山西古代彩塑1.2

山西古代彩塑1.2 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

柴澤俊 著
图书标签:
  • 山西彩塑
  • 古代雕塑
  • 中国美术
  • 地方艺术
  • 文化遗产
  • 雕塑艺术
  • 山西文化
  • 艺术史
  • 彩绘雕塑
  • 传统工艺
想要找书就要到 图书大百科
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
店铺: 文轩网少儿专营店
出版社: 文物出版社
ISBN:9787501024117
商品编码:1673008913
出版时间:2008-04-01

具体描述

作  者:柴澤俊 著作 定  价:600 出 版 社:文物出版社 出版日期:2008年04月01日 页  数:437 装  帧:平装 ISBN:9787501024117 暂无

内容简介

《山西古代彩塑》主要内容:山西是“中国古代建筑的宝库”。其间寺庙道观内分布的历代彩塑,更是造座宝库内耀眼的明珠。从唐宋至明清的山西彩塑精品,集中展示了中国古代彩塑的发展历程。此书的作者为山西古代建筑保护与维修领域内的有名专家。他们长期潜心收集和研究山西古代彩塑,掌握了大量宝贵的图文资料。此书精选了山西各地唐宋以来近七十座寺观建筑内的彩塑图片二百七十四幅,并配有彩塑源流、建筑现状、塑像分布和艺术鉴赏的专文三十余万字,图文并茂,颇具数据、学术和收藏价值,堪称研究山西古代彩塑的重要图集。 
《山西古代彩塑艺术探微》 山西,自古便是中华文明的重要发祥地,在这片古老的土地上,孕育了无数璀璨的艺术瑰宝。其中,古代彩塑艺术以其独特的魅力,穿越千年,依旧诉说着历史的沧桑与智慧的结晶。《山西古代彩塑艺术探微》一书,并非仅仅是对这一艺术形式的简单罗列,而是试图深入其肌理,探究其精神内核,勾勒出其在中国艺术史上的重要地位。 本书将带领读者踏上一场穿越时空的视觉与文化之旅。我们将从彩塑艺术的起源追溯,考察其在中国早期雕塑艺术中的萌芽与发展,重点关注山西地区在这一进程中所扮演的关键角色。通过对早期石窟寺造像的分析,如著名的云冈石窟、龙门石窟(尽管龙门石窟主要在河南,但山西与中原地区的艺术交流紧密,且其早期造像风格常有借鉴与影响),我们将看到佛教艺术如何与本土文化交融,催生出独具特色的造像风格。这些早期作品,无论是饱满圆润的佛陀形象,还是生动传神的胁侍菩萨,都展现了当时匠人高超的技艺和对精神世界的深刻理解。 本书将重点聚焦于山西地区各时期彩塑艺术的代表性作品。从北朝时期雄浑古朴的造像,到隋唐时期雍容华贵的菩萨,再到宋辽金元时期更加世俗化、生活化的神祇与人物,我们会逐一审视其造型特点、材质运用、色彩表现以及雕塑技法。例如,我们将深入研究五台山佛光寺、南禅寺等古寺中的彩塑,分析其构图的严谨、人物表情的细腻刻画,以及色彩的巧妙运用如何烘托出庄严而又充满生命力的氛围。 此外,《山西古代彩塑艺术探微》还将关注彩塑艺术的社会文化背景。彩塑并非孤立存在,它们深深植根于当时的宗教信仰、社会习俗、政治格局以及审美观念之中。我们将探讨彩塑在佛教传播、寺庙建设、民间信仰等方面的作用,分析不同时期彩塑风格的演变与社会变迁的关联。例如,唐代彩塑的丰满华丽,与盛唐开放包容的社会风气息息相关;宋代彩塑的写实与情感表达,则反映了当时士人阶层对艺术更深层次的追求。 本书还将对彩塑的制作工艺进行细致的解析。从泥塑的塑形、骨架的搭建,到表面的打磨、色彩的调制与绘制,直至最后的彩绘与装饰,我们将尽可能还原古代匠人的智慧与劳作。泥塑的质感、颜料的来源与配比、彩绘技法的多样性,都将是本书探讨的内容。我们会注意到,不同时期、不同地区的彩塑在工艺上可能存在差异,这些差异同样是研究的重要线索。 最后,《山西古代彩塑艺术探微》将着眼于彩塑艺术的价值与传承。我们不仅要欣赏其艺术之美,更要理解其历史文化价值,以及在当今社会如何保护、传承和发扬这一宝贵的文化遗产。本书旨在唤起读者对山西古代彩塑艺术的关注,使其光辉得以延续,让更多人领略其独特的艺术魅力与深厚的文化底蕴。 本书的每一章节都力求通过严谨的学术考证和生动的文字描述,将彩塑艺术的精髓呈现给读者。它将是艺术史研究者、文化爱好者以及所有对中华传统艺术充满好奇的读者的理想读物,共同探索山西古代彩塑艺术的博大精深。

用户评价

评分

说实话,翻开《山西古代彩塑1.2》的第一页,我就被深深吸引住了。这不是那种干巴巴的学术论文集,也不是那种流水账式的史料堆砌,它更像是一位经验丰富的导游,带着你一步步深入山西大地,去探寻那些隐藏在岁月尘埃中的艺术珍品。书中对每一尊彩塑的介绍都极为详尽,不仅包括了它的年代、材质、尺寸、发现地点等基本信息,更重要的是,它深入挖掘了彩塑的艺术特色、宗教背景、历史渊源以及在当时社会文化中的地位。我尤其喜欢书中对彩塑“神情”的刻画,那些或慈祥、或威严、或悲悯、或喜悦的表情,仿佛穿越了时空,直接与观者进行心灵对话。它不仅仅是静态的展示,更是一种动态的呈现,让你能够感受到塑像所传达出的情感和生命力。书中的图片质量也是非常出色的,高分辨率的特写镜头,让你可以清晰地看到彩塑表面的纹理、色彩的晕染,甚至是细微的裂痕,这些都仿佛是历史留下的吻痕,诉说着沧桑的故事。我常常会花很长时间去仔细端详每一幅图片,想象着当时匠人是如何一刀一刀雕刻出如此生动的形象,又是如何调配出如此鲜艳夺目的色彩。这不仅仅是对艺术的欣赏,更是一种对古代工匠技艺和智慧的致敬。

评分

我之前对山西的了解,可能更多地停留在煤炭、面食和一些著名的历史古迹上。但《山西古代彩塑1.2》的出现,彻底颠覆了我对这个地方的认知。这本书让我看到了山西另一面,那就是它作为中国古代佛教艺术重镇的辉煌历史。书中介绍的彩塑,不仅数量庞大,而且艺术水平极高,很多作品在全国乃至世界范围内都享有盛誉。我被那些充满力量的菩萨造像所震撼,也被那些生动有趣的罗汉形象所吸引。我发现,山西的彩塑艺术,并非是千篇一律的复制,而是有着鲜明的地域特色和时代演变。从北朝的质朴遒劲,到唐代的雍容华贵,再到宋元的写实细腻,每一个时期的彩塑都展现出不同的审美情趣和艺术风格。这本书让我看到了一个更加立体、更加丰富的山西。它不仅仅是一本关于彩塑的书,更是一部关于山西古代艺术史、宗教史、乃至社会史的生动写照。我通过阅读这本书,仿佛穿越了历史的长河,亲眼见证了山西这片土地上艺术的繁荣与发展,也更加深刻地理解了中国古代艺术的多样性和包容性。

评分

《山西古代彩塑1.2》这本书,在我手中仿佛变成了一扇穿越时空的任意门。我曾经去过山西,也见过一些寺庙里的塑像,但总是觉得隔着一层距离。这本书则用一种极其贴近的方式,将我带到了那些彩塑的面前。我看到了它们在不同光线下的微妙变化,感受到了它们身上散发出的历史气息。书中对我印象最深刻的是对彩塑“故事性”的解读。很多彩塑并非孤立存在,它们往往是某个宗教故事、某个历史事件的组成部分。作者通过细致的分析,让我能够理解这些彩塑在整个艺术格局中的作用,以及它们所承载的文化信息。我仿佛能够听到它们在无声地诉说着过去的故事,讲述着信仰的力量,传递着时代的变迁。这本书让我意识到,艺术品不仅仅是用来观赏的,更是用来理解和感悟的。它让我对山西这片土地上的古代文化有了更深的认同感,也让我对中国传统艺术的博大精深充满了敬畏。

评分

《山西古代彩塑1.2》这本书,给我的感觉是一种“润物细无声”的知识传递。它没有生硬的说教,也没有故弄玄虚的术语,而是用一种非常自然、流畅的方式,将山西古代彩塑的丰富知识呈现在读者面前。我特别喜欢书中对彩塑“色彩”的描述。古代的彩塑,其色彩的运用往往具有象征意义,而且经历了漫长的岁月侵蚀,很多色彩都发生了微妙的变化。书中对这些色彩的解读,让我看到了古代匠人对于色彩的理解和运用,以及这些色彩在不同时期所代表的内涵。我不仅仅是在看彩塑,更是在感受古代的审美情趣和色彩哲学。同时,书中也穿插了一些关于彩塑修复和保护的内容,这让我意识到,这些珍贵的艺术品能够流传至今,离不开无数人的辛勤付出。这让我对这些艺术品更加珍惜,也对那些默默奉献的文物工作者们充满了敬意。总而言之,这本书是一本集知识性、艺术性、和人文性于一体的佳作,它不仅让我了解了山西古代彩塑的艺术魅力,更让我对中国古代艺术文化有了更深刻的认识。

评分

说实话,《山西古代彩塑1.2》这本书,是我近期读过最令我感到惊喜的一本书。它的内容之丰富,角度之新颖,让我大开眼界。我一直以为彩塑就是佛像,但这本书让我看到了彩塑的多样性,包括各种鬼怪、力士、动物,甚至还有一些生活场景的描绘。这些彩塑的造型各异,表情生动,充满了想象力和创造力。我尤其对书中对彩塑“动态感”的刻画印象深刻。虽然是静止的塑像,但通过作者细腻的笔触,我能够感受到它们仿佛正在说话,正在舞蹈,正在与人互动。这种“动”与“静”的结合,是古代彩塑最迷人的地方之一。书中还涉及了一些关于彩塑的材质和制作工艺的介绍,让我对古代匠人的智慧和技艺有了更深的理解。比如,他们是如何利用泥土、木材、石材等不同材料,塑造出如此逼真生动的形象。这本书让我看到了一个更加立体、更加鲜活的古代山西,它不仅仅有宏伟的建筑和悠久的历史,更有那些充满生命力的艺术作品。

评分

我一直对具有地域特色的艺术形式情有独钟,《山西古代彩塑1.2》这本书,恰好满足了我对山西彩塑艺术的好奇心。书中的内容非常扎实,不仅有宏观的历史梳理,更有微观的艺术分析。我尤其欣赏书中对彩塑“地域性”的强调。山西的彩塑,并非一成不变,而是随着地域、民族、宗教等因素的影响,形成了自己独特的风格。比如,某些地区彩塑的粗犷豪放,某些地区彩塑的细腻秀美,这些都让山西彩塑艺术更加丰富多彩。书中还引用了大量的文献资料和考古发现,使得书中的论证更加严谨可信。我感觉作者在这本书上倾注了大量的心血,才能够呈现出如此精彩的内容。这本书不仅仅是一本介绍彩塑的书,更是一部关于山西古代艺术的百科全书。它让我对山西这片土地的艺术史有了更全面的认识,也对中国古代艺术的区域性发展有了更深的理解。

评分

《山西古代彩塑1.2》这本书,带给我的不只是视觉上的享受,更是思想上的启发。我常常会在阅读的过程中停下来,陷入沉思。那些沉默的彩塑,仿佛在与我进行一场跨越时空的对话。我看到了古代匠人的精湛技艺,也看到了古代人们的精神世界。书中对彩塑“精神内涵”的挖掘,让我尤为感动。不仅仅是表面的造型和色彩,更重要的是它们所代表的信仰、情感和哲学思想。我看到了佛教的慈悲与智慧,也看到了道教的神秘与力量,更看到了民间信仰的淳朴与热忱。这本书让我更加深刻地理解了中国古代社会多元的文化图景,以及艺术在其中所扮演的重要角色。我希望这本书能够让更多的人了解山西古代彩塑的艺术价值和文化意义,让这些珍贵的艺术遗产得到更好的保护和传承。这本书,让我对中国古代艺术产生了更深的敬意,也对山西这片土地充满了向往。

评分

读完《山西古代彩塑1.2》,我最大的感受就是,原来我们身边竟然隐藏着如此珍贵的艺术瑰宝。很多时候,我们对历史和艺术的认知,都来自于课本和博物馆的陈列,而这本书让我看到了那些“活在”寺庙和古建筑中的彩塑。它不仅仅是冰冷的历史遗迹,更是鲜活的艺术生命。书中对于彩塑的介绍,不是简单的罗列,而是充满了人文关怀。作者似乎在用一种非常亲切的口吻,与读者分享这些艺术品背后的故事。我看到了匠人们的汗水和智慧,也看到了信徒们的虔诚和信仰。我特别喜欢书中对彩塑“性格”的描绘。比如,有的彩塑显得庄严慈悲,有的则带着一丝人间的烟火气,甚至还有一些带着诙谐幽默的表情,这些都让我觉得彩塑不再是遥不可及的神灵,而是更贴近我们普通人的存在。这本书让我对“艺术”有了更广阔的理解,它不应该仅仅被束之高阁,而是应该融入我们的生活,成为我们感知历史、体验文化的重要途径。我希望未来能有机会亲自去山西,亲眼看看书中介绍的那些彩塑,去感受那份穿越时空的震撼。

评分

《山西古代彩塑1.2》这本书,给我的感觉是它非常注重细节的呈现。我一直觉得,真正能够打动人心的艺术作品,往往就藏在那些不经意间流露出的细节里。书中对于彩塑的面部表情、肢体语言、服饰纹样、甚至是细小的配饰,都做了非常深入的描绘和分析。比如,某尊佛像的眉间一点,如何传递出超脱世俗的宁静;某位罗汉的袖口褶皱,如何展现出自然的垂坠感和动态的美感。这些细节的刻画,不仅仅是语言上的描述,更体现在书中精美的图片上。我可以清晰地看到彩塑表面的泥土质感,甚至是一些微小的裂痕,这些都让彩塑更加真实、更加有生命力。我尤其欣赏书中对彩塑“动感”的解读。虽然彩塑是静止的,但书中通过对姿态、眼神、衣物的描绘,让我能够感受到它们仿佛是在运动中的瞬间凝固,充满了张力和生命力。这让我不禁联想到,在古代,这些彩塑很可能被置于特定的宗教场景中,配以灯光和音乐,营造出一种极为震撼的宗教氛围。本书的作者仿佛是一位极其细致的观察者,将这些常人可能忽略的细节一一捕捉,并用生动而专业的语言呈现出来,让我能够从更深层次去理解彩塑的艺术价值和历史意义。

评分

这套《山西古代彩塑1.2》的书籍,我收到的时候就抱着极大的好奇心。山西,这个名字本身就自带一种历史的厚重感,而“古代彩塑”,更是将这份厚重具象化,仿佛能听到千年前工匠手中刻刀的细语,看到颜料在塑像上绽放的生命力。我一直对中国古代的雕塑艺术有着浓厚的兴趣,尤其是那些能够展现出当时社会风貌、宗教信仰和审美情趣的作品。当得知有这样一套专门介绍山西古代彩塑的书籍时,我几乎是迫不及待地想要一睹为快。收到书后,我先粗略地翻了一下目录,看到里面涵盖了从寺庙壁塑到陵墓随葬品,从佛教造像到世俗人物,种类繁多,地域覆盖也相当广泛。这让我对即将展开的阅读之旅充满了期待。我特别关注那些能够反映古代人们生活场景和精神世界的内容,因为我认为艺术作品不仅仅是冰冷的石塑或泥塑,它们更承载着无数个鲜活的生命故事和时代印记。我希望这套书能够为我打开一扇通往那个遥远时空的窗户,让我得以近距离观察那些沉默了千年的艺术瑰宝,去感受它们的温度,去理解它们所蕴含的深意。我期待书中能够有详细的图文解析,能够有专业的学术解读,更希望它能激发我更深入地去思考艺术与历史、与文化之间的联系,从而拓宽我的视野,丰富我的知识。

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.qciss.net All Rights Reserved. 图书大百科 版权所有