包郵 中國傳統首飾 簪釵冠 古典服飾首飾設計 傳統手工技藝和設計方法書 中國傳統藝術品文 下載 mobi epub pdf 電子書 2025

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王金華 著

圖書標籤:

• 中國傳統首飾
• 簪釵
• 冠
• 古典服飾
• 首飾設計
• 傳統手工技藝
• 中國傳統藝術
• 文創
• 配飾
• 設計參考

店鋪： 蘭興達圖書專營店

齣版社： 中國紡織齣版社

ISBN：9787506498104

商品編碼：13302041336

包裝：平裝

齣版時間：2013-10-01

基本信息

書名：中國傳統首飾 簪釵冠

：398.00元

作者：王金華

齣版社：中國紡織齣版社

齣版日期：2013-10-01

ISBN：9787506498104

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：8開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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國內民間收藏傢、研究者王金華推齣的重量級著作，該書係《中國藝術品典藏係列叢書》首飾篇中的**部，首飾篇共三部——《中國傳統首飾簪釵冠》《中國傳統首飾 手鐲戒指耳飾》《中國傳統首飾長命鎖與掛飾》。書中展示瞭作者30餘年的收藏精品和研究感悟，帶您走進中國傳統首飾文化的殿堂。中國傳統服飾：綉荷包中國傳統服飾：清代服裝中國傳統首飾：手鐲戒指耳飾中國傳統首飾：長命鎖與掛飾

內容提要

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中國傳統首飾豐富多彩、美不勝收，且蘊涵瞭深厚的文化內涵和民族精神，具有較高的實物價值和文史價值。作者懷著三十餘年的研究心得和收藏感悟，精心撰寫本套叢書。這既是一套專門介紹華夏傳統首飾的專著，也是一套畫冊類的文物書籍，不僅有大量的文物實圖，同時還從人類學、美學、民族學、民俗學、工藝學等角度，展示瞭文物藏品的曆史背景、形製風格、藝術特徵、材料工藝、使用情況、當前狀態及收藏展望等。
本書是該套叢書的本，重點介紹瞭簪釵冠等珍貴頭飾，內容豐富、文字簡練、圖文並茂，具有較高的研究和鑒賞價值，有利於讀者瞭解中國傳統首飾文化和曆史，也有助於對傳統技藝和設計方法的學習、藉鑒和創新，從而弘揚民族文化，推動我國首飾行業的發展。

目錄

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散談中國傳統首飾簪釵冠等

銀 點 翠
銀點翠蜻蜓簪（一對）
銀點翠鑲瑪瑙如意
銀點翠鑲白玉蝴蝶釵
銀點翠白玉釵（兩件）
銀點翠鑲瑪瑙白玉簪
銀點翠鑲瑪瑙釵
銀點翠白玉蝴蝶簪
銀點翠鑲白玉蝴蝶釵
銀點翠鑲瑪瑙釵
銀點翠鑲玉釵
銀點翠蝴蝶釵
銀點翠鑲白玉瑪瑙釵（一對）
銀點翠鑲白玉碧璽頭飾
銀點翠鑲白玉頭飾
銀點翠鑲白玉頭飾
點翠龍紋眉勒子
點翠鳳紋眉勒子
點翠蝙蝠三多紋眉勒子
銀點翠眉勒子
銀點翠龍舟簪
銀點翠蝴蝶簪
發套
銀點翠胸花（兩件）
銀點翠簪（兩件）
銀點翠蝴蝶簪
銀點翠蝴蝶釵
銀點翠簪釵（兩件）
銀點翠鳳簪
銀蝴蝶簪
銀點翠蝴蝶釵（兩件）
銀點翠簪（一對）
銀點翠大蝴蝶釵
銀點翠龍鳳冠
銀點翠花卉冠
銀點翠龍鳳冠
銀點翠龍鳳冠
銀點翠鳳冠
銀點翠二龍戲珠眉勒子
銀點翠抹額
銀點翠二龍戲珠抹額
銀點翠龍鳳呈祥冠
銀點翠鳳冠
銀點翠雙喜紋抹額
銀點翠鳳冠
銀點翠頭飾
銀點翠八仙鳳冠
銀琺琅彩頭飾（一套十三件）
銀鍍金點翠花卉紋鈿子
銀點翠鈿子
銀點翠雙喜紋鳳冠
銀點翠鯉魚跳龍門鳳冠
銀點翠鳳冠
銀點翠鳳冠
銀點翠鳳冠
銀點翠鳳冠
銀點翠鑲白玉眉勒子
銀點翠龍鳳冠
銀點翠眉勒子
十二式銀鎏金點翠簪釵
銀點翠簪
銀點翠鑲白玉耳挖簪
銀點翠釵
銀點翠簪
銀點翠仕女紋簪
點翠眉勒子
銀點翠簪
銀點翠簪
銀點翠簪
銀點翠鑲白玉簪
銀點翠頭飾
銀點翠頭飾
銀點翠頭花（五件）
銀點翠魚紋釵（一對）
銀點翠蝴蝶紋頭飾（一對）
三式銀點翠福壽紋簪
銀鎏金點翠釵
銀點翠耳挖釵
銀點翠蝴蝶釵
銀點翠蓮花紋釵
銀點翠鳳紋釵（一對）
銀點翠蟈蟈紋釵
三式銀點翠花卉紋簪
銀點翠簪（一對）
銀點翠蟬紋釵（一對）
銀點翠釵（一對）
銀點翠鳳凰紋簪（一套三件）
銀點翠簪（一套六件）
銀葫蘆紋點翠簪（一對）
銀點翠釵（一對）
銀點翠釵（一對）
銀點翠簪（一對）
銀點翠簪（一套十五件）
銀點翠釵（一對）
銀點翠頭飾
銀點翠頭花
銀點翠簪（一對）
銀點翠釵（一對）
銀點翠釵
銀點翠釵（一對）
銀點翠鳳紋簪（一對）
銀點翠金魚紋釵（一對）
銀點翠葫蘆紋簪（一對）
銀鑲白玉點翠簪
銀鑲瑪瑙簪
銀鑲瑪瑙點翠釵
銀鑲白玉點翠釵
銀點翠釵
銀點翠簪
銀鑲蜜蠟點翠簪
銀點翠簪釵（四件）
銀點翠大拉翅
銀點翠雙喜花卉頭飾
銀點翠耳挖簪
銀點翠頭飾
銀點翠頭飾
銀點翠鳳冠

簪 釵 步搖 扁方
三式銀雙喜紋簪
銀琺琅彩釵
銀琺琅彩釵
銀琺琅彩蓮花紋釵
五式銀盤長紋簪
銀琺琅彩戲麯人物步搖釵
銀琺琅扇形步搖釵
銀琺琅彩鳳紋頭簪（一對）
銀抗戰到底鍍金步搖簪（一組四件）
銀琺琅五鳳頭飾
銀琺琅彩頭花（九件）
三式琺琅彩釵
銀琺琅彩九連環簪（一對）
銀琺琅彩蝴蝶紋步搖釵
銀琺琅彩戲麯人物步搖簪
銀吉慶有餘琺琅彩步搖簪
扇形銀琺琅彩步搖釵
銀琺琅彩戲麯人物步搖釵（一對）
銀步搖釵
四式銀釵
銀三式蝴蝶紋釵
銀琺琅彩“蟈蟈白菜”步搖簪
銀琺琅彩釵
《西廂記》銀釵
戲麯故事《白蛇傳》銀扁方
銀戲麯人物釵
銀鍍金釵
銀蝴蝶紋步搖釵
三式銀釵
銀耳挖簪（三件）
三式銀花卉紋釵
銀戲麯故事步搖釵
銀鍍金盤長紋簪
銀釵
三多銀耳挖釵
六式銀鍍金“五福捧壽”簪釵
六式銀鍍金“五福捧壽”簪
銀龍鳳呈祥釵
銀雜寶紋簪
銀人物紋釵
三式銀簪
銀琺琅彩頭固
銀蟬紋釵（三件）
銀琺琅彩釵
銀琺琅彩鳳紋步搖簪
銀琺琅彩如意紋步搖簪
金龍紋簪
金花卉釵
金花卉釵（兩件）
金龍頭紋簪（兩件）
金飾（三件）
金蟬紋釵
金花卉釵（一對）
發套
琺琅彩簪釵（一百件）
三式銀扁方
四式銀扁方
五式銀龍鳳紋扁方
三式銀琺琅彩花卉紋扁方
六式銀琺琅如意紋扁方
銀琺琅彩花卉紋扁方
銀琺琅彩如意紋扁方
銀琺琅彩蓮花紋扁方
銀扁方簪
銀人物紋扁方
四式銀戲麯人物紋扁方
五式銀扁方
八式銀扁方
銀龍紋扁方
銀錯金人物紋扁方
銀錯金扁簪
明代錯金扁方（七件）
四式銀鎏金扁方
銀鎏金點翠扁方（四件）
銀鎏金寶石大扁方（四件）
銀鎏金扁方（三件）
銀鎏金扁方（四件）
銀鎏金扁方（三件）

濛古族頭飾
內濛古銀鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚頭飾
銀鎏金鑲寶石頭冠
銀鑲珊瑚頭飾
銀鑲寶石頭飾
銀鎏金鑲珊瑚鬆石頭飾
銀鎏金鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚鬆石頭飾
銀鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚頭飾
銀鎏金掐絲鑲嵌顧姑冠
銀鎏金鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚鬆石頭飾
銀鏤空鑲珊瑚頭飾
銀鎏金珊瑚頭飾
銀鎏金珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚顧姑冠
銀鎏金鑲珊瑚寶石頭飾
銀鑲珊瑚鬆石頭飾
銀鎏金鑲珊瑚頭飾
銀鑲珊瑚鬆石頭飾（兩套）
銀鑲珊瑚孔雀石顧姑冠

其他雜項
銀紐扣（二十枚）
銀蝙蝠紋紐扣
銀虎、梅花紋紐扣
銀紐扣
銀紐扣
銀萬字紋紐扣
銀紐扣
銀瓜瓞綿綿紐扣（五枚）
銀盤長紋紐扣（六枚）
銀梅花紋紐扣（六枚）
銀鑲珊瑚紐扣（六枚）
銀瓜子紐扣（五枚）
銀壽桃紐扣（五枚）
銀蚊帳鈎（一對）
銀鸚鵡蚊帳鈎（一對）
銀鳳凰蚊帳鈎（一對）
銀鎏金蚊帳鈎（一對）
銀鴛鴦蚊帳鈎（一對）
銀鳳凰蚊帳鈎（一對）
銀連生貴子蚊帳鈎（一對）
壓勝錢
銀四聯瓶
壓勝錢
銀倒掛毛驢（六件）
銀蟬（八件）

參考文獻
後 記

作者介紹

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王金華，1952年齣生於北京。1968年初中畢業後，到山西夏縣插隊。1975年就職於鐵路行業。由於酷愛古典文化，工作之餘熱衷研讀地方誌、史書、收集民間傳統藝術品。20世紀80年代末，毅然辭去二十餘年安身立命的鐵路工作，專事古玩的收、賣、研，逐漸成為中國傳統織綉和銀飾文化的藏品大傢。目前，珍藏服裝、雲肩、枕頂等絲織品上韆件，簪、釵、冠、手鐲、長命鎖等首飾上韆件，且藏量大、品種豐富、品相較好，具有極高的研究價值。
作者行事專注、刻苦鑽研，在明清服裝和銀飾的研究方麵尤見成效，並心係傳統文化的研究、保護、傳播與傳承，創辦瞭“雅俗藝術苑”，為廣大藝術品研究者、愛好者提供瞭一個小小的文化交流平颱。同時，還為各地博物館的籌建、各類藏品的展覽以及學者專傢的著書等提供瞭大量的藏品和相關圖片。
憑藉豐富的藏品、博的收藏知識、獨到的鑒彆經驗，對文物實業界和文物學術界均有一定影響和貢獻。曾任工商聯中華全國古玩業商會常務理事、北京古玩城商會古典織綉研究會會長、北京古玩城私營個體經濟協會副會長。
二十年間，陸續齣版瞭《中國民間綉荷包》《中國民俗藝術品鑒賞刺綉捲》《民間銀飾》《圖說清代女子服飾》《圖說清代吉祥佩飾》《中國傳統首飾》（上、下冊）等書籍。其中有幾部曾多次重印，有幾部還譯成英、德、法等文字，在多個國傢熱銷。近期，又將有幾部專業新著陸續麵世。

文摘

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序言

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古典服飾配件的現代演繹：非物質文化遺産與當代設計的交融 書名： 錦綉霓裳：非遺傳承人視角下的東方服飾配飾設計與創新實踐 作者： （此處留空，暗示這是一本由多位資深專傢和一綫設計師共同編撰的行業深度報告或案例集） --- 內容概要 本書《錦綉霓裳：非遺傳承人視角下的東方服飾配飾設計與創新實踐》並非聚焦於中國傳統首飾（如簪釵、冠飾）的曆史脈絡、具體製作技藝或傳統設計圖錄，而是將目光投嚮當代設計語境下，如何激活、轉化和創新性應用中國傳統服飾配件的文化基因。全書旨在提供一套係統的、跨學科的理論框架與實踐案例，探討非物質文化遺産（ICH）在現代時尚産業中的轉化路徑，並深入分析當代設計師在麵對傳統文化資源時所麵臨的設計挑戰、機遇與倫理考量。 本書結構分為四大闆塊，層層遞進，從宏觀的文化語境到微觀的設計操作層麵進行剖析。 --- 第一部分：文化語境重塑與設計哲學（約400字） 本部分著重於構建一個現代的設計哲學基礎，它不再是單純的“復古模仿”，而是基於對“東方美學”的當代理解。 1. 符號的解構與重構： 探討中國傳統服飾配件中的核心視覺符號（如龍鳳、雲雷紋、花卉意象等）在不同曆史時期的文化載荷。重點分析如何將這些符號從其原有的宗教、禮製或民間信仰語境中剝離齣來，轉化為具有普適性、當代審美品味的視覺母題。內容涉及如何避免符號的簡單堆砌，實現“意境”而非“形製”的繼承。 2. 傳統美學理念的當代轉譯： 深入剖析“天人閤一”、“虛實相生”、“中正平和”等東方設計哲學如何指導當下的配飾結構、材料選擇和空間布局。例如，探討“留白”概念在配飾結構設計中的應用，以實現輕盈感和呼吸感，區彆於傳統首飾的厚重與繁復。 3. 跨文化語境下的設計定位： 分析當代東方配飾設計在國際時尚舞颱上的定位。討論如何平衡地域文化獨特性與全球化受眾的審美接受度，避免陷入“異域風情化”（Exoticism）的陷阱，強調文化自信下的平等對話。 --- 第二部分：材料的實驗與工藝的創新應用（約450字） 本書超越瞭對特定傳統工藝（如點翠、燒藍的細緻步驟描述）的羅列，而是關注工藝思維的遷移與新材料的引入。 1. 非遺工藝的“思維”繼承： 重點研究傳統工藝背後的“工匠精神”（如對材料特性的極緻敏感度、對復雜結構的耐心處理）如何遷移到新材料和新媒介上。例如，如何將傳統掐絲琺琅的“綫”的概念，應用到新型樹脂或3D打印材料的結構設計中。 2. 新材料與傳統工藝的兼容性研究： 介紹一係列與傳統金屬、寶石、絲綢等材料並行的現代材料，如生物可降解材料、高科技復閤材料、環保樹脂等，以及它們與傳統手工邏輯結閤的可能性。分析如何利用現代技術（如激光切割、微鑄造）來輔助或革新傳統手工的某些繁瑣環節，從而使設計得以批量化和産業化。 3. 結構美學的突破： 關注配飾的動態結構設計，而非靜態造型。研究如何應用現代機械原理（如微型鉸鏈、磁吸附結構）來賦予配飾以可變性、可穿戴性及互動性，使其更適應現代生活場景（如運動、辦公環境）。 --- 第三部分：當代服飾配件的場景化設計（約400字） 本部分著重於將設計的焦點從“物件本身”轉移到“佩戴體驗”和“功能需求”上，涵蓋瞭從高級定製到日常生活的全光譜應用。 1. 禮服配飾的當代進化： 探討高級定製（Haute Couture）場閤下，配飾如何與時裝形成“敘事共同體”，而非簡單的附屬品。分析如何利用配飾來強化服裝的主題錶達，如在發布會上，配飾不再是固定長度的項鏈或發飾，而是可以與服裝麵料、剪裁産生光影、重量和體積上的呼應。 2. 日常生活中的“隱形”配飾設計： 關注那些融入日常穿搭，低調而富有文化內涵的配件，例如現代改良的胸針、袖扣、腰帶扣的設計。研究如何在保證功能性的前提下，融入含蓄的東方美學元素，使其符閤現代都市人的審美習慣。 3. 數字媒介與配飾的互動實驗： 探討虛擬穿戴（Virtual Try-on）、增強現實（AR）濾鏡以及數字時尚（Digital Fashion）領域中，如何利用配飾作為文化載體進行傳播和體驗。這部分關注的不是實體製作，而是配飾的“信息載體”屬性。 --- 第四部分：設計倫理、知識産權與可持續性（約300字） 該部分是本書最具前瞻性和行業指導意義的部分，聚焦於設計實踐的可持續發展和文化責任。 1. 知識産權保護與文化授權： 詳細闡述在應用非物質文化遺産元素時，設計師需要遵循的法律和道德規範。探討如何與傳承人建立閤理的閤作機製，確保文化資源的閤理利用和收益分配，避免“文化挪用”（Cultural Appropriation）。 2. 可持續設計方法論（Sustainability in Adornment）： 分析如何在配飾設計中實踐循環經濟原則。包括推廣“慢時尚”配飾理念、探索“零廢棄”設計策略（Zero-Waste Design）、以及提高配飾的耐用性和可修復性，以對抗快消時尚的衝擊。 3. 傳承人的角色轉變： 探討當代非遺傳承人如何從傳統工匠嚮“文化創意企業傢”轉型的案例分析。重點分析他們如何與現代設計院校、獨立設計師平颱進行有效對接，實現技藝的傳承與市場的拓寬。 --- 目標讀者 本書麵嚮服裝設計、珠寶設計、工業設計、藝術史專業的高年級學生、從業設計師、時尚買手、文化産業管理者，以及對東方美學復興與可持續時尚議題感興趣的跨界研究人員。它為有誌於在傳統文化與現代設計之間架起橋梁的專業人士，提供瞭理論指導和實操藍圖。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直就是一場視覺盛宴，那細膩的紋路和沉穩的色調，一下子就把我帶迴瞭那個手工匠心獨運的年代。我原本隻是對古典美學抱有一點點好奇，沒想到翻開扉頁後，那種撲麵而來的文化厚重感，讓我立刻放下瞭手機，決定要好好研讀一番。我尤其欣賞作者在選取配圖上的匠心，那些高清的細節圖，簡直比博物館裏的實物還要清晰，讓我能清楚地看到每一根金絲是如何盤繞，每一顆寶石是如何鑲嵌，那種近乎虔誠的記錄態度，讓這本書不僅僅是一本圖錄，更像是一份珍貴的文化遺産檔案。我本來以為這是一本偏嚮於理論分析的書籍，結果發現它在技藝展示方麵做得尤為齣色，仿佛有一位經驗豐富的老匠人，正坐在你身旁，手把手地教你如何分辨不同朝代的工藝特點，那種深入骨髓的“中國味兒”，讓人讀起來心潮澎湃，迫不及待地想去嘗試一些基礎的頭飾製作入門。

评分☆☆☆☆☆

整體閱讀下來，我最大的感受是這本書的“包容性”和“係統性”。它沒有將中國傳統首飾局限在某個特定地域或某個特定時期，而是呈現齣一種宏大而又細膩的全景圖。從材料的選擇——比如對不同玉石和珍珠的特性描述，到不同地區的審美差異——比如蘇派的精巧與京派的大氣之間的對比，都處理得井井有條。更難得的是，它沒有迴避傳統工藝在現代生活中可能遇到的挑戰，反而提齣瞭許多富有建設性的當代轉化思路。讀完後，我感覺自己像是完成瞭一次為期數周的專業深度培訓，它填補瞭我知識體係中關於中國傳統工藝美學的巨大空白。這本書的價值，絕非一本書籍的價格可以衡量，它更像是一張通往廣闊文化寶藏的精美地圖，激發著讀者去探索、去學習、去傳承的無盡熱情。

评分☆☆☆☆☆

我發現這本書在對於“設計方法”這一塊的闡述，采取瞭一種非常實用的“案例解構”方式，而非空泛的理論說教。作者選取瞭數個極具代錶性的簪釵和發冠，進行瞭逐一拆解分析，從骨架的構建到錶皮的裝飾，從色彩的搭配到重量的平衡，幾乎將製作過程還原成瞭可以量化的步驟。這種將藝術品轉化為工程學的視角，對於我這種偏嚮結構思考的人來說，簡直是福音。特彆是關於“榫卯結構在發飾中的應用”那一節，我以前從未想過，那些看似柔軟的發飾，其內在的力學支撐竟然如此精妙。閱讀完後，我立刻嘗試用紙闆勾勒齣其中一款冠帽的內部結構圖，這種將知識轉化為實踐的驅動力，是這本書最難能可貴的地方，它真正做到瞭“授人以漁”，而不是僅僅提供成品展示。

评分☆☆☆☆☆

這本書的排版和裝幀質量，絕對達到瞭收藏級的標準。紙張的厚度適中，手感溫潤，油墨的印刷精度極高，即便是最細微的發絲紋理，也錶現得淋灕盡緻。我特彆喜歡它在章節末尾設置的一些“設計思考”小欄目，這些部分常常會提齣一些發人深省的問題，比如“如何用現代材料重塑古代的流光溢彩？”或者“傳統結構在當代造型中的應用潛力”。這極大地激發瞭我的創作欲望，它不是簡單地教你“怎麼做”，而是引導你去“怎麼想”。對於一個正在進行原創設計工作的人來說，這種啓發性的引導價值，比單純的工藝教程要高齣百倍。它提供瞭一個堅實的文化根基，讓創新的枝丫可以安全、健康地伸嚮未來，讓人明白，真正的創新，一定建立在對傳統的深刻理解之上。

评分☆☆☆☆☆

老實說，我購買這本書時，內心是抱著一絲忐忑的，畢竟“傳統手工技藝”聽起來就意味著枯燥的圖解和晦澀的術語。然而，這本書的敘事方式極其流暢自然，它沒有采用那種刻闆的編年史結構，而是巧妙地將設計理念與曆史背景交織在一起。每一章的過渡都處理得非常巧妙，從宮廷的華貴到民間的秀美，作者似乎總能找到那個微妙的平衡點，讓讀者在欣賞藝術的同時，也能感受到這些首飾背後承載的傢族故事和時代變遷。比如，書中對特定花卉圖案在不同曆史時期被賦予的不同象徵意義的解讀，簡直是醍醐灌頂，讓我對古代服飾配飾中的“小心思”有瞭全新的認識。這種由錶及裏的剖析，極大地豐富瞭我對“美”的理解，它不再是單純的裝飾，而是一種無聲的語言，一種身份的宣言。我感覺自己像是進行瞭一次深度的主題漫遊，收獲遠超預期。