编辑推荐
1. 本书以国产大疆无人机为例,内容全面,包括无人机摄影的各个方面,实用性强。
2. 本书作者为知名电影制作人,对无人机摄影很有研究,具有丰富的实践经验和高超的拍摄技巧。
3. 图文并茂,通过大量图片展示了无人机摄影的相关技术技巧,形象直观。
内容简介
航拍无人机已经彻底改变了电影摄影与制作的方式。《无人机航拍手册:空中摄影与视频制作完全指南》以国产大疆无人机为主要机型,系统介绍了无人机航拍的相关方法和技巧,主要内容包括无人机的组成与工作原理、起飞前的准备、飞行技术、拍摄准备、空中摄影、飞行环境以及视频剪辑等。
作者简介
作者简介:伊沃·马尔诺(Ivo Marlon),电影制作人和导演,曾写有多部获奖影片剧本,其中包括由迈克尔·马德森和维尼·琼斯出演的影片《魔法男孩》。在其新作品中,大量采用了本书中所介绍的无人机航拍技术。他目前主要从事电影制作、剧本创作以及巡回演讲。
作序者简介:基思·帕特里奇(Keith Partridge),曾荣获艾美奖zui佳摄影师与电影制作人奖、英国电影与电视艺术学院奖。拍摄过60多部冒险影片,在世界上恶劣又壮观的环境中捕捉冒险的精髓与魅力,其作品一次又一次地推高了冒险电影的拍摄极限。代表作有《**探险》《荒野攀登》《人类星球》等,其获奖著作《冒险游戏》一书于2015年6月出版。
编辑顾问:迈克尔·桑德森(Michael Sanderson),获得广播工程和电影技术学士学位和纪录片电影制作硕士学位,在位于英国布里斯托尔的BBC制作部从事野生动物电影制作工作。他自己制作了多个不同类型的多旋翼飞行器,并采用新的技术,开创性地使用无人机搭载重量较大的电影拍摄设备进行航拍。他的电影作品《新生荒野》获得了多项电影摄影方面的奖项。
内页插图
目录
前言……………………………………………… 7
概述……………………………………………… 8
第1章 无人机基础 ………………………… 10
什么是无人机? ………………………… 12
无人机的兴起 …………………………… 14
无人机的工作原理 ……………………… 16
无人机的种类 …………………………… 22
选择合适的无人机 ……………………… 26
第2章 无人机的组成及工作原理 ………… 28
第一人称视角(FPV) ………………… 30
监视器 …………………………………… 34
发射机 …………………………………… 36
天线 ……………………………………… 38
专业的视频设备还是FPV …………… 40
无刷电动机 ……………………………… 42
飞行距离与电池的续航能力 …………… 44
自动跟随系统 …………………………… 46
恶劣天气条件下的防护措施 …………… 48
云台 ……………………………………… 50
地面站的设置 …………………………… 52
自制无人机 ……………………………… 54
第3章 拍摄设备 …………………………… 56
一体化拍摄系统 ………………………… 58
附加拍摄系统 …………………………… 62
用于无人机的运动相机 ………………… 68
用于无人机的微单相机 ………………… 72
第4章 起飞前的准备 ……………………… 76
开箱 ……………………………………… 78
设置 ……………………………………… 80
飞行前的检查 …………………………… 82
有关规定、条例与法律 ………………… 84
第5章 学习飞行 …………………………… 86
术语与定义 ……………………………… 88
如何控制无人机 ………………………… 90
起飞与降落 ……………………………… 92
先进的无人机GPS技术 ……………… 94
视觉定位系统(VPS) ………………… 96
第6章 准备拍摄 …………………………… 98
器材准备清单与准备工作 ………………100
航拍相机的设置 …………………………102
第7章 无人机空中摄影 ………………… 106
空中拍摄技术 ……………………………108
无人机摄影的拍摄手法 …………………112
第8章 无人机图片摄影 ……………………120
静态图片拍摄 ……………………………122
第9章 飞行环境 ……………………………126
乡村地区 …………………………………128
山区拍摄 …………………………………130
水面拍摄 …………………………………132
在城市上空拍摄 …………………………134
拍摄野生动物 ……………………………136
夜间拍摄 …………………………………138
第10章 视频剪辑 ……………………… 140
非线性视频编辑(NLE)软件…………142
剪辑的基本流程 …………………………144
第11章 接下来做什么? ……………… 150
媒体分享网站与相关节日 ………………152
成为一名航拍电影摄影师 ………………154
术语……………………………………………156
图片出处………………………………………158
《云端织景:无人机视角下的视觉叙事探索》 引言 在数字化浪潮席卷全球的今天,影像的力量日益凸显,它不仅是记录生活、传播信息的重要媒介,更是触动人心、激发想象的艺术载体。而今,一股新兴的视觉潮流正以惊人的速度改变着我们观察世界的方式——无人机技术的飞速发展,为摄影与视频制作领域带来了前所未有的视角与可能性。从壮丽的自然风光到繁华的都市脉络,从人文的细腻情感捕捉到工业的宏大叙事展现,无人机以其灵活的身姿和独特的上帝视角,为创作者打开了一扇通往全新视觉维度的“天窗”。 《云端织景:无人机视角下的视觉叙事探索》并非一本关于操作手册的指南,它并非旨在教授你如何组装一台无人机,或是掌握具体的飞行技巧。相反,它是一场深入灵魂的视觉对话,一次对无人机作为艺术表达工具潜能的深度挖掘。这本书的核心在于“叙事”,在于如何运用无人机这一革命性的工具,构建引人入胜的故事,传递深刻的情感,并最终触动观者的内心。我们将抛开冰冷的参数与技术细节,一同踏上一段探寻“如何让镜头说话”、“如何让画面讲述故事”的艺术之旅。 第一部分:超越地平线——无人机之于视觉叙事的新语境 本部分将为读者构建一个宏观的认知框架,理解无人机技术如何颠覆传统的视觉创作逻辑。我们将探讨: “上帝视角”的哲学意涵: 传统的摄影与摄像,受制于物理空间的限制,我们习惯于从地面、仰视或平视的角度去观看世界。而无人机带来的“上帝视角”,不仅仅是物理高度的提升,更是一种思维高度的拓展。它让我们有机会以一个超然、宏观的姿态审视周遭,发现那些隐藏在日常视角下的宏大格局与细腻纹理。我们将深入分析这种视角对我们感知世界、理解环境、甚至重塑审美习惯所带来的深远影响。它不仅仅是“看得更远”,更是“看得更深”,能够揭示事物之间的关联性,展现整体的和谐与秩序,或是突出个体在宏大背景下的孤独与渺小。 空间的重塑与叙事边界的拓展: 无人机极大地拓展了我们能够捕捉的叙事空间。从浩渺的星辰大海到曲折的河流山川,从错落有致的城市肌理到广袤无垠的田野农场,过去难以企及的场景,如今可以轻松纳入镜头。这种空间上的自由度,意味着叙事不再局限于有限的固定机位,而是可以自由穿梭于天地之间,构建更为流畅、动态、沉浸式的视觉体验。我们将探讨如何利用这种空间自由度,设计富有层次感的镜头运动,引导观众的视线,从而增强故事的张力与感染力。例如,如何从一个微小的细节缓缓拉升,揭示其所处的广阔环境;又如何从高空俯冲,直抵人物内心最隐秘的角落。 时间维度下的动态雕塑: 传统摄影往往定格瞬间,视频则以线性的时间流逝来展现事件。无人机在时间维度的应用,则带来了更为丰富的表现力。慢动作、延时摄影的组合,配合无人机的飞行轨迹,能够将时间的流逝转化为一种具象的、可感的视觉元素。我们将研究如何通过控制飞行速度、角度和运动方式,将时间“雕塑”成一种富有美感的动态画面,例如,捕捉日升月落的壮丽变幻,记录城市在一天中的活力脉动,或是展现自然季节的轮回更迭。这种对时间的处理,不再仅仅是为了记录,更是为了表达情绪、传递哲思。 情感的共振与认知的升级: 视觉叙事的核心在于触动情感,引发共鸣。《云端织景》强调的是,无人机视角如何能够创造出更具冲击力和感染力的情感体验。通过精心设计的镜头语言,我们可以将观众带入一种前所未有的沉浸感,让他们“身临其境”地感受场景的宏伟、体验情感的起伏。同时,它也能帮助观众从一个全新的角度重新认知世界,发现熟悉事物中被忽视的美,或是理解复杂议题的宏观背景。我们将探讨如何通过视觉的引导,唤醒观众内心深处的情感,让他们在观看作品时,不仅仅是“看”,更是“感受”和“思考”。 第二部分:镜头下的灵魂——无人机视觉语言的解构与建构 在本部分,我们将深入到无人机拍摄的核心艺术层面,探讨如何运用技术服务于叙事,创造出富有表现力的视觉语言: 构图的哲学: 告别“随拍随看”的直观思维,我们将回归摄影构图的经典原则,并结合无人机带来的独特视角进行创新。如何运用黄金分割、三分法、对称构图等经典法则,在三维空间中找到视觉的平衡点?如何利用无人机的垂直性,创造出引人注目的线条和几何图形?我们将分析不同场景下,无人机构图的独特之处,以及如何通过构图来引导观众的视线,突出画面主体,强化故事的氛围。例如,在拍摄广袤的自然风光时,如何利用前景、中景、远景的层次感,营造出深度与空间感;在拍摄城市时,如何利用建筑的线条和光影,展现都市的节奏与秩序。 运动的诗学: 无人机最令人着迷之处在于其运动性。我们将细致剖析各种无人机运动方式的叙事功能: 平移(Pan/Dolly): 平缓的平移镜头可以引导观众的视线,跟随叙事的进程,或是展现场景的广阔。 升降(Crane/Pedestal): 升降镜头则能带来空间的转换,从局部到整体,或是从宏观到微观,产生强烈的戏剧性效果。 环绕(Orbit): 环绕镜头能够全方位地展示主体,赋予其立体感,同时也能营造出一种神秘或沉浸的氛围。 掠过(Fly-through): 掠过镜头则能带来极强的穿透感和速度感,能够快速地将观众引入场景,或是强调速度与动态。 “道”(The Path): 我们将进一步探索如何将这些基础运动组合起来,创造出独具匠心的“飞行路径”,让镜头本身成为一种叙事的力量,引导观众的情绪,揭示故事的真相。每一次的飞行,都将是一次精心编排的“视觉芭蕾”。 光影的魔法: 光影是视觉的灵魂,无人机拍摄也不例外。我们将探讨如何在不同的光线条件下,利用无人机捕捉最动人的光影效果。 自然光: 晨昏的光线、穿过云层的耶稣光、逆光下的剪影,这些自然光线如何在无人机镜头下被赋予新的生命? 人造光: 夜晚的城市灯火、节日庆典的璀璨烟火,无人机如何能将这些光线元素转化为视觉的盛宴? 光影的对比与情绪: 如何利用光影的明暗对比,来塑造场景的氛围,强调人物的情绪,或是烘托故事的主题?我们将深入研究光线在无人机摄影中的哲学意义,以及如何通过对光影的驾驭,赋予画面更深层次的表达。 色彩的语汇: 色彩不仅仅是画面的装饰,更是传递情感、塑造氛围的强大工具。我们将探讨如何运用无人机拍摄中的色彩,来增强叙事的感染力。 色彩的情感联想: 暖色调的活力与激情,冷色调的宁静与忧伤,鲜艳的色彩与单调的色彩,它们分别能够唤起观众怎样的情感反应? 色彩的象征意义: 在不同的文化和语境下,色彩可能具有特定的象征意义,我们如何巧妙地在无人机画面中运用这些色彩,来暗示故事的内涵? 后期调色与色彩的统一: 即使是拍摄时色彩不尽如人意,后期调色也能起到“画龙点睛”的作用。我们将初步探讨如何通过后期手段,统一画面的色彩风格,进一步强化作品的情感基调。 第三部分:故事的编织者——从概念到成品的转化 本部分将引导读者思考,如何将无人机作为工具,真正地转化为一个强大的叙事工具,完成从灵感到作品的转化: 从“拍什么”到“讲什么”: 成功的无人机影像,绝不仅仅是对风景的简单记录。它源于一个清晰的叙事目标。我们将引导读者思考,自己想要讲述一个怎样的故事?这个故事的核心情感是什么?无人机视角如何能更好地帮助传达这个故事?我们将强调“意图”在创作中的首要地位。 故事板与飞行路线的设计: 在实际拍摄前,一个周密详尽的计划至关重要。我们将探讨如何绘制“空中故事板”,将文字脚本转化为可视化的镜头语言。如何根据故事的需要,规划出最富有表现力的飞行路线,让每一次的飞行都服务于叙事,而非随意而为。这就像是为无人机量身定制一场“空中舞蹈”。 镜头语言的有效组合: 即使单个镜头精彩绝伦,也需要通过精心的后期剪辑,才能形成一个完整、流畅、富有逻辑的故事。我们将探讨如何将不同角度、不同运动的无人机镜头进行有效的组合,构建出叙事的节奏感和张力。如何通过蒙太奇手法,将碎片化的画面连接成一个引人入胜的整体? 挑战与伦理的考量: 伴随着无人机技术的普及,我们也必须正视其带来的挑战与伦理问题。我们将探讨在创作过程中,如何平衡艺术表达与个人隐私、公众利益之间的关系。如何避免对环境造成不必要的干扰?如何理解并遵守相关的法律法规?一个负责任的视觉创作者,其作品也应具有社会责任感。 情感的升华与观众的连接: 最终,一本优秀的视觉叙事作品,能够超越技术本身,触动观者的灵魂,引发深刻的思考和情感的共鸣。我们将鼓励读者在创作中,注入自己的情感与思考,让无人机镜头成为连接创作者内心世界与观众心灵的桥梁。 结语 《云端织景:无人机视角下的视觉叙事探索》期待成为你旅途中最忠实的伙伴。它不提供现成的答案,而是激发你无限的创意;它不教授刻板的技法,而是引导你自由地表达。让我们一同,在广阔的天空中,用镜头描绘出属于你自己的、独一无二的视觉故事。让无人机,成为你观察世界、讲述故事、触动人心的最有力翅膀。
这本书的结构安排体现了极高的逻辑性。它似乎是按照一个学员的认知曲线来精心设计的:先建立安全基础认知,然后是设备熟悉,接着是基础飞行练习,然后才是逐步引入复杂的多轴运动和高级主题,最后落脚到项目实践与商业应用。这种循序渐进的方式,极大地降低了学习的挫败感。我尤其欣赏其中关于“故障排除”的那一章,列举了许多实际操作中可能遇到的突发状况,并给出了快速应对的流程图。这对于提升我在高空作业时的心理素质至关重要。在全书的结尾,作者还对未来航拍技术的发展趋势做了一些前瞻性的探讨,这让我对这个行业保持了持续的兴奋感和学习的动力。总而言之,这本书提供了一个全面、扎实且与时俱进的学习路径,让我的航拍之旅不再是摸黑前行,而是有了清晰的地图和指南针。