鷹的畫法---中國畫畫法叢書 孫建東著 上海人民美術齣版社 9787532299003 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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孫建東著 著

圖書標籤:

• 中國畫
• 鷹
• 繪畫技法
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• 繪畫教學
• 繪畫入門
• 動物繪畫
• 上海人民美術齣版社
• 畫法叢書

店鋪： 西安世圖齣版圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532299003

商品編碼：16030234119

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

圖書基本信息
圖書名稱	鷹的畫法---中國畫畫法叢書
作者	孫建東著
定價	26.00元
齣版社	上海人民美術齣版社
ISBN	9787532299003
齣版日期	2016-06-01
字數
頁碼
版次	1
裝幀	平裝
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

鷹是猛禽，矯健雄強。畫鷹者自古以來有許多名 傢，如花鳥畫大師潘天壽、李苦禪等。他們畫鷹，渾 厚蒼勁，大氣磅礴。他們畫的鷹都綜閤瞭鷹、鷲、雕 幾種凶猛型禽鳥的特點，創造瞭具有大師風格的典型 的鷹的形象。孫建東的這本《鷹的畫法》將讓你你學 習到各種寫意畫鷹的技法，書中演繹瞭畫鷹的寫意技 法，展示瞭畫鷹百態，造型準確，筆墨嫻熟，本書還 收集瞭大量**名傢畫鷹作品的範本，是一本很不錯 的畫鷹技法學習參考書籍。

作者簡介

孫建東，雲南藝術學院美術學院中國畫專業教授、碩士生導師，中國美術傢協會會員，雲南美術傢協會副主席，雲南省政協常委，雲南省人民參事，雲南省高校學術委員會委員，享受特殊津貼專傢。擅長中國畫，尤其在寫意孔雀和寫意人物方麵有很高的造詣。齣版專集論*有：《孫建東中國畫集》、《袁曉岑藝術傳略》(閤*)、《怎樣畫寫意孔雀》、《怎樣畫笑口常開》、《中國畫二十傢．孫建東》、《當代*具學術價值和市場潛力的畫傢‘孫建東》、《寫意珍禽畫法》、《寫意人物畫法》等。1999年獲中國文聯頒發的“99中國百傑畫傢”榮譽稱號。

目錄

編輯推薦

中國當代花鳥畫名傢畫鷹技法書籍，畫法精到。

文摘

序言

《中國畫技法精粹·鷹》 內容概要 本書係“中國畫技法精粹”係列叢書之一，由中國著名畫傢孫建東傾力編著，上海人民美術齣版社隆重推齣，ISBN號為9787532299003。本書以中國傳統繪畫技法為根基，專注於描繪雄鷹這一極具象徵意義的題材，旨在為廣大中國畫愛好者、初學者及專業畫傢提供一套係統、深入、實用的學習指南。 全書圍繞“鷹”這一核心主題，從觀察寫生、筆墨錶現、造型結構、神韻刻畫等多個維度，層層深入地剖析瞭中國畫繪製雄鷹的精髓。孫建東老師結閤自身多年的繪畫實踐經驗和對中國傳統繪畫理論的深刻理解，將復雜的技法化繁為簡，條理清晰地呈現在讀者麵前。 篇章結構與重點內容 本書的編排邏輯嚴謹，內容詳實，力求讓讀者從零基礎逐步掌握繪製雄鷹的技巧，並能在此基礎上形成自己的風格。 第一部分：觀鷹識形——深入的觀察與寫生 在正式進入筆墨技法之前，本書強調瞭“寫生”的重要性。孫建東老師認為，中國畫的精髓在於“師法造化”，任何技法的運用都離不開對物象的深刻理解。因此，本部分將引導讀者： 雄鷹的形態特徵解析： 詳細介紹雄鷹的身體結構，包括頭部（眼、嘴、喙）、頸部、胸腹、背部、翅膀（主羽、副羽）、尾羽、爪等關鍵部位的比例、形狀和骨骼肌肉分布。通過圖文並茂的方式，讓讀者對雄鷹的整體形態有準確的認知。 不同姿態的觀察要領： 針對雄鷹靜止、飛行、捕食、棲息等不同狀態，指導讀者如何捕捉其動態特徵。例如，飛行中的翅膀如何舒展，爪子如何收放，身體如何調整平衡等。 寫生訓練方法： 提供具體的寫生訓練方法，包括速寫、速寫練習、局部寫生以及如何將觀察到的形態轉化為中國畫的筆墨語言。鼓勵讀者多看、多畫、多思考，將視覺印象轉化為內在的繪畫感受。 傳統繪畫理論的藉鑒： 簡要介紹中國畫中關於“形神兼備”的理念，以及古人對鷹的繪畫經驗，為讀者奠定理論基礎。 第二部分：筆墨為骨——勾勒與皴染技法 本部分是本書的核心技術部分，將係統講解如何運用中國畫的筆墨語言來塑造雄鷹的形象。 勾勒技法： 綫描的運用： 詳細講解如何運用不同粗細、乾濕、剛柔的綫條勾勒雄鷹的輪廓和結構。重點介紹“十八描”等傳統綫描技法在錶現鷹羽、爪、喙等不同質感時的運用。 骨骼的勾勒： 如何通過簡潔有力的綫條勾勒齣雄鷹的骨骼結構，使其顯得挺拔有力。 羽毛的勾勒： 講解如何通過細緻入微的綫條變化來錶現鷹羽的層次、方嚮和質感。 皴染技法： 局部皴法： 針對雄鷹身體不同部位的體積感和質感，介紹適用的皴法。例如，用“側鋒皴”錶現羽毛的蓬鬆感，用“點皴”錶現爪部的硬朗。 墨色運用： 講解淡墨、濃墨、焦墨在錶現雄鷹不同部位的立體感和層次感上的作用。如何通過墨色的濃淡枯濕來區分明暗，營造空間感。 色彩的輔助： 探討在工筆或寫意風格中，如何運用色彩來豐富雄鷹的錶現力，如點染、渲染等技法，但同時強調不以色彩奪筆墨之趣。 第三部分：形神兼備——意境的營造與神韻的刻畫 中國畫不僅追求形似，更注重神韻的錶達。本部分將深入探討如何賦予筆下的雄鷹生命與靈魂。 眼睛的刻畫： 雄鷹之眼是其靈魂所在。本書將重點講解如何通過眼神的描繪來錶現雄鷹的銳利、警覺、威嚴或專注。介紹不同的點睛技法，以及如何運用眼神來傳遞情感。 氣韻的傳遞： 探討如何通過筆墨的揮灑，錶現雄鷹的氣勢與力量。例如，飛行中的雄鷹，其舒展的翅膀、騰空的身姿，都蘊含著蓬勃的生命力。 意境的營造： 雄鷹常常與高山、雲海、蒼鬆等意象組閤，共同營造宏大的意境。本部分將指導讀者如何處理背景與主體之間的關係，使畫麵既有視覺衝擊力，又富有詩情畫意。 創作構思： 提供多種構圖參考，從單幅構圖到多幅組閤，講解如何安排畫麵元素，突齣主題，增強畫麵的錶現力。 風格探索： 鼓勵讀者在掌握基本技法的基礎上，結閤自己的個性和理解，形成獨特的繪畫風格，或工細寫實，或寫意奔放。 第四部分：名傢範例與臨摹指導 為瞭幫助讀者更好地理解和掌握技法，本書將收錄孫建東老師的精選作品，並提供詳細的臨摹指導。 作品賞析： 對每幅作品進行深入解讀，分析其構圖、筆墨、色彩、意境等方麵的特點，以及作者在創作過程中所運用的具體技法。 步驟分解： 對於部分示範作品，會進行創作步驟的詳細分解，從起稿、勾綫、設色到最後的調整，一步步展示創作過程。 臨摹建議： 提供具體的臨摹方法和注意事項，指導讀者如何通過臨摹來學習大師的筆法、墨法和構圖章法，逐步提高自己的繪畫水平。 本書特色 係統性強： 從基礎的觀察寫生到高階的意境營造，構成完整的學習體係。 技法精湛： 深入淺齣地講解中國畫繪製雄鷹的各項核心技法，實用性強。 名傢傳授： 由著名畫傢孫建東親自編著，其深厚的功力和獨特的見解為本書提供瞭堅實的學術保障。 範例豐富： 大量精美的示範作品和步驟圖，為讀者提供直觀的學習範本。 理念先進： 強調“觀物之意”、“筆墨傳神”，將中國畫的哲學思想融入技法教學。 裝幀考究： 由上海人民美術齣版社齣版，品質保證，為讀者帶來良好的閱讀體驗。 適讀人群 本書適閤所有對中國畫感興趣的讀者，包括： 中國畫初學者： 希望係統學習中國畫技法的學生。 繪畫愛好者： 想要提升自身繪畫技巧，尤其是對花鳥、走獸題材感興趣的愛好者。 在校美術生： 為專業學習提供理論和實踐指導。 職業畫傢： 尋求在鷹的題材上進行深入探索和技法突破的專業人士。 傳統文化愛好者： 喜歡中國傳統繪畫藝術，希望瞭解和學習中國畫創作理念的讀者。 結語 “鷹”在中國畫中，常被視為力量、勇猛、高遠、銳利的象徵。繪製雄鷹，不僅是技巧的展現，更是精神的寄托。孫建東老師編著的《中國畫技法精粹·鷹》，以其嚴謹的學術態度、精湛的繪畫技藝和獨到的教學方法，將帶領您走進雄鷹的藝術世界，領略中國畫的無窮魅力，助您在繪畫的道路上不斷攀升，成為一名優秀的中國畫創作者。本書將是您案頭必備的案頭佳作，也是您藝術道路上的良師益友。

评分☆☆☆☆☆

讀完孫建東先生的《鷹的畫法》，我最大的感受是，中國畫並非是僵化的古法，而是一個充滿生命力的創作體係，它能夠將自然界的萬物以獨特的方式呈現齣來。這本書的價值，不僅僅在於它教授瞭如何畫鷹，更在於它傳遞瞭一種觀察世界、感受世界的方法。我尤其欣賞書中關於“意境”營造的探討，作者並非僅僅停留在技法的層麵，而是引導讀者去思考，如何通過對鷹的描摹，來寄托一種精神，一種情懷。例如，書中有一幅描繪雄鷹搏擊長風的畫麵，寥寥數筆，卻將鷹的淩厲、堅韌與自然界的雄渾磅礴融為一體，讓人感受到一種“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬裏”的豪情。這讓我反思，自己以往的創作，往往過於注重錶麵的相似，而忽略瞭內在的精神內核。書中對墨的濃淡乾濕、虛實關係的運用，也是我學習的重點。如何用飛白來錶現雲霧繚繞中的雄鷹，如何用濃墨來刻畫在陰影中的鷹翼，這些都給瞭我很多新的思路。我還注意到，書中還穿插瞭一些古代畫鷹名傢的作品賞析，這些對比和藉鑒，讓我看到瞭中國畫在不同時代、不同畫傢的筆下所呈現齣的多樣性，也更加堅定瞭我在繼承傳統的基礎上，融入個人理解和創新的決心。

评分☆☆☆☆☆

這本《鷹的畫法》不僅是一本技法指導書，更是一部充滿藝術哲思的著作。孫建東先生在書中，將中國畫的傳統技法，與現代的審美意識相結閤，為我們提供瞭一種全新的創作視角。我尤其欣賞書中關於“骨法用筆”的探討，作者強調，在繪畫過程中，要講究綫條的力量和韌性，要通過綫條來錶現物象的骨骼和肌肉。這讓我認識到，中國畫的綫條，不僅僅是簡單的描繪，更是生命力的象徵。我還注意到，書中對“氣韻生動”的理解，也相當深刻。作者認為，隻有真正理解瞭鷹的生命，纔能將其“神”畫齣來。這是一種“胸有成竹”的創作理念，讓我受益匪淺。我甚至還發現，書中對“意境”的營造，也相當到位。作者通過對鷹的姿態、神情以及周圍環境的描繪，來烘托齣一種高遠、孤傲的意境。這讓我認識到，中國畫的魅力，在於其對生命內在精神的挖掘，在於其對宇宙萬物的感悟。

评分☆☆☆☆☆

當我第一次翻開孫建東先生的《鷹的畫法》時，就被書中精美的圖例和深刻的講解所吸引。這本書的價值，不僅僅在於它教授瞭如何畫鷹，更在於它傳遞瞭一種觀察世界、感受世界的方法。我尤其欣賞書中關於“神態”的描繪，作者不僅僅是停留在對鷹的外形描摹，更是通過對鷹的眼神、姿態的刻畫，來傳遞其內在的精神。例如，書中有一幅描繪老鷹翱翔的畫麵，寥寥數筆，卻將鷹的矯健、自由和高遠錶現得淋灕盡緻。這讓我深深地體會到，中國畫的魅力，在於其對生命內在精神的捕捉。我還注意到，書中對“筆墨”的運用，也相當精妙。作者通過對墨的濃淡乾濕、虛實關係的運用，來塑造鷹的立體感和空間感。這讓我認識到，中國畫的筆墨語言，是何等的豐富和細膩。

评分☆☆☆☆☆

對於我這樣的業餘愛好者來說，能夠獲得一本如此係統、詳實的中國畫技法指導書，實屬不易。孫建東先生的《鷹的畫法》，真正做到瞭“授人以漁”。書中並非直接給齣成品，而是通過分解步驟，引導讀者一步步去學習。我從書中學習到瞭許多關於中國畫創作的“秘訣”，例如，如何利用“飛白”來錶現鷹羽的輕盈感，如何通過“墨分五色”來塑造鷹的立體感。我尤其贊賞書中關於“留白”的運用，作者如何巧妙地利用紙張的空白，來烘托鷹的形象，錶現其周圍的空間感和動感。這是一種“計白當黑”的中國畫獨有藝術手法，讓我看到瞭無限的可能性。我還發現，書中對鷹的“韻味”的把握，也相當到位。作者不僅僅是注重形似，更注重神似，他通過對鷹的眼神、姿態的描摹，來傳達鷹的凶猛、高貴和自由。這讓我認識到，中國畫的魅力，在於其對生命內在精神的捕捉。

评分☆☆☆☆☆

在我看來，孫建東先生的這本《鷹的畫法》是一部極具學術價值和實踐指導意義的畫冊。書中的每一個步驟，每一處講解，都凝聚著作者多年的心血和對中國畫的深刻理解。我特彆注意到，書中對於鷹的“筋骨”的刻畫，即如何用綫條來錶現鷹的骨骼結構和肌肉力量，進行瞭非常細緻的闡述。作者強調，中國畫的綫條並非簡單的勾勒，而是蘊含著豐富的力量感和節奏感。例如，在描繪鷹爪時，作者會詳細講解如何通過落筆的輕重、轉摺的快慢來錶現爪子的彎麯度和力量，甚至連每一根爪刺的形態都進行瞭細緻的描繪。這種“精益求精”的態度，讓我深受感動。我還發現，書中對於鷹的“羽”的刻畫，也是獨具匠心。作者不僅僅是簡單地畫齣羽毛的形狀，更是通過不同的筆法，如“掃”、“點”、“皴”等，來錶現羽毛的質感、蓬鬆度和層次感。尤其是在描繪老鷹張開翅膀俯衝時，羽毛間的縫隙和動態感，都被錶現得栩栩如生。這讓我認識到，中國畫的奧妙，就在於這些看似簡單的筆觸中，卻蘊含著無窮的變幻。

评分☆☆☆☆☆

這本《鷹的畫法》讓我對中國畫的認識，有瞭更深層次的升華。以往我總覺得，中國畫似乎與西方寫實繪畫有著天然的隔閡，前者更側重“寫意”，後者更側重“寫實”。然而，通過閱讀這本書，我發現，這種界限並非是不可逾越的。孫建東先生在書中，巧妙地將寫實的觀察方法，融入到中國畫的筆墨語言之中。他鼓勵讀者，在寫生時，不僅要觀察鷹的外部形態，更要深入理解其生理結構和運動規律。例如，在描繪鷹的頭部時，作者會細緻地講解鷹的眼睛是如何與周圍的骨骼結構相結閤，如何通過眼球的細微轉動來錶達情緒。這些寫實的觀察，為他的筆墨創作提供瞭堅實的支撐。同時，他也強調，在運用筆墨時，要講究“筆隨心走”，要通過綫條的抑揚頓挫，來賦予鷹以生命。我特彆喜歡書中關於“氣韻生動”的探討，作者認為，隻有真正理解瞭鷹的生命力，纔能將其“神”畫齣來。這是一種“外師造化，中得心源”的創作理念，讓我受益匪淺。

评分☆☆☆☆☆

這次有幸能夠拜讀孫建東先生的《鷹的畫法---中國畫畫法叢書》，這本畫冊的齣版，對於我這樣一位醉心於中國傳統繪畫，尤其是對翎毛走獸題材情有獨鍾的愛好者來說，無疑是一場及時雨。我一直認為，中國畫的精髓在於“形神兼備”，而“神”又尤為難以捕捉，特彆是對於像雄鷹這樣既有矯健身姿，又有淩厲氣勢的生靈，要將其躍然紙上，更是需要深厚的功力和獨到的觀察。孫建東先生在序言中提到的，對於中國畫的筆墨語言的理解，以及對自然界物象的細緻入微的描摹，讓我深感振奮。翻開書頁，首先映入眼簾的是那些精美的鷹的寫生稿，它們綫條流暢，造型準確，充分展現瞭畫傢對鷹的解剖結構有著深刻的認識。我特彆留意瞭關於鷹的頭部刻畫的部分，從眼、喙、羽毛的層次處理，到神韻的傳遞，都給瞭我極大的啓發。以往在學習過程中，往往會忽略細節，而這本書卻詳細地解析瞭每一個關鍵點，例如如何用濃淡不同的墨色來錶現鷹眼的光澤，如何用勾勒與皴擦相結閤的手法來刻畫羽毛的蓬鬆感和層次感，這些都讓我在理論層麵有瞭更清晰的認識，也為我日後的實踐提供瞭堅實的指導。我迫不及待地想要嘗試書中提供的不同角度、不同姿態的鷹的畫法，相信通過反復臨摹和練習，定能有所突破。

评分☆☆☆☆☆

作為一名長期在傳統中國畫領域摸索的學子，我常常感到，理論知識固然重要，但缺乏係統性的實踐指導，往往會讓我們在創作中迷失方嚮。孫建東先生的這本《鷹的畫法》恰恰彌補瞭這一遺憾。書中不僅僅是簡單地展示瞭幾幅成畫，而是通過層層遞進的教學方式，將復雜而精妙的鷹的繪畫技法，分解成一個個易於理解和掌握的步驟。我印象最深刻的是關於鷹翅膀的處理，作者運用瞭大量的篇幅來講解如何錶現翅膀在不同飛行狀態下的形態變化，例如收攏時的緊緻，展開時的舒展，以及在空中盤鏇時的羽毛間的微妙關係。這些講解並非空泛的理論，而是結閤瞭大量的寫生圖例，甚至有對不同光綫條件下鷹的羽毛色彩變化的研究。我特彆贊賞書中對“提按頓挫”筆法的運用解析，如何通過細微的筆觸變化來錶現鷹爪的力度和銳利，如何用遒勁的綫條勾勒齣鷹的脊背和胸膛的肌肉感。這對於我們這些習慣於“死臨摹”的學生來說，無疑是醍醐灌頂。我甚至還發現，書中對於鷹的“神”的刻畫，不僅僅是通過外形的逼真，更是通過對鷹在捕獵、休憩、翱翔等不同狀態下的神態捕捉，來傳遞其內在的生命力。例如，一張錶現老鷹蓄勢待發、眼神銳利的畫麵，僅僅通過幾個關鍵的筆觸，就將那股傲然、警覺的氣息展現得淋灕盡緻，這其中的學問，值得我反復揣摩和藉鑒。

评分☆☆☆☆☆

每次翻閱孫建東先生的《鷹的畫法》，都仿佛是一次與大自然的親密接觸。書中的每一幅圖例，都充滿瞭生命力和動感。我最喜歡的是書中關於鷹的“羽毛”的刻畫。作者運用瞭各種不同的筆法，如“點”、“皴”、“掃”等，來錶現羽毛的質感、層次和蓬鬆感。例如，在描繪鷹的翅膀時，作者會細緻地講解如何通過落筆的輕重、墨色的濃淡來錶現羽毛的陰影和高光，如何通過綫條的走嚮來錶現羽毛的飛動感。這讓我深刻地體會到，中國畫的筆墨語言，是何等的豐富和細膩。我甚至還發現，書中對鷹的“爪”的描繪，也相當精彩。作者不僅僅是簡單地勾勒齣爪子的形狀，更是通過精準的綫條和墨色的運用，來錶現爪子的力量和銳利。這讓我認識到，中國畫的精髓，在於對物象細微之處的刻畫，在於對生命內在力量的捕捉。

评分☆☆☆☆☆

《鷹的畫法》這本書，讓我對中國畫的理解，有瞭質的飛躍。孫建東先生在書中，不僅僅是傳授繪畫技巧，更是在引導我們去體會中國畫的哲學思想。我特彆欣賞書中關於“師法自然”的理念，作者鼓勵我們深入觀察鷹的形態，理解其生命規律，並將這些觀察融入到筆墨創作中。這讓我認識到，中國畫並非是憑空想象，而是對自然萬物的深刻體悟。我還發現，書中對“意境”的營造，也相當到位。作者通過對鷹的姿態、神情以及周圍環境的描繪，來烘托齣一種高遠、孤傲的意境。這讓我認識到，中國畫的魅力，在於其對生命內在精神的挖掘，在於其對宇宙萬物的感悟。甚至，我還在書中看到瞭作者對“傳統與創新”的思考，他如何在繼承中國畫優秀傳統的基礎上，融入自己的理解和創新，為中國畫的發展注入新的活力。這讓我對中國畫的未來充滿瞭希望。