中国陶瓷史(1.8) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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作  者:冯先铭//安志敏//安金槐//朱伯谦//汪庆正 著作 定  价:180 出 版 社:文物出版社 出版日期:2013年09月01日 装  帧:精装 ISBN:9787501009534 ●序言
● 新石器时代的陶器
●(约1万年一4000年前)
● 陶器的起源
●第二节 黄河流域新石器时代的陶器
●第三节 长江流域新石器时代的陶器
●第四节 其它地区的新石器时代陶器
●第五节 新石器时代制陶工艺的成就及其影响
●
●第二章 夏商周春秋时期的陶瓷
●(公元前2l世纪一公元前476年)
● 陶器的发展
●第二节 灰陶器和白陶器
●第三节 印纹硬陶和原始瓷器
●第四节 建筑用陶和其他陶制．品
●第五节 中原以外各区的陶瓷生产
●
●第三章 战国秦汉时期的陶瓷
●(公元前475一公元220年)
● 战国时期的陶瓷
●部分目录

内容简介

陶瓷史是中国物质文化史的重要组成部分，研究陶瓷史的意义也是多方面的，它涉及很多的学科，一部完备的陶瓷史的写作需要有多学科的协作与努力。中国硅酸盐学会在组织编写本书的过程中，的许多文物考古部门为本书的编写提供了大量的史料和从新石器时期到明清不同历史时期有代表性的陶瓷标本。
中国科学院、轻工业部、国家建筑材料工业局以及各省市所属的陶瓷研究所和大专院校的科研力量，对这些标本作了科学分析，并从陶瓷工艺学的角度对当时的烧制工艺进行了论证，对我国瓷器的起源问题和陶瓷目前存在的一些重大疑难问题进行了研究，使本书在论述一些重要观点时有更多可靠的科学根据。
陶瓷是科学和艺术的综合产物，它既是物质的产品，又是精神的产品，它同时为人类的物质生活和精神生活服务。陶瓷制品的造型、装饰、釉色都同当时社会经济、文化的发展水平有关，往往从某个侧面反映当时人们的意识形态。因此，工艺美术部门对我国几千年来的陶等

好的，这是一本关于世界建筑简史的图书简介，旨在全面介绍世界各地主要建筑风格、历史演变及其背后的文化与技术背景。 --- 世界建筑简史：从金字塔到摩天大楼的文明回响 图书简介 本书是一部宏大而细腻的建筑史诗，它追溯了人类自史前时代至今，如何在不同的地理环境与文化土壤中，以石头、泥土、木材和钢铁为媒介，构建起他们对世界、神祇和自身存在的理解与表达。我们不关注特定国家的陶瓷工艺，而是将视角投向地球的每一个角落，探索那些屹立不倒或早已化为尘土的宏伟结构，它们是凝固的历史，是跨越时空的对话。 第一部分：原始的呼唤与文明的奠基（史前至古代初期） 建筑的开端，是对生存本能的理性回应，是人类认知世界的第一步。本部分从巨石阵的神秘排列讲起，探讨了史前人类如何仅凭原始工具，在理解天文学和工程学的基础上，建造出具有宗教和社会意义的纪念碑。 随后，我们将步入幼发拉底河与尼罗河畔。美索不达米亚的泥砖城墙、苏美尔的层叠神塔——吉库拉塔（Ziggurat），展示了早期集权社会对垂直高度的渴望。同时，古埃及的金字塔群，不仅是法老的陵墓，更是对永恒生命的哲学探讨，其精确的几何学计算和庞大的组织能力，至今仍令人惊叹。我们将深入剖析卡纳克神庙的柱厅，理解柱式在塑造宗教空间中的核心作用。 第二部分：古典的和谐与帝国的气魄（古希腊与古罗马） 古典时期是建筑美学规范的黄金时代。我们细致考察古希腊的三柱式系统——多立克、爱奥尼和科林斯柱式——如何在帕特农神庙中达到完美的比例与和谐。这不仅仅是技术，更是一种对“人”的尺度和“理性”的颂扬。 紧接着，建筑的重心转向了实用主义和工程奇迹的化身——古罗马。罗马人是实用技术的革新者，他们掌握了混凝土（Opus Caementicium）的秘密，这使得他们能够超越希腊的梁柱结构，创造出跨越广阔空间的拱、券和穹顶。万神殿（Pantheon）的巨大无筋混凝土穹顶，至今仍是建筑史上最伟大的技术成就之一。我们还将分析罗马斗兽场的复杂功能分区和引水渠对帝国疆域扩张的支撑作用。 第三部分：信仰的堡垒与技术的突破（中世纪） 中世纪的建筑是欧洲精神生活的直接反映。从早期的巴西利卡式教堂过渡到庄严的罗马式建筑，厚重的墙体与小小的窗户体现了对安全和内省的追求。 随后，一场革命性的设计在哥特式建筑中爆发。本书将详细拆解飞扶壁（Flying Buttress）、肋拱（Rib Vault）和尖拱（Pointed Arch）是如何协同作用，将墙体解放出来，用巨大的彩色玻璃窗取代沉重的石块，使教堂内部充满了神圣的光线。我们将巡礼巴黎圣母院和沙特尔大教堂，解析其复杂的花窗图案如何充当“贫民的圣经”。 在东方，拜占庭的圣索菲亚大教堂展示了如何用鼓座（Pendentives）将方形空间转换为圆形穹顶的精妙技术，为后世伊斯兰建筑提供了范本。 第四部分：文艺复兴的回归与巴洛克的戏剧（15世纪至18世纪） 随着对古典精神的重新发现，文艺复兴建筑将焦点重新投向了尺度、对称性和精确的几何学。从布鲁内莱斯基在佛罗伦萨大教堂上的穹顶实践，到帕拉第奥对古典神庙立面逻辑的提炼，建筑师们重新成为人文学者。 但古典的严谨很快让位于情感的表达。巴洛克建筑以其动态的、雕塑般的立面、夸张的装饰和对光影的戏剧性运用，旨在震撼人心。从贝尔尼尼在圣彼得大教堂的设计，到凡尔赛宫的宏大轴线，建筑成为绝对权力的华丽舞台。 第五部分：工业革命的冲击与现代的诞生（19世纪） 工业革命彻底改变了建筑的材料与结构可能性。铸铁、钢材和安全玻璃的出现，使得结构工程师首次可以独立于传统砌筑工艺进行创作。本部分重点探讨水晶宫和埃菲尔铁塔如何挑战了人们对“永恒”材料的认知，并孕育出对新形式的渴望。 在对历史风格的回归（如新哥特式、新古典主义）达到顶峰后，芝加哥画派开始探索摩天大楼的潜力，为纯粹的现代主义扫清了道路。 第六部分：功能的至上与形式的解放（20世纪至今） 20世纪的建筑史，是一场关于“形式追随功能”还是“表达自由”的激烈辩论。 现代主义的先驱，如勒·柯布西耶的“新建筑五点”和密斯·凡德罗的“少即是多”，彻底摒弃了装饰，强调结构逻辑和标准构件的运用，催生了全球化的玻璃幕墙建筑。 本书的后半部分，深入分析了从包豪斯的功能主义到地域主义对地方环境的尊重。同时，我们追踪了对现代主义僵化的反思，从后现代主义对符号和历史的戏仿，到高技派（High-Tech）对结构裸露的热衷，直至当代涌现的解构主义（如贝聿铭和扎哈·哈迪德的作品）如何利用计算机辅助设计，创造出有机、扭曲和流动的全新空间形态。 《世界建筑简史》不仅是一部技术发展的编年史，更是一部人类精神、社会组织和审美变迁的宏大记录。通过观察这些由人类亲手塑造的、与天空对话的结构，我们得以洞察不同文明最深层的渴望与智慧。