编辑推荐
——编排更科学,技术进阶更加细致、自然,新增第六种手型,“手型图”对照一目了然;
——曲目更优美,新增许多孩子们喜爱的新流行曲目,旋律优美,贴近生活,更能激发孩子兴趣;
——示范更精彩,邀请国际著名交响乐团演奏家及全国比赛获奖选手担纲示范,水平更高,质量更佳;
——伴奏更实用,新录制了伴奏碟,可用于教学,可用于练习,更可用来演出,增强了实用性;
——考级更方便,进一步与中国音协考级接轨,合理安排部分考级曲目,更加方便孩子参加各级别考试。
内容简介
《新少儿小提琴集体课教程:第七册》主要特点介绍如下:
1.调节训练呼吸,让演奏状态更自然、放松。
2.“练习曲精选”,用短小灵活的篇幅学多的技能。
3.中外曲目兼顾,重奏、合奏、交响音乐尽收其中。
4.注重实践能力,加强乐队演奏技巧训练。
5.涵盖考级曲目,收录七到八级音阶、练习曲和乐曲。
作者简介
邵光禄,中国音协小提琴学会理事,安徽省音协小提琴委员会副会长、秘书长,淮南市音协副主席,中国音协小提琴考级评委。编著有《少儿小提琴集体课教程》、《少儿小提琴集体课技能训练》、《少儿小提琴集体课教学曲集》等教材。
邵尉,男,汉族,1973年生。安徽省音乐家协会会员、安徽省小提琴专业委员会理事、淮南市音乐家协会副秘书长。现在淮南市文联工作。曾获中国音协颁发的优秀指导教师奖、安徽省十佳小提琴教师称号。培养的学生考取上海音乐学院附小、武汉音乐学院、南京大学特长生等,并多次在全国、全省的小提琴比赛中获奖。
内页插图
目录
序言
编者的话
小提琴演奏中呼吸的一般规律
A大调、a小调音阶与琶音
技能训练练习曲(一)
1.简短弓法练习曲
2.少年!少年!祖国的春天
3.练习曲
4.渔舟唱晚
技能训练练习曲(二)
5.鸽子
6.《a小调协奏曲》第一乐章
7.献给爱丽丝
8.庆丰收
技能训练练习曲(三)
9.托里多进行曲
10.春天
11.《G大调第三协奏曲》第一乐章
12.随想曲
13.花儿为什么这样红
技能训练练习曲(四)
14.小夜曲
15.查尔达什舞曲
16.多瑙河之波
17.丰收渔歌
常用演奏记号
常用速度术语
常用表情、表演术语
前言/序言
1998年10月,全国第六届小提琴比赛在北京举行,邵光禄老师把这本教材带给我,我看了后感到编写构想十分清楚,教程里面充满了音乐材料,从开始一直到结束,都是大家熟知的民间音调和外国音乐,很容易使学琴的孩子接近音乐艺术,爱上音乐艺术,这是最大的长处。技术性指示也安排得简明扼要,一读即懂,一学就会,可以顺利地帮助初学者步人正路。乐理知识巧妙地与学琴入门相融合,不至于把学生置于盲目且手足无措的境地。
这些长处使我确信这是一本实用的初学好教材。邵光禄老师在安徽地区已有不少于十年的教学经验,这本教材如果视之为他实践的总结也不是不恰当的,十多年来,他一直使用这本教材,有不少学生学有成效。
这本教材的出版,会给安徽乃至全国的提琴学生带来益处,它是通过小提琴学习促进美学教育的一种新的力量,为少年儿童提供追求美的一个自由天地。
我盼望它早日和学童们见面。
《音乐启蒙与实践:儿童钢琴基础教程(第一册)》 一、书籍定位与设计理念 本书专为初次接触钢琴的少儿学习者量身打造,旨在提供一套系统、科学且充满趣味性的钢琴入门指导。我们深知,儿童早期音乐教育的关键在于兴趣的激发与扎实基础的构建。因此,本教程的设计紧密围绕“启发性、趣味性、实用性”三大核心理念展开。它并非简单地教授识谱和指法,而是将音乐视为一种语言和表达方式,引导孩子在轻松愉快的氛围中,自然而然地爱上钢琴。 教程的编排遵循循序渐进的原则,从最基础的音乐概念入手,逐步过渡到复杂的技巧训练。我们摒弃了传统教材中枯燥的练习曲和复杂的乐理灌输,转而采用大量富有童趣的形象化比喻、色彩鲜明的图示以及贴近儿童生活的音乐小故事,让抽象的音乐知识变得直观可感。 二、内容结构详解 本册内容被精心地划分为六个学习单元,确保每个学习阶段都有明确的知识点和技能目标: 第一单元:钢琴初探与友好问候 认识我们的新朋友——钢琴: 介绍钢琴的构造,包括琴键的黑白排列、琴凳的调整,强调正确的坐姿和手型是良好习惯养成的基石。通过拟人化的手法,将琴键比作“音符小精灵的家”。 中央C的定位游戏: 集中讲解中央C的查找方法,用“寻找地图上的宝藏”的方式,让孩子建立对音高的初步概念。 五线谱的奇妙世界: 以“五线谱城堡”的概念引入,讲解高音谱号和低音谱号的基本结构,以及加线与加线间的概念。 第二单元:节奏的律动与拍子的秘密 声音的长短——时值概念: 引入全音符、二分音符、四分音符,并结合身体律动(拍手、跺脚)来感受不同时值的长度差异。 小节线的魔力: 解释小节线的作用,以及什么是拍号(以最基础的2/4拍和4/4拍为主),通过“音乐的交通规则”来帮助理解。 附点节奏的初体验: 介绍附点音符如何“延长”声音,用“拉长气球”的比喻,初步培养对复杂节奏的敏感度。 第三单元:音高的探索与手指的独立 五线谱上的探险: 重点学习高音谱号上中央C、D、E、F、G五个音的识谱,强调“唱名”与“音名”的对应关系。 左手的加入: 引入低音谱号上的C、B、A、G、F,教授左右手交替弹奏的初步方法。 手指独立性训练(一): 设计了一系列仅需三或四个手指的短小练习曲,重点训练手指的站立和触键力度,要求触键清晰、声音饱满。 第四单元:手指的团队合作与和弦的雏形 五指练习曲的系统化: 引入了C大调音阶的五指位置练习,强调“平均用力”的原则,防止“塌指”现象。 简单的伴奏——和弦的萌芽: 初步认识C大调主和弦的构成(三个音同时弹响),体会和弦带来的“丰满”感,并练习双手同时弹奏C和弦。 指法标记的理解与运用: 详细解释和指法标记的意义,强调遵循指法是流畅演奏的基础,并结合乐曲进行纠正性练习。 第五单元:音乐表情的色彩与情感表达 力度标记的解读: 介绍弱(p)、强(f)以及渐强(cresc.)和渐弱(dim.)的符号,鼓励孩子在弹奏时加入情绪变化。 速度的快慢: 讲解快板(Allegro)和行板(Andante)的初步概念,引导孩子体会音乐速度与心情的联系。 休止符的“沉默之美”: 讲解与四分音符等时的休止符,强调休止符与音符同等重要,是呼吸和蓄力的关键。 第六单元:综合应用与小奏鸣曲(小品)欣赏 教材精选乐曲赏析: 本单元收录了多首改编自世界民间童谣和经典儿歌的短小曲目,这些曲目均严格限制在五指音域内,并配合了简单的双手配合。 演奏示范与录音指导: 提供了针对每首练习曲的演奏要点分析,帮助家长和孩子理解“如何弹得好听”,而不仅仅是“弹对音符”。 小测验与成就感建立: 在每单元末尾设置了“小小音乐家挑战”,通过趣味性的互动问答和简单的演奏考核,及时给予学习反馈,巩固学习成果,树立学习自信心。 三、教学特色与工具辅助 1. 视觉化学习系统: 全书配有大量原创的卡通插画,如“高低音谱号的守卫者”、“节奏小火车”等,将音乐知识游戏化。 2. 实用性练习曲目: 所有练习曲均是为儿童的生理特点和手指力量设计的,难度递进平滑,确保孩子在学习过程中不会产生挫败感。 3. 强调听觉训练: 穿插了“听音小游戏”,要求孩子在弹奏前先听老师或家长示范,模仿正确的音高和节奏,培养良好的音乐听辨能力。 4. 配套资源(非光盘): 本书配合设计了详细的在线学习资源库入口(需通过特定二维码访问),其中包含慢速示范音频、常用指法图解的动态展示,以及可打印的乐理填色练习页,以适应现代家庭多元化的学习需求。 四、适宜对象 本书适合5岁及以上,初次接触钢琴或钢琴学习经历少于半年的少儿使用,也适用于音乐培训机构的启蒙班级使用。它旨在为孩子未来的钢琴学习打下坚实、快乐的基石。
我是一名资深的小提琴教师,多年来接触过形形色色的教材。在我看来,一套真正优秀的教程,不仅要能教授扎实的演奏技巧,更要能够点燃孩子心中对音乐的热爱。这套“新少儿小提琴集体课教程”就给我留下了深刻的印象,尤其是听说第七册内容更加丰富,更是让我跃跃欲试。我欣赏这套教程的设计,它不像许多传统教材那样刻板,而是充满了童趣和活力。每一章都围绕着一个明确的学习主题展开,教学内容循序渐进,难度设置也十分合理,能够让不同程度的孩子都能从中受益。特别值得一提的是,它非常注重集体课的教学理念,将音乐教育与团队协作相结合,这对于培养孩子的乐感、节奏感以及与他人合作的能力至关重要。我经常在课堂上看到孩子们因为能够和伙伴们一起奏出和谐的乐章而兴奋不已,那种集体荣誉感是单独练习无法比拟的。我非常期待第七册能够带来更多创新性的教学方法和更具启发性的音乐作品,帮助孩子们在音乐的道路上走得更远。