【108元新版】伯里曼人体结构绘画教学（最新版）（赠送精美速写本） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 乔治·伯里曼 著

图书标签:

• 人体结构
• 绘画
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• 绘画入门
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店铺： 书色图书专营店

出版社： 广西美术

ISBN：9787549415724

商品编码：25722631486

包装：平装

开本：16

出版时间：2018-01-31

用纸：胶版纸

页数：368

套装数量：1

正文语种：中文

内容简介

　　伯里曼以全新的视角、独特的感受和表达方式，诠释了绘画人体的美妙和展现了人体在空间运动中的美感，让人眼前一亮、为之振奋！虽此书也兼艺用解剖学的功用，但通篇讲造型艺术的真谛（解剖只是认识人体的手段或方法）。伯里曼以生动富有感染力的图画展示了人体在运动中的变化，把复杂的人体造型，简约化理解为基本立方体的组合，用写实和立体造型方法表现空间中三维变化的形体。
　　人体解剖学知识对画家和雕塑家来说都是必须研究和掌握的基本功，应尽量多的了解人体内部结构，包括骨骼和肌内的造型特征与功能，以及运动变化对人体外部造型的影响。然而过去我们所见的艺用解剖学图册，大多侧重在理性地讲述人体内部结构、骨骼造型特征、肌肉起止点和作用及对外部造型影响等等，其图例大多缺乏生动性，往往不能切中要害，使得美术院校的学生在上解剖课程时，常觉枯燥单调，学习热情受到抑制。
　　新增内容及篇幅，增加了页码，为真实再现伯里曼的原作风貌，精心选择高清图例制版，版本整体全新升级。
　　本书内容方面：
　　新增内容及篇幅，增加了页码，版本整体全新升级。为真实再现伯里曼的原作风貌，精心选择高清图例重新制版；伯里曼个人照片及艺术简历附在前勒口，封底的文字是伯里曼艺术历程的延伸阅读。
　　印装工艺方面：
　　内文采用细腻挺括的优质进口纸，封面超过4色印刷，前后大勒口；扉页水印防伪纸印有"伯里曼?"商标（本社依法注册并持有），有助于读者识别正版图书。

作者简介

　　乔治·伯里曼（Geomge Brandt-Bridgman），（1865年-1943年）加拿大裔美国著名的画家、教育家、解剖学家。他出色的人物素描给人留下深刻的印象。伯里曼毕业于巴黎美术学院，是法国雕刻家和画家--让·里奥·杰罗姆的优秀学生。他在纽约艺术学生联盟从事解剖学与绘画教学45年，在数以千计的学生中，有著名漫画家诺曼·洛克威尔，以及罗伯特·贝弗利·黑尔等。 

《大师级人体素描：从解剖到表现的系统训练》 一部精雕细琢的人体结构绘画指南，助您迈入艺术创作的殿堂 对于任何渴望在绘画领域有所成就的创作者而言，人体素描无疑是最具挑战性也是最富魅力的领域之一。它不仅是对观察力和表现力的极致考验，更是对生命形态的深刻理解与传达。本书《大师级人体素描：从解剖到表现的系统训练》正是为有志于此的您量身打造的一部全面而深入的教学范本。它摒弃了流于表面的技巧罗列，而是从人体最根本的结构出发，层层递进，带领读者一同探索人体艺术的奥秘。 第一章：骨骼的基石——支撑与形态的架构 绘画的起点，是对事物内在结构的认知。本书将从人体骨骼系统入手，这是构成人体形态的坚实基础。我们将详细解析各个主要骨骼的名称、位置、形态以及它们之间的连接方式。您将学习到如何理解骨骼的走向，如何抓住骨骼的起伏变化，以及骨骼如何影响外在形体的基本轮廓。 颅骨的奥秘： 从正面、侧面、背面全方位剖析头颅的构成，理解其表面的凹凸与比例关系，为面部素描打下坚实基础。 脊柱的脊梁： 学习脊柱的曲度变化，理解其在人体动态中的重要作用，以及如何通过脊柱的表现来传递身体的张力与力量。 胸廓的保护： 了解肋骨的结构，以及它们如何构成一个具有弹性的保护罩，同时影响着躯干的体积感。 骨盆的承载： 深入探究骨盆的复杂结构，理解它在站姿、坐姿等不同姿态下的受力与支撑，以及它对下半身体态的决定性影响。 四肢的关节： 逐一解析手臂、腿部骨骼的组成，重点关注关节的结构与运动范围，学习如何准确描绘手、脚等细节部位的骨骼特征。 骨骼的透视与简化： 教授如何将复杂的骨骼结构进行适当的简化，以便在二维画面中准确地表现其三维体积感和空间关系。 第二章：肌肉的律动——赋予生命的活力与体积 骨骼为人体提供了框架，而肌肉则是赋予生命以活力、体积和动态的关键。本书将引导您逐一认识和理解主要肌肉群的形态、附着点、走向以及它们在不同动作下的收缩与舒展。 躯干的强大肌群： 详细讲解胸大肌、背阔肌、腹肌、斜方肌等主要躯干肌肉的形态特征，理解它们如何在体表面形成凹凸，营造出强大的体积感。 四肢的精细肌肉： 分别解析肩部、手臂、臀部、大腿、小腿等部位的肌肉结构，重点关注它们在关节运动时的变化，学习如何表现肌肉的张力和力量。 面部肌肉的表情： 深入探究面部肌肉的分布，理解它们如何通过收缩与舒展来形成丰富的面部表情，为人物肖像的生动性奠定基础。 肌肉的连贯性与过渡： 强调肌肉与骨骼之间的相互关系，学习如何自然地表现肌肉与骨骼的连接，以及肌肉在肌腱处的过渡和消失。 不同体型与肌肉的表现： 探讨不同体型（健壮、瘦削、丰满等）下肌肉形态的差异，以及如何根据个体特征进行准确描绘。 第三章：皮肤下的秘密——光影、体积与质感的探索 在理解了骨骼与肌肉的基础上，我们将进一步深入探讨如何将这些内部结构转化为我们肉眼可见的外部形态。这一章节将聚焦于光影、体积和质感的表现。 光影的法则： 系统学习光线照射在人体表面形成的明暗关系，理解受光面、背光面、灰面、反光以及投影的规律。 体积的塑造： 运用光影的变化来塑造人体的三维体积感，学习如何运用调子来区分不同部位的凹凸起伏，使画面具有雕塑般的质感。 人体皮肤的质感： 探索如何通过笔触、线条和调子的细腻变化来表现人体皮肤的柔软、光滑或粗糙等不同质感。 不同年龄与性别特征的表现： 分析不同年龄段（儿童、成人、老年）和不同性别（男性、女性）在皮肤厚度、毛发、皱纹等方面的差异，以及如何通过这些细节来丰富人物的个性。 观察与写生： 强调从真实的人体形态中学习的重要性，提供有效的观察方法和写生技巧，鼓励读者多加实践。 第四章：人体动态的语言——姿势、比例与节奏 人体的魅力在于其无限的可能性，而动态则是赋予人体生命力的关键。本章将带领您解锁人体动态的绘画语言。 人体比例的标准与变化： 深入理解人体各部分的标准比例关系（例如：头高、肩宽、腰围等），并学习如何根据透视和个体差异进行调整。 姿势的分析与表现： 学习分析各种基本姿势（站姿、坐姿、卧姿、行走、奔跑等）的重心、受力点和身体的张力，并掌握将其准确绘制在画面中的方法。 动态的节奏与韵律： 探索如何捕捉人体动态的内在节奏与韵律感，通过线条的流畅性和形体的起伏变化来表现运动的流畅性和力量感。 透视在人体动态中的应用： 重点讲解近大远小的透视原理如何影响人体形体的表现，以及如何在不同角度和空间中准确绘制人体。 重心与平衡的理解： 深入分析人体在不同姿势下的重心转移与平衡状态，理解骨骼与肌肉如何协同作用来维持身体的稳定。 第五章：从局部到整体——细节描绘与综合训练 在掌握了骨骼、肌肉、光影和动态的基础后，本章将引导您将这些知识融会贯通，进行更全面的综合训练。 头部的精细描绘： 结合之前学习的颅骨、面部肌肉和光影知识，深入讲解五官（眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵）的结构与表现，以及如何塑造逼真的面部表情。 手与脚的复杂性： 重点攻克手和脚这两个绘画中的难点，详细解析其骨骼、肌肉结构，以及在不同形态下的表现技巧。 服装与人体形态的结合： 探讨服装如何遮盖或凸显人体形态，学习如何通过服装的褶皱来表现人体内部的体积和动态。 人物肖像的进阶： 在人体素描的基础上，引导读者如何将解剖知识应用于人物肖像的创作，捕捉人物的神韵与个性。 综合练习与创作实践： 提供一系列由易到难的综合练习，涵盖不同姿势、不同光照条件的人物素描，鼓励读者将所学知识应用于实际创作。 本书的独到之处： 系统性的解剖学基础： 区别于许多仅侧重于外形描绘的教程，本书从最根本的人体骨骼和肌肉结构入手，为您的绘画能力打下坚实、科学的基础。 循序渐进的学习路径： 内容编排遵循由浅入深、由易到难的原则，确保不同水平的学习者都能找到适合自己的学习节奏。 丰富的图例与案例分析： 配备大量高质量的解剖图、结构图、范画以及不同角度的写生示范，直观地展现解剖结构与外在形态的关系。 强调观察与实践： 鼓励读者将理论知识与实际观察相结合，提供有效的练习方法，让您在实践中不断进步。 通俗易懂的语言： 避免使用过于专业的术语，力求用清晰、简洁的语言解释复杂的解剖学和绘画原理，让学习过程充满乐趣。 无论是初学者渴望入门，还是有一定基础的画者希望突破瓶颈，《大师级人体素描：从解剖到表现的系统训练》都将是您不可或缺的学习伙伴。它不仅仅是一本绘画教程，更是一把通往理解生命之美、创造生动艺术作品的金钥匙。现在就开始您的探索之旅，用您的画笔，描绘出人体的宏伟与精致！

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对人体素描情有独钟，总觉得掌握了人体结构，才能画出真正有灵魂、有生命力的角色。市面上关于人体结构的书籍琳琅满目，但真正能够做到深入浅出、又具有高度实践指导意义的却并不多。偶然间看到了这款【108元新版】伯里曼人体结构绘画教学，立刻就被它的名字和包装所吸引。伯里曼这个名字，在艺术界的分量不言而喻，他的教学体系一直是我学习的榜样。这次是新版，更是让我充满了期待。收到书后，我迫不及待地翻阅起来。这本书的内容编排非常合理，从最基础的骨骼比例，到复杂的肌肉组织，再到人体的动态表现，循序渐进，逻辑清晰。书中大量的插图，无论是解剖图还是写实图，都非常清晰，细节之处的处理也相当到位，这对于我这样的学习者来说，简直是如获至宝。我特别欣赏书中关于人体黄金分割比例的讲解，以及如何利用这些比例来塑造人物的形体美感。另外，书中对人体肌肉的讲解也深入浅出，不再是枯燥的解剖术语，而是结合了绘画的实际应用，让我能够更直观地理解肌肉的起止点、走向以及它们在不同姿态下的变化。赠送的速写本更是锦上添花，精美的设计和适中的尺寸，让它成为我日常练习的绝佳伴侣。我打算用这本书作为基础，每天都坚持练习，无论是临摹还是写生，相信通过这本书的学习，我的人体素描水平一定能得到质的提升。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常喜欢画漫画和插画的人，但是一直以来，我的画作中人物的身体总显得不够自然，缺乏那种应有的力量感和动态美。总觉得是人体结构方面的东西掌握得不够扎实。这次偶然看到【108元新版】伯里曼人体结构绘画教学，加上它还赠送一本速写本，价格也相当实在，就毫不犹豫地入手了。收到书后，我立刻被它精美的外观和厚实的内页所吸引。翻开书页，扑面而来的就是严谨且富有艺术气息的讲解。书中对于人体骨骼和肌肉的讲解，真是太透彻了！它不仅仅是简单的罗列，而是从力学和功能的角度，深入剖析了人体的每一个组成部分是如何协同工作的。我尤其喜欢书中关于如何从骨骼构建起肌肉群的讲解，这对于我理解人物的体积感和动态起伏非常有帮助。很多时候，我画人物的肩膀、手臂或腿部，总觉得缺乏那种应有的立体感，这本书里关于肌肉起止点和受力分析的讲解，简直是为我量身定制的“解药”。而且，书中还包含了很多不同角度、不同姿势下的人体结构示范图，这对于我进行临摹和创作非常有启发。赠送的速写本也让我感到非常惊喜，它的纸质很适合铅笔和炭笔，大小也方便随身携带，我打算用它来多加练习书中学到的结构知识，将理论转化为实践。总的来说，这次购物体验非常棒，我相信这本书一定会成为我绘画道路上的重要启蒙。

评分☆☆☆☆☆

作为一名绘画爱好者，尤其是对人物绘画情有独钟的我，一直在寻找一本能够系统性地提升人体结构绘画能力的教材。在朋友的推荐下，我关注到了【108元新版】伯里曼人体结构绘画教学，并且注意到它还有赠品，价格也相当不错，所以就毫不犹豫地入手了。收到货后，我第一时间就仔细翻阅了一下。首先，这本书的整体设计非常专业，封面硬朗，内页纸张厚实，印刷质量很高，色彩还原度也很棒，这对于我们学习绘画细节来说至关重要。其次，伯里曼的教学理念一直以其科学严谨著称，我一直非常欣赏。这本书的新版，据我了解，在内容的深度和广度上都有所加强，并且更新了更多的案例和讲解方式，以适应当前绘画学习的需求。我特别期待的是书中关于骨骼和肌肉的详细讲解，因为我一直觉得，只有彻底理解了人体骨骼的支撑和肌肉的走向，才能画出真正有力量感和生命力的人物。书中对于各个关节的转动原理，以及不同肌肉群在受力时的变化，都有非常详细的阐述，这对于我来说，是弥足珍贵的知识。此外，赠送的速写本也让我眼前一亮，速写本的尺寸和纸张都非常适合随身携带，可以随时随地进行人体结构速写练习。我计划将书中学习到的理论知识，立刻应用到速写本上，通过大量的练习来加深理解和记忆。总而言之，这本书让我对人体结构绘画的学习充满了信心，我相信它一定会成为我艺术道路上的重要伙伴。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都觉得，画出能够打动人心的角色，离不开对人体结构深刻的理解。在一次偶然的机会，我看到了这款【108元新版】伯里曼人体结构绘画教学，价格非常亲民，而且还赠送一本速写本，这让我非常心动。收到书后，我迫不及待地翻阅起来。这本书的装帧设计非常专业，内页纸张的质感也很好，印刷清晰，图片细节都得到了很好的呈现。我尤其喜欢书中关于人体的比例和动态的讲解。它没有直接给出死板的比例，而是从更宏观的角度，讲解了如何理解人体的重心、脊柱的 S 型弯曲，以及四肢关节的运动范围。这让我对人体整体的动态感有了更深的认识。之后，书中对肌肉的讲解更是让我茅塞顿开。它将复杂的肌肉群，分解成易于理解的块状结构，并且详细介绍了它们在不同姿势下的受力变化。这对我来说，简直是解决了大问题，之前我画人物的身体总是画得平平的，缺乏立体感，现在我终于知道该如何去塑造肌肉的体积感了。赠送的速写本也让我觉得非常实用，大小正好，方便我带出门进行写生。我打算把书中的理论知识，一点一点地运用到速写本的练习中，相信通过持之以恒的练习，我的人体结构绘画水平一定会得到显著的提升。这本书真的是一次非常满意的购物体验。

评分☆☆☆☆☆

最近一直想找一本真正能帮助我理解人体动态和结构的书，市面上看了不少，但总觉得要么过于理论化，要么图片不够清晰，要么重点不够突出。当我看到这款【108元新版】伯里曼人体结构绘画教学时，就被它的“新版”和“伯里曼”这个名字吸引了。伯里曼的名字在绘画界可是响当当的，他的作品总是那么扎实，充满科学性和艺术性。这次的新版，我特意去了解了一下，据说在内容上有所更新和优化，对于我这种希望学习最新、最有效绘画技巧的人来说，吸引力巨大。虽然我还没有完全翻阅完，但仅仅是初步的浏览，我就被书中严谨的逻辑和清晰的讲解所折服。它不仅仅是告诉你“怎么画”，更是告诉你“为什么这么画”，从解剖学的角度深入浅出地剖析了人体的骨骼、肌肉群以及它们如何协同工作来产生各种动态。书中大量的插图和模型图，清晰地展示了不同角度、不同姿势下的人体结构，这对于初学者来说，简直是福音。我尤其喜欢书中关于动态线条的讲解，那是一种非常直观地捕捉人物运动轨迹的方式，能够让你在绘画时，瞬间抓住人物的神韵。而且，赠送的速写本也让我觉得非常贴心，速写是绘画的基本功，有了这本专门的速写本，我就可以随时随地记录我的观察和练习，不用担心用完家里的笔记本。我个人认为，对于想要在人体绘画方面有所突破的人来说，这本书绝对是值得投资的。它不仅是一本工具书，更像是一位耐心且经验丰富的老师，引领你一步步走进人体结构的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在校的艺术生，平时最头疼的就是人体结构的绘画。总觉得画出来的人体比例失调，肌肉走向也不对，看起来就很“假”。这次恰好看到这款【108元新版】伯里曼人体结构绘画教学，而且价格非常吸引人，还送一本速写本，简直是为我量身定做的。收到书后，我立刻翻开看了看，里面的内容比我想象的还要丰富。首先，这本书的排版设计就很舒服，字体大小适中，图片清晰，没有那种廉价感。然后，我看了看目录，从骨骼到肌肉，再到不同体型的表现，几乎涵盖了人体结构的所有重要方面。我特别喜欢书中关于骨骼结构的讲解，它不像我之前看的书那样，只是简单地列出骨骼名称，而是详细地解释了每一块骨骼的形状、作用，以及它们是如何相互连接形成支撑的。还有肌肉部分，书中用了很多模型图和写实图相结合的方式，直观地展示了肌肉的形状、位置和在不同运动状态下的变化。这对我来说，真的太有帮助了，之前画肌肉总是画得软绵绵的，现在感觉有方向了。赠送的速写本也让我很惊喜，大小正好，方便我带去画室练习。我打算把书中的理论知识，结合速写本进行大量的练习，相信过不了多久，我的人体结构画一定会有一个质的飞跃。这本书真的是我最近遇到的最满意的一次购物。

评分☆☆☆☆☆

我是一名业余的绘画爱好者，一直对人体比例和动态的掌握感觉很吃力，画出来的人物总是显得僵硬不自然。听闻伯里曼人体结构绘画教学的大名已久，这次看到有新版，价格也很划算，还附赠一本精美的速写本，于是就果断入手了。收到书后，我立刻被它厚实的质感和专业的设计所吸引。翻开书页，我被书中严谨的逻辑和丰富的内容所震撼。它不仅仅是一本绘画教程，更像是一本人体解剖学的入门读物，但又以绘画为导向，非常实用。我特别喜欢书中关于骨骼结构的讲解，它从最基础的骨骼框架入手，逐步引导读者理解每一块骨骼的形状、连接方式以及它们如何支撑起整个身体。这让我对人体的结构有了更宏观和系统的认识。接着，书中对肌肉的讲解更是细致入微，它将复杂的人体肌肉分解成易于理解的单元，并且用大量的插图展示了肌肉的起止点、走向以及在不同动作下的变化。这对我来说，简直是打开了新世界的大门，之前我画肌肉总感觉画不准，现在我终于明白问题出在哪里了。赠送的速写本也让我觉得非常贴心，大小适中，纸质也很好，我可以随时随地拿出它来练习书中学到的知识。我非常期待通过这本书的学习，能够让我的绘画水平更上一层楼，画出更生动、更具表现力的人物。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都梦想着能够画出逼真而富有生命力的人物肖像，但苦于对人体结构的理解不够深入，总是在细节处卡壳。这次看到这款【108元新版】伯里曼人体结构绘画教学，价格实惠，还有赠品，我毫不犹豫地就下单了。收到书后，我迫不及待地翻阅。这本书的编排设计非常精良，纸张的质感很好，印刷清晰，图片细节呈现得非常到位，这对于学习绘画的人来说，简直是福音。我特别欣赏书中对于人体比例的讲解，它不仅给出了标准的比例数据，还详细解释了在不同年龄、性别以及体型下，比例的细微变化，这让我在绘画时，能够更加灵活地把握人物的体型特征。更让我惊喜的是，书中对人体肌肉的讲解，非常细致入微，从大块的肌肉群到细小的肌肉纤维，都做了详细的剖析，并且配以大量的三维解剖图和写实图，让我能够清晰地看到肌肉的走向和在不同姿势下的表现。这对于我理解人体动态，尤其是运动中的人体，有着至关重要的作用。我一直以来都觉得，只有真正理解了肌肉的运动规律，才能画出有力量感和动感的身体。赠送的速写本更是让我喜出望外，它的大小正好适合随身携带，我打算每天用它来练习书中学到的结构知识，争取能够熟练掌握。总而言之，这次购物让我对自己的绘画能力提升充满了信心，我相信这本书一定会成为我艺术道路上的良师益友。

评分☆☆☆☆☆

我一直对人体素描有着浓厚的兴趣，总觉得掌握了人体结构，画面立刻就有了灵魂，能够更加生动地表现人物的动态和情绪。这本书我早就听说过，这次看到是新版，价格也挺实惠，还赠送了速写本，感觉非常划算，毫不犹豫就下单了。收到书的那一刻，就被它厚实的质感和精美的封面吸引住了。打开第一页，扑面而来的是一种严谨而又充满艺术气息的氛围，让我迫不及待地想沉浸其中。虽然我还没来得及深入学习，但从目录和一些预览的章节来看，这本书涵盖了人体骨骼、肌肉、比例、动态等各个方面，讲解详尽，配图丰富，相信一定会成为我绘画道路上的得力助手。特别是赠送的速写本，我一直觉得速写是锻炼绘画基础、培养观察力和捕捉动态能力的绝佳方式，能附带一本精美的速写本，更是让我感到惊喜，这简直是为想要提升绘画技能的读者量身定制的。我打算从最基础的骨骼结构开始，一点一点地去理解和临摹，然后再逐步深入到肌肉纹理和动态表现，相信通过这本书的学习，我的绘画水平一定能有一个质的飞跃。这本书的装帧设计也很用心，纸张的质感很好，不易反光，印刷清晰，图片细节都得到了很好的呈现，这对于学习绘画来说非常重要，能够帮助我们更准确地捕捉线条和明暗关系。我非常期待接下来的学习过程，也很希望这本书能帮助更多热爱绘画的朋友，一起在人体结构的世界里探索和成长。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对写实绘画情有独钟，尤其是对人物的细节刻画有着极高的追求。然而，人体结构的复杂性和多变性，常常让我感到力不从心。当我看到这款【108元新版】伯里曼人体结构绘画教学时，就被它“新版”和“伯里曼”这两个关键词吸引了。伯里曼的著作，在写实绘画领域一直享有盛誉，其严谨的教学体系是我一直所推崇的。这次的新版，更是让我看到了它不断更新和进步的一面，这对于追求完美的我来说，无疑是一个极大的吸引力。收到书后，我立刻被它精美的包装和厚实的内页所吸引。翻开书页，我被书中详尽的讲解和精美的插图所折服。它从骨骼的基础到肌肉的精微，层层递进，逻辑清晰。我尤其欣赏书中对于人体解剖学知识与绘画实践相结合的讲解方式。它不仅仅是枯燥的理论堆砌，而是通过大量的实例和图示，将复杂的解剖学知识转化为易于理解和应用的绘画技巧。例如，书中关于如何通过观察骨骼来推测肌肉的走向，以及如何根据肌肉的受力情况来描绘出肢体的动态，都让我受益匪浅。赠送的速写本也让我感到非常惊喜，它的尺寸和纸张都非常适合我随时随地进行写生和练习。我打算用这本书作为我的入门教材，并配合速写本进行大量的实践，我相信通过它，我一定能够大幅提升我的人体结构绘画能力，为我的写实绘画打下坚实的基础。