名师联盟：贤峰速写 万贤峰 重庆出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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万贤峰 著

图书标签:

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店铺： 福州文豪图书专营店

出版社： 重庆出版社

ISBN：9787229100162

商品编码：15207628457

包装：平装

出版时间：2015-07-01

图书基本信息
图书名称	名师联盟：贤峰速写	作者	万贤峰
定价	89.0元	出版社	重庆出版社
ISBN	9787229100162	出版日期	2015-07-01
字数	万贤峰　著	页码
版次	1	装帧	平装
开本	8开	商品重量	0.4Kg

内容简介

本书是一本以临摹为主的高考美术辅导书，可供美术高考考生备考使用。本书作者有较高的艺术造诣，能让读者在临摹过程中快速明确人体动态、比例、内在形体的表现方法，快速提高学生的速写水平。书中还收录了部分适合考生学习观摩的大师作品，作者通过自已的理解，临摹部分大师作品，并以文字说明的形式告知读者如何在临摹时汲取大师作品中的精髓。

作者简介

万贤峰，四川广安人，从事美术教育长达十余年，绘画功底深厚，教学经验丰富，为全国各大美院输送了大量的美术专业人才。

目录

编辑推荐

“名师联盟”是重庆出版社敲门砖编辑部在2015年重点打造的美术高考类辅导书品牌。套书召集的编著者都是目前全国各大美术培训机构的一线教师，具有相当丰富的教学经验和对考试命题方向准确的把握能力，为全国各大美术高校输送了大批的人才。套书结构搭建科学，收录的范画作品质量，具有较强的考试针对性和实用价值。

文摘

序言

《贤峰速写》是名师联盟系列中的一部重要作品，由著名速写教育家万贤峰先生倾注心血而成。本书并非对速写技法的简单罗列，而是万贤峰先生数十年教学实践、艺术探索与教学理念的集大成之作。它旨在引领读者，特别是广大美术初学者、爱好者以及专业美术从业者，进入一个关于速写理解、实践与升华的全新维度。 本书的出版，源于当下美术教育领域对高效、精准、具有艺术表现力的速写训练的迫切需求。速写作为绘画的基础训练，其重要性不言而喻。它是造型能力的训练场，是观察力和反应力的试金石，更是艺术家个人风格形成的重要基石。然而，许多速写教学往往停留在模仿阶段，忽略了速写背后更深层次的思考和训练方法。万贤峰先生深谙此道，他以其独到的视角和精炼的语言，构建了一套既有理论高度又极具实践指导意义的速写体系。 《贤峰速写》的核心理念在于“快”与“准”、“形”与“神”的统一。万贤峰先生认为，速写之所以称为“速”，不仅在于速度，更在于“速”中所蕴含的敏锐观察、快速判断和果断落笔。而“写”，则不仅仅是形式的描绘，更是精神气质的捕捉。真正的速写，应该是能够迅速捕捉对象最本质的特征，并将其注入生命力的艺术表达。本书将系统地阐释如何通过科学的训练方法，逐步培养读者这种“一看即画，一画即准，一画即活”的能力。 本书内容梗概（以下为可能包含的章节和主题，并非直接引用书籍原文，而是基于对万贤峰先生艺术教学风格的理解所进行的合理推测和延展）： 第一部分：速写思维的重塑——从“看”到“画”的蜕变 第一章：速写的哲学与艺术定位 探讨速写在整个绘画体系中的地位和意义，它不只是基础，更是艺术家的“第二双眼睛”。 分析速写的本质：快速记录、瞬间表达、动态捕捉、情感传递。 破除对速写的片面认知，强调其作为一种独立的艺术语言的价值。 引导读者树立正确的速写观，理解速写的“快”与“准”并非矛盾，而是相辅相成。 第二章：观察力的训练——眼脑手的协同进化 详细解析“如何看”：从宏观到微观，从整体到局部，从静态到动态的观察维度。 强调“形体意识”的培养：如何快速抓住对象的基本结构、比例关系和体积感。 “动态观察法”的实践：如何捕捉人物、动物、物体运动中的瞬间姿态和节奏。 “情感观察法”的探索：如何通过速写来传达对象的精神面貌和内在情感。 针对不同对象（人物、动物、建筑、景物）的观察重点和方法。 第三章：思维的速度与判断力——在“犹豫”中寻找“确定” 分析速写中“犹豫”的原因及克服方法。 讲解“信息筛选”的艺术：在海量视觉信息中，快速提取最核心、最富表现力的元素。 “画面构建”的策略：如何在短时间内确定画面主体、背景、虚实关系。 “笔法预设”的思维：在落笔前，对线条的粗细、虚实、方向、力度进行预判。 “减法”的智慧：如何用最精炼的笔触表达最丰富的信息。 第二部分：速写技法的精进——线条的语言与节奏的律动 第四章：线条的魔力——力量、速度与情感的载体 全面解析不同性质的线条：直线、曲线、折线、点、块等，及其所能表达的视觉效果。 “笔触控制”的训练：如何通过手腕、手臂的协调运动，控制线条的力度、速度和变化。 “干湿浓淡”的运用：如何通过笔墨（或炭笔、色粉等）的丰富变化，表现对象的质感、体积和光影。 “结构线”与“表现线”的辨析与结合：如何在勾画结构的同时，融入情感和动态。 “节奏感”的营造：通过线条的疏密、长短、粗细、曲直的变化，制造画面的韵律和动势。 第五章：形体与结构的速写表达 深入浅出地讲解人体速写的关键点：骨骼、肌肉、动态、衣纹。 人物速写中的“三庭五眼”、“九头身”等基本比例的快速感知与运用。 “透视原理”在速写中的简化应用：如何快速理解和表现空间的深度感。 “解剖学”在速写中的辅助作用：理解内在结构，才能画出准确而富有生命力的外形。 对动物、物体结构特点的速写速记方法。 第六章：光影与体积的速写表现 速写中的光影处理原则：如何快速捕捉光源方向，判断受光面、背光面、投影。 “灰面”的运用：用简洁的笔触表现物体微妙的明暗过渡，塑造体积感。 “黑白灰”关系的速写处理：如何用有限的调子，形成强烈而富有层次的空间感。 “概括”与“取舍”：在速写中，如何简化复杂的光影关系，突出主体。 第三部分：速写的实践与升华——从“练”到“创”的飞跃 第七章：人物速写——捕捉瞬间的灵魂 人物动态速写：从站姿、坐姿、行走、奔跑等不同动态的快速表现。 人物肖像速写：如何在短时间内抓住人物的面部特征、神态和气质。 人物群像速写：如何在多个人物之间建立关系，处理空间和主次。 人物衣纹的速写处理：如何通过衣纹表现人物的体型、姿态和性格。 结合写生、写意、默写等多种练习方式。 第八章：景物与建筑速写——空间与氛围的营造 户外写生速写的技巧：面对复杂环境，如何快速取舍、组织画面。 建筑速写的要点：形体、比例、透视、材质的快速表现。 自然景物的速写：树木、山石、水流等元素的特征捕捉与表现。 如何通过速写表现不同季节、不同天气下的场景氛围。 第九章：生活速写的艺术——从平凡中发现不凡 “生活速写”的意义：将其作为一种日常的艺术记录和观察方式。 如何发现和捕捉日常生活中的趣味瞬间。 速写在“创作”中的应用：如何将速写素材转化为更完整的作品。 鼓励读者将速写融入个人创作实践，形成独特的艺术语言。 第十章：名师的速写心得与创作实践 万贤峰先生结合自身艺术经历，分享创作中的点滴感悟。 对“天赋”与“努力”关系的探讨，强调勤奋练习的重要性。 鼓励读者保持对艺术的热情，不断探索和创新。 对未来速写教育发展的展望。 本书的特色与价值： 理论与实践的高度统一： 本书不仅提供了系统的理论指导，更通过大量的实例分析和练习建议，帮助读者将理论转化为实际操作能力。 强调“思维”的重要性： 万贤峰先生的速写教学，注重引导读者建立正确的速写思维模式，而非仅仅停留在技巧层面。 注重“表现力”的培养： 区别于枯燥的技法训练，本书着力于培养读者通过速写来表达情感、捕捉神韵的能力。 具有普适性： 无论您是初学者，还是有一定基础的美术爱好者，亦或是正在备考的考生，都能从本书中获得深刻的启发和有效的指导。 装帧精美，范例丰富： （此处为可能的书籍特点）本书在装帧设计上力求精美，包含大量作者的写生作品、创作草图以及经典范例，直观易懂，具有很高的参考价值。 《贤峰速写》将是您美术学习道路上不可多得的良师益友，它将帮助您点燃对速写的兴趣，提升您的绘画技能，更重要的是，它将引导您用艺术的眼光去观察世界，用绘画的语言去表达生活。通过本书的学习，您将能够自信地拿起画笔，在每一次的快速描绘中，发现美，捕捉美，创造美。

评分☆☆☆☆☆

我是一名长期生活在海外的华裔，虽然从小接触中国文化，但始终觉得离本土的艺术有着一定的距离。当我看到《名师联盟：贤峰速写》这本书时，我仿佛一下子被拉回到了祖国的怀抱。《名师联盟》这个名字本身就带有一种文化传承的厚重感，而万贤峰老师的速写，更是让我感受到了中国传统绘画的韵味。他的线条，虽然简洁，却充满了力量和东方特有的含蓄美。我尤其欣赏他对于人物神态的刻画，那种含而不露的表达，非常符合东方人的审美。书中的很多作品，都展现了中国式的场景和人物，让我倍感亲切。我常常会把这本书当作一本“文化读物”，在闲暇时翻阅，感受其中的文化底蕴。它不仅仅是一本绘画教程，更是一扇了解中国传统艺术和生活方式的窗口。通过万贤峰老师的笔触，我仿佛看到了一个鲜活的中国，一个充满故事和情感的中国。这本书让我对中国传统艺术有了更深的理解和热爱，也让我更加珍视自己的文化根源。

评分☆☆☆☆☆

这本《名师联盟：贤峰速写》真的是我最近的“灵感宝典”！我是一名刚起步不久的插画师，总感觉自己的画面总是缺了点什么，尤其是在人物动态和场景表现上，总觉得不够生动，不够有张力。万贤峰老师的名字我早就听过，但一直没机会接触到他的作品，这次看到这本速写集，简直是迫不及待地入手了。拿到书的那一刻，我就被它厚实的质感和精美的印刷给吸引了，感觉就是一本值得收藏的艺术品。翻开第一页，我就被那些线条的魅力给征服了。万老师的速写，与其说是“速写”，不如说是“快意挥洒”。每一笔都精准而有力，寥寥几笔就能勾勒出人物的神韵，肢体动作的流畅感，以及空间关系的巧妙安排。我尤其喜欢他对于人物表情的刻画，即使是快速的几笔，也能传递出喜怒哀乐，那种“神来之笔”的运用，让我深感震撼。我常常会找一个安静的午后，捧着这本书，仔细地研究每一幅图，试图揣摩老师落笔时的思考。不仅仅是技巧，更是一种对生活的观察，对瞬间动态的捕捉。书中展现的那些人物，无论是街头巷尾的市井小民，还是舞台上的翩翩舞者，都充满了生命力。我尝试着模仿，虽然远不及老师的功力，但在练习的过程中，我能明显感受到自己对造型能力的提升，对线条的理解也更加深刻了。这本书不仅仅是给我提供了素材，更多的是一种教学，一种无声的引导。我常常会在画画遇到瓶颈的时候翻开它，仿佛就能从中找到新的突破口。它让我明白，速写并非仅仅是“画得快”，更是一种“画得准”和“画得巧”的结合，是一种对眼前世界的快速而富有表现力的记录。我真的觉得，这本书对于任何想要提升绘画基础，尤其是速写能力的朋友来说，都是一本不可多得的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经的绘画老师，现在退居二线，但我对绘画的热情从未减退。《名师联盟：贤峰速写》这本书，让我看到了速写艺术的更高境界。万贤峰老师的速写，给我最深的感受就是它的“功力”和“内涵”。他的线条简洁却极其精准，寥寥几笔就能勾勒出事物的精髓，这种“少即是多”的艺术处理方式，是我一直所追求的。我尤其欣赏他对于光影和体积的把握，即使是简单的线条，也能营造出强烈的空间感和立体感。这本书让我重新审视了速写的本质，它不仅仅是快速的记录，更是艺术家对世界的高度概括和深刻理解的体现。我常常会把这本书放在我的案头，在闲暇时翻阅，从中汲取艺术的养分。我还会把书中一些让我特别欣赏的作品，用毛笔和水墨进行再创作，试图去体会万老师的创作意图，并融入自己的理解。这本书不仅仅是一本速写集，更是一本“艺术哲学”的启示录，它让我对艺术有了更深的理解和感悟。我真的觉得，这本书能够给任何热爱艺术，追求艺术真谛的朋友带来深刻的思考和启发。

评分☆☆☆☆☆

说实话，拿到《名师联盟：贤峰速写》这本书之前，我对于“速写”的理解还停留在比较基础的阶段，觉得就是快速画出个大概轮廓。但是，翻开这本书后，我彻底颠覆了我的认知。万贤峰老师的速写，简直就像是拥有“读心术”一样，能够捕捉到人物最细微的情绪和动态。我最喜欢的是他处理人物身体语言的部分，那些线条流畅而富有弹性，仿佛能够看到人物在纸面上“动”起来。我是一个对人体结构比较感兴趣的业余爱好者，一直苦于找不到好的学习材料。这本书就像及时雨一样，让我看到了人体在不同姿态下的可能性。我常常会花很长时间去临摹其中的一些作品，虽然达不到老师的水平，但在临摹的过程中，我能深刻感受到他对人体比例、动态和肌肉走向的精准把握。他不仅仅是在画“形”，更是在画“魂”。书中的很多速写，即使只是寥寥几笔，也能让人感受到人物的性格和故事。这让我意识到，速写不仅仅是技巧的训练，更是对生活细致入微的观察和感悟的体现。我常常在咖啡馆或者公园里，拿出这本书，对照着身边的人，尝试着去捕捉他们的神态，虽然画得不完美，但感觉自己的观察力真的在提升。这本书真的让我对速写这个领域产生了浓厚的兴趣，也让我看到了自己绘画的潜力。我真的很庆幸能够遇到这样一本如此有启发性的作品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期在设计领域工作的从业者，我深知快速、精准地捕捉和表达视觉信息的重要性。虽然我的工作内容不直接涉及绘画创作，但良好的造型能力和快速的草图绘制能力，对于我理解设计理念、与团队沟通以及快速迭代创意至关重要。《名师联盟：贤峰速写》这本书，可以说是我近期工作中的一个“秘密武器”。万贤峰老师的速写风格，在我看来，是一种“效率与美感”的完美结合。他的线条非常有力量感，而且非常具有表现力，能够在一瞬间抓住对象的特征，无论是人物的动态，还是场景的氛围，都能够被他用最精炼的笔触表现出来。我常常会翻阅这本书，从中学习他如何处理构图，如何运用线条来营造空间感和透视感。特别是在我遇到需要快速绘制大量概念草图的时候，万老师的速写技法给了我很大的启发。他那种不追求完美，而是注重捕捉“感觉”和“意图”的创作方式，让我不再害怕画不好，而是更专注于如何将想法快速地转化为视觉语言。这本书不仅仅是一本画册，更像是一本“速写思维指南”。它教会了我如何去观察，如何去提炼，如何用最少的元素表达最多的信息。即使不是专业画家，也能从中学到很多宝贵的视觉沟通技巧。我有时甚至会把书中的一些速写作品扫描下来，用作我的PPT演示，用来直观地表达某个设计概念，效果出奇地好。这本书的价值，远远超出了速写的范畴，它是一种思维方式的启迪。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术作品的价值，在于它能否触动观者的内心，引发思考，并带来情感共鸣。从这个角度来看，《名师联盟：贤峰速写》这本书，无疑是一部非常成功的作品。万贤峰老师的速写，给我最深的感受就是它的“生命力”。无论是描绘日常生活中的场景，还是刻画人物的肖像，他的每一笔线条都充满了力量和情感。我常常在深夜独自一人，静静地翻阅这本书，感受着那些线条在纸上跳跃，仿佛能听到画家的呼吸，感受到他创作时的心境。我尤其欣赏他对于光影的处理，即使是简单的几笔，也能勾勒出光线在物体上的流动感，营造出非常强的空间感和氛围感。书中那些看似随意的线条，却蕴含着深厚的功底和对造型的敏锐洞察。它让我明白，优秀的速写作品，并非只是机械地复制，而是艺术家内心世界的表达，是对瞬间感受的捕捉和升华。我经常会把书中一些让我特别触动的作品，用手机拍下来，设置成我的手机壁纸，每次看到，都能获得一种力量和启发。这本书不仅仅是一本速写画册，更像是一次与大师的深度对话，一次心灵的洗礼。它让我重新审视了速写这门艺术，也让我对自己的绘画之路有了更清晰的认识。我真的觉得，这本书能够给任何热爱绘画，热爱生活的人带来深刻的触动和启发。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对动漫和游戏角色设计感兴趣的年轻人，一直以来都觉得速写是塑造角色的重要基础。《名师联盟：贤峰速写》这本书，对我来说，简直就是一本“角色设计圣经”。万贤峰老师的速写，给我最直观的感受就是它的“表现力”和“想象力”。他笔下的人物，无论是表情、姿态，还是服装的细节，都充满了创意和个性。我尤其喜欢他对于人物动态的表现，那些充满动感的线条，能够瞬间抓住角色的灵魂，让我觉得这些角色仿佛随时都会从纸面上跳出来。我常常会模仿他笔下的角色，尝试着为他们赋予新的故事和背景。这本书让我明白，速写不仅仅是画出人物的外形，更重要的是画出人物的“内在”，画出角色的“故事感”。万老师对细节的把握和对整体氛围的营造，都为我的角色设计提供了宝贵的灵感。我还会把书中一些让我印象深刻的角色，用数位板重新绘制，不断地尝试和创新。这本书真的激发了我对角色设计的无限可能，也让我对未来的艺术创作充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我是一名绘画爱好者，接触绘画已经有些年头了，也看过不少绘画教程和画册，但《名师联盟：贤峰速写》给我带来的惊喜和触动是独一无二的。我一直对速写这种绘画形式情有独钟，因为它充满了自由和 spontaneity，能够最直接地捕捉到创作的灵感和瞬间的动态。万贤峰老师的作品，在我看来，就是速写艺术的典范。我尤其欣赏他处理线条的方式，那种不拘泥于细节，却又能精准捕捉到对象本质的功力，简直是出神入化。看着书中的每一幅画，我仿佛能感受到艺术家在现场的专注和激情。他笔下的人物，无论是动态的肢体语言，还是细腻的面部表情，都栩栩如生，充满了生命力。我常常会把这本书放在我的画架旁，在创作过程中，遇到一些表现上的困惑时，就会翻开它，从中汲取灵感。比如，当我想表现一个奔跑的人物时，我会看看万老师是如何用简练的线条勾勒出速度感和力量感；当我想刻画一个人物的内心时，我会看看他如何通过眼神和微小的表情细节来传达情绪。这本书对我最大的启发在于，它让我认识到速写不仅仅是一种练习，更是一种观察世界、理解世界的方式。万老师的作品让我看到了艺术的无限可能性，也让我对绘画的热情更加高涨。我还会把这本书分享给我的绘画朋友们，我们经常会一起讨论书中的作品，交流心得体会。这本书真的是一本能够启发思考，提升绘画技艺的杰作，我非常庆幸自己能够拥有它。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对历史和文化非常感兴趣的普通读者，平时不太接触绘画类的书籍。但是，当我偶然看到《名师联盟：贤峰速写》这本书时，我被它独特的魅力深深吸引了。万贤峰老师的作品，给我最直观的感受就是一种“生活的气息”。他笔下的速写，不仅仅是简单的线条和形状，更是对生活百态的真实记录。我看着书中的画，仿佛能够穿越到他创作时的场景，感受到那个时代的氛围，看到那些人物的喜怒哀乐。他能够用最简洁的笔触，捕捉到人物最真实的表情和姿态，这让我觉得非常神奇。我特别喜欢他画的那些街头场景，那些市井小民，那些忙碌的身影，都充满了烟火气，让我感到非常亲切。这本书让我看到了艺术与生活的紧密联系，也让我对绘画这种艺术形式有了新的认识。我不再觉得绘画是高高在上的，而是能够贴近生活，反映生活的。即使我不是专业的画家，我也能够从这本书中感受到艺术的魅力，感受到作者的热情和对生活的热爱。这本书就像一个窗口，让我看到了一个充满活力和故事的世界。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个在艺术院校学习多年的学生来说，接触过无数的画册和教程，但《名师联盟：贤峰速写》带给我的，是一种前所未有的震撼。它不仅仅是一本关于“怎么画”的书，更是一本关于“怎么看”和“怎么感受”的书。万贤峰老师的速写，给我最直观的感受就是它的“自由”和“洒脱”。他的线条不受束缚，却又精准无比，寥寥几笔就能勾勒出事物的神韵和精髓。我尤其着迷于他对人物动态的表现，那种动感和张力，仿佛能够从纸面上溢出来。我常常会花很长时间去研究他每一幅作品的构图和用笔，试图去理解他为何如此落笔，为何选择这样的角度。这不仅仅是对技法的学习，更是对艺术思维的揣摩。书中很多作品，乍一看上去只是简单的线条组合，但细细品味，却能发现其中蕴含的深刻的观察和对细节的精准把握。它让我意识到，速写是建立在扎实的基本功之上的自由挥洒，是艺术家对世界最直接、最本真的回应。这本书让我对速写有了更深的敬畏，也让我对未来的艺术学习充满了更多的探索欲望。它不仅丰富了我的视觉经验，更重要的是，它点燃了我内心深处对艺术创作的热情。