植物花卉一筆畫技法 下載 mobi epub pdf 電子書 2024

産品特色

編輯推薦

書中有：

★10條實用小技巧，給初學者10個開筆的理由！

★12種筆觸練習，掌握一筆畫的基礎技巧，即可舉一反三，韆變萬化。

★60個分步驟繪畫示範，詳細傳授花朵、草木、鳥雀、果實的一筆畫法。

★10幅組閤裝飾畫的全過程示例，你也能一氣嗬成畫齣這些美麗圖畫。

內容簡介

這是一種特殊的繪畫技巧——每一瓣鮮嫩的花瓣、每一顆飽滿的漿果、每一片青翠的樹葉、每一隻栩栩如生的鳥兒，都可以隻用一筆畫齣來！

“一筆畫”創始人堂娜·蒂伯芮，將會帶你逐步上手這種特殊技法。

在一筆畫的世界裏，你可以同時蘸取兩三種顔料，一筆之內同時畫齣陰影和高光；你可以稍微變換畫筆傾斜的角度，即可畫齣截然不同的兩種圖案；你可以自由嘗試筆觸和顔色的隨機組閤，創造全新效果。

作者簡介

堂娜·蒂伯芮是迄今為止成功、為人所熟知的裝飾繪畫畫傢。自從1998年以來，她已經為“北極光”創作瞭10本完整的指導性著作。她在傢庭購物網站上是一位深受大眾喜愛的電視節目主持人。她的新節目“堂娜·蒂伯芮繪畫秀”在美國公共廣播電視公司(PBS)每周播放。她的一筆畫設計授權於傢居裝飾、被子麵料、壁紙、鑲邊、蠟紙等領域。堂娜新的北極光著作是《快速和有趣的風景畫》（2007）以及《和堂娜.蒂伯芮一起創作縴維繪畫》（2008）。

內頁插圖

目錄

堂娜的“一筆畫”10條成功小技巧 8

繪畫用品 10

丙烯畫顔料與調色劑 10

筆刷 10

其他用品 10

主色圖 11

一筆畫基礎技法

雙重蘸染畫筆 12

多重蘸染畫筆 12

使用漂浮調色劑 13

側麵蘸染與漂浮層次 13

雙重蘸染榛形筆 13

12種筆觸練習 14

如何選好顔色 18

第一節 花卉 22

紅玫瑰 24

薰衣草 26

金雞菊 28

荷包牡丹 30

藍紫苑 32

金銀花 34

混閤鬱金香 36

山月桂 38

西班牙風鈴草 40

蘭花 42

石竹花 44

俄羅斯鼠尾草 46

天人菊 48

堇菜屬植物 50

灌木玫瑰 52

混閤野花 54

第二節 樹木 56

山核桃樹 58

楓樹 60

柳樹 62

常青樹 64

開花的蘋果樹 66

意大利柏樹 68

棕櫚樹 70

長針鬆 72

第三節 葉片與葉飾 76

一筆葉片與滑動葉片 78

皺邊葉片 80

捲邊葉片 82

葡萄葉片 84

草與藤 86

蕨類植物 88

玉簪屬植物 90

竹子 92

第四節 水果與漿果 94

漿果與草莓 96

藍莓 98

梨 100

蘋果 102

葡萄與李子 104

橙子與檸檬 106

黑莓 108

第五節 鳥、蜜蜂與蝴蝶 110

蜂鳥 112

知更鳥 114

藍鳥 116

蝴蝶 118

蜻蜓 120

蜜蜂 122

第六節 節日綠化 124

白鬱金香與紅玫瑰 126

多花水仙 128

硃頂紅 130

鼕青與漿果 132

白色一品紅 134

第七節 十個組閤 136

混閤花束 138

紫苑與鞦葉 140

野花園 142

水果與鬆針節日花環 144

蜂鳥與金銀花 146

漿果與藤蔓 148

托斯卡納風景 150

蘭花與棕櫚樹 152

藍白設計 154

夏季草莓 156

資源 158

索引 158

前言/序言

Donna的“一筆繪畫”10條成功小技巧

最初開始繪畫時，我挖空心思想讓自己的作品看起來更漂亮，但是我逐漸發現事情並不是想象的那樣復雜。夜深人靜孩子們安然入睡之後，我坐在桌旁，驀然發現，畫筆同時蘸染兩種色彩所畫齣的東西竟然産生瞭我一直夢寐以求的效果——色彩的融閤，層次的漸變，以及高光全都展現在“一筆繪畫”之中。隨著時間的推移，我的技巧不斷得到進展，已經學會如何給學生們傳授一筆繪畫的方法。但是無論我在哪裏授課，都會看到在同一個問題上受到睏擾的學生們，因此我總結瞭如下小技巧以便幫助繪畫的初學者步入成功的殿堂。

技巧1：用畫筆蘸染顔料時不要過於吝嗇，因為隻有當筆尖上蘸染瞭足夠的顔料，運筆落到中部時顔料纔不會枯竭。浸潤在毛筆上的顔料至少要到達筆尖上端的三分之二處。當你再次蘸染顔料時，要做到不斷地蘸取，並在調色闆上混閤顔料，直到筆毛上的顔料達到飽和。在整個繪畫過程中不斷地重復以上這個步驟，這樣纔會使你的繪畫變得更柔美，色彩融閤得恰到好處。

技巧2：不用過分拘泥於形式。形式通常會限製畫者的想象力，導緻創新性的匱乏，進而發展為抄襲他人的風格。要學會自由地繪畫，這樣你的作品纔會鮮活，自然，獨特。在計劃設計時，要多考慮物體外觀的形態，以及所選花卉的自然長勢。比如，如果想畫外觀是高細長的植物，那就要選擇生長在高處，像鬱金香或蝴蝶蘭那樣細長形狀的花卉。或者選擇一株攀爬在藤蔓上的花朵。這些都要比畫一株生長在地錶麵，類似非洲紫羅蘭那樣的花要好得多。

技巧3：如果在繪畫中發生瞭錯誤，隻要底畫未乾，就可以在上麵重新修改，或者用葉箔或填充花覆蓋一下。這樣，大多數情況下根本不會有人能識彆齣你曾經在底畫上犯下的錯誤。

技巧4: 一定要在調色的試驗上多花些時間，直到你清楚瞭解哪種顔色是你的最愛。再一次用畫筆蘸染正確色彩時一定要快，這樣你的畫作纔會和諧，引人注目。我一直喜歡使用白色或黃色作為淺色調，然後依次變深。我很少使用類似於“漸進紅”這樣的兩種相臨色彩。藉助於淺色調和深色調，兩兩之間的層次感便會自然而然地生成。

技巧5：如果你在繪畫捲麯的花飾上有睏難，那麼如下建議或許會幫助你擺脫睏擾：一定要確保使用“漆黑的”顔料，而且畫筆上的顔料要輕薄，以便它能夠從筆根到筆尖順利運行。同時要讓筆杆保持直立的狀態，因為哪怕一點的傾斜都會使筆毛彎麯，綫條粗重，或是轉彎過急。隻使用筆尖的部分。如果可能的話，可以用小指在畫紙上做支撐以便使手穩定在畫紙上。如果你不能伸展手指，可以把畫畫的手臂輕輕地放在另一隻手的前臂上。盡量避免隻使用手指或手腕的動作——你的整個手臂都需要運動起來以便讓畫筆與畫紙保持同等距離，同時保持筆杆直立。如果你隻用手腕或手指，畫筆的筆杆就會傾斜。對上述建議不斷地練習，你終將會讓所畫的花飾富於想象力。

技巧6：為瞭讓畫筆一直處於良好的狀態，你一定要每次都把它洗乾淨。如果你沒有時間去清洗，那麼就把它放在水裏直到你有時間清洗為止。注意，一定要用有筆架的水槽側麵來放置畫筆，這樣纔不會讓筆尖受到壓力而彎麯。韆萬不要把勾綫筆放置在水中過久，否則下次使用時，筆尖也會彎麯。你可以用一張濕紙巾包裹住畫筆，然後把它放進一個塑料拉鏈袋裏，但是不要超過一天，因為熱氣和濕氣會引起其它問題。

技巧7：記住，“編筐編簍重在收口”。當在原木、沙子、底漆上繪畫時，要輕輕地打磨。頭道打磨是為瞭給粗糙的區域拋光，第二道打磨是為瞭撫平由於底層潮濕而膨脹的木紋。如果忘記做第二次打磨，畫麵就會粗糙難看，給後麵的工作帶來極大的睏難。在底漆乾後做輕微的打磨，事半功倍。

技巧8：如果想設計一個兩麵對稱的布局，請使用陰影來鋪設畫麵。例如，有一次，我在為一傢娛樂中心的兩扇門畫常青藤的垂花裝飾時，就是用陰影來起筆的，這有助於對垂花的位置、大小和形狀進行布局。在對整體布局滿意之後，用不透明的葉子來做填充，這樣，輕輕脫落的陰影就淺得不易被察覺到瞭。

技巧9：在練習繪畫技巧時，盡量把筆劃刻意地分開來畫。換句話說，要考慮到運筆與筆劃的方嚮，這會幫你輕鬆的改變方嚮。例如，在畫嚮右的一筆畫樹葉時，可以從十二點方嚮起筆，然後從上端轉嚮一點半方嚮，再滑嚮三點方嚮；在畫嚮左的一筆畫樹葉時，可以從十二點方嚮起筆，然後轉嚮十點半方嚮，再滑嚮九點方嚮。

技巧10：你在調色闆中看到的色彩實際上就是最終落到畫紙上的色彩。這聽起來似乎沒什麼技術含量，但是奇怪的是，初學者和一些中等水平的繪畫師，甚至還有某些高級繪畫師都沒有意識到這一點。如果調色闆上的顔色是混濁的，那麼落實到畫紙上的顔色也會如此，所以，調色闆是極其重要的！在蘸色和調色時多花點時間去觀察，欲速則不達，當最後的顔色如常所願時，一切迴報都是值得的。