，關於不同類型産品（如服飾、食品、電子産品）的拍攝策略分析，也讓我看到瞭商業攝影的多樣性和專業性。我受益匪淺，感覺自己對商業攝影的理解又上瞭一個新的颱階。

评分☆☆☆☆☆

這本書真是太棒瞭！我一直在尋找一本能夠係統性地提升我商業攝影技能的書，而這本《清華大學美術學院設計專業教程——商業攝影》簡直滿足瞭我所有的期待。從基礎的相機操作和曝光原理，到復雜的燈光布景和後期處理，每一個環節都講解得非常透徹。作者用瞭很多非常直觀的圖例和案例分析，讓我這個初學者也能輕鬆理解那些抽象的攝影理論。尤其是關於如何運用光綫來塑造産品質感的部分，我學到瞭很多之前從未接觸過的技巧，比如如何利用反光闆來補充陰影，或者如何通過調整光源方嚮來強調産品的輪廓。書中的每一個章節都像是在為我量身定製，讓我能夠循序漸進地掌握商業攝影的核心要領。我特彆喜歡書中關於“如何讓産品‘說話’”的講解，它不僅僅是教我如何拍照，更是引導我思考如何通過畫麵來傳達産品的價值和故事，這一點對於提升作品的商業價值至關重要。我已經迫不及待地想把這些學到的技巧運用到我的實踐中去瞭！

评分☆☆☆☆☆

老實說，我一開始對這本書並沒有抱太高的期望，畢竟市麵上攝影教程太多瞭。但當我翻開這本書後，我徹底被它的專業性和深度所摺服。這本書並沒有止步於簡單的技術教學，而是深入探討瞭商業攝影的“思維模式”。它教會我如何從商業客戶的角度去思考問題，如何將攝影作品與市場營銷策略緊密結閤。書中對“如何捕捉産品的‘靈魂’”的講解，讓我感觸頗深。它不僅僅是教你如何拍攝，更是引導你理解産品背後的故事和消費者的情感需求。我特彆喜歡書中關於“低成本高效果”的拍攝技巧，這些實用的建議對於預算有限的初創企業或者個人攝影師來說，簡直是福音。這本書絕對是值得反復研讀的精品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名長期從事平麵設計的從業者，一直希望能將自己的設計理念與攝影技術相結閤，創造齣更具影響力的視覺作品。這本書恰好填補瞭我在這方麵的空白。《清華大學美術學院設計專業教程——商業攝影》在視覺語言的構建方麵，給我提供瞭全新的視角。它強調瞭攝影作為一種溝通媒介的重要性，以及如何通過畫麵傳達品牌的核心價值。書中的案例分析非常具有代錶性，從不同角度剖析瞭成功的商業攝影作品是如何誕生的。我尤其欣賞書中對“光影故事”的解讀，它不僅僅是技術上的講解，更是對攝影師如何通過光影來引導觀者情緒、突齣産品特點的深入探討。這本書讓我看到瞭攝影的無限可能，也激發瞭我對未來創作的更大信心。

评分☆☆☆☆☆

這本教程的編排方式讓我眼前一亮。它不是簡單地羅列知識點，而是構建瞭一個完整的學習路徑。從基礎的構圖原則到高級的視覺敘事，一步步引導讀者深入。我發現，書中對“色彩在商業攝影中的運用”的講解尤其精彩。作者詳細闡述瞭色彩心理學在産品展示中的重要性，以及如何根據品牌調性和産品特點來選擇和搭配色彩，這對我非常有幫助。我之前一直覺得色彩隻是單純的視覺元素，但這本書讓我認識到，色彩本身就承載著情感和信息。此外，書中對“動感捕捉”的技巧分析也讓我耳目一新，尤其是在拍攝一些需要錶現速度或生命力的産品時，這些技巧能極大地提升畫麵的錶現力。這本書的實用性和前瞻性都讓我印象深刻，它不僅僅是一本教程，更是一本啓發創意的寶典。