基本信息
| 书名： | 西游记鉴赏辞典 |
| 作者： | 李时人//张兵//刘廷乾 | 开本： | 32开 |
| 定价： | 49.8
| 页数： | 648 |
| 现价： | 见顶部 | 出版时间 | 2013-10-01 |
| 书号： | 9787532638253 | 印刷时间： | 2013-10-01 |
| 出版社： | 上海辞书 | 版次： | 1 |
| 商品类型： | 正版图书 | 印次： | 1 |
内容提要 《西游记》作为中国古代小说名著，*是老少咸宜，蕴藏着时代人生的切实内容和历史况味。鲁迅在《中国小说史略》中指出，《西游记》“讽刺揶揄则取当时世态，加以铺张描写”，“虽述变幻恍忽之事，亦每杂解颐之言，使神魔皆有人情，精魅亦通事故”。《西游记鉴赏辞典》遴选76个重要情节和31个主要人物，分别进行了“故事情节鉴赏”和“人物形象鉴赏”，引导读者充分了解《西游记》所包含的社会内容、精神意蕴，深入体验小说谐谑的艺术风格。 《西游记鉴赏辞典》由李时人、张兵、刘廷乾编著。 作者简介 精彩导读 目录 篇目表前言 正文附录
浩瀚书海中的另一隅：一部关于中国古典文学的深度探索 书名： 《锦绣中华：中国古典文学的流变与精粹》 作者： 王允之、陈晓曦 出版社： 翰墨轩文化 出版日期： 2023年10月 --- 内容提要： 《锦绣中华：中国古典文学的流变与精粹》并非一部针对特定名著的词典或解读手册，而是一部宏大叙事的文学通史，旨在勾勒出中国自先秦至清末，文学思潮、体裁演变、重要作家群落及其代表作品的整体风貌。本书以清晰的脉络和深刻的洞察力，带领读者穿越数千年的文字长河，领略中国文学作为民族精神载体的磅礴气象。 本书的结构紧凑而富有逻辑性，分为上下两卷，共计十八章。上卷聚焦于早期文学的奠基与发展，下卷则深入探讨了唐宋诗词的巅峰成就与明清小说的世俗化转型。 第一部分：古典的源头与奠基（上卷） 第一章：先秦文学的曙光——从神话到哲思的交织 本章细致梳理了《诗经》的现实主义精神与地域色彩，阐述其如何确立了中国诗歌现实关怀的基调。随后，深入剖析《楚辞》的浪漫主义源头，特别是屈原的个体悲剧意识如何融入国家情怀，形成中国文学中“香草美人”的传统意象。我们还探讨了诸子散文（如《论语》《孟子》《庄子》）在确立说理文范式和哲学思辨深度上的巨大贡献。重点分析了庄子哲学对后世文人审美情趣的深远影响，特别是其对逍遥与自由的追求。 第二章：两汉的史诗气象与辞赋的盛衰 两汉时期，文学体裁呈现出从辞赋向五言诗过渡的显著特征。本章首先评述了司马迁《史记》在史学与文学完美结合上的里程碑意义，探讨其“究天人之际，通古今之变”的史家笔法如何影响了后来的叙事文学。接着，分析了汉乐府诗的民间力量与社会批判性，以及在宫廷文学中，大赋如何走向堆砌繁缛，最终走向衰微的必然性。 第三章：魏晋风度与南北朝的多元探索 魏晋时期的文学，是士人精神觉醒的集中体现。本章着重分析了“建安风骨”的悲凉慷慨，曹氏父子的文学成就如何承接汉末的动荡。随后，深入探讨了玄学对文学的影响，嵇康、阮籍等“竹林七贤”对个体生命价值的张扬。本章的重点章节是关于陶渊明田园诗的开创性，他如何以平淡冲和的笔调，构建了一个独立于政治权力的精神家园，并确立了归隐文学这一重要主题。 第四章：唐诗的辉煌顶点：盛唐气象的营造 本章详细描摹了唐代诗歌的黄金时代。从初唐的宫廷格律到盛唐气象的喷薄而出。李白的浪漫主义达到了无与伦比的高度，其诗歌中的神游与豪迈如何象征着时代的自信。杜甫的“诗史”地位毋庸置疑，本章侧重分析他如何将个人苦难与国家命运紧密相连，展现出深沉的人道主义关怀。此外，王维、孟浩然的山水田园诗如何从写景上升到禅思，形成了独特的“静穆之美”。 第五章：中唐的转向与晚唐的精致 中唐文坛呈现出革新与回归的态势。韩愈、柳宗元的古文运动，不仅仅是文体上的革新，更是对儒家入世精神的重新强调，其散文雄健的论辩之风影响深远。晚唐，李商隐与杜牧的并峙，则标志着诗歌进入了更为精致、内敛的审美阶段，其典故运用和情感的含蓄蕴藉，为后世词人提供了重要的滋养。 第二部分：近世文学的转型与成熟（下卷） 第六章：宋词的诞生与婉约派的兴盛 宋词作为一种新的抒情范式，在本卷中占据重要篇幅。本章梳理了柳永对城市生活和市民情感的细腻捕捉，如何将“慢词”推向成熟。随后，深入分析了以李清照为代表的女词人，她们如何以女性特有的细腻视角，刻画了国破家亡背景下的个人哀愁，并对传统词风进行了超越。 第七章：豪放词风的崛起与宋人胸襟 苏轼是本章的核心人物。我们探讨了苏轼如何将诗歌的议论和阔大的胸襟融入词中，彻底打破了“词为艳科”的藩篱。他的词作如何体现了宋代文人对宇宙人生的哲思与豁达。接着，分析了辛弃疾的英雄情怀与词体结合的难度与成就，他如何以慷慨悲壮之笔，抒发恢复山河的壮志未酬。 第八章：宋元话本与宋词的互动 本章探讨了宋代城市文化的勃兴如何催生了世俗文学的繁荣。话本的出现标志着叙事文学的初步成熟，它为后来的章回小说积累了重要的叙事技巧和人物塑造经验。分析了宋词在民间流传过程中如何被白话口语所影响，反过来又提升了文人创作的通俗性。 第九章：元曲的勃发：戏剧与散曲的平行发展 元曲，包括杂剧和散曲，是中国古典文学中表演性最强的一环。本章着重分析了关汉卿、王实甫等人在杂剧领域对社会矛盾的深刻揭露和对人物命运的悲悯情怀。散曲则继承了宋词的抒情功能，但风格更为自由奔放，更贴近市井生活的情感表达。 第十章：明代小说的鼎盛：世情与神魔的并进 明代是长篇章回小说的成熟期。本章首先分析了以《三国演义》为代表的历史演义小说，如何构建了民族集体记忆中的英雄图谱。接着，深入探讨了《水浒传》中对底层社会的反抗精神的歌颂，及其叙事结构和语言艺术的创新。随后，详细考察了《西游记》在神魔志怪题材下，对佛教、道教思想的融合与民间智慧的展现，以及其深刻的象征意义。 第十一章：晚明与清初的社会批判与人情洞察 晚明文人文学思潮的转向，体现在对个体情感和人性复杂性的发掘上。本章重点分析了《金瓶梅》如何以写实主义的手法，撕开了世俗生活温情脉脉的面纱，展现了人性的沉沦与社会肌理的败坏。清初的讽刺文学，如吴敬梓的《儒林外史》，则以辛辣的笔触，批判了科举制度对知识分子精神的腐蚀。 第十二章：古典文学的总结与终结 最后一章对整个古典文学的成就进行总结，探讨了小说在清代“四大名著”集大成后的发展趋势，以及在西方思潮涌入前夕，中国古典文学传统所展现出的最后光辉与内在的局限性。本书结尾部分，强调了这些经典文本如何塑造了中华民族的集体审美和道德观念，其生命力至今不衰。 本书特色： 本书以宏观的文学史观为指导，侧重于分析文学体裁的“生成逻辑”和“文化负载”，而非简单的作品注释或人物评述。它旨在提供一套完整的框架，让读者能够清晰地理解不同历史时期文学作品产生的文化土壤和美学追求，从而培养出独立鉴赏古典文学的能力。语言力求严谨而不失文采，兼顾学术深度与普通读者的可读性。
这本《红楼梦》的最新精装版简直是艺术品！从拿到手的那一刻起，我就被它典雅的封面设计深深吸引了。那种触感，那种微微泛着古韵的纸张，让人立刻就能感受到曹雪芹笔下那个繁华又苍凉的大观园的氛围。我尤其欣赏这次编辑团队在细节上的考究，字体排版恰到好处，既保证了阅读的舒适度，又最大限度地保留了古典美学。更别提那些精心挑选的插图和批注了，它们并非简单的装饰，而是深入文本肌理的解读，为我这个“老读者”提供了全新的视角去审视宝黛钗的爱恨纠葛和贾府的兴衰沉浮。我常常忍不住在阅读关键情节时，停下来细细品味那些图文并茂的注释，仿佛有位博学的长者在我耳边娓娓道来当年的社会背景和人物心境。这本书无疑已经超越了一般文学阅读的范畴，更像是一份值得珍藏的文化遗产，那种沉甸甸的厚重感，握在手中，就是握住了中华文学的瑰宝。