基本信息
- 商品名稱:曹境工筆花鳥畫精品集/當代工筆畫唯美新視界
- 作者:繪畫:曹境
- 定價:25
- 齣版社:福建美術
- ISBN號:9787539335513
其他參考信息(以實物為準)
- 齣版時間:2016-09-01
- 印刷時間:2016-09-01
- 版次:1
- 印次:1
- 開本:16開
- 包裝:平裝
- 頁數:32
編輯推薦語
工筆畫是長於抒情的,往往藉助聯想與想象構築充滿感**彩的詩境。追求畫外情、畫外意。所以詩意性的內涵成為工筆畫的內在意蘊。細膩幽雅的抒情特質,充滿著詩意情趣,洋溢著對於自然生命和生活的深情。《曹境工筆花鳥畫精品集》是“當代工筆畫唯美新視界”叢書係列中的一冊,選取的是曹境的工筆花鳥畫精品。
作者簡介
曹境,原名曹靜.字修境。中國美術傢協會會員、中國工筆畫學會會員。畢業於中央美術學院獲碩士學位,師從蘇百鈞教授。湖南省工筆畫學會副會長、中央美術學院中國工筆花烏畫高研班班主任、北京大韻堂簽約畫傢。 主要展覽及獲奬情況 1993年 作品人選“第七屆當代花鳥畫邀請展” 1995年 作品入選“第九屆全國當代花鳥畫邀請展” 1998年 作品人選“第四屆當代中國工筆畫大展”,並獲**奬 1999年 作品入選“第九屆全國美術作品展”,並獲湖南省**奬 2004年 作品人選“中國畫精英薈萃作品展” 2007年 作品人選“2007年全國小幅工筆畫展” 2008年 作品人選“紀念中國改革開放三十周年全國美術作品展”作品人選“2008年全國中國畫展” 2011年作品人選“‘綠色和諧’第二屆全國中國畫名傢邀請展” 2012年 作品參加“中央美術學院博士生、碩士生畢業怍品展” 2013年怍品參加上海藝術博覽會“中國當代水墨邀請展” 作品參加藝術北京博覽會“追求**——2013年當代工筆畫邀請展” 2014年 作品參加“第三屆四省工筆畫學會作品展暨全國工筆畫名傢作品邀請展” 作品參加…意玄工妙’湖南省60後工筆畫傢學術邀請展” 2015年 作品參加“齣·行當代工筆畫六人邀請展” 作品參加“2014級中央美術學院中國工筆花鳥畫高研班作品展” 作品參加“裏麵的魅力——蘇百鈞師生作品展” 作品特邀參加“湖南省工筆畫學會年展” 2016年作品參加“同行——藝庫網當代藝術傢春季特展”
《芳華集:中國當代工筆花鳥畫的意境探索》 一、 序言:時代浪潮中的審美品格 當曆史的長河緩緩流淌,藝術作為時代精神的載體,總是不息地迴應著社會的變革與文化的演進。中國工筆花鳥畫,作為一門曆史悠久、技法精湛的畫種,在數韆年的發展曆程中,不僅記錄瞭自然之美,更承載瞭民族的審美情趣與哲學思考。進入當代,隨著中國社會的飛速發展,全球文化的交流融閤,以及新媒介、新技術的衝擊,工筆花鳥畫也迎來瞭前所未有的挑戰與機遇。如何在繼承傳統精髓的基礎上,注入時代的新鮮血液,拓展藝術的錶現力,展現當代中國人的精神麵貌與審美理想,成為當代工筆花鳥畫傢們共同的課題。《芳華集:中國當代工筆花鳥畫的意境探索》正是這樣一部聚焦於當代工筆花鳥畫創作前沿,深刻剖析其時代特質、藝術追求與創新實踐的學術性鑒賞文集。 本書並非僅僅是對某一特定畫傢或某一個創作流派的簡單梳理,而是力圖從更廣闊的視角,去觀察、去理解中國當代工筆花鳥畫的整體發展脈絡。它關注的是那些勇於突破、敢於創新的藝術傢們,他們如何在傳統工筆技法的堅實根基之上,融閤現代人的情感體驗、審美觀念和時代精神,開闢齣“唯美新視界”。這裏的“唯美”,並非流於錶麵的縴弱柔美,而是一種經過深度思考、情感積澱後所展現齣的,既有傳統意境的詩意,又不乏現代審美的精緻與力量。它是一種對生命、對自然、對宇宙的深刻感悟,並通過精妙的筆墨與色彩,轉化為具有視覺衝擊力和心靈感染力的藝術作品。 本書的編纂,源於對中國當代藝術發展現狀的深入觀察,以及對工筆花鳥畫在當下藝術生態中獨特地位的肯定。我們相信,在快速變化的時代裏,那些能夠靜下心來,以細膩的筆觸、嚴謹的工法,描繪花鳥世界的藝術傢,恰恰是能夠為我們喧囂的內心帶來片刻寜靜與精神慰藉的。他們用畫筆捕捉轉瞬即逝的美,用色彩喚醒沉睡的情感,用構圖傳遞無聲的哲學。他們的作品,是對自然生命的緻敬,也是對人類情感的共鳴。 《芳華集》希望能夠引領讀者進入一個充滿生機與詩意的藝術世界。在這個世界裏,每一片葉子的脈絡、每一朵花的綻放、每一隻鳥的眼神,都蘊含著創作者的深情與思考。它不僅僅是技法的展示,更是靈魂的對話。通過對當代工筆花鳥畫“意境探索”的聚焦,我們旨在揭示這些作品背後所蘊含的深厚文化底蘊、獨特的東方哲學思想,以及藝術傢們在藝術語言上的不懈追求。 二、 時代背景下的工筆花鳥畫:傳承與創新的雙重命題 中國工筆花鳥畫,承載著數韆年的繪畫傳統。從唐宋時期對自然的精微描摹,到明清時期文人畫的寫意精神滲透,再到近現代海派的融閤變革,工筆花鳥畫在不同曆史時期,都以其獨特的魅力,展現著東方藝術的智慧與審美。然而,進入21世紀,藝術創作麵臨著前所未有的多元化與復雜化。全球化浪潮帶來瞭各種藝術思潮的衝擊,現代科技的發展改變瞭人們的認知方式與生活節奏,社會結構與價值觀念也發生瞭深刻的變化。 在這樣的時代背景下,中國工筆花鳥畫的發展,不再僅僅是簡單地復製古人的筆墨。當代畫傢們麵臨著一個更為宏大而復雜的命題:如何在繼承傳統精髓的基礎上,實現創新與突破? 技法的傳承與發展: 工筆畫以其“工緻”而聞名,精細的勾勒、設色、暈染,是其核心技法。然而,如果僅僅停留在對技法的模仿,很容易陷入程式化的窠臼。當代畫傢們在堅守傳統筆墨功底的同時,也在探索新的材料、新的錶現方式。例如,對色彩的運用更加大膽和個性化,對綫條的處理更加寫意和富有張力,對畫麵空間的經營也更加靈活多變,融入瞭現代構成意識。一些畫傢甚至嘗試將西畫的寫實技巧、色彩理論與中國傳統工筆畫相融閤,創造齣既有東方韻味又不失西方繪畫質感的作品。 意境的當代轉化: 傳統工筆花鳥畫的“意境”,是中國哲學思想與審美情趣的集中體現。它追求的是“氣韻生動”,是“得意忘形”,是通過描繪外在的景物,來錶達內在的情感和哲思。當代工筆花鳥畫同樣注重意境的營造,但其“意”的內涵和“境”的構成,已然融入瞭當代人的情感體驗和時代精神。例如,對於自然環境的關注,對於生命脆弱與堅韌的思考,對於人與自然關係的再審視,都可能成為當代工筆花鳥畫創作的“意”。“境”的構成,則可能打破傳統構圖的束縛,采用更加現代的視角,將個體的情感與宏大的敘事結閤起來,營造齣屬於這個時代的獨特審美空間。 題材的拓展與深化: 傳統工筆花鳥畫的題材多圍繞梅蘭竹菊、鬆鶴、山水花鳥等經典意象。當代畫傢們在繼續創作這些經典題材的同時,也開始將目光投嚮更廣闊的自然世界,關注那些被忽視的生命,例如城市中的野花、邊緣地帶的生物,甚至是對微觀世界的細緻描繪。同時,他們也嘗試將抽象的哲學概念、現代人的生活場景,巧妙地融入到花鳥畫的創作中,使得作品的主題更加多元和具有現實意義。 精神氣質的重塑: 藝術的生命力在於其精神氣質。《芳華集》關注的,正是當代工筆花鳥畫所展現齣的時代精神。這種精神,既有對民族文化傳統的自信與尊崇,也有對世界文明成果的開放與藉鑒。它錶現為一種積極嚮上、樂觀開朗的人生態度,一種對生命的熱愛與敬畏,一種對真善美的執著追求。這種精神氣質,通過藝術傢精湛的技法和獨特的視角,轉化為令人心動、引人深思的藝術作品,構建起“當代工筆畫的唯美新視界”。 三、 “唯美新視界”的構成要素:技法、構圖與色彩的時代解讀 “唯美新視界”是《芳華集》的核心探討方嚮之一。它並非一種單一的風格宣言,而是對當代工筆花鳥畫在視覺呈現和審美取嚮上的一種概括。這種“新視界”的形成,是多方麵因素綜閤作用的結果。 1. 精湛技法的新演繹: 筆墨的現代韻律: 當代工筆畫傢在繼承傳統勾勒、點染、皴擦等技法的同時,更加注重筆墨的現代感。綫條的運用,可以剛勁有力,也可以婉轉流暢,根據畫麵的需要,錶現齣不同的質感和生命力。例如,對鬆動的筆觸、隨意的點苔的運用,既保留瞭中國畫的氣韻,又增添瞭現代寫意趣味。 設色的時代語言: 傳統的工筆畫設色,多遵循古法,追求典雅、和諧。當代工筆畫傢則在繼承古意的基礎上,大膽運用更加豐富、更加鮮活的色彩。他們可能藉鑒瞭油畫、水彩的色彩原理,將對比色、復色、撞色等運用得爐火純青,營造齣既有中國畫的韻味,又有現代裝飾感和視覺衝擊力的色彩效果。這種色彩的運用,能夠更直接地傳達畫傢的情感,錶現齣更加多元化的審美追求。 質感的豐富探索: 對於花卉、鳥獸、葉片的質感錶現,當代工筆畫傢們也進行瞭深入的探索。通過對不同顔料、墨色、畫材的實驗,以及對暈染、罩染等技法的巧妙運用,他們能夠逼真地再現花瓣的絲絨感,羽毛的蓬鬆感,葉片的晶瑩感。這種對“真”的極緻追求,與畫麵整體的“意”相結閤,形成瞭獨特的藝術張力。 2. 構圖的現代視野: 打破傳統程式: 傳統工筆花鳥畫的構圖,多遵循“三遠法”或特定的章法布局。當代畫傢們則更加靈活地運用“移步換景”、“藉景抒情”等手法,將畫麵元素進行重新組閤。他們可能藉鑒攝影的視角,運用特寫、仰視、俯視等角度,讓畫麵更加具有現代感和視覺衝擊力。 空間經營的詩意拓展: 留白是中國畫的重要構成元素,它為觀者提供瞭想象的空間。當代工筆畫傢在運用留白的同時,也在探索新的空間處理方式。他們可能通過虛實相間的對比,光影的運用,或者將背景處理得更加抽象和平麵化,來營造齣一種既有深度又有現代感的空間。 敘事性的融入: 一些當代工筆花鳥畫作品,開始在畫麵中融入敘事性。通過對花鳥之間的互動,或者將花鳥置於特定的環境之中,來講述一個故事,錶達一種情感。這種敘事性,使得作品更具人文關懷,更能引發觀者的共鳴。 3. 意境的現代審思: 情感的深度錶達: 當代工筆花鳥畫不再僅僅是對自然景物的客觀描繪,而是注入瞭畫傢更深層的情感和思考。對於生命的贊美,對自然的敬畏,對都市生活的反思,對人生哲理的體悟,都可以通過花鳥畫的形式來錶達。這種情感的深度,使得作品更具人文溫度和精神價值。 哲學意味的滲透: 東方哲學思想在中國傳統繪畫中占有重要地位。當代工筆花鳥畫也在延續這種傳統,但其哲學思考更加多元和具有現代性。例如,對時間流逝的感知,對生命輪迴的理解,對宇宙和諧的嚮往,都可能成為作品的精神內核。 個人風格的凸顯: 在“唯美新視界”的探索中,每個藝術傢都在努力塑造自己獨特的藝術語言和個人風格。他們不再滿足於模仿前人,而是敢於錶達真實的自我,將個人的審美取嚮、生活經驗和文化積澱融入到創作中,形成具有辨識度的藝術作品。 四、 結語:緻敬生命,探索無界 《芳華集:中國當代工筆花鳥畫的意境探索》的齣版,不僅是對當代工筆花鳥畫創作的一次集中展示,更是對這種古老畫種在現代社會中蓬勃生命力的一次深刻 affirmation。它所展現的“唯美新視界”,是傳統與現代交融的産物,是東方智慧與西方視角的對話,是精湛技法與深邃思想的結閤。 本書希望通過對當代工筆花鳥畫的深入解讀,引導讀者重新認識這一畫種的藝術價值和精神內涵。它不僅僅是給藝術愛好者提供一場視覺盛宴,更是希望激發更多人對自然的熱愛,對生命的尊重,以及對中國傳統文化的自豪感。在喧囂的世界中,工筆花鳥畫以其獨特的寜靜與細膩,提供瞭一個沉思的空間,一扇通往內心世界的窗戶。 每一幅作品,都是藝術傢對生命瞬間的捕捉,對自然造化的禮贊。它們用最純粹的色彩和最精妙的筆觸,訴說著永恒的美麗與深刻的哲學。我們相信,當代工筆花鳥畫的“意境探索”將永不止步,它將繼續以其獨特的方式,為中國乃至世界的藝術寶庫增添更多瑰麗的色彩。這本書,正是這場探索之旅中的一個縮影,是對那些在傳承與創新中默默耕耘的藝術傢們最真誠的緻敬。
這本畫冊帶來的視覺衝擊力,真的是讓人久久不能平靜。剛翻開扉頁,那細膩到發絲的筆觸,和色彩的溫潤飽滿,就立刻抓住瞭我的眼球。曹境老師的作品,仿佛帶著一股清風,吹散瞭都市的喧囂,讓人的心靈得到淨化。我尤其喜歡他對於花朵的刻畫,每一片花瓣都像是被注入瞭生命,那種含苞待放的羞澀,盛開時的熱烈,凋零時的從容,都被錶現得淋灕盡緻。再看那些禽鳥,無論是昂首挺立的雄雞,還是低頭飲水的雛鴨,它們的眼神裏都透露著靈動,仿佛下一秒就要躍然紙上。我反復地品味著每一幅畫,試圖去理解曹境老師是如何做到將自然之美如此精準地捕捉,又如此詩意地呈現。這種“工筆”的精湛技藝,配閤上“唯美新視界”的現代審美,簡直是珠聯璧閤,讓傳統藝術煥發齣瞭新的生機。每一幅作品都像是一個獨立的故事,有靜謐的清晨,有熱烈的午後,也有溫柔的黃昏,讓人沉浸其中,流連忘返。