具体描述
内容介绍
基本信息
| 书名： | 外景人像闪光灯摄影指南 | ||
| 作者： | (美)艾伦·斯戴福德|译者:李甜 | 开本： | |
| YJ： | 69 | 页数： | |
| 现价： | 见1；CY=CY部 | 出版时间 | 2014-05-01 |
| 书号： | 9787115353443 | 印刷时间： | |
| 出版社： | 人民邮电出版社 | 版次： | |
| 商品类型： | 正版图书 | 印次： | |
闪光灯的便携性
费用
挑选你的闪光灯
多个闪光灯的使用
无线性能
无线TTL
无线发射器
·简单易用的反射光
·无线发射器
D2章灯光的修饰和布光设备
反光伞/透光伞
柔光箱
·光源与被摄体之间的距离
·光源的大小和定位
八角柔光箱
漫射屏
雷达罩
·雷达罩的放置
鼻形聚光罩
·关于鼻形聚光罩
蜂巢聚光罩
球型柔光罩
反光板
·金色反光板的选择
黑色铝箔
灯架和连接支架
·注意事项
夹子
D3章光的质感和同步速度
闪光灯同步速度
同步速度实例
高速闪光同步
慢速闪光同步
闪光模式
手动闪光模式
·一种不同的方法
非TTL自动或自动闪光模式
TTL闪光模式
闪光灯的曝光补偿
D4章曝光和白平衡
测光表的选择
使用手持测光表
使用相机自带测光表
·针对肤色的曝光
色温
白平衡
自动白平衡
相机预设白平衡
自定义白平衡
手动白平衡调整
白平衡滤镜
灰/白卡的白平衡调整
·JPEG和RAW格式对比
使用色片进行颜色修正
特殊光效
色片
模拟黑夜的效果
D5章日光下闪光灯的使用
物色外景地
·外景地使用费用
日光下的拍摄
·光源的大小和光的质感
平衡闪光灯和自然光
实例教学
田地里的乡村女孩：直射阳光和闪光灯补光
·阳光16法则
迎着太阳拍摄
两支闪光灯，一位被摄者
两支闪光灯：交叉的灯光
使用较大的光源：八角柔光箱
D6章创造日落效果
CTO滤镜和色温
D7章创作室内人像
北向的窗户
用窗户做背景光源
·攻克聚焦问题
没窗户时的室内人像拍摄
鳄鱼式布光
工作肖像
为繁忙的专业人士拍摄
在狭小黑暗的空间里工作
·富有创意的背景
D8章弱光环境下的拍摄
延迟快门
延迟闪光
D9章用图片讲故事
坠落的羽毛
展望未来
JR科技
魔术师
结束语
暂时没有目录，请见谅！
用户评价
作为一名对自然风光摄影充满热情的爱好者，我常常在户外寻找那些最动人的景色。而这本书，虽然主题是人像摄影，但其中对于户外光线的细腻描绘和运用，却深深地吸引了我。我特别喜欢那些在不同天气、不同时间段拍摄的人像照片，书中对光线变化的捕捉和利用，简直是神乎其技。例如，在清晨的薄雾中拍摄的人像，人物的轮廓若隐若现，带着一种朦胧的美感，而傍晚的夕阳则为画面增添了温暖的金黄色调，让人物显得更加立体和有故事。作者在描述这些场景时，所用的词汇非常生动形象，仿佛我也置身于那个场景之中，感受着光线的温度和变化。这本书让我意识到，即使是拍摄人像，也离不开对环境光线的理解和运用，而这种对光线的敏锐洞察，恰恰是我在风光摄影中一直追求的。这本书的出现，让我对户外摄影有了更深层次的理解，也激发了我将人像元素融入到风光摄影中的新思路。
我一直以来都对人文纪实类的摄影作品情有独钟，那些能够触及心灵、展现真实生活百态的照片，总能让我沉浸其中，久久不能忘怀。这本书虽然封面看上去是关于人像摄影的，但它所呈现出来的画面感，却意外地让我联想到了许多我喜欢的纪实摄影师的作品。里面的许多人物肖像，虽然是在户外拍摄，但却捕捉到了人物最自然、最真实的一面，没有刻意的摆拍，也没有过度的修饰，仿佛就是生活中的某个瞬间被定格下来。我尤其欣赏其中几组在市井街头拍摄的人物，无论是老人的皱纹，还是孩童的笑容，都带着岁月的痕迹和生活的气息，充满了生命力。这本书让我体会到，即使是在平凡的场景中，只要用心去观察，去捕捉，也能拍出打动人心的作品。它让我意识到，真正的摄影，是能够与观者产生共鸣，传递情感，而不是简单地堆砌技巧。我虽然不是专业摄影师，但这本书所传达的这种人文关怀和对生活的热爱，已经让我受益匪浅，让我开始重新审视自己眼中的世界。
我对现代艺术和抽象表现主义一直有着浓厚的兴趣，喜欢那些能够挑战传统观念、带来全新视觉体验的作品。这本书虽然名为“闪光灯摄影指南”，但我意外地在其中发现了许多与我喜爱的艺术风格相契合的元素。书中的一些人像作品，特别是那些在创意光影下拍摄的，已经超越了单纯的“人像”范畴，更像是对光影、色彩和形态的探索。我尤其喜欢其中几张运用了特殊滤镜或者通过巧妙布光而产生的独特视觉效果的照片，它们打破了我们对现实的固有认知，营造出一种超现实的、梦幻般的氛围。这种对视觉冲击力的追求，以及对形式感的极致探索，都让我联想到了许多当代艺术家的创作理念。这本书让我看到了闪光灯在创造视觉艺术方面的巨大潜力，它不仅仅是用来照亮，更可以成为塑造画面、表达情感的有力工具。它拓宽了我对摄影艺术的理解，也让我开始思考，如何将更多抽象的艺术理念融入到我的创作中。
这本书的封面设计真的太吸引人了，柔和的光影勾勒出模特的轮廓，仿佛能闻到夏日午后的阳光味道。翻开书页，首先映入眼帘的是大量的精美实拍照片，每一张都堪称教科书级别的范例。虽然我一直对手绘插画情有独钟，但这本书让我对摄影的视觉语言产生了新的兴趣。它不仅仅是展示美景，更重要的是，我能从这些照片中感受到创作者的用心，光线的运用，构图的选择，人物神态的捕捉，都充满了故事感。我特别喜欢其中几组在海边拍摄的人像，夕阳的余晖洒在人物身上，泛着温暖的光晕，那种宁静而又充满力量的美，让人心生向往。作者在照片的解说部分，也用了很多富有诗意的语言，让我感觉像是在欣赏一幅幅画作，而不是枯燥的技术讲解。这本书让我开始思考，原来摄影不仅仅是记录，更是一种情感的表达，一种对生活的热爱。即使我对闪光灯的了解仅限于“能用就行”，但这本书所传递的艺术氛围和人文关怀，已经深深打动了我，让我迫不及待想去尝试用相机去捕捉属于自己的那份美好。
我一直是个电影迷，尤其喜欢那些画面构图精致、光影运用极富表现力的经典老电影。这本书给我带来了类似的感觉，书中的许多人像摄影作品，都给我一种电影场景般的质感。无论是人物的表情，还是背景的烘托，都显得非常考究，仿佛是某个故事的开端或高潮。我特别喜欢其中一些在室内或者特定环境中拍摄的人像，光线的明暗对比强烈，营造出一种戏剧化的氛围，让人忍不住去猜测人物背后的故事。作者在描述这些作品时，也常常会用到一些富有画面感的词语，让我感觉像是在欣赏一部精心制作的电影镜头。这本书让我意识到，人像摄影并不仅仅是记录一个人，更可以成为讲述故事、传递情感的载体。它让我对摄影的叙事性有了新的认识，也启发了我思考如何在今后的拍摄中，借鉴电影的叙事手法，创造出更具感染力的作品。