描述信息
【编辑推荐】
(1)接地气的软装布艺设计知识教科书;
(2)从基础到深入,从布艺认知到正确选择,为设计师提供了一条掌握布艺搭配的捷径
【内容简介】
软装设计涵盖家具、灯具、布艺、装饰品等多个类别。其中,布艺的占有面积可以说是*大的,例如墙纸、地毯、窗帘、床品等都是空间中的视觉重点,因此选择合适的布艺产品,在软装空间的配搭中起着举足轻重的作用。
《软装布艺设计》一书从某种意义上说,称得上是一部普及软装布艺设计知识的教科书。眼下有关室内设计的出版物己经非常多了,软装设计类的出版物也不少,但是围绕布艺专业谈软装设计的书尚不多见。当今涉及室内设计的领域很广,跨越了诸多行业界限,从更加专业化的角度讲,从事室内软装设计的设计师掌握有关布艺方面的专业知识显得十分必要,本书无疑是给室内设计师提供了一条掌握软装布艺设计知识的捷径。
【作者简介】
霍康,广州美术学院教授、工业设计学院副院长,广美玉兰软装艺术创意研究院执行院长。历任全国纺织品设计大赛、国际家纺设计大赛、全国院校布艺、软装设计大赛等重要专业赛事评委。一直从事染织艺术设计教学、家用纺织品设计以及软装艺术设计的研究工作,注重实践性教学,并且长期致力于产、学、研紧密结合的教学模式研究与实践。
林绮芬,广州美术学院家纺设计工作室主任,广美玉兰软装艺术创意研究院设计导师,哲品家居用品有限公司纹样组设计顾问,全国院校家居软装饰设计大赛评委,深圳国际家纺布艺暨家居装饰展览会评委。主要从事纹样、面料、家纺及家居产品、室内软装配饰等相关方面的教学研究和设计实践。
【目录】
第一章 概述
一、软装布艺的历史
二、布艺市场的现状与趋势
三、家居整体软装下的布艺设计
四、软装布艺设计的文化内涵
第二章 软装布艺分类
一、帘幕类
二、床品类
三、布艺家具
四、地毯及地垫
五、墙纸或墙布
六、餐用纺织品
七、其他类别
第三章 布艺材质、工艺、色彩、图案与款式
一、软装布艺的材料
二、软装布艺的工艺
三、软装布艺的色彩
四、软装布艺的图案
五、软装布艺的款式
第四章 布艺搭配设计
一、新中式风格
二、美式风格
三、欧式风格
四、现代简约风格
五、新装饰主义风格
六、乡村风格与地中海风格
【内页展示】
《空间巧思:布艺的织梦与色彩协奏》 一、 引言:布艺,空间的灵魂织语 在室内设计领域,布艺始终扮演着举足轻重的角色。它们不仅仅是遮蔽、保暖的功能性材料,更是赋予空间生命、表达居住者品味与个性的重要媒介。从柔和的窗帘到舒适的地毯,从精致的靠垫到华丽的床品,每一寸布艺的选择与搭配,都如同为空间谱写一曲细腻的织梦乐章。它们以最柔软的方式,触动着我们的感官,在视觉、触觉乃至听觉上,共同构建出独一无二的空间氛围。 本书,并非仅仅是关于布艺的图录,亦非简单的单品介绍。它是一本深入探索布艺在室内空间中“言语”与“哲学”的指南。我们将一同发掘布艺作为设计元素的核心价值,理解其材质、色彩、纹理、图案如何与空间的光影、线条、体块发生微妙而深刻的互动。从宏观的空间规划,到微观的细节处理,我们将层层剥离,揭示布艺设计的智慧所在,引导读者掌握运用布艺,让冰冷的建筑空间瞬间变得温暖、生动,充满故事。 二、 布艺的语言:材质、色彩与纹理的深度对话 布艺的魅力,首先在于其千变万化的材质。不同的纤维,天然或人造,诉说着各自独特的性格。棉的亲肤透气,亚麻的自然肌理,丝的华丽垂坠,羊毛的温暖厚实,以及现代合成纤维的耐磨易打理,它们各自拥有的质感,是影响空间温度与风格的第一要素。 天然之韵: 深入解析棉、麻、丝、羊毛等天然材质的特性,探究其纤维结构如何影响光泽度、垂坠感、透气性以及触感。了解不同天然材质在不同季节、不同光照条件下的表现,以及它们如何与空间中的其他材质(如木材、石材、金属)形成和谐或对比的对话。例如,粗犷的亚麻与光滑的石材,会碰撞出怎样的现代自然美?柔软的棉与复古的做旧木,又会营造出怎样的温馨怀旧? 现代之变: 关注聚酯纤维、腈纶、涤纶等合成纤维的创新应用。它们不仅在性能上(如抗皱、抗污、阻燃)有所突破,在纹理和外观上也能模仿天然材质,甚至创造出独特的视觉效果。分析合成纤维如何在高科技、极简或注重实用性的空间设计中发挥优势,以及如何通过巧妙的混纺技术,结合天然与合成的优点,创造出更具表现力的布艺产品。 触感的力量: 不仅仅是视觉,布艺的触感同样是空间体验的关键。本书将引导读者关注布艺表面的肌理,从平滑的缎面到粗犷的粗花呢,从细腻的提花到蓬松的绒面。理解不同的肌理如何影响光线的反射,从而改变空间的视觉感受。触感的选择,更是直接关乎居住者的舒适度,例如,卧室床品对丝滑触感的追求,与客厅沙发对支撑与柔软并存的要求。 色彩,是布艺赋予空间最直观的情感表达。本书将超越简单的色彩搭配法则,深入探讨色彩在空间设计中的心理学效应与文化内涵。 色彩的心理学: 剖析不同色彩(如冷色调、暖色调、中性色)对情绪、氛围和空间感的影响。理解蓝色系的宁静,绿色系的自然,黄色系的活力,红色系的激情,以及灰色、白色、米色的经典与包容。学习如何根据空间的功能性(如卧室的放松,书房的专注,儿童房的活泼)来选择主导色与辅助色。 色彩的和谐与对比: 探讨色彩的和谐搭配(如邻近色、同类色)所带来的宁静与统一感,以及色彩对比(如互补色、撞色)所激发的视觉冲击力与活力。学习如何运用色彩的深浅、饱和度来控制空间的明暗与层次,以及如何通过布艺,巧妙地打破空间的单调,注入个性的亮点。 文化与地域的色彩印记: 深入了解不同文化背景下,色彩所蕴含的象征意义,例如,东方文化中的红色与金色,西方文化中的蓝色与白色。探讨如何将地域特色或民族风情通过色彩融入空间设计,创造出独具地域风情的布艺搭配。 纹理,是布艺在视觉上的细腻雕刻。从简约的纯色到复杂的图案,纹理的选择是提升空间精致度与艺术感的关键。 图案的语言: 深入解析几何图案、植物图案、抽象图案、东方图案、民族图案等各类纹样的特点与适用场景。理解直线条的现代感,曲线的柔美,花卉的浪漫,以及抽象图案的艺术性。探讨如何根据空间的整体风格,选择合适的图案大小、密度与重复性。 纹理的层次感: 学习如何通过不同纹理的布艺进行叠加与组合,营造出丰富的空间层次。例如,将具有细腻纹理的纯色窗帘,与带有抽象图案的沙发抱枕搭配,既有主次分明,又富有变化。理解纹理的肌理感如何与光线互动,产生微妙的光影变化,丰富空间的视觉表现力。 图案的叙事性: 探索一些具有独特故事性或文化象征意义的图案,例如,描绘风景的壁画式窗帘,寓意吉祥的传统纹样。学习如何通过选择带有叙事性的图案,为空间注入情感温度与文化底蕴。 三、 布艺的魔法:空间塑造与氛围营造的艺术 布艺并非孤立存在,它们与空间中的其他设计元素相互依存,共同塑造着整体的居住体验。本书将重点解析布艺在空间中的“魔法”作用,即它们如何通过材质、色彩、纹理的灵活运用,影响空间的形态、功能与居住者的感受。 光线的调控大师: 窗帘作为布艺的重要组成部分,是调控室内光线的核心。深入研究不同厚度、密度、材质的窗帘(如纱帘、遮光帘、半遮光帘)如何影响光线的穿透性、漫射性与反射性。学习如何根据房间的朝向、用途,以及居住者对光线的偏好,选择最合适的窗帘解决方案,创造出通透明亮、柔和舒适或私密静谧的光影环境。 空间的界定与延伸: 布艺,特别是地毯和隔断帘,能够有效地界定空间区域,同时又不失通透感。探讨地毯如何划分客厅、餐厅、卧室的功能区域,以及不同尺寸、形状和图案的地毯如何影响空间的视觉导向。分析隔断帘如何在开放式空间中实现灵活的区域划分,同时保持空间的流动性与整体感。 软化硬朗,填充空白: 建筑空间往往存在硬朗的线条和可能略显空旷的区域。布艺,尤其是厚重的窗帘、蓬松的地毯、柔软的沙发套和抱枕,能够有效地软化空间的棱角,填补视觉上的空白,增加空间的温馨感与亲和力。学习如何选择具有垂坠感和蓬松感的布艺,来缓解空间的疏离感,营造出包容与舒适的氛围。 吸音与隔音的助手: 布艺材料本身具有一定的吸音和隔音特性。厚的窗帘、毛绒的地毯、带有填充物的沙发和抱枕,都能在一定程度上吸收声音的反射,减少回声,提升空间的声学舒适度。本书将探讨如何利用布艺的这一特性,改善室内环境的声学效果,营造更为宁静宜人的居住空间。 风格的定格与主题的强化: 布艺是定义和强化室内设计风格的关键元素。无论是现代简约、新中式、北欧风、工业风,还是复古风,选择与之匹配的布艺材质、色彩和图案,都能极大地增强空间的风格辨识度。本书将针对不同风格,提供具体的布艺选择指导,帮助读者快速把握风格精髓,并通过布艺达到画龙点睛之效。 四、 布艺的配搭:从整体到细节的智慧 布艺配搭的艺术,在于“恰到好处”的平衡与和谐。它要求设计师不仅要懂得单品的选择,更要洞悉它们之间的相互关系,以及与整个空间的呼应。 宏观调控:色彩与风格的统一主线: 从整体出发,确立空间的主色调与风格定位。所有的布艺选择,都应围绕这一主线展开,形成统一的视觉语言。例如,一个以暖色调为主的北欧风格空间,其窗帘、地毯、沙发套,都应在色彩上有所呼应,同时在材质和纹理上体现北欧风格的简约与自然。 中观协调:材质、纹理与图案的平衡: 在统一的色调和风格下,通过材质、纹理和图案的巧妙搭配,来增加空间的丰富性与层次感。避免过度繁复,追求“少即是多”的精致感。学习如何运用“主布”与“辅布”的概念,将具有强烈视觉冲击力的图案或材质用作点缀,而将相对素净的布艺作为基底。 微观点睛:抱枕、挂饰与其他细节: 抱枕、桌布、靠垫、床旗等小件布艺,是展现个性和提升精致度的绝佳载体。它们能够成为空间中的“点睛之笔”,为整体设计注入活力与惊喜。学习如何通过这些小物件,呼应主色调,增加色彩的层次,或引入与整体风格略有差异的创意元素。 功能与美学的双重考量: 布艺的配搭,绝不能忽略其功能性。窗帘的遮光性、沙发套的耐磨性、地毯的防滑性,都是需要优先考虑的因素。在满足功能需求的基础上,再追求美学上的完美。本书将引导读者在实用与美观之间找到最佳平衡点。 “留白”的艺术: 有时候,适当地“留白”,即不过度装饰,也能营造出高级感。并非所有的表面都需要布艺来覆盖,适当的留白,能让空间显得更为透气、从容,也能让精心选择的布艺更加突出。 五、 结语:布艺,让家成为最懂你的港湾 布艺设计,是一场关于感知、情感与生活方式的探索。它关乎我们如何通过最柔软的触感,最丰富的色彩,最细腻的纹理,来构建我们内心深处渴望的居住空间。本书所呈现的,并非僵化的规则,而是开放的思路与无限的可能性。愿每一个读者,都能在这场布艺的织梦之旅中,找到属于自己的灵感,用布艺的力量,将冰冷的建筑,化为充满温度、承载故事的家,一个真正懂你的、最温暖的港湾。
坦白说,我是一位刚开始接触软装设计的小白,之前只是凭着自己对美的直觉在摸索。市面上也看过一些相关的书籍,但很多都过于理论化,或者只是一些效果图的堆砌,看完之后依然不知道该从何下手。直到我翻开了这本《软装布艺设计》,我才真正感受到“教程”二字的含义。它从最基础的布艺材质特性讲起,比如棉麻的质感、丝绒的光泽、纱帘的通透,以及它们在不同空间(客厅、卧室、书房)的应用场景。 更让我惊喜的是,书中关于“配搭”的讲解,简直是我的福音。它不是简单地告诉你“这个配那个”,而是教会你如何分析空间的需求,如何根据主人的生活习惯和审美偏好来选择最合适的布艺。比如,在卧室里,床品的选择至关重要,书中不仅提供了大量不同风格的床品搭配案例,还详细解释了为什么这样的搭配能带来宁静、放松的感觉。对于墙纸和地毯,书中给出了从宏观到微观的搭配建议,从整体风格的统一,到局部细节的点缀,都做得十分到位。读完这本书,我感觉自己不再是茫然的消费者,而是能够自信地为自己的家挑选和搭配布艺的“设计师”了。