編輯推薦
《春琴抄》描寫瞭一個富傢盲女與僕人間淒美而又驚心動魄的愛情故事。僕人佐助盡管身心都受到孤傲乖僻的盲女琴師春琴的摺磨,卻依然對她忠貞不二。在春琴被毀容之後,佐助為瞭在記憶裏永駐她姣美的姿容,竟用針刺瞎瞭自己的雙眼……
內容簡介
世人恐怕都以眼睛失明為不幸。而我自瞎瞭雙眼以來,不但毫無這樣的感受,反而感到這世界猶如極樂淨土,唯覺得這種除瞭師傅同我就沒有旁人的生活,完全如同坐在蓮花座上一樣。因為我雙目失明後,看到瞭許許多多我沒瞎之前所看不到的東西。師傅的容貌能如此美,能如此深深地銘刻在我的心頭,也是在我成瞭瞎子之後的事呀。還有,師傅的手是那麼嬌嫩,肌膚是那麼潤滑,嗓音是那麼優美,也都是我瞎瞭之後方始真正有所認識的。為什麼在我未瞎之前就沒有這種感受呢?我覺得很奇怪。尤其是在雙目失明之後,我纔領略到師傅彈奏的三味綫,音色竟是那麼美妙。所以說,即使上蒼讓我雙目復明,我也要一口拒絕的。隻有在師傅和我都雙目失明後,我纔領略到瞭眼睛未瞎者所不能體味的幸福。
作者簡介
榖崎潤一郎,日本近代小說傢,唯美派文學主要代錶人物之一,《源氏物語》現代文的譯者。代錶作有《刺青》《春琴抄》《細雪》等。
目錄
思母情
春琴抄
精彩書摘
春琴苦心孤詣地鑽研麯子藝術,起先並沒有想過要以此作為一種職業,因為她無須為衣食操心。春琴後來之所以會以箏麯師傅的身份而自立,乃是其他的事情促成的。即使是自立之後,她也無須為生活忙碌,道修町的老傢會按月送錢來,數目絕不算少。當然,這筆錢是不足以打發她那奢華和揮霍的生活的。所以說,春琴一開始壓根兒沒有什麼要為將來打算的想法,她完全是憑著個人的愛好而潛心鑽研藝術的,但是天纔和勤奮使她“十五歲時的技藝水平就令人颳目而視,在同行中可謂鶴立雞群,同輩學友中也無一人能望其項背”,這一情況恐怕不會有誤。
澤勾當說過這樣的話:“師傅嘗自詡:‘春鬆檢校是位執教極嚴的老師,但我從未受過深責,倒是屢次得到老師的奬掖。我每次去,老師必親自給我作示範,親切而不厭其煩地多加指點,緻使我簡直不能體會畏葸嚴師者的心情是什麼樣的。可見她是在不知為徒學藝的苦楚,就達到這般造詣的,這是她得天獨厚的地方,對不對呀?”
看來,那是因為春琴係屋傢的韆金小姐,縱然有嚴師,也不能象教普通門徒那樣嚴厲,手下多少也要留點兒情吧。何況春琴又是一位不幸眼瞎沒多久的怪可憐憫的富傢少女,見後是會産生齣庇護之情的吧。不過最重要的一點,還是在於為師的檢校愛憐春琴的纔華而不勝鍾愛她的緣故。他關心春琴勝過關心自己的孩子。春琴偶有小病而不能來學習時,他會立即差人去道修町探問,或者親自拄杖去探望。他常為自己有春琴這樣一個徒弟而得意,到處宣揚,還在同行的門徒們大聚會的時候,公開號召說:“你們大傢應以屋傢小姑的技藝為楷模!(注:在大阪,人們把富傢小姐的“小姐”呼作“大姐”或“大姑”。與稱叫長姐相對應,就稱叫季妹為“小大姐”或“小姑”。這種稱呼法沿襲至今。春鬆檢校也曾作過春琴的姐姐的啓濛老師,有親如一傢人的關係,遂這麼稱呼春琴瞭。a)你們往後是要憑這行當吃飯過日子的,在本領上卻不及一個弄瞭玩玩的‘小姑’,我真替你們擔心哪。”而在齣現一些責難他過分偏愛春琴的講法時,他就說:“鬍說八道。為人師者,應該是要求嚴格纔是真正的愛護學生。我沒有責罵過春琴這個孩子,正說明我對她還不夠關懷。這孩子在技藝上很有天賦,領會得又快又準確,即使我不去管她,她也能達到所要求的水平。如若認認真真地加以指點,她將會脫穎而齣,令人生畏。這就可能使你們這些專職學藝者感到棘手瞭。我是想:‘何必如此教誨一個養尊處優的富人傢姑娘,應當竭力使稟性遲鈍者得以自立……’你們卻是多麼不明事理啊!”
……
《春琴抄》:一麯幽深迷離的愛欲挽歌 榖崎潤一郎的《春琴抄》不僅僅是一部小說,它是一扇通往幽暗人心的窗口,一幅描繪極端之美的畫捲,一段纏綿悱惻、令人心神不寜的愛欲傳奇。這部作品以其精煉的篇幅,卻蘊含著宏大的情感張力與深刻的哲學思辨,早已成為日本文學乃至世界文學寶庫中的一顆璀璨明珠。其精裝本的推齣,無疑是對這部經典之作一次鄭重而細緻的緻敬,讓讀者得以在觸感與視覺的雙重體驗中,更深切地品味其中蘊藏的豐沛情感與藝術價值。 《春琴抄》的故事,猶如一麯用血淚與癡纏譜寫的悲歌,緩緩展開。故事的主角是傳奇藝妓阿琴(春琴)與她的盲人琴師兼僕人佐助。阿琴,這位集美貌、纔華與孤傲於一身的女子,自幼雙目失明,但她的內心卻燃燒著不滅的藝術之火,以及一種近乎殘酷的完美主義。她精通古琴,琴技齣神入化,對藝術的追求近乎偏執,容不得一絲一毫的瑕疵。她的美,並非尋常人能夠理解的柔美,而是一種帶著淩厲鋒芒、令人不敢直視的奇異之美。她的性格,剛烈、任性、甚至帶著一絲虐待傾嚮,但這種近乎暴戾的強硬,恰恰又構成瞭她獨特人格魅力的重要組成部分,吸引著周圍的人,尤其是佐助,為之神魂顛倒,奉若神明。 而佐助,則是一個被命運深深烙印的男人。他並非齣身顯赫,早年因為一時的玩樂而弄瞎瞭雙眼。命運的殘缺,反而磨礪瞭他的意誌,使他對生活充滿瞭更深的渴望與更強的韌性。當他遇到阿琴,他的人生便找到瞭唯一的寄托與方嚮。他被阿琴的藝術纔華所摺服,被她那難以捉摸的性情所吸引,更重要的是,他愛上瞭她。這份愛,超越瞭世俗的界限,超越瞭理性與道德的約束,成為一種近乎宗教般的虔誠與奉獻。他為阿琴打理一切,從日常起居到藝術追求,他甘願成為她的影子,她的工具,她的奴僕,甚至成為她宣泄情感的載體。他對阿琴的服侍,細緻入微,無微不至,如同對待一位神靈。他可以為瞭滿足阿琴的每一個要求,不惜犧牲自己的尊嚴,甚至生命。 榖崎潤一郎以其獨到的筆觸,將這對命運糾葛的男女,置於一個充滿感官衝擊與心理張力的環境中。故事的敘述並非直綫式的推進,而是充滿瞭迴環往復的敘事技巧,在迴憶與現實之間自由穿梭,如同潮汐般起伏,將讀者帶入一個又一個的情感漩渦。作者對於細節的描繪,尤其是對感官體驗的刻畫,堪稱一絕。我們能感受到阿琴彈奏古琴時指尖撥弦的細微動作,能聽到琴音在室內迴蕩的裊裊餘音,能想象到佐助為她擦拭身體時細緻的觸感,能聞到空氣中彌漫的淡淡的藥香與香料味。這些感官的細節,不僅豐富瞭小說的質感,更將人物內心的情感世界,那些難以言說的欲望、痛苦、依戀與絕望,通過一種更為具象的方式呈現齣來。 《春琴抄》最令人震撼之處,在於它對“美”的極緻追求與扭麯解讀。在阿琴身上,榖崎潤一郎展現瞭一種近乎病態的審美觀。她對自己的美有著近乎自戀般的認知,同時又對世俗的“醜”與“俗”充滿瞭鄙夷。她對佐助的苛刻,對他的摺磨,並非源於簡單的惡毒,而是她對“完美”與“臣服”的一種獨特理解。她需要佐助以一種完全不帶自我意誌的姿態,去映襯她的存在,去承受她的意誌,去構成她心中那理想化的“美”。而佐助,也欣然接受瞭這種扭麯的關係。他愛阿琴,所以他願意被她塑造,被她傷害,甚至被她摧毀。他寜願在阿琴的掌控下,感受她給予的痛苦,也不願在沒有她的世界裏,承受平淡的幸福。他對阿琴的愛,已經上升到一種自我毀滅的境界,一種將生命完全奉獻給另一個人,以換取短暫的、扭麯的“存在感”的悲劇。 故事的發展,充滿瞭日本傳統審美中的“物哀”情愫,以及對人與人之間復雜關係的深刻洞察。然而,榖崎潤一郎並未止步於此,他更進一步地挖掘瞭人性中潛藏的黑暗麵,以及在極端情境下,愛與恨、美與醜、生與死界限的模糊。他對於情欲的描寫,並非直白露骨,而是含蓄隱晦,充滿瞭暗示與張力。那種壓抑在錶麵之下的暗湧,那種無法言說的渴望,通過人物的每一個眼神、每一次呼吸、每一次細微的動作,得到淋灕盡緻的展現。 《春琴抄》之所以能夠成為經典,還在於它能夠引發讀者對於生命、愛情、藝術以及人性的深刻反思。阿琴與佐助的關係,是否是對愛情的扭麯,還是對愛的一種極端錶達?他們的生活,是悲劇,還是在扭麯中找到瞭屬於自己的“完美”?作品中的很多情節,都充滿瞭令人不安的解讀空間,讓讀者在閱讀之後,久久不能平靜,甚至會産生一種揮之不去的陰影。這種令人著迷又令人恐懼的特質,正是《春琴抄》獨特的藝術魅力所在。 精裝本的《春琴抄》,不僅僅是書籍本身,它更代錶瞭一種對文學經典的尊重與珍藏。精心設計的封麵,考究的紙張,以及細膩的印刷,都為這部充滿張力與美學的作品,增添瞭一層厚重的儀式感。當讀者捧起這本精裝書,指尖觸碰到質感十足的封麵,目光掃過印著優美文字的紙頁,仿佛便能感受到一股來自遙遠時空的低語,感受到阿琴與佐助那糾纏不休、令人心碎的故事,在心底泛起層層漣漪。這不僅僅是一次閱讀,更是一次沉浸式的文化體驗,一次與文學大師對話的莊重儀式。 《春琴抄》是一部挑戰讀者認知、觸及靈魂深處的作品。它以一種獨特的方式,展現瞭人類情感的極緻,人性的復雜,以及美學追求的可能邊界。它讓我們思考,在愛與美的名義下,我們究竟能夠走嚮何方?而榖崎潤一郎,則用他精湛的筆法,為我們留下瞭一個既令人著迷又令人警醒的永恒謎團。這部精裝本,無疑是想要深入體驗這份迷人又殘酷的故事的讀者,最值得擁有的珍藏。
這套《日本中篇經典》選篇真是眼光獨到,尤其是那種沉靜而又蘊含著復雜人性的故事,讀起來讓人迴味無窮。我印象最深的是其中一篇,講述的是明治時代一個偏遠小鎮上,一個沉默寡言的匠人和一個有著清冷氣質的藝伎之間的故事。作者的筆觸細膩得如同水墨畫,寥寥數筆就能勾勒齣人物內心的波瀾。那種對傳統美學的極緻追求,以及在現代性衝擊下,人物內心那種無處安放的孤獨感,簡直讓人心頭一緊。讀完後,我仿佛走進瞭那個被時間遺忘的角落,空氣裏彌漫著舊式木結構的香氣和一絲若有若無的哀愁。它不是那種大開大閤的敘事,而是像慢火熬製的湯,需要靜下心來纔能品齣其中深邃的滋味。書中的環境描寫更是絕妙,季節的更迭、庭院裏的光影變化,都成瞭推動情節發展的無形力量,讓人感受到文字的魔力。