区域包邮 白纱新娘化妆与造型实例教程Ⅱ 安洋新娘化妆书籍 造型设计书籍 新娘盘发教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 新娘妆
• 新娘发型
• 化妆教程
• 造型设计
• 白纱妆
• 盘发教程
• 安洋
• 化妆书籍
• 造型书籍
• 区域包邮

店铺： 兰兴达图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115387455

商品编码：1585143163

包装：平装

出版时间：2015-06-01

基本信息

书名：白纱新娘化妆与造型实例教程Ⅱ

98.00元

作者：

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2015-06-01

ISBN：9787115387455

字数：

页码：211

版次：01

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

内容提要

---

内容提要
《白纱新娘化妆与造型实例教程 II》共有20 组白纱妆容造型，每一组都有一款妆容，并且为这一款妆容搭配四款造型。每一款妆容都通过操作步骤、妆容风格解析和妆容配色方案向读者进行展示，并附有妆容打造提示；每款造型则展示了四个角度的效果图、步骤图、操作步骤、难度系数、所用手法和造型重点。本书图例清晰，讲解详细，能够从思考角度和操作技法等方面给读者以启发。本书不仅向读者展示了打造妆容与造型的方法和技巧，更为读者提供了创作的灵感源泉。
本书适合影楼化妆师、新娘跟妆师阅读，同时也可作为化妆爱好者的学习资料。

目录

---

冷色调淡雅白纱妆容 013
冷色调淡雅白纱妆容
复古低盘造型 015
简约后盘造型 017
后打卷披纱造型 019
端庄波纹造型 021
柔和淡雅韩式白纱妆容 023
后垂盘卷式造型 025
编卷后盘式造型 027
两股辫后盘式造型 029
编发后盘式造型 031
优雅法式白纱妆容 033
后打卷式造型 035
翻卷后盘式造型 037
立体翻卷式造型 039
简洁后打卷式造型 041
小欧式复古白纱妆容 043
层次上盘式造型 045
饱满上盘式造型 047
编卷侧盘式造型 049
低盘编卷式造型 051
柔美日式白纱妆容 053
后盘层次式造型 055
后垂编发式造型 057
双侧层次式造型 059
层次侧编盘式造型 061
唯美欧式白纱妆容 063
打卷高盘式造型 065
简约翻卷式造型 067
层次辫卷上盘式造型 069
翻卷低盘式造型 071
优雅大气韩式白纱妆容 073
手打卷后盘式造型 075
低位上翻卷式造型 077
多马尾后盘打卷式造型 079
波纹后盘式造型 081
高贵欧式白纱妆容 083
层次刘海式造型 085
饱满低盘式造型 087
打卷抓纱式造型 089
扭包层次式造型 091
淡雅日式白纱妆容 093
层次编卷上盘式造型 095
抽撕上盘式造型 097
层次侧盘式造型 099
层次编发后盘式造型101
自然端庄白纱妆容 103
自然编盘式造型 105
编发扣卷式造型 107
翻卷隆起式造型 109
扣卷后盘式造型 111
雅致唯美韩式白纱妆容 113
抽撕后打卷式造型 115
后垂编卷式造型 117
层次侧编盘式造型 119
翻卷后盘式造型 121
时尚气质欧式白纱妆容 123
扭包上盘式造型 125
简约扣卷式造型 127
高贵编盘式造型 129
低位上盘式造型 131
甜美清新韩式白纱妆容 133
鱼骨辫扣卷式造型 135
四股辫后盘式造型 137
间隔编后盘式造型 139
层次编发后盘式造型 141
浪漫柔美白纱妆容 143
层次打卷后垂式造型 145
鱼骨辫后垂式造型 147
上翻卷侧盘造型 149
简约翻卷编盘造型 151
暖色调淡雅白纱妆容 153
扭包光洁上盘式造型 155
层次打卷上盘式造型 157
编发扣卷上盘式造型 159
手打卷上盘式造型 161
红唇复古白纱妆容 163
波浪卷发造型 165
低位翻卷造型 167
低位上翻卷盘发造型 169
连环上翻卷造型 171
迷情妩媚白纱妆容 173
上翻卷低盘发造型 175
上翻卷高盘发造型 177
连环手打卷后盘造型 179
扣卷低盘发造型 181
甜美可爱白纱妆容 183
层次刘海编盘发造型 185
简洁抓纱鲜花造型 187
抓纱鲜花层次造型 189
层次刘海编发造型191
画意甜美白纱妆容 193
侧翻卷盘发造型 195
层次式侧盘造型 197
简洁感扣卷造型 199
烫卷抽撕后垂造型 201
自然甜美日式白纱妆容 203
层次感短发造型 205
编发简约上盘造型 207
编发侧盘抓纱造型 209
轻盈感抓纱造型 211

作者介绍

---

安洋创办“安洋化妆造型培训机构”，北电影视艺术学校客座讲师，北京擎天盛世影业集团客座讲师，“美在中国”彩妆造型邀请赛银奖，“霓裳杯”服装设计师大赛优秀奖，ZFC环保彩妆大赛特邀评委。在我社出版十余本图书。其中《化妆造型技术大全》15个月累计入库15000册。

文摘

---

序言

---

好的，这是一本关于高级立体剪裁与服装结构设计的专业教程的图书简介。 --- 深入解构：高级立体剪裁与服装结构设计——从平面到三维的结构革命 内容涵盖： 服装结构力学基础、人体工程学在高级定制中的应用、立体剪裁的材料特性解析、复杂结构形态的构建与稳定、高级时装中的骨架与支撑技术、无衬里结构的处理与光影表现、服装结构设计在概念化表达中的应用。 目标读者： 服装设计专业学生、服装结构研究人员、高级时装定制师、有志于提升服装结构设计能力的设计师。 --- 第一部分：结构思维的重塑——服装力学与人体工程学的交汇点 本书旨在彻底颠覆传统服装制作中“模仿”与“复制”的思维定式，引导读者建立起基于结构力学和人体工程学的高级设计视角。服装，绝非简单的平面材料堆叠，而是三维空间中与人体动态交互的精密结构体。 1.1 结构基础：材料的内在张力与塑形潜力 我们将深入探讨不同面料（如真丝双绉、重磅塔夫绸、高密度羊毛等）在剪裁和立体塑形过程中的内在张力分布。理解面料的垂坠系数、抗皱性能与弹性恢复力，是成功进行立体剪裁的第一步。本书通过大量的显微结构图示和应力分析模型，揭示面料如何“听从”剪刀的切割与“记忆”人体的曲线。 1.2 人体作为动态支架：高级定制中的人体工程学 高级定制的精髓在于“合身”与“流动”的完美统一。本章聚焦于人体关键骨骼点与肌肉群的动态捕捉。我们不仅仅测量静态尺寸，更要预测行走、落座、举手等动作下，服装结构需要承受的应力变化。特别介绍了如何利用三维扫描数据反推二维纸样的先进方法，确保结构线与人体动态曲线的完美契合。 1.3 结构美学：从功能到表现力的飞跃 结构不再仅仅是“支撑”，它本身就是设计语言。本部分剖析了服装结构如何影响视觉感知——例如，肩线的微妙提升如何改变穿着者的气场，腰部褶裥的深度如何定义身体的比例。我们将分析历史上如巴伦西亚加（Balenciaga）和迪奥（Dior）在新风貌中对结构进行“雕塑”的经典案例，提炼其结构哲学。 --- 第二部分：立体剪裁的精微艺术——形态构建与空间控制 立体剪裁（Draping）是本书的核心技术领域，但我们超越了基础的披挂打褶，专注于构建复杂、稳定且具有雕塑感的服装形态。 2.1 基础形态的精确锚定：基准线的建立与转移 成功的立体剪裁始于精确的基准线定位。我们详细演示了如何在人台（Dress Form）上建立核心结构线（如公主线、省道交点、腰线基准），并讲解如何使用“锚定点与张力引导法”来一次性完成复杂省道的转移，避免传统多次调整带来的面料损耗和线迹混乱。 2.2 复杂褶裥的内在机制：结构褶与装饰褶的区分 褶裥是体积感的来源。本书区分了两种核心褶裥类型： 结构褶（Structural Folds）： 用于精确收省、控制胸部和臀部轮廓，要求精准计算褶量与收缩比，确保其在成品中的稳定性。 装饰褶（Decorative Folds）： 如风琴褶、手帕褶、堆叠褶，重点在于如何控制褶裥的开口角度和边缘的清晰度，以展现面料的流动性。 2.3 创造“悬浮”结构：无衬里与半衬里设计的结构挑战 当代高级定制越来越倾向于轻量化和裸露的结构美感。本部分深入探讨无衬里结构的挑战。重点是如何通过内部的“隐藏骨架”（如细密的法式缝、微型滚边支撑或隐藏的丝带骨位）来代替传统衬布，使服装在保持廓形的同时，实现极致的轻盈感和透气性。 --- 第三部分：结构元素的工程化实现——领、袖与裙摆的解析 服装的“难度”往往体现在细节的过渡与平衡上。本部分聚焦于几个技术难点，展示如何用结构思维解决设计难题。 3.1 领型的三维构造力学：从平面的贴合到立体的支撑 领子的设计决定了服装的基调。我们详细解析了坎肩领（Shawl Collar）、彼得潘领（Peter Pan Collar）和船型领（Bateau Neckline）在立体剪裁中的构造差异。重点是领座与领面之间的角度控制，以及如何运用“内衬省道”来确保领口在穿着时不会产生多余的堆积或松弛。 3.2 袖子的空间管理：球形与几何廓形袖的构建 袖子是手臂与躯干之间的过渡区域。本书将袖子的剪裁提升至空间几何学的层面。 球形袖（Puffed Sleeves）： 探讨如何通过控制袖山的高度和底围的松量，配合内部的轻薄衬（如欧根纱）来维持饱满的球形，而不是软塌的堆积。 结构性几何袖： 分析如何使用硬挺的内部结构支撑（如硬衬或细钢丝骨架）来创造出脱离人体、独立存在的雕塑感袖型。 3.3 裙身廓形的动态控制：鲸骨与撑的现代应用 对于需要宏大廓形的晚装或婚纱，裙摆的支撑至关重要。本部分回归结构工程，讲解现代巴斯尔（Bustle）和裙撑（Crinoline）的设计原则。不同于传统工艺的笨重，我们展示如何使用轻量化的碳纤维材料或高科技网纱来构建“隐形骨架”，实现持久且优雅的廓形。 --- 第四部分：结构在高级设计中的概念化表达 本书的终极目标是解放设计师的双手，使其结构技术能为前沿概念服务。 4.1 结构残影：解构与重组的艺术 探讨如何故意“破坏”或“展示”服装的内部结构。例如，刻意在成品中留下部分缝份、使用透明材料展示内部的支撑骨架，或者让结构线成为外显的装饰元素。这要求设计师对结构的美感有深刻的理解。 4.2 面料的结构性转化：光影与体积的对话 最后一部分，我们结合材质的物理特性，探讨如何利用结构的变化来驾驭光线。褶裥的方向如何引导光泽的反射，平整的区域如何吸收光线形成阴影，从而用“光影的结构”来雕塑穿着者的视觉形象。 --- 随书附赠： 核心结构转移图示详解模板库（包含超过30种常见领型、袖型、腰线的结构线处理方式）。 《深入解构：高级立体剪裁与服装结构设计》 是一本面向未来的技术手册，它将结构设计提升至科学与艺术的制高点，是每一位志在服装设计领域留下深刻印记的设计师不可或缺的案头工具书。

评分☆☆☆☆☆

作为一名初入新娘化妆行业的新手，我在寻找能系统学习新娘造型的书籍时，被一本名为《区域包邮 白纱新娘化妆与造型实例教程Ⅱ 安洋新娘化妆书籍 造型设计书籍 新娘盘发教程》的书籍吸引了。然而，我最近读完另一本关于婚礼策划的书，这本书彻底改变了我对婚礼筹备的认知，也让我对接下来的新娘造型工作有了更深入的思考。这本书名为《无忧婚礼：从细节到完美，全方位攻略》，它并非专注于化妆技巧，而是从宏观层面，详细阐述了如何为新人打造一场无可挑剔的婚礼。作者深入浅出地剖析了婚礼策划的每一个环节，从前期的场地选择、预算规划，到中期的请柬设计、婚纱礼服搭配，再到后期的流程安排、突发状况应对，无一不考虑周全。这本书让我明白了，新娘的造型不仅仅是妆容和发型的堆砌，更是婚礼整体风格、新人个性和场地氛围的有机结合。例如，书中关于“主题婚礼的视觉呈现”章节，详细讲解了如何根据不同的婚礼主题（如森系、复古、海滨等）来统一视觉元素，包括色彩搭配、花艺设计、道具选择，甚至包括新娘妆容和发型的风格定位。它强调，化妆师需要站在更高的角度，理解新人想要传达的情感和婚礼的整体美学，才能设计出真正符合新人气质、与婚礼场景和谐统一的造型。这本书的理念让我认识到，化妆师的角色远不止是“画画”和“盘头”，更是婚礼美学的“设计师”和“协调者”。它让我开始思考，在学习具体的化妆和盘发技巧的同时，更重要的是培养自己对整体美的感知力和统筹能力。我开始更加留意时尚趋势、色彩心理学，以及不同文化背景下的审美观念，这些都将为我未来的新娘造型工作提供更广阔的视野和更深厚的灵感来源。

评分☆☆☆☆☆

最近我读了一本关于“色彩心理学与情感表达”的书，这本书的颠覆性在于它让我重新认识了颜色在人类情感和沟通中的巨大力量，也深刻地影响了我对新娘妆容设计思路的理解。这本书没有涉及任何化妆技巧，而是从心理学的角度，深入剖析了不同颜色所代表的意义、引发的情感以及在不同文化背景下的象征。例如，书中详细介绍了红色代表热情、活力、自信，但也可能暗示着危险或警告；蓝色则常常与平静、信任、忧郁相关联；而绿色则象征着自然、生机、平和。作者通过大量的实验和案例研究，展示了色彩如何直接影响我们的情绪、行为，甚至是我们对事物的判断。这让我豁然开朗：新娘的妆容，绝不仅仅是为了“好看”，更是为了传达新娘当下的心情、对婚姻的美好憧憬，甚至是她内心深处的个性。为什么我们要选择某些颜色的眼影或唇膏？这背后其实蕴含着丰富的心理学原理。如果一位新娘希望婚礼充满喜悦和活力，那么暖色调的妆容可能会更合适；如果她追求的是一种宁静、优雅的气质，那么冷色调或柔和的色彩组合则能更好地体现。这本书让我不再停留在“遮瑕”、“晕染”等技术层面，而是开始思考“我想要通过这个妆容传达什么信息？”“这个色彩组合是否符合新娘的内心情感和婚礼的整体氛围？”它让我意识到，作为化妆师，我们实际上是在用色彩与人沟通，用视觉语言来讲述新娘的故事。这种从心理层面出发的设计，会让新娘的妆容不仅仅是外表的修饰，更是情感的升华，更能打动人心。

评分☆☆☆☆☆

最近，我偶然翻阅了一本关于“材料学与织物美学”的著作，这本书的视角让我对婚礼当天新娘整体造型有了更深刻的理解，也让我反思了妆容与服饰之间的关系。这本书并非关于化妆，而是深入探讨了各种天然和合成材料的物理特性、质感表现以及它们在不同设计中的美学价值。例如，书中详细介绍了丝绸的光泽度和垂坠感如何营造出奢华浪漫的氛围，亚麻的天然肌理如何赋予服装朴实而优雅的气质，蕾丝的镂空设计如何带来精致的浪漫感。作者通过对纤维结构、编织方式以及染色工艺的讲解，让我认识到，不同的材料本身就承载着独特的视觉和触觉信息。这让我联想到新娘的婚纱，婚纱的材质、剪裁、以及其上的装饰，无不影响着新娘的整体形象和气质。我开始思考，作为化妆师，我们是否足够重视这一点？我们的妆容和发型，是否能够与新娘的婚纱材质相得益彰？例如，一件轻盈飘逸的雪纺婚纱，是否需要搭配一种过于厚重、硬朗的妆容？一条带有精致蕾丝的鱼尾婚纱，又该如何通过妆容来突出其性感而优雅的韵味？这本书启发我去观察和理解不同面料的“语言”，并尝试将这种理解融入到我的新娘造型设计中。我开始更加关注婚纱的细节，例如它的垂坠感、光泽度、以及是否有特殊的装饰，并思考如何通过我的化妆技术，来呼应甚至提升婚纱的美感，让妆容与服饰形成一个有机统一的整体，共同构筑新娘的完美形象。

评分☆☆☆☆☆

前不久，我读到了一本关于“人类学与文化符号学”的入门读物，这本书让我从一个全新的角度去审视“美”的定义，也为我理解不同地域和文化背景下的新娘造型提供了宝贵的洞察。这本书与化妆技法毫无关系，它探讨的是人类社会中各种符号（如服饰、图腾、仪式等）的意义是如何被创造、传播和解读的。作者通过对不同民族、不同历史时期的文化现象的分析，揭示了“美”并非是普适的、一成不变的，而是深深根植于特定的社会文化语境之中的。这让我开始思考，为什么在某些文化中，浓重的妆容和繁复的发髻被视为美丽，而在另一些文化中，则偏爱素雅自然？为什么不同的新娘在婚礼上会选择截然不同的服饰和妆容？这些差异背后，其实都隐藏着深厚的文化基因和价值观念。例如，书中关于“婚姻仪式中的象征意义”的章节，让我了解到，在某些传统文化中，新娘的妆容和服饰是家族荣耀、社会地位，甚至是祈求子嗣和幸福的象征。这本书让我意识到，作为一名新娘化妆师，我需要具备的不仅仅是技术，更是一种跨文化的理解能力和对文化符号的敏感度。我需要去了解我的新娘来自怎样的文化背景，她们的家庭有着怎样的传统，以及她们内心深处对“美”的定义是什么。唯有理解了这些，我才能设计出真正符合她们期望，并能体现其文化底蕴的新娘造型，而不是简单地套用模板。这本书让我明白，新娘造型也是一种文化表达，它承载着新人对婚姻的祝福，也反映着她所处的文化环境。

评分☆☆☆☆☆

最近有幸接触到一本让我耳目一新的书，它让我对“美”有了全新的理解，也启发了我关于如何捕捉和呈现瞬间之美的思考。这本书的名字我早已记不清，只记得它是一本关于“光影艺术与摄影构图”的专业书籍。虽然它与新娘化妆本身看似关联不大，但它为我打开了一扇窗，让我从一个完全不同的维度去审视化妆与造型。书中对于光线的运用，无论是自然光还是人造光，其细致的讲解都让我叹为观止。作者通过大量的实例照片，展示了不同光线条件下，如何通过角度、强度和色彩的变化，塑造出人物面部的立体感、情绪的表达，甚至是氛围的烘托。例如，利用侧逆光勾勒出新娘发丝的轮廓，使其在画面中更加灵动飘逸；或者通过柔和的散射光，营造出新娘肌肤的细腻光泽，使其显得如丝般光滑。更让我着迷的是书中关于构图的理论，例如“三分法”、“引导线”、“对称构图”等，这些原则在摄影中是如何帮助观者聚焦视线、引导情绪，从而创造出引人入胜的画面。我开始意识到，我们在为新娘设计妆容和发型时，实际上也在进行一种“构图”。我们利用眉眼唇的线条、发丝的走向、配饰的点缀，来“构图”新娘的面部和整体形象，使其在照片或现实中呈现出最佳的状态。这本书让我明白，一个出色的新娘造型，不仅仅是色彩的叠加和技法的运用，更重要的是对“如何被看到”的深刻理解。它鼓励我去思考，如何运用化妆的元素，去“引导”观者的视线，去“突出”新娘最动人的特质，去“营造”一种特定情感的氛围，最终创造出令人难忘的视觉艺术品。