图说中国音乐赵会生王旭编著吉林人民出版社音乐考研正版教材9787206062568 pdf epub mobi txt 电子书 下载 在线阅读 2026

图书基本信息 书名：   图说中国音乐 丛书名：   图说中国文化 作者/主编：   赵会生 王旭 出版社：   吉林人民出版社 ISBN号：   9787206062568 出版年份：   2009年      版次：   第1版 总页数：   208页 开本：   1/16 图书定价：   37.50元 实际重量：   595 g 新旧程度：   正版全新

伴随着原始先民的祭祀膜拜、采集、耕种晡捞等活动．粗犷质朴的乐音在古老的华夏大地上响起。由此，中国音乐揭开了五音汇聚、七彩缤纷的史页。在数千年的发展演进过程中。中国音乐始终绽放着自由的精神之花。迸发着真切的激情呐喊。并以其博大的胸襟吸纳、交流、融会、锤炼了各民族、不同地域的音乐文化精髓。谱写了一曲灿烂辉煌的中华乐章。 

前言 001.原始社会的大型乐舞《韶》002.古老的歌谣《弹歌》003.乐而不淫哀而不伤的《诗经·关雎》004.一曲愤怒悲凉的歌《诗经·伐檀》005.讽刺时政追求理想的《诗经·硕鼠》006.楚国祭祀鬼神的音乐《九歌》007.《高山流水》觅知音008.刘邦击筑高唱《大风歌》009.汉武帝缠绵流丽《秋风辞》010.司马相如大胆示爱《凤求凰》011.用箜篌演奏的相和歌《公勿渡河》012.蔡文姬思乡悲奏《胡笳十八拍》013.阮籍放浪形骸谱《酒狂》014.嵇康千古绝响《广陵散》015.凌霜音韵《梅花三弄》016.以文字谱流传的琴曲《碣石调·幽兰》017.北朝乐府民歌《木兰辞》018.“靡靡之音”《玉树后庭花》019.盛唐歌舞大曲《霓裳羽衣曲》020.唐代乐舞《春莺啭》021.歌颂唐太宗的乐舞《秦王破阵乐》022.唐代教坊乐曲《王昭君》023.王维作歌赠友《阳关三叠》024.琴曲《离骚》言屈原之志025.诸城派琴曲《关山月》026.刘禹锡的曲子《竹枝词》027.苏东坡的词作《念奴娇·赤壁怀古》028.姜白石自度曲《杏花天影》029.姜白石自度曲《扬州慢》030.姜白石仿古调谱琴歌《古怨》031.郭楚望的音乐山水画卷《潇湘水云》032.金代董解元的诸宫调《西厢记》033.思国忧民的词作《满江红》034.关汉卿的旷世悲剧《窦娥冤》035.郑光祖荡气回肠的《倩女幽魂》036.元代传奇作品《荆钗记》037.高则诚倡忠孝节义的南戏《琵琶记》038.张养浩散曲小令《山坡羊·潼关怀古》039.琵琶曲《海青拿天鹅》040.梁辰鱼传奇《浣纱记》041.汤显祖的昆曲巨著《牡丹亭》042.洪异戏曲《长生殿》043.展现隐逸之情的琴曲《渔樵问答》044.《平沙落雁》借鸿鹊写逸士045.琴奏西曲《乌夜啼》046.明清小曲《板桥道情》047.江南丝竹《行街四合》048.琵琶传统大套《霸王卸甲》049.大套琵琶武曲《十面埋伏》050.京剧胡琴曲牌《夜深沉》051.抒情琵琶文曲《夕阳箫鼓》052.戏曲器乐曲牌《将军令》053.琵琶曲《阳春白雪》054.满族子弟书《龙图公案》055.字正腔圆的京韵大鼓《丑末寅初》056.苏州弹词开篇《杜十娘》057.风格淡雅的琵琶曲《月儿高》058.传遍大江南北的民歌《孟姜女》059.回荡在苍山洱海的民歌《小河流水》060.封建社会的时代悲歌《小白菜》061.福建南音散曲《满空飞》 

本书精选了我国古代各个历史时期比较有代表性的古典音乐作品61首，力求通过对音乐的文化探析及详尽的赏析和评点，引导读者追溯千年文化之流，饱览我国民族精神音乐风光。61首音乐作品的赏评均独自成篇，从远古自明清，按照历史发展的脉络排列顺序。从体裁上看，这些曲目包括了器乐曲、歌舞曲、诗乐、民歌、戏曲、说唱等多种音乐类别；从性质上讲，涵盖了文人音乐、宫廷音乐、民间音乐、宗教音乐等几种属性。 全书每一篇均以具体音乐作品的赏评为主，并简单介绍该作品所属音乐种类，兼顾同种类、同时代较为重要的作品、作家，也少量涉及该作品对的文化艺术的影响。

深入探索世界音乐的多元画卷：《全球音乐文化速览与赏析》 作者团队： 国际音乐人类学研究组 出版社： 环球文化视野出版社 ISBN： 978-7-5098-xxxx-x 图书页数： 约 620 页 装帧形式： 精装 --- 内容提要 本书旨在为音乐学习者、爱好者以及对世界文化充满好奇的读者提供一个全面而深入的视角，用以审视和理解人类文明史上蓬勃发展的多元音乐景观。不同于专注于特定地域或历史时期的音乐研究著作，《全球音乐文化速览与赏析》立足于宏大的跨文化比较视角，系统梳理了从史前到当代的各大洲、不同文明体系下的核心音乐传统。全书结构严谨，内容丰富，兼具学术深度与欣赏趣味性，是拓宽音乐视野、培养全球音乐素养的理想读本。 第一部分：音乐的起源与早期形态——人类共有的旋律之源 本部分追溯了音乐在人类社会早期出现的哲学、人类学与考古学证据。我们探讨了声音在仪式、交流、劳动和社会组织中的初始功能，分析了早期乐器（如骨笛、打击乐器）的演变路径及其所蕴含的文化意义。重点关注了史前岩画、洞穴壁画中对音乐活动的描绘，以及全球不同原住民族音乐在结构、调式和叙事功能上的趋同与差异。 章节重点： 声音的原始意义；早期乐器的分类与功能；口头传统中的音乐记忆与传承；巫术与音乐的关联性研究。 第二部分：东方韵律的精髓——亚州核心音乐体系的深度剖析 本部分将视野聚焦于亚洲广阔的地域，精细描摹了具有深厚历史积淀的几大音乐流派。 1. 南亚：印度斯坦与卡纳提克音乐 详细介绍了印度古典音乐（Hindustani和Carnatic）复杂的旋律结构（Raga）和节奏框架（Tala）。内容涵盖了印度音乐理论中的“七音体系”的微观调性变化，以及其在宗教哲学中的体现。我们深入分析了西塔琴、塔布拉鼓等代表性乐器的演奏技艺，并通过实例赏析了古典音乐家在即兴创作中的“呼吸”与“逻辑”。 2. 东亚：雅乐、戏曲与文人音乐 重点解析了中国、日本、韩国的宫廷音乐（如雅乐、雅乐）的规范性与仪式性，并将其与民间叙事音乐进行对比。在日本部分，探讨了能乐、歌舞伎音乐的独特的音色美学与舞台表现；在韩国部分，则侧重于盘索里唱法的张力与节奏的复杂性。对于中国音乐的介绍，本部分着重于不同历史时期文人对音乐的审美取向，如士大夫阶层对“清微淡远”境界的追求。 3. 中亚与西亚：伊斯兰音乐与游牧民族之声 本部分涵盖了阿拉伯世界的“马卡姆”（Maqam）体系，分析了其对情感表达的精微控制。同时，也研究了波斯音乐、土耳其音乐在和声运用和装饰音处理上的独到之处，以及中亚游牧民族（如哈萨克、蒙古）在长调（Uluğ Dııt）和马头琴音乐中的史诗叙事传统。 第三部分：西方音乐的演进——从格里高利圣咏到二十世纪的结构革命 本部分系统梳理了欧洲音乐文明的线性发展脉络，但着力点在于其背后的文化驱动力，而非纯粹的作曲家传记。 中世纪与文艺复兴： 探讨了教会音乐的规范化过程，以及世俗音乐（游吟诗人歌曲）的兴起如何为后世的复调音乐奠定基础。重点分析了早期对位法的逻辑构建。 巴洛克与古典主义： 分析了歌剧作为综合艺术形式的诞生与成熟，以及奏鸣曲式在确立音乐“逻辑”中的核心地位。对巴赫的对位艺术和莫扎特的清晰结构进行了跨越性的比较分析。 浪漫主义与民族乐派： 考察了音乐如何成为民族身份认同的载体，以及作曲家们如何从民间素材中汲取灵感，构建具有强烈地域色彩的交响作品。 二十世纪的颠覆与重构： 深入探讨了十二音体系、序列主义、偶然音乐以及极简主义等流派对传统美学观念的挑战，分析了技术进步（如录音技术）对音乐创作边界的拓展。 第四部分：非洲与美洲的节奏脉动——即兴、身体与社会联系 本部分聚焦于非欧洲音乐传统中，音乐与舞蹈、语言、社区生活紧密结合的形态。 1. 非洲大陆的鼓语与生命力 详细阐述了西非、中非和南非音乐的核心特征——复节奏（Polyrhythm）。通过对加纳阿赞蒂（Akan）和刚果盆地鼓乐的分析，揭示了鼓语在信息传递、社会控制和仪式进行中的关键作用。强调了“参与式音乐”而非“观赏式音乐”的文化理念。 2. 美洲的融合与创新 本部分着重于新旧世界文化碰撞下诞生的独特音乐形式。 拉丁美洲： 探讨了西班牙殖民文化、非洲奴隶音乐和原住民音乐在加勒比海和南美洲的复杂交融，分析了探戈、桑巴、探戈等流派中蕴含的社会张力与情感表达。 北美： 详细分析了美国蓝调（Blues）作为社会抗争声音的起源，以及爵士乐（Jazz）在即兴、切分音和和声扩展方面对全球音乐理论的革命性贡献。重点解析了摇摆乐、比波普等阶段的技艺核心。 第五部分：当代音乐的生态与未来趋势 最后一部分超越了地域划分，着眼于全球化背景下音乐的动态变化。内容包括： 流行音乐的全球传播机制： 分析了流行音乐产业如何利用技术和文化挪用（Cultural Appropriation）在全球范围内构建共同的音乐语法。 电子音乐与声音景观： 探讨了电子合成技术如何打破传统乐器限制，创造出全新的听觉空间和音乐流派（如环境音乐、噪音音乐）。 民族音乐的复兴与保护： 讨论了当代人类学家和音乐家在记录、保护濒危音乐传统方面所面临的伦理与实践挑战。 --- 本书特点： 1. 跨文化比较框架： 不仅介绍“是什么”，更着重分析不同音乐体系间的“为什么”和“如何”进行结构组织。 2. 注重功能性分析： 深入探讨音乐在宗教、政治、社会阶层维护中的实际功能，而非仅停留在对旋律的审美描述。 3. 丰富案例佐证： 每一章都配备了精心挑选的音频/乐谱示例索引（读者可通过附带的在线资源或配套CD获取），使理论学习与实际听觉体验紧密结合。 4. 学术性与可读性并重： 语言力求精准、客观，但叙事生动，适合本科及研究生阶段的专业学习，同时对具备基础音乐知识的爱好者也极具启发性。 本书是构建完整世界音乐知识体系的基石，引领读者真正领略人类音乐创造力的无限广阔与深刻智慧。