具体描述
●1开始做照明设计之前
●关于照明设计
●光与人
●照明设计流程
●产品说明书用法
●光的基本特性
●2照明设计基础知识
●眩光
●色温
●显色性
●光通量·光度·照度·辉度
●照度标准
●照度分布和照度测定
●照度计算
●光源种类
●光源效率
●提出概念
●照明的初步设计
●施工图设计·施工阶段
●部分目录
内容简介
安斋哲编著的《照明（建筑基础110）》针对年轻的设计者和对照明感兴趣的读者。书中内容在讨论照明设计时，从必要的基础知识到住宅、办公室和店铺等各类设计业务可使用的技巧分别加以分析。包括营造照明效果的手法，也介绍其中拥有代表性者。通过积极学习照明知识，成为热爱生活的空间营造者，借此不断加深对场所和空间的认识，才能为今后创造更舒适的环境奠定基础。
用户评价
我不得不说，这本书的视角非常新颖。我读过不少同类题材的书籍，但很少有像它这样，能够从如此独特且意想不到的角度去切入。作者似乎总能看到别人忽略的细节，然后将这些细节放大，从而展现出一种全新的理解。这种“解构”与“重塑”的思维方式，让我大开眼界。我甚至会觉得，作者仿佛是一位艺术家，他用文字作为画笔，为我描绘出一幅幅我从未见过的风景。而且，这本书的逻辑性非常强，每一个观点都建立在扎实的基础之上，层层递进，让人信服。即使是那些听起来有些颠覆性的观点，在作者的阐述下，也变得合情合理。我感觉自己在这本书里，不仅学到了知识，更重要的是，学习到了一种思考问题的方法，一种看待世界的角度，这对我未来的学习和生活都将产生深远的影响。
这本书给我最深刻的感受，莫过于它所引发的那种“反思”。在阅读的过程中，我发现自己常常会在某个章节读完之后，陷入沉思，开始审视自己过往的经验和认知。作者似乎有一种神奇的能力，能够巧妙地抛出一些问题，然后引导读者自己去寻找答案。这种“启发式”的写作方式，让我觉得这本书不仅仅是在提供知识，更是在帮助我进行一次自我对话和成长。我甚至会在阅读的间隙，拿出笔来，在书页的空白处写下自己的想法和感受，这对于我来说是很少见的。我感觉这本书就像一位耐心的导师，在我困惑的时候，不直接给我答案，而是引导我看到解决问题的方向。这种“授人以渔”的教学模式，让我受益匪浅，也让我对这本书的价值有了更深的认识。
我非常欣赏这本书的结构安排。它并非那种直接抛出观点，然后草草结尾的类型。相反，我感觉到作者似乎精心设计了一个循序渐进的阅读过程，从最基础的概念入手，一步步引导读者进入更深层次的思考。这种“铺垫”的手法，对于我这种喜欢把问题掰开揉碎了弄明白的读者来说，简直是福音。我尤其喜欢作者在引入新概念时，总是能巧妙地联系到一些大家耳熟能详的现象，让我觉得学习起来毫不费力，反而有一种“原来如此”的豁然开朗。而且，书中穿插的那些小故事或者案例，都选得非常贴切，它们就像是精美的点缀，让原本可能有些枯燥的理论变得生动有趣。我甚至会反复回味其中的一些细节，试图从中捕捉到作者想要传递的更深层的意义。这种精心编织的叙事网，让我觉得作者在写作时，不仅仅是在传递信息，更是在构建一个可以让人沉浸其中的思想世界。
说实话，我对这本书的期待值一开始是抱着一种“试试看”的心态。毕竟市面上这类主题的书籍不在少数，要从中脱颖而出并非易事。然而，当我真正翻开阅读之后，我发现我的担心是多余的。作者的语言风格非常独特，既有学者般的严谨，又不失诗意般的灵动。很多句子读起来，仿佛能感受到文字背后流淌的情感，这让阅读过程充满了一种难以言喻的愉悦感。我特别欣赏作者在探讨某些复杂议题时，所展现出的那种洞察力，他总能用最简洁的语言，触及问题的核心，让我不由自主地跟着他的思路去思考。这种“点醒”的感觉，对于我来说是最宝贵的。而且，我注意到书中没有过多的专业术语堆砌，即使有，作者也总会用通俗易懂的方式加以解释，这极大地降低了阅读门槛，让非专业读者也能轻松地理解其中的精髓。
这本书的封面设计让我眼前一亮，那种深邃的蓝色背景，配上简洁却充满力量的金色标题，立刻就勾起了我的好奇心。我喜欢这种不落俗套，但又恰到好处地传达出某种“光亮”感的包装。拿到书的时候，它的纸质也给我留下了深刻的印象，厚实且带有细微纹理，翻阅起来有一种温润的手感，这对于一个习惯于捧着实体书阅读的人来说，无疑是加分项。我特意在拿到书的第一时间，翻看了目录，里面的章节划分给我一种有条理、有深度的预感，似乎每一部分都将引领我探索一个全新的领域，而不是泛泛而谈。我期待这本书能带给我视觉和心灵的双重享受，就像在漆黑的夜晚，偶然遇见一盏温暖的灯火，照亮前行的路。我甚至脑补了作者在创作这本书时，可能也是怀揣着某种想要“照亮”读者内心的愿望，这种共鸣感是我在选择书籍时非常看重的一点。