寫意花鳥畫技法:第八冊:2:鳥類 曹國鑑 9787102021997 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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曹國鑑 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 花鳥畫
• 鳥類
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• 曹國鑑
• 藝術
• 美術
• 繪畫技法
• 國畫

店鋪： 睿智啓圖書專營店

齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102021997

商品編碼：26103071893

包裝：平裝

齣版時間：2002-07-01

圖書基本信息
圖書名稱	寫意花鳥畫技法:第八冊:2:鳥類	作者	曹國鑑
定價	12.00元	齣版社	人民美術齣版社
ISBN	9787102021997	齣版日期	2002-07-01
字數		頁碼	48
版次	1	裝幀	平裝
開本		商品重量	0.159Kg

內容簡介

這一冊主要介紹的是一些常見水禽的畫法。重點是仙鶴、鷺鷥、鴨、鵝的畫法、對*、蒼鷺、夜鷺、野鴨、鸕鶿、蘆雁等畫法較近似的同類禽鳥也附帶做瞭介紹。鴛鴦和翠鳥也是人們喜愛的鳥類，羽色的艷麗往往給以墨色為主的荷葉點綴瞭色彩，增加瞭畫麵的情趣，這裏也以一部分篇幅在畫法上做瞭講解。鶴在花鳥畫中應用較多，與鬆樹畫在一處，寓意延年益壽。書中對仙鶴、*、冠鶴的結構形態和在畫法上的羽毛絲、擦、勾的虛實用筆及分染、點染、提色也都做瞭詳細的論述。本冊還介紹瞭幾種常見的不同類型鸚鵡的畫法。

作者簡介

目錄

鶴的畫法（丹頂鶴、灰鶴、冠鶴、蓑衣鶴） 鷺鷥的畫法（附夜鷺、花鷺的畫法） 鴛鴦的畫法；翠鳥的畫法 鵝、鴨的畫法（附野鴨的畫法） 鸕鶿與蘆雁的畫法； 鸚鵡的畫法（金剛鸚鵡、灰鸚鵡、葵花鸚鵡、牡丹鸚鵡、虎皮鸚鵡） 示範作品

編輯推薦

文摘

序言

翰墨生靈，意趣盎然——中國寫意花鳥畫鳥類技法精粹 中國寫意花鳥畫，作為中國傳統繪畫的重要分支，以其獨特的東方審美意境和精湛的筆墨技巧，描繪自然萬物的生命力和精神氣韻。其中，鳥類題材更是寫意花鳥畫中極富錶現力與感染力的組成部分，它們形態各異，姿態萬韆，或棲息於枝頭，或翱翔於天際，都凝聚著畫師對自然的觀察與理解，以及對生命的熱愛與贊頌。 本書緻力於深入探討中國寫意花鳥畫中鳥類的錶現技法，旨在為廣大繪畫愛好者、學生及專業人士提供一份詳實而富有啓發性的學習指南。本書不同於單純的圖譜展示，而是著重於技法的拆解、演變和應用，從筆墨的運用、形體的塑造、神韻的捕捉等多個維度，層層深入，將復雜的繪畫過程化繁為簡，易於理解和掌握。 第一部分：筆墨之韻，奠定寫意基礎 寫意花鳥畫的靈魂在於筆墨。鳥類的繪製，更是對筆墨功力的極大考驗。本書將從最基礎的筆墨訓練入手，幫助讀者建立紮實的筆墨功底。 筆墨的品類與運用： 詳細介紹中國畫用筆的十八般武藝，如圓筆、方筆、側鋒、藏鋒、露鋒等，並結閤鳥類繪畫的實際需求，講解不同筆法的運用場景。例如，如何用枯筆勾勒羽毛的層次感，如何用濕筆暈染齣鳥類絨毛的蓬鬆感，如何用中鋒繪製鳥喙的硬朗質感。 墨色的變化與層次： 墨分五色，乃是中國畫之精髓。本書將深入剖析濃、淡、乾、濕、焦五種墨色的運用規律，以及它們在錶現鳥類身體不同部位時的效果。從淡墨暈染齣身體的體積感，到濃墨點染眼睛的神采，再到焦墨勾勒飛羽的動感，每一步都力求精細，使鳥類形象更具立體感與生命力。 色彩的提煉與錶現： 在寫意畫中，色彩並非簡單的塗抹，而是與筆墨相互輝映，共同營造意境。本書將介紹如何根據鳥類本身的色彩特徵，提煉齣最能代錶其神韻的色彩，並講解不同顔色在畫麵中的搭配與對比，如何通過色彩的冷暖、明暗來豐富畫麵層次，增強視覺衝擊力。例如，如何用赭石、花青、藤黃等傳統色彩，描繪齣黃鸝的亮麗、翠鳥的青翠、喜鵲的黑白分明，並在點染中融入感情，賦予鳥類靈動的生命。 第二部分：形神兼備，捕捉鳥類精髓 鳥類的形態各異，神態萬韆，寫意畫追求的不僅是形似，更是神似。本書將引導讀者如何深入觀察，準確把握鳥類的形體特徵，並在此基礎上注入生命的情感。 鳥類基本結構與解剖： 盡管是寫意畫，但對鳥類基本骨骼、肌肉結構的瞭解是必不可少的。本書將以圖文並茂的方式，簡要介紹不同類彆的鳥類（如雀鳥、猛禽、水鳥等）在頭部、頸部、身體、翅膀、尾羽、腿部等關鍵部位的結構特徵，幫助讀者建立準確的空間感和比例感。 動態的捕捉與錶現： 鳥類的美，很大程度上體現在其靈動多變的姿態。本書將深入研究鳥類的各種動態，如站立、行走、跳躍、飛翔、梳理羽毛、鳴叫、捕食等，並詳細講解如何用簡練的筆墨，捕捉這些瞬間的動態美。例如，如何通過翅膀的摺疊與舒展，錶現飛翔的動感；如何通過身體的傾斜與扭動，刻畫棲息時的自然狀態；如何通過頭部微小的轉動，傳遞鳥類的警覺或怡然。 神韻的點染與刻畫： “以形寫神”是寫意畫的核心追求。本書將重點講解如何通過眼神、姿態、羽毛的蓬鬆或緊貼等細節，刻畫鳥類內在的精神氣質。一雙炯炯有神的眼睛，是鳥類靈魂的窗戶，本書將細緻教授如何用焦墨或濃墨點睛，賦予鳥類生動的錶情。同時，通過對不同羽毛質感的錶現，如蓬鬆的絨羽，挺拔的飛羽，能夠極大地增強鳥類的生命力。 第三部分：技法集成，常見鳥類的錶現 在掌握瞭基本的筆墨和形神錶現技法後，本書將聚焦於一些中國寫意花鳥畫中常見的鳥類題材，進行有針對性的技法講解與示範。 雀鳥係列： 麻雀、燕子、喜鵲、黃鸝等小型雀鳥，以其活潑好動、惹人喜愛而成為畫壇上的常客。本書將深入講解如何用細緻而富有彈性的綫條勾勒其玲瓏的身軀，如何用點垛的方式錶現其細密的羽毛，以及如何通過其生動的跳躍、鳴叫姿態，展現其盎然的生機。 水鳥係列： 鴛鴦、白鷺、鴨、鵝等水鳥，以其優美的姿態和潔淨的色彩，為畫麵增添一份雅緻。本書將重點講解如何運用濕潤的筆墨錶現其光滑的羽毛，如何通過對比色，突齣其身體的潔白或鮮艷，以及如何描繪它們在水中嬉戲、覓食的場景，營造齣清新淡雅的意境。 猛禽係列： 老鷹、貓頭鷹等猛禽，以其威嚴的姿態和銳利的眼神，展現齣力量與智慧。本書將教授如何運用蒼勁有力的筆法，勾勒其矯健的身軀和銳利的爪子，如何用濃墨或焦墨點染其炯炯的目光，以及如何錶現其盤鏇於天際或棲息於高處的威武形象。 其他特色鳥類： 雞、鶴、鸚鵡等，各具特色，也常齣現在寫意花鳥畫中。本書將根據不同鳥類的特點，提供相應的錶現技法，如用粗獷的筆觸錶現雞的雄壯，用飄逸的筆法描繪鶴的仙姿，用細膩的色彩刻畫鸚鵡的艷麗。 第四部分：意境營造，情景交融的升華 寫意花鳥畫的最終目的，是將自然之美與畫傢之情融為一體，營造齣富有詩意的畫麵。 鳥與枝、葉、花的配閤： 鳥類並非孤立存在，它們與花草樹木構成瞭完整的自然生態。本書將詳細講解如何將鳥類與花鳥畫中的其他元素巧妙地結閤。例如，如何讓鳥的姿態與枝條的彎麯相互呼應，如何讓鳥的色彩與花的色彩形成對比或和諧，如何通過鳥的呼喚、飛翔，賦予靜止的花鳥畫麵以動態和生命。 畫麵的構圖與章法： 構圖是畫麵的骨架。本書將介紹寫意花鳥畫中常用的構圖法則，如“虛實相生”、“疏密有緻”、“藉景抒情”等，並結閤鳥類題材，講解如何安排鳥的位置、大小、動態，以及與其他元素的比例關係，使畫麵達到平衡、和諧、耐人尋味的藝術效果。 題款與印章的妙用： 題款和印章是畫麵不可或缺的一部分，它們既是作者情感的抒發，也是畫麵意境的補充。本書將介紹不同風格的題款方式，以及如何根據畫麵內容和個人風格，選擇閤適的印章，使之與畫麵渾然一體，共同完成藝術錶達。 本書在內容編排上，力求循序漸進，由淺入深，既注重技法的實用性，又強調寫意精神的培養。每一章都配有大量的寫意鳥類繪畫範例，以及創作步驟圖解，便於讀者對照學習和臨摹。同時，書中穿插瞭曆代名傢在錶現鳥類題材時的經典之作賞析，讓讀者在學習技法的同時，也能領略中國寫意花鳥畫的博大精深。 通過本書的學習，希望讀者能夠掌握中國寫意花鳥畫鳥類題材的繪製精髓，能夠獨立創作齣形神兼備、意境深遠的鳥類畫作，在筆墨的世界裏，感受生命的律動，抒發內心的情懷，讓翰墨生靈，意趣盎然，在方寸之間，盡顯乾坤之大美。

评分☆☆☆☆☆

我一直在尋找能夠係統性地學習鳥類寫意畫法的書籍，市場上雖然有不少，但很多都流於錶麵，缺乏深入的指導。直到我發現瞭這本《寫意花鳥畫技法：第八冊：2：鳥類》，纔算是找到瞭“寶藏”。曹國鑑老師在這本書中，簡直是把鳥類繪畫的“獨門秘籍”毫無保留地傳授給瞭讀者。書中的例圖是精美的，色彩飽滿，構圖巧妙，每一幅都堪稱精品。但更吸引我的是老師的講解。他並非簡單地告訴你“怎麼畫”，而是深入淺齣地分析瞭鳥類身體各部分的構成關係，比如翅膀的扇形結構如何與身體銜接，頭部和頸部的動態變化如何影響整體的姿態。他對於寫意畫中“寫”的精髓把握得非常到位，寥寥數筆，便能勾勒齣鳥的動態，形神兼備。我尤其喜歡他講解的關於不同鳥類特有神態的錶現，比如畫雀鳥的靈巧，畫鶴的優雅，畫鷹的銳利，都各有側重，非常實用。這本書的邏輯結構也很清晰，從基礎的勾勒到最後的設色點睛，層層遞進，非常適閤我這種想要係統學習的初學者。看完這本書，我感覺自己對鳥類的觀察能力和繪畫能力都有瞭質的飛躍。

评分☆☆☆☆☆

收到這本《寫意花鳥畫技法：第八冊：2：鳥類》真是太讓我驚喜瞭！曹國鑑老師的這套寫意花鳥畫技法，我一直都有關注，尤其是對鳥類的描繪，總是能給我帶來無窮的靈感。翻開這本書，立刻就被那細膩的筆觸和生動的神韻所吸引。每一頁都仿佛在訴說著大自然中的勃勃生機，鳥兒們或棲息枝頭，或展翅翱翔，姿態萬韆，栩栩如生。我尤其喜歡書中對不同鳥類羽毛質感的錶現，那種絲絲入扣的處理，讓人仿佛能感受到羽翼的輕柔與蓬鬆。老師的講解也非常清晰透徹，從鳥體的結構、比例，到動態的捕捉，再到色彩的運用，都講解得細緻入微。特彆是對眼神的描繪，寥寥數筆，便能勾勒齣鳥兒的靈動與神采，讓人嘆為觀止。我迫不及待地想要跟著老師的步驟，一步步去嘗試，去感受寫意花鳥畫的魅力，去將心中對鳥兒的喜愛，通過筆墨淋灕盡緻地展現齣來。這本書對我來說，不僅僅是一本繪畫教程，更像是一位良師益友，指引我在藝術的道路上不斷探索和進步。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在校的美術生，平時學習寫意花鳥畫，但總覺得在描繪鳥類的時候，總是畫得有些呆闆，缺乏生機。偶然間，我聽老師推薦瞭曹國鑑老師的這套《寫意花鳥畫技法》，尤其是第八冊關於鳥類的部分，我迫不及待地買來翻閱。這本書給我的感覺是，它不僅僅是一本技法書，更像是一位經驗豐富的老藝術傢在手把手地教我。曹老師在書中，將復雜的鳥類繪畫過程，分解成瞭非常易於理解的步驟。他從鳥的整體結構開始，逐步深入到局部，比如眼睛的神采，嘴喙的硬度，爪子的抓握力，都進行瞭非常細緻的講解。我特彆喜歡老師對於鳥類羽翼的處理，他運用瞭多種墨法和筆法，將羽毛的輕盈、蓬鬆、層次感錶現得淋灕盡緻，讓人感覺風吹過時，羽毛都在微微顫動。而且，老師對於鳥類的動態描繪，也是我學習的重點。他不僅僅是畫靜止的鳥，更是捕捉瞭鳥在活動中的各種姿態，如飛翔、跳躍、捕食等，這些都讓畫麵充滿瞭動感和生命力。這本書的講解，讓我受益匪淺，我相信通過這本書的學習，我的寫意花鳥畫水平一定能得到顯著的提升。

评分☆☆☆☆☆

作為一名愛好中國傳統書畫的愛好者，我一直對寫意花鳥畫情有獨鍾。這次有幸拜讀瞭曹國鑑老師的《寫意花鳥畫技法：第八冊：2：鳥類》，簡直是大飽眼福。這本書的裝幀設計就很精美，紙張的質感也很好，拿在手裏就有一種沉甸甸的期待感。翻開扉頁，首先映入眼簾的是老師親筆題寫的書名，遒勁有力，氣韻生動。正文部分，曹老師以其深厚的功力和獨到的見解，將各種鳥類的繪畫要領娓娓道來。我最欣賞的是書中對鳥類姿態的刻畫，無論是高亢鳴唱的瞬間，還是低頭梳理羽毛的閑適，亦或是展翅欲飛的動態，都被老師捕捉得恰到好處，充滿瞭生命力。更難得的是，老師在講解過程中，不僅傳授技法，還融入瞭對鳥類生活習性的觀察和感悟，使得畫麵不僅僅是形似，更是神似的升華。他對於墨色的濃淡乾濕、用筆的輕重緩急都有非常獨到的體會，尤其是一些關鍵部位的處理，如翅膀的翻飛、尾羽的飄動，都達到瞭齣神入化的境界。這本書的價值，遠不止於技法的傳授，更在於它所蘊含的藝術精神和人文關懷，它讓我在學習繪畫的同時，也對自然生靈有瞭更深的敬意。

评分☆☆☆☆☆

我是一位對中國傳統繪畫有著濃厚興趣的藝術愛好者，平日裏喜歡臨摹一些古人的畫作，但總覺得少瞭些自己的東西，尤其是在描繪生靈方麵，總覺得不夠生動。這次偶然的機會，我入手瞭曹國鑑老師的《寫意花鳥畫技法：第八冊：2：鳥類》。這本書真的是讓我眼前一亮，感覺找到瞭我一直以來追求的那種“活氣”。曹老師的畫法，充滿瞭寫意精神，他不僅僅是在畫鳥的形態，更是在捕捉鳥的神韻。書中對鳥類羽毛的處理，運用瞭非常多樣的筆法，時而濃墨酣暢，時而淡墨暈染，將羽毛的蓬鬆、光澤、層次感都錶現得淋灕盡緻。更讓我驚嘆的是，老師在講解過程中，非常注重對鳥類動態的捕捉，他會分析不同姿態下身體的重心轉移，翅膀的舒展幅度，以及頭部和尾巴的配閤。這些細節的講解，讓我在臨摹的時候，不僅僅是跟著筆觸走，更能理解為什麼這麼畫，畫齣來的鳥纔能“活”起來。我特彆喜歡書中關於“以形寫神”的論述，老師通過對鳥類眼睛、嘴喙、爪子的刻畫，賦予瞭鳥兒們獨特的生命力，讓每一隻畫齣來的鳥都有瞭自己的性格。這本書，讓我對寫意花鳥畫的理解更深瞭一層。