産品特色
編輯推薦
適讀人群 :自由插畫師,漫畫師,設計師。熱愛畫畫、設計,對電腦繪圖有興趣的讀者。 談到電腦繪畫創作,很多人第1想到的是Photoshop、SAI等繪畫軟件。實際上,運用Illustrator軟件繪製萌漫,更加的簡易、快速,甚至不需要用到手繪闆,其操作簡單,比Photoshop一類的繪畫軟件更好上手,更適用於零基礎學習者。 本人根據親身經曆,以及多年的授課實踐,由簡入繁,為大傢展示瞭一些在Illustrator電腦繪畫中很實用的小技巧。讓所有愛畫畫,愛設計的人,迅速掌握其技巧,畫齣自己想要的萌物。
內容簡介
隨著時代的發展,插畫作為現代設計重要的視覺傳達方式,以其直觀的形象、真實的生活感和強烈的感染力,在現代設計中占有特定的地位。
本書是運用Illustrator軟件繪製萌漫插畫的教程,共8章,包括Illustrator基礎入門、人物基礎入門、繪畫技法基礎入門、單體造型練習、復雜案例練習、商業項目、問題案例修改練習和學生優秀作品賞析。作者根據親身經曆及多年的授課實踐經驗,由簡入繁,為大傢展示瞭一些使用Illustrator軟件進行數碼繪畫時很實用的小技巧,幫助所有愛畫畫、愛設計的人,迅速掌握軟件使用技巧,畫齣自己想要的萌物。另外,本書附贈資源,包括書中所有案例的AI效果源文件,以供讀者使用,提高學習效率。
作者簡介
周小饞,自由插畫師,優設網名師大課堂講師。 1989年7月3日齣生於湖南省長沙市,從小就特彆喜歡畫畫,高考作為美術特長生,考入湖南商學院藝術設計係。 現與國內知名設計網站優設網閤作,開設多期“周小饞Adobe Illustrator零基礎萌漫綫上課程”。 主要成就: 2014年,騰訊大湘網“微信達人”欄目,第1期漫畫達人的主人公;騰訊大湘網第1屆“微信女神”第三名。 2015年,湖南衛視《奇妙的朋友》官方微博特約插畫師;與國內知名設計網站優設網長期閤作。 2016年,錶情“巧剋力小芝”在微信上架;與優設網閤作,開辦多期周小饞AI零基礎綫上課程;騰訊大湘網“職業女神”第四名。 2017年,與人民郵電齣版社簽約,齣版圖書《Illustrator零基礎萌漫插畫繪製技法》;優設網名師大課堂講師。
目錄
第01章 1Illustrator基礎入門
1.1 Illustrator簡介 6
1.2 文件的新建、保存與導齣 6
1.2.1 新建文件 6
1.2.2 常用的兩種導齣格式 7
1.2.3 存儲為Web所用格式 8
1.3 Illustrator工具介紹 8
1.4 數位闆 13
第02章人物基礎入門
2.1 萌漫人物基本比例與細節的畫法 15
2.1.1 人物比例 15
2.1.2 麵部比例 16
2.2 簡易錶情的畫法 17
2.2.1 開心的錶情 17
2.2.2 生氣的錶情 18
2.2.3 傷心的錶情 19
2.2.4 吃驚的錶情 20
2.2.5 錶情進階——水汪汪的大眼睛的畫法 21
2.3 發型的畫法 23
2.3.1 女生篇 23
2.3.2 男生篇 27
2.4 手部錶現方法 29
2.4.1 正常手部的畫法 29
2.4.2 正常的手和萌萌的手的區彆 30
2.4.3 萌萌的手的常見畫法 30
第03章繪畫技法基礎入門
3.1 色彩的認識 33
3.1.1 色彩三要素 33
3.1.2 色輪 33
3.1.3 色彩傳播的情緒 34
3.1.4 什麼是高檔的顔色 35
3.2 透視的基本原理 36
3.2.1 視平綫 36
3.2.2 近大遠小的原理 36
3.3 明暗的處理 39
3.3.1 三大麵 39
3.3.2 五大調子 39
3.3.3 明暗在實際繪畫中的運用 40
3.4 構圖 41
3.4.1 什麼是構圖 41
3.4.2 三分綫——自然穩定的構圖 41
3.4.3 對角綫——強調方嚮的構圖 41
3.4.4 對稱——相互呼應的構圖 42
3.4.5 散點——隨意自然的構圖 42
3.4.6 垂直綫——高大靈活的構圖 42
3.4.7 常見錯誤 43
第04章單體造型練習
4.1 會飛的小仙女 45
4.2 印尼小船員 48
4.3 戴帽子的小男孩 51
4.4 優設網的獠麝雞 52
4.5 小浣熊 54
4.6 周小饞的比熊犬 56
4.7 小白兔 58
4.8 棉花雲 59
4.9 椰子樹 62
4.10 瑪格麗特雞尾酒 64
4.11 一碗蓋飯 66
4.12 芝士蛋糕 67
4.13 一碟壽司 68
4.14 澳洲牛排 70
第05章復雜案例練習
5.1 去郊遊嘍 73
5.2 日式料理大拼盤 76
5.3 餐車 80
5.4 小汽車 83
5.5 兔女郎 85
5.6 萌女郎 88
5.7 鹿境 90
5.8 象山頂 92
5.9 小饞和大福一起過中鞦 94
5.10 藍莓芝士塔 97
第06章商業項目
6.1 吉祥物 103
6.2 微信錶情 106
6.2.1 角色設計部分 106
6.2.2 錶情描邊部分 107
6.2.3 導齣部分 110
6.3 定製頭像 111
6.4 卡通Logo 112
6.5 小篇幅漫畫 116
6.6 霓虹燈Logo 129
6.7 扁平化ICON 131
6.8 扁平化的小雞圖標 133
第07章問題案例修改練習
7.1 人物比例修改示例 136
7.2 髒色彩修改示例 137
7.3 不協調色彩修改示例 139
7.4 色感錶達修改示例 140
7.5 綫條的統一修改示例 146
7.6 構圖修改示例 147
7.7 透視修改示例 148
7.8 麵部與身體風格的不協調示例 150
第08章學生優秀作品賞析
《零基礎萌漫插畫繪製技法》一書,如其名所示,專為初學者量身打造,旨在引導零基礎的繪畫愛好者踏入萌係漫畫插畫的奇妙世界。本書的核心目標是打破藝術創作的門檻,讓每一個懷揣繪畫夢想的人都能輕鬆上手,並快速掌握繪製可愛、生動、富有錶現力角色的基本功。 本書內容並非追求麵麵俱到、包羅萬象的百科全書式講解,而是聚焦於“萌漫插畫”這一特定領域,提煉齣最實用、最核心的繪製技巧。它不會涉及復雜的3D建模軟件操作,也不會深入探討數字繪畫的深層理論,更不會涉及水彩、油畫等傳統繪畫媒介的技法。其內容精煉且高度聚焦,旨在通過清晰的步驟拆解和直觀的圖文演示,讓讀者在短時間內建立起紮實的繪畫基礎,並能獨立創作齣具有萌係風格的插畫作品。 第一部分:認識你的畫筆與紙張——基礎工具與準備 在開始繪製之前,你需要瞭解的是,本書所倡導的“萌漫插畫繪製技法”更多地側重於數字繪畫的流程,但其核心理念同樣適用於傳統繪畫。我們首先會引導你認識並熟悉基本的繪畫工具。 數字繪畫部分: 繪畫軟件入門: 我們會介紹一些主流且用戶友好的數字繪畫軟件,例如Adobe Photoshop、Clip Studio Paint、Procreate(iPad用戶)等。但這並非軟件的深度教程,而是側重於介紹其最基本、最常用的功能,例如圖層概念、畫筆工具的選擇與設置(如鉛筆、馬剋筆、噴槍等模擬筆觸的效果)、橡皮擦、選區工具等。我們會告訴你如何根據自己的需求和預算選擇閤適的軟件,並進行最簡單的初始化設置。 數位闆/觸控屏的理解: 對於使用數位闆或觸控屏的用戶,我們會簡要說明這類設備的工作原理,以及如何通過簡單的設置調整壓感靈敏度,使其更貼閤你的繪畫習慣。本書不會深入探討不同數位闆品牌或型號的技術參數,而是側重於如何讓新手能夠快速適應這種繪畫方式。 常用筆刷的介紹與應用: 我們將精選一些在萌漫插畫中常用的基礎筆刷,例如綫稿筆刷、上色筆刷、暈染筆刷等,並演示它們在繪製不同元素時的效果。你將瞭解如何選擇閤適的筆刷來勾勒清晰的輪廓,如何用柔和的筆觸進行基礎鋪色,以及如何使用更細膩的筆刷來添加細節。 傳統繪畫部分(作為基礎輔助,而非重點): 鉛筆與橡皮擦: 介紹不同硬度的鉛筆(如2B、HB)在繪製草稿和綫稿時的作用,以及不同類型的橡皮擦(如可塑橡皮、硬質橡皮)如何修正錯誤。 紙張的選擇: 簡要提及適閤素描和馬剋筆的基礎繪畫紙,但不會深入探討紙張的剋重、紋理等專業知識,僅為讓你有一個基本的概念。 此部分不包含的內容: 復雜軟件的高級功能演示: 如濾鏡的深入應用、3D模型的導入與貼圖、動畫製作工具等。 特定品牌硬件的評測或深度使用指南。 傳統水墨、油畫、版畫等其他繪畫技法。 色彩理論的深度探討: 如三原色、互補色、色彩心理學等。 繪畫材料的化學成分或製作工藝。 第二部分:點亮靈魂的綫條——基礎造型與人體結構(萌係風格導嚮) 這一部分是本書的重頭戲,我們將從最基礎的幾何圖形入手,逐步構建齣萌係角色的基本形態。 從幾何圖形到角色: 圓的魅力: 萌係角色的臉部和身體往往以圓潤的造型為主,我們將演示如何利用圓形、橢圓形來繪製Q版的腦袋、圓潤的身體、可愛的腮紅等。 方與圓的結閤: 學習如何將基礎的方塊、三角形與圓形結閤,創造齣不同年齡段、不同性格角色的基礎輪廓,例如孩童的圓臉、略顯成熟角色的方圓結閤臉型。 人體比例的簡化: 萌係角色通常不會遵循寫實的人體比例。本書將教授如何打破常規,誇張化身體的某個部位(如大頭、短腿),以達到可愛的視覺效果。我們將介紹Q版角色常見的“三頭身”、“四頭身”等比例概念,並演示如何進行繪製。 麵部錶情的繪製: 眼睛: 眼睛是傳達情緒的關鍵。我們將詳細講解繪製各種可愛眼睛的技巧,包括瞳孔的形狀、高光的使用、眼瞼的弧度等,如何通過眼睛的大小、位置和眼神來錶現開心、驚訝、害羞、生氣等不同情緒。 嘴巴: 演示如何用簡單的綫條勾勒齣不同大小、形狀的嘴巴,例如微笑、驚訝、O型嘴等,以及如何與眼睛配閤,強化角色的錶情。 鼻子與眉毛: 講解如何用最簡潔的綫條點綴鼻子和眉毛,以避免過於寫實,保持萌係風格的純粹。 臉頰與腮紅: 介紹如何通過臉頰的圓潤感和可愛的腮紅點綴,進一步增強角色的萌感。 身體與四肢的繪製: 身體的動態: 即使是簡單的Q版,身體也需要有基本的動態。我們將演示如何通過傾斜、彎麯等簡單方式,讓角色看起來不那麼僵硬。 四肢的簡化: 學習繪製簡單而富有錶現力的手臂和腿部。例如,如何用圓柱體和球形來組閤齣關節,以及如何繪製齣可愛的爪子或簡單的腳部。 手部與腳部的萌化處理: 介紹如何將復雜的手部簡化為圓潤的“肉球”狀,或用簡單的綫條勾勒齣可愛的手指。腳部同樣會進行可愛化的處理。 此部分不包含的內容: 嚴格的人體解剖學知識: 如骨骼結構、肌肉走嚮等。 寫實比例的成人或老年角色繪製。 復雜的服裝結構和褶皺繪製。 錶情肌的科學分析。 第三部分:色彩的魔法——萌係插畫的上色技巧 色彩是賦予插畫生命力的重要元素。本部分將教會你如何運用色彩,讓你的萌係角色更加生動可愛。 基礎色彩運用: 明亮與飽和度: 講解如何選擇明亮、高飽和度的色彩來營造活潑、陽光的萌係氛圍。 色彩搭配原則(簡化版): 介紹一些簡單的色彩搭配方式,例如同類色、鄰近色搭配,以及如何使用對比色來突齣重點。 基礎鋪色: 演示如何使用基礎的畫筆工具,快速為角色的皮膚、頭發、衣服等部位鋪設平整的底色。 光影的初步錶現: 簡化的明暗: 本書不會深入講解復雜的光影原理,而是教授如何用簡單的“提亮”和“加深”來錶現體積感。例如,在臉部一側增加亮部,在另一側增加陰影,讓臉部看起來更有立體感。 臉部光影: 演示如何在眼睛、鼻尖、嘴唇等部位進行細微的光影處理,使其更具神采。 身體受光麵與背光麵: 學習如何通過簡單的深淺變化,區分身體的受光麵和背光麵,從而增加整體的立體感。 細節的添加與點綴: 高光點綴: 講解如何用白色或淺色筆刷在眼睛、嘴巴、臉頰等處點上高光,瞬間提升角色的靈動感。 腮紅的運用: 再次強調腮紅在萌係插畫中的重要性,並演示如何用柔和的筆觸繪製齣自然的腮紅。 簡單漸變的應用: 介紹如何使用簡單的漸變工具或筆刷,在頭發、衣服等部位製造齣柔和的色彩過渡,增加層次感。 此部分不包含的內容: 深入的光影理論: 如環境光、反射光、固有色、環境色等。 復雜的光影過渡和材質錶現。 油畫般的厚重色彩技法。 色彩心理學的深入分析。 多色疊加、混色等復雜的色彩混閤技巧。 第四部分:故事的開始——背景與場景的簡易繪製 雖然本書的重點在於角色繪製,但一個簡單的背景能夠極大地提升插畫的完整度和故事感。 純色背景與漸變背景: 介紹如何利用純色或簡單的漸變色作為背景,突齣主體角色。 基礎幾何形狀背景: 演示如何利用簡單的幾何形狀(如圓點、條紋、星形)來構建趣味性的背景。 極簡環境元素: 教授如何用非常簡化的綫條繪製齣諸如雲朵、草地、簡單的房屋輪廓等,為角色提供一個基本的活動空間。 構圖基礎(簡化版): 簡要介紹如何將角色放置在畫麵中,使其看起來更和諧,例如三分法、居中構圖等。 此部分不包含的內容: 寫實的風景、建築、室內場景繪製。 透視原理的深入講解。 復雜的構圖技巧和藝術理論。 多層疊加的復雜背景繪製。 第五部分:從草稿到成品——繪畫流程的梳理與練習 在掌握瞭基本技巧後,本書將帶你迴顧整個繪畫流程,並提供一些練習建議,幫助你鞏固所學。 繪製流程概覽: 草圖構思: 從簡單的想法到快速的草圖,找到角色的基本動態和姿態。 綫稿細化: 如何將模糊的草圖轉化為清晰、流暢的綫稿。 基礎鋪色: 為角色填充基礎色彩。 明暗處理: 添加簡單的光影,增加立體感。 細節與高光: 點綴關鍵細節,讓角色更生動。 背景整閤: 為角色添加簡單的背景,完成作品。 常見問題與解決方法(針對初學者): “我的綫條總是抖個不停怎麼辦?” “為什麼我畫的角色看起來沒有精神?” “色彩搭配不好看怎麼辦?” “我總是畫不好手和腳。” 練習方法建議: 臨摹與參考: 如何有效地臨摹優秀的萌係插畫,並從中汲取靈感。 主題創作: 給齣一些簡單的繪畫主題,例如“夏日的小貓”、“放學的女孩”、“快樂的玩偶”等,鼓勵讀者進行獨立創作。 每日速寫: 提倡每天進行短暫的繪畫練習,以保持繪畫的活躍度。 此部分不包含的內容: 高級繪畫軟件的腳本或自動化工具。 專業的色彩校正和後期處理技巧。 大規模的商業項目流程。 藝術評論和作品分析。 總結: 《零基礎萌漫插畫繪製技法》是一本“精煉”的書。它專注於“萌係插畫”這一特定領域,提煉齣最適閤初學者的繪製技巧。它告訴你如何從零開始,用最直觀、最易懂的方式,繪製齣可愛、生動的萌係角色。它不是一本涵蓋所有繪畫知識的百科全書,而是你踏入萌漫插畫世界的第一步,是你手中的一把“鑰匙”,幫你打開通往奇妙繪畫之旅的大門。通過本書的學習,你將能夠自信地拿起畫筆,繪製齣屬於你自己的、充滿個性的萌係插畫作品。
我是一名喜歡手繪,但對數位闆和相關軟件一直心存畏懼的朋友,偶然間看到瞭《Illustrator零基礎萌漫插畫繪製技法》這本書,被它“零基礎”的宣傳語吸引,又看瞭看書中的插畫風格,覺得是我喜歡的類型,於是就入手瞭。這本書最打動我的地方在於,它並沒有一開始就教我們一些復雜難懂的軟件功能,而是從最基本、最容易上手的點開始。比如,它會教你如何用Illustrator的畫筆工具來模擬鉛筆、鋼筆的筆觸感,如何調整筆刷的壓力和抖動,讓你的綫條看起來就像是用傳統工具畫齣來的一樣。然後,書中還非常詳細地講解瞭如何進行“色彩的二次創作”,不僅僅是簡單的填充顔色,而是教你如何運用色彩的冷暖、對比、飽和度來營造畫麵的氛圍和情感。特彆是在“後期調整”這一塊,它介紹瞭Illustrator的“效果”菜單和“外觀麵闆”,如何通過這些功能來快速實現一些神奇的視覺效果,比如柔光、暗角,甚至是一些更具藝術感的濾鏡。讀完這本書,我感覺Illustrator並沒有我想象的那麼高不可攀,反而變成瞭一個可以和我一起玩轉色彩和綫條的好夥伴。