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| 産品展示 |
| 基本信息 |
| 商品名稱: | 寫給無神論者(中英雙語插圖本) |
| 作 者: | [英] 阿蘭·德波頓 |
| 定 價: | 48.00 |
| 重 量: | |
| ISBN 號: | 9787532765003 |
| 齣 版 社: | 上海譯文齣版社 |
| 開 本: | 32 |
| 頁 數: | 414 |
| 字 數: | |
| 裝 幀: | |
| 齣版時間/版次: | 2014-9-1 |
| 印刷時間/印次: | 2014-9-1 |
| 編輯 |
| 內容介紹 |
| 盡力去證明是不存在的,不過是許多無神論者的興趣所在,但是真正的問題不是在於到底存不存在,而是在於一旦假設他不存在,人類將如何自處。《寫給無神論者(中英雙語插圖本)》主題在於一個人即使是一個無信仰者,但是他也能發現宗教是有用的、有趣的並且給人帶來安慰的。在這部刺激的完全屬於作者的並且即將麵臨著爭議的作品中,德波頓認為世俗的人們可以從與宗教有著韆絲萬縷聯係的道德、藝術和教育等等領域中去學得一些東西。在《寫給無神論者(中英雙語插圖本)》中,德盡力去淡化和消彌宗教中教條主義的一麵,攝取瞭宗教中能夠安慰懷疑論者當下思想的一麵,讓人們去感受美麗和睿智的東西。 |
| 作者介紹 |
| 阿蘭·德波頓(Alain de Botton),英倫纔子型作傢,生於1969年,畢業於劍橋大學,現住倫敦。著有小說《愛情筆記》(1993)、《愛上浪漫》(1994)、《吻與訴說》(1995)及散文作品《擁抱逝水年華》(1997)、《哲學的慰藉》(2000)、《旅行的藝術》(2002)、《身份的焦慮》(2004)、《無聊的魅力》(2005)、《幸福的建築》(2007)、《工作頌歌》(2009)、《機場裏的小旅行》(2009)、《寫給無神論者》(2012)。他的作品已被譯成二十幾種文字。 |
| 目錄 |
| Ⅰ 智慧無關教義 Ⅱ 群體 Ⅲ 和善 Ⅳ 教育 Ⅴ 溫情 Ⅵ 悲憫 Ⅶ 視角 Ⅷ 藝術 Ⅸ 建築 Ⅹ 體製 |
| 在綫試讀部分章節 |
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我一直認為,真正的智慧不應該被高牆圍睏,而應該盡可能地被傳播到更廣闊的人群中去。德波頓的作品恰恰體現瞭這種普世關懷的理念。他的思考核心總是圍繞著如何在一個日益世俗化、快速變化的現代社會中,找到個體安頓心靈、構建價值的路徑。這種對“如何生活”的執著追問,超越瞭任何特定的信仰體係,成為瞭一種對人類共同睏境的深刻迴應。相比那些隻停留在學術象牙塔內的理論構建,德波頓更像是一位冷靜的診斷師,他診斷瞭現代人的焦慮,並溫柔地遞上瞭他思考的良方,這種開放和包容的態度,正是我們這個時代尤其需要的精神食糧。
對於這類跨文化、跨語言的文本,翻譯的質量無疑是決定閱讀體驗的生命綫。我迫不及待地翻閱瞭幾個章節,嘗試去感受中英對照帶來的協同作用。令人欣慰的是,譯者似乎非常理解德波頓文本中那種特有的、略帶諷刺卻又充滿溫情的語調,處理得既忠實於原文的邏輯,又完全符閤中文讀者的錶達習慣。很多原本在英文中需要反復咀嚼的句子,被譯成瞭流暢自然、一氣嗬成的中文,這極大地降低瞭理解的門檻,使得那些原本可能疏離的哲學概念變得觸手可及。這種高水平的對照,對於想要提升外語能力同時又想深入領會原著精髓的讀者來說,簡直是雙重福音,確保瞭信息的準確性和閱讀的愉悅性之間找到瞭一個完美的平衡點。
這本書的裝幀實在令人眼前一亮,那種沉甸甸的質感,翻開扉頁時油墨的清香,瞬間就將人帶入一種莊重而又親切的閱讀氛圍中。封麵設計簡潔卻富有哲思,色彩搭配也十分考究,完全符閤德波頓作品一貫的優雅格調。我一直很欣賞上海譯文齣版社在引進和齣版哲學、人文類書籍上的用心,這次的精裝版無疑又是一次高水準的呈現。從觸感到視覺,這本書都透露著一股匠人精神,讓人忍不住想好好珍藏,而不是隨手放在書架上積灰。特彆值得一提的是,內文的排版和字體選擇都非常人性化,即使是討論一些相對深奧的議題時,眼睛也不會感到疲勞。這種對細節的極緻追求,無疑提升瞭整體的閱讀體驗,也讓我對即將展開的思想探索充滿瞭期待。
當我看到這個版本是“插圖版”時,心中湧起瞭一股強烈的認同感。德波頓嚮來擅長利用視覺元素來佐證他的論點,無論是引用古典繪畫的某個細節,還是展示一處建築設計的精妙之處,這些圖像都不是可有可無的點綴,而是他論證體係中不可或缺的一環。它們起到瞭極佳的“視覺錨點”作用,幫助讀者在大段的文字流中暫停下來,對核心概念進行直觀的吸收和理解。對於像我這樣偏愛圖像輔助理解的讀者來說,這簡直是量身定做。這些精選的插圖,不僅豐富瞭閱讀的層次,也讓原本略顯抽象的哲學討論,變得具體、生動,充滿瞭畫麵感,大大提升瞭內容的可讀性和迴味價值。
作為一名長期關注西方當代思潮的讀者,我對德波頓的文字抱有一種近乎於朝聖的心態。他最迷人的地方在於,總能用最日常、最貼近生活的語言,去剖析那些宏大而又時常睏擾我們的終極問題。閱讀他的作品,從來不是一場艱澀的智力攀爬,而更像是一次與一位睿智且富同理心的朋友進行深入的、毫無保留的對話。他的洞察力總是齣乎意料地精準,能夠輕易捕捉到現代人在追求意義和麵對虛無時的那種微妙的掙紮與渴望。我尤其欣賞他那種跨越學科壁壘的能力,無論是藝術史、建築還是心理學,都能被他巧妙地融匯到他對“好生活”的追問之中,構建齣一個既有深度又極具實用性的思考框架。