具体描述
●I. 面貌多变的脸和面具
●1. 表情、自我面具及脸的角色
●2. 面具在宗教仪式中的源起
●3. 殖民地博物馆中的面具
●4. 戏剧舞台上的脸和面具
●5. 从面相学到大脑研究
●6. 对脸的怀旧与现代死亡面具
●7. 脸之悼亡：里尔克与阿尔托
●II. 肖像与面具：作为再现的脸
●8. 作为面具的欧洲肖像
●9. 脸与骷髅：截然相反的面貌
●10. 圣像与肖像：“真实的脸”与“相似的脸”
●11. 记忆证明与脸的诉说
●12. 伦勃朗和自画像：与面具的抗争
●13. 发自玻璃箱的无声呐喊：挣脱牢笼的脸
●14. 摄影与面具：属于莫尔德自己的陌生面孔
●III. 媒体与面具：脸的生产
●15. 脸：对媒体脸的消费
●16. 档案：对大众面孔的监管
●部分目录
内容简介
当人出现在图像中时，人脸总是成为图像的中心。而与此同时，脸却仍以其特有的鲜活和生动，与一切将其固化为图像的尝试相对抗。在这部靠前的《脸的历史》中，作者汉斯？贝尔廷探讨了脸和图像之间的这种张力。本书从石器时代很初的面具开始，以现代大众传媒制造的脸为终点。汉斯·贝尔廷在宗教面具、舞台面具与演员的脸部表情、欧洲肖像绘画、摄影、电影、当代艺术中，发现了种种企图征服脸的尝试。而由于脸和人的自我都是一种鲜活的存在，这些尝试无一不以失败告终。生命不断地进入图像，很终却与一切再现规范和阐释标准相对抗。甚至近代欧洲的肖像绘画所生产出的也大多只是一些面具。电影虽然以无可比拟的私密性对人脸进行了展现，但这种将人类靠前次真正付诸画面的诉求也宣告失败。
本书充满了打破流行观点的真知灼见，是对漫长历史中诞生的人类自画像的一次引人入胜的探索。 (德)汉斯·贝尔廷(Hans Belting) 著；史竞舟 译 汉斯·贝尔廷，1935年出生于德国安德纳赫，1959年在德国美因茨大学取得艺术史博士学位。他曾担任过汉堡大学、海德堡大学的艺术史教授，以及哈佛大学、哥伦比亚大学和西北大学的客座教授。1992年，他参与创建了卡尔斯鲁厄新媒体学校，并担任艺术史 及媒介理论教授（1992年-2002年）。2003年，他在法国大学讲学，并于同年获得伦敦考陶德艺术学院名誉教授称号。2004-2007年，他担任维也纳靠前文化学中心主任。他是卡尔斯鲁厄新媒体艺术中心（ZKM）“优选艺术与美术馆”项目的顾问。同时，他也是美国中世纪研究院、美国艺术学院、美国哲学协会、柏林文学与文化研究中心、欧洲学院、北莱茵-威斯特科等 一一部关于“脸”的历史？—选择这样一个不落窠臼、引出一切图像之图像的主题，无疑是一种充满冒险的尝试。“脸”究竟是什么？人人都有一张脸，一张人群中的脸。只有当一张脸与另一张脸目光交汇、彼此交流的时候，它才成为一张“脸”。“面对面”这一日常词语描述了一个人与他人之间的那种直接和不可避免的目光接触，一个真相流露的时刻。唯有目光、声音和表情变化才能让一张脸变得生动起来。“做”出某种表情意味着人为地“制造”出一张脸、表达某种感情，或是与他人进行一种无声的“交谈”。换句话说，即一个人通过自己的脸来展现“自我”。为便于他人理解，人们在展现“自我”的同时，也必须遵循相应的社会习俗。语言蕴含了源自脸部文化实践的丰富经验，日常会话中的一些比喻性的惯用语—如“保住脸面”“丢脸”等—为我们提供了很多这方面的启发。从字面上看，这两个俗语分别描述了对脸的不同掌控情形，但实际描述的对象却是驾驭脸的那个“人”。诚然，我们等
用户评价
我必须承认，这本书的阅读体验是极具挑战性的，它绝非是那种可以轻松地窝在沙发里消遣的读物。它要求读者具备极强的专注力和一定的知识储备，否则很容易在那些复杂的社会结构分析和哲学思辨中迷失方向。不过，正是这份难度，让最终的顿悟显得格外珍贵。作者在探讨某个特定历史时期的社会风气时，常常会引用大量晦涩难懂的原始文献和地方志，这些地方虽然读起来有些吃力，但一旦咬牙坚持过去，其后文的解释便会如拨云见日般清晰。我尤其欣赏其中关于“集体无意识”如何通过仪式和禁忌在特定人群中固化下来的那几章，它触及了文化人类学的核心，揭示了那些我们习以为常的行为规范背后深藏的权力运作机制。这本书更像是一把手术刀，精准地剖开了社会的肌理，让人不得不直面那些不那么光鲜亮丽的真相，看完后需要花很长时间来消化和反刍。
这本厚重的书卷简直是一场穿越时空的视觉盛宴，光是翻开书页，那种纸张特有的陈旧气息就扑面而来，仿佛能闻到历史尘埃的味道。我原本以为这会是一本枯燥的学术著作，没想到它以一种近乎于百科全书式的广度和深度，勾勒出了人类社会演变中那些细微却又至关重要的侧面。它不像某些历史书那样只关注帝王将相的更迭，而是将目光投向了日常生活中的那些不易察觉的细节，比如不同时代人们的衣着、饮食习惯、乃至他们看待世界的思维框架是如何一步步建构起来的。作者的叙事手法极其老练，他总能找到那些看似毫不相关的碎片信息，然后用极其精妙的逻辑将它们串联起来，形成一幅完整而又引人入胜的图景。读完第一部分，我感觉自己仿佛置身于一个巨大的博物馆，每一章都是一个精心布置的展厅，展示着人类文明从蒙昧到开化的漫长旅程。那种被知识洪流裹挟而去的畅快感，是近些年来我阅读其他书籍时鲜少体验到的震撼。
从叙事节奏上来看，这本书的作者展现了一种近乎于古典史诗作家的宏大笔触。他似乎并不急于给出一个明确的结论，而是更倾向于铺陈背景、烘托氛围，让历史事件在读者面前自然地展开。在涉及到社会变迁的转折点时，叙述的张力达到了顶峰，那些错综复杂的政治角力、经济动荡与思想解放交织在一起，让人读得心潮澎湃。然而，这种宏大叙事中也穿插着许多细腻入微的个案描写，比如某个手工业者家族的兴衰，某个底层文人在动荡年代的挣扎，这些小人物的命运像是无数条细小的溪流，最终汇入了奔腾的历史江河。这种虚实结合、宏观与微观交织的叙事策略，极大地增强了故事的可读性和情感共鸣，让冰冷的历史数据也拥有了鲜活的温度。
这本书的排版和装帧设计简直是艺术品级别的，这在当代的出版物中已属罕见。封面采用了一种哑光处理的硬壳精装，触感温润厚实，拿在手里份量十足，充满了“传世之作”的庄重感。内页的纸张选用的是偏米黄色的道林纸，有效减轻了长时间阅读带来的视觉疲劳，而且油墨的印制非常清晰，即便是那些细小的脚注和图表，也毫无模糊之感。最令人称道的是它的插图系统——那些精心挑选和校对过的历史图像、地图拓本乃至文物照片，它们的质量之高、选材之精，足以让任何一个视觉动物感到由衷的满足。每一次翻页，都像是在翻阅一部带有珍贵原件注释的档案集。这本书的实体收藏价值，丝毫不亚于其学术价值，它值得被摆放在书架最显眼的位置，接受时间的检验。
我个人认为，这本书最大的价值在于它提供了一种全新的思考框架，彻底颠覆了我过去对许多既定历史观点的固有认知。它没有迎合大众的偏爱，也没有回避那些充满争议的话题，而是以一种近乎冷峻的客观性，去解构和重塑我们对“常态”的理解。比如，书中对某种长期被视为“进步”的社会形态所持有的批判性视角，就让我不得不重新审视我们现在所处的时代轨迹。这本书的论证过程严密到令人发指的地步，每一个观点似乎都有着坚不可摧的史料支撑，让你在感到被挑战的同时，又不得不心悦诚服地接受其逻辑的推导。它不是一本提供安慰的读物，而是一剂清醒剂，适合那些渴望挑战自我认知边界，并愿意深入探究事物本质的求知者。