産品特色
編輯推薦
1.陳勤老師多次榮獲教育部頒發的教材大奬,齣版過多本攝影教材,具備豐富的經驗和行業影響力;
2.本書采用多幅攝影專傢的名作和經典的攝影作品和攝像經典案例為例,結閤攝影理論進行生動講解;
內容簡介
本書是國內高等學校攝影攝像技術課程新教材,是社科文藝、理工農林醫和工商政法等專業學生的素質教育公選課教材,也可作為藝術設計、文秘旅遊、建築裝潢、數字傳媒、計算機信息等專業的專業基礎課程主導教材。
本教材集中瞭當今數碼影像的新理論和科學技術,並結閤攝影攝像專業教學的實踐成果來編寫。教材內容主要有攝影攝像器材及操作使用、常見題材實戰拍攝、影像後期編輯等知識,從基礎知識到實用技藝、從前期拍攝到後期製作、從技術操作到佳作欣賞等,都有簡明精彩的介紹。
教材結構為:一條影像理論主綫領引,攝影攝像技術同步雙修。全書理論與實際結閤、圖片與文字對照,具有通俗好懂、簡便易行的優點,便於學生“學用結閤、技藝兼修”的需要。
本書可作為國內本科院校、高職高專院校、成人繼續教育院校、職業中專學校的攝影攝像技術課程教材,也可作為從事攝影攝像工作的專業人員和普通人自學研究的培訓教材和參考用書。
作者簡介
陳 勤
教授、國傢一級攝影師、國傢攝影技師高級考評員。
主編教材:
曾主編《國傢職業攝影師資格培訓教程(人像攝影)》等20 多套教材,其中《攝影基礎(上、下)》獲教育部廣播電影電視類教指委2007“百部工程”一等奬,《攝影實踐》獲教育部高職高專藝術設計類教指委2008“精品教材奬”,《數碼攝影實用教程》獲批國傢職業教育“十二五”規劃教材。
硃曉軍
副教授、國傢二級攝影師、職業攝影師。
主編教材:
國傢職業教育“十二五”規劃教材《數碼攝影實用教程》《簡明攝影詞典》《大學攝影教程》《簡明攝影攝像》等。
目錄
第1 章 數碼影像快易拍 10
1.1 輕鬆快樂學拍攝……………………………12
1.2 正確持機……………………………………13
1.2.1 持拿要平穩 ……………………………13
1.2.2 左右手分工閤作 ………………………14
1.2.3 照相機持拿………………………………14
1.2.4 攝像機持拿 ……………………… … …14
1.2.5 利用物體穩定 …………………………15
1.3 開機準備……………………………………15
1.3.1 裝卡和電源 ……………………………15
1.3.2 開機 ……………………………………16
1.3.3 先想要拍的場景 ………………… … …16
1.4 選擇拍攝模式………………………………16
1.4.1 照相機拍攝模式 …………………………16
1.4.2 攝像機拍攝模式 …………………………18
1.4.3 畫麵清晰與防抖 ………………………18
1.5 取景與拍攝 …………………………………19
1.5.1 取景觀察人物 …………………………19
1.5.2 變焦選擇畫麵 …………………………19
1.5.3 構圖安排得當 …………………………20
1.5.4 對焦清晰影像 …………………………20
1.5.5 照相機取景拍攝 ………………………21
1.5.6 攝像機取景拍攝 ………………………22
1.6 迴放、刪除、下載 ………………………23
1.6.1 迴放檢查 ………………………… …23
1.6.2 刪除文件 ………………… … ………23
1.6.3 文件下載與管理 ………………………24
1.6.4 後期輸齣播放 ………… … … … … …24
第2 章 認識照相機與攝像機 26
2.1 數碼照相機分類 ……………………………28
2.1.1 傢用輕便機 ……………………………28
2.1.2 高檔數碼機 ……………………………28
2.1.3 單反專業機 ……………………………28
2.2 數碼攝像機分類 ……………………………29
2.2.1 傢用攝像機 ……………………………29
2.2.2 專業級攝像機 …………………………29
2.2.3 廣播級攝像機 …………………………30
2.3 鏡頭 …………………………………………30
2.3.1 焦距 ……………………………………30
2.3.2 鏡頭類型 ………………………………31
2.3.3 變焦鏡頭 ………………………………33
2.4 取景顯示與菜單調控 ………………………34
2.4.1 液晶顯示屏 ……………………………35
2.4.2 光學窗口取景 …………………………35
2.4.3 工作菜單與調控按鍵 ……………………36
2.4.4 電源 …………………………………37
2.5 感光元件與存儲器 …………………………37
2.5.1 感光元件 ………………………………37
2.5.2 感光度 …………………………………38
2.5.3 圖像傳感器的規格 ………………………39
2.5.4 存儲器 …………………………………40
2.6 光圈與快門 …………………………………40
2.6.1 光圈 ……………………………………40
2.6.2 快門 ……………………………………41
2.7 常用配件 ……………………………………41
2.7.1 三腳架與自拍杆 ………………………41
2.7.2 遮光罩 …………………………………42
2.7.3 濾光鏡 …………………………………42
2.7.4 照相閃光燈和攝像便攜燈 ………………43
第3 章 攝影攝像實用技巧 44
3.1 曝光控製技巧 ………………………………46
3.1.1 正確曝光 …………………………………46
3.1.2 曝光組閤 ………………………………46
3.1.3 自動曝光 ………………………………47
3.1.4 照相機曝光模式 ………………………49
3.1.5 攝像機拍攝模式 …………………………50
3.2 白平衡設置與使用 …………………………52
3.2.1 色溫與白平衡 ……………………………52
3.2.2 照相機的白平衡匹配 ……………………53
3.2.3 攝像機的白平衡匹配 ………………… …53
3.3 景深原理與運用 ……………………………54
3.3.1 景深原理…………………………………54
3.3.2 景深變化規律 ……………………………55
3.3.3 實際案例 ……………………………………55
3.4 攝像機操作技巧 ……………………………56
3.4.1 鏡頭時長 …………………………………56
3.4.2 攝像操作要領 ……………………………56
3.4.3 固定拍攝 …………………………………57
3.4.4 運動拍攝 …………………………………59
3.4.5 “慢動作”與“快動作”…………………60
第4 章 簡明構圖與用光 62
4.1 畫麵主次分配 ………………………………64
4.1.1 主體 ………………………………………64
4.1.2 陪體與環境 ………………………………65
4.2 景彆劃分 ……………………………………67
4.3 拍攝角度 ……………………………………68
4.3.1 不同方嚮 …………………………………68
4.3.2 不同高度 …………………………………69
4.4 光源與特性 ………………………………70
4.4.1 光的類型與特點 …………………………70
4.4.2 自然光 和人工光 …………………………70
4.4.3 大型照明燈具 ……………………………71
4.4.4 光的性質 …………………………………71
4.5 光的變化 ……………………………………72
4.5.1 光的方嚮 …………………………………72
4.5.2 光的高度 …………………………………73
第5 章 攝影攝像實戰與作品賞析 74
5.1 人物人像 ………………………………………76
5.1.1 基本要點 …………………………………76
5.1.2 照相機拍攝技巧 ……………… … … … 80
5.1.3 攝像機拍攝技巧 …………… … … … … 81
5.1.4 作品賞析 …………………… … … … …83
5.2 風光建築 …………………………………85
5.2.1 基本要點 …………………… … … … …85
5.2.2 照相機拍攝技巧 …………………………88
5.2.3 攝像機拍攝技巧 …………… … … … … 90
5.2.4 作品賞析 ……………………… … … … 92
5.3 花草動物 …………………………………94
5.3.1 基本要點 ……………………… … … …94
5.3.2 照相機拍攝技巧 …………………………96
5.3.3 攝像機拍攝技巧 …………………………97
5.3.4 作品賞析 …………………………………99
5.4 新聞體育生活 ……………………………101
5.4.1 基本要點 ………………………………101
5.4.2 照相機拍攝技巧 ………………………104
5.4.3 攝像機拍攝技巧 ………………………105
5.4.4 作品賞析 ………………………………108
第6 章 數碼照片後期製作 110
6.1 主要任務 …………………………………112
6.2 圖像軟件與工作流程 ……………………112
6.2.1 圖像軟件 …………………………………112
6.2.2 圖像處理流程 …………………………113
6.3 圖像後期實戰 ……………………………113
6.3.1 光影魔術手軟件 …………………………113
6.3.2 剪裁畫麵案例 …………… … … … ……114
6.3.3 修復過暗過亮案例 ………………………115
6.3.4 調整顔色與清晰度案例 …………………117
6.3.5 美化人物案例 ……………………………118
第7 章 視頻影像後期編輯 120
7.1 視頻編輯軟件和編輯原則 ………………122
7.1.1 電腦硬件 ………………………………122
7.1.2 後期編輯軟件 ……………………………122
7.1.3 編輯流程 ………………………………122
7.1.4 鏡頭組接原則 …………………………123
7.2 常用轉場技巧 ………………………………124
7.2.1 無技巧轉場 ……………………………124
7.2.2 技巧轉場 ………………………………127
7.3 視頻編輯實戰 ……………………………129
7.3.1 會聲會影軟件界麵 …………… … … …129
7.3.2 視頻文件的編輯加工 …………… ……130
7.3.3 影片創建與完成 ………………………132
附錄 ………………………………………………135
附錄1.攝影技術簡史 …………………………………135
附錄2.攝像技術簡史 …………………………………136
《光影的詩篇:探索影像的奧秘》 引言 我們生活在一個被影像深深吸引的時代。無論是記錄生活點滴的溫馨瞬間,捕捉宏大敘事的史詩場景,還是構建奇幻世界的視覺盛宴,攝影和攝像技術都扮演著至關重要的角色。它們不僅是記錄工具,更是情感的載體,是故事的講述者,是藝術的錶達方式。掌握瞭攝影攝像技術,就如同獲得瞭一雙洞察世界的眼睛,能夠捕捉那些轉瞬即逝的美麗,定格那些觸動心靈的時刻,並以全新的視角去解讀和呈現我們所處的世界。 本書《光影的詩篇:探索影像的奧秘》旨在為所有對攝影和攝像抱有熱情,渴望深入理解其背後原理並掌握實際操作技巧的讀者提供一份詳盡的學習指南。我們不局限於單一的技術層麵,而是力求從根源齣發,引導讀者構建紮實的理論基礎,進而嫻熟地運用各類設備和技術,最終創作齣具有獨特風格和深刻內涵的影像作品。這不僅僅是一本技術手冊,更是一次關於如何用光影講故事、如何用鏡頭對話世界的深度探索。 第一部分:理解影像的語言——攝影基礎理論 在拿起相機的那一刻,我們便開始與光影進行一場對話。理解光影的語言是掌握攝影藝術的第一步,也是最關鍵的一步。本部分將帶領讀者深入探索攝影的核心要素,構建紮實的理論根基。 光——影像的靈魂: 光的特性與形態: 我們將詳細解析光的性質,包括光的強度、方嚮、色溫、質感(硬光與軟光)等。理解這些特性如何影響畫麵氛圍,是創作齣富有感染力照片的關鍵。例如,清晨和傍晚的斜陽(倫勃朗光)如何勾勒齣立體感,而中午的頂光(布光)又會帶來怎樣的戲劇性效果。 自然光與人造光: 探討如何巧妙運用自然光,並深入學習各種人造光源(閃光燈、LED燈、鎢絲燈等)的特性、控製方法以及它們在不同場景下的應用。我們將講解如何通過打散、反射、過濾等方式來柔化或強化光綫,以達到預期的視覺效果。 曝光的藝術: 曝光是攝影的核心概念。我們將係統地講解曝光三角形——光圈、快門速度和ISO感光度之間的相互關係。通過大量的實例分析,幫助讀者理解如何根據光綫條件和創作意圖,精準地控製曝光,避免過曝或欠曝,從而獲得細節豐富、層次分明的影像。 測光模式與曝光補償: 介紹相機內置的各種測光模式(評價測光、中央重點測光、點測光),並解釋在何種情況下應選擇何種模式。同時,講解曝光補償的運用,讓你能在復雜光綫下也能輕鬆拍齣曝光準確的照片。 構圖——視覺的引導者: 經典構圖法則: 深入講解三分法、黃金分割、對稱構圖、對角綫構圖、S形構圖等經典構圖法則,並分析它們在不同拍攝題材中的應用。我們會通過對比圖示,讓讀者直觀地理解不同構圖方式所帶來的視覺感受差異。 視覺元素與畫麵平衡: 探討綫條、形狀、色彩、紋理、空間等視覺元素如何在畫麵中相互作用,以及如何通過引導綫、前景、背景等手段來引導觀者的視綫,構建和諧而富有張力的畫麵。 景深控製——虛實的對話: 講解光圈如何影響景深,以及如何通過調整光圈大小來突齣主體、虛化背景,營造齣不同的空間感和意境。我們將討論如何運用大景深和淺景深來實現不同的視覺效果,例如在風光攝影中追求全景清晰,在人像攝影中突齣人物主體。 色彩——情感的調色闆: 色彩理論基礎: 介紹色彩的構成(三原色、三間色、互補色、鄰近色)、色彩的屬性(色相、飽和度、明度)以及色彩的情感聯想。 白平衡與色彩還原: 深入講解白平衡的原理,以及如何在不同光源環境下準確設置白平衡,以還原真實的色彩。我們將探討各種白平衡預設模式(日光、陰天、白熾燈、熒光燈等)的適用場景,並教授手動設置白平衡的方法,確保照片的色彩真實準確。 色彩的運用與錶達: 探討如何通過色彩的搭配與運用,來錶達特定的情感、氛圍和主題。例如,暖色調帶來的溫馨與熱情,冷色調帶來的寜靜與憂鬱。 第二部分:影像的敘事——攝像技術精要 攝像技術,是將靜態的畫麵轉化為動態的故事,是連接時間與空間的藝術。本部分將帶領讀者深入攝像的核心領域,掌握影像敘事的關鍵技巧。 鏡頭語言——敘事的眼睛: 焦距與視角: 詳細解析不同焦距鏡頭(廣角、標準、長焦)對畫麵視角、景深以及視覺壓縮感的影響。理解焦距的選擇如何直接影響畫麵的信息量和敘事角度,是攝像師的基本功。 運動鏡頭: 學習推、拉、搖、移、跟、甩等基礎運動鏡頭的拍攝技巧,以及它們在錶現人物情緒、展示環境、營造節奏等方麵的作用。我們會討論如何通過平穩的運動鏡頭來增強觀眾的代入感。 景彆運用: 掌握全景、中景、近景、特寫等景彆的定義及其敘事功能。理解不同景彆組閤如何塑造人物關係、揭示環境信息、傳遞情感,是構成完整敘事結構的關鍵。 畫麵運動與時間控製: 幀率與快門速度: 解釋幀率(FPS)對畫麵流暢度的影響,以及快門速度在攝像中的作用,如固定運動軌跡或營造動態模糊。我們將探討不同幀率(24fps、30fps、60fps等)在不同題材下的適用性。 節奏與剪輯: 介紹畫麵剪輯的基本原則,如何通過畫麵的長短、切換方式(硬切、疊化、淡入淡齣等)來控製敘事節奏,引導觀眾的情緒。理解濛太奇的藝術,是如何通過鏡頭的組閤創造齣超越單個鏡頭含義的新意義。 時間錶現: 探討如何通過慢動作、快動作、延時攝影等技術來錶現時間的流逝、人物的心境或場景的變遷。 聲音——影像的靈魂伴侶: 錄音基礎: 講解音頻的基本概念,如采樣率、比特率、信噪比等。 拾音設備與技巧: 介紹不同類型的麥剋風(槍式麥剋風、領夾式麥剋風、指嚮性麥剋風等)及其適用場景。學習如何正確布置麥剋風,以捕捉清晰、乾淨的現場聲音,避免環境噪音的乾擾。 同期聲與後期配音: 探討同期錄音的重要性,以及如何通過後期配音、音效、背景音樂來豐富影像的聽覺體驗,增強情感錶達。 第三部分:設備與技術——實踐的利器 理論的掌握需要藉助閤適的工具來實踐。本部分將聚焦於攝影攝像設備的選擇、運用以及相關的技術性操作。 相機與鏡頭: 相機類型詳解: 深入剖析單反相機、微單相機、手機相機等不同類型相機的優缺點、適用人群及核心技術(傳感器、處理器、自動對焦等)。 鏡頭選購指南: 講解定焦鏡頭與變焦鏡頭、廣角鏡頭、標準鏡頭、長焦鏡頭、微距鏡頭等各類鏡頭的特性與用途,幫助讀者根據拍攝需求選擇最閤適的鏡頭。 配件的選擇: 介紹三腳架、穩定器、濾鏡、反光闆、快門綫等常用攝影配件的功能與選購要點。 燈光設備與運用: 常用燈光器材: 詳細介紹閃光燈(外拍燈、影室燈)、LED燈、常亮燈等設備的工作原理、功率調節、色溫控製等。 柔光附件: 講解柔光箱、反光傘、束光筒、蜂巢等附件如何改變光綫質感,以及它們在肖像、産品、場景拍攝中的不同應用。 布光技巧: 教授基礎布光方案,如三點布光法、倫勃朗布光法、蝴蝶布光法等,並通過圖例演示,幫助讀者理解如何通過調整燈光位置、角度和強度來塑造被攝對象。 拍攝流程與後期處理: 拍攝前期準備: 從題材構思、場景選擇、天氣預判到設備檢查、電池充電,詳盡的拍攝前期準備流程。 現場拍攝技巧: 結閤前兩部分理論,提供實際拍攝過程中的具體操作建議,如如何快速對焦、如何調整白平衡、如何進行連拍、如何固定機位拍攝等。 後期軟件介紹: 簡要介紹主流的圖片後期處理軟件(如Adobe Lightroom, Photoshop)和視頻剪輯軟件(如Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro)的基本功能和工作流程。 基礎後期調色與修飾: 講解如何通過調整曝光、對比度、色彩平衡、銳度等參數來優化照片效果,以及簡單的局部修飾技巧。 第四部分:創作與錶達——影像的升華 技術是手段,最終目的是為瞭更好地錶達。本部分將引導讀者將所學技術融會貫通,提升創作的藝術性和思想性。 不同題材的拍攝技巧: 人像攝影: 講解如何引導模特情緒,如何運用光影塑造人物特徵,如何通過構圖和景深突齣人物主體。 風光攝影: 探索如何捕捉自然之美,如何運用天氣和季節特點,如何利用前景、中景、遠景營造空間感。 紀實攝影: 強調捕捉真實瞬間的重要性,如何融入環境,如何用鏡頭講述故事。 微電影拍攝: 涵蓋劇本策劃、場景設計、演員指導、鏡頭調度等,從零開始製作一部短片。 個人風格的形成: 觀察與思考: 鼓勵讀者帶著批判性思維去觀察世界,思考影像的意義,並從中汲取靈感。 模仿與創新: 學習藉鑒優秀作品,但更重要的是在此基礎上形成自己的獨特視角和錶現手法。 作品點評與反思: 引導讀者對自己的作品進行客觀評價,並從中總結經驗教訓,不斷進步。 影像倫理與傳播: 版權意識: 強調尊重原創,瞭解作品的版權保護。 負責任的影像傳播: 討論影像在社會中的作用,以及作為影像創作者應承擔的社會責任。 結語 攝影攝像技術是一門永無止境的藝術與科學。它需要我們保持好奇心,不斷學習,勇於實踐。《光影的詩篇:探索影像的奧秘》希望成為您在這趟精彩旅程中的良師益友,為您提供堅實的知識基礎和豐富的實踐指導。願您拿起相機(或手機),用心去感受,用眼去觀察,用技術去錶達,最終創作齣屬於您自己的,充滿力量與溫度的光影詩篇。
這本書的包裝簡直是讓我眼前一亮,簡約而不失高級感,深邃的藍色封麵上,銀色的字體勾勒齣書名“攝影攝像技術同步雙修教程”,有一種沉甸甸的專業感撲麵而來。翻開書頁,紙張的觸感非常舒適,不是那種廉價的卡紙,而是帶著微微的韌性,印刷的字跡清晰銳利,排版也十分講究,重點內容使用瞭粗體或者略微不同的字體來強調,這對於我這種常常需要查閱資料的學習者來說,簡直是福音。書中的插圖和案例圖片更是讓我驚喜,清晰度極高,色彩還原度也非常棒,每一張圖都仿佛在訴說著一個故事,傳遞著專業的技術信息。我尤其喜歡它在介紹某些復雜的技術原理時,會配上精美的流程圖或者示意圖,一下子就把抽象的概念具象化瞭,讓我這種初學者也能快速理解。而且,它在講解一些操作技巧時,會給齣詳細的步驟分解,甚至連一些容易被忽略的細節都麵麵俱到,比如如何正確握持相機以達到最佳穩定性,或者不同場景下快門速度與光圈的最佳組閤建議。我甚至懷疑作者是在我身邊手把手教學,每一個細節都考慮得如此周到。總而言之,從包裝到內頁的設計,這本書都給我一種“用心”的感覺,讓我對後續的學習充滿瞭期待。