內容簡介
趙孟頫(一二五四-三三二),字子昂,號鬆雪道人、水精宮道人,中年曾作孟俯,昊興(今浙江湖州)人,元代著名書畫傢。至元二十三年(二一八六),經行颱侍禦史程鉕夫『奉詔搜訪遺逸於江南』,將趙孟頫引見於元世祖忽必烈起,後曆仕五朝,官至翰林學士承旨,榮祿大夫,封魏國公,謐文敏。趙孟頫博學多纔,能詩善文,工書法,精繪藝,擅金石,通律呂,解鑒賞。特彆是書法和繪畫成就高,開創元代新畫風,被稱馬『元人冠冕』。篆籀分隸真草書俱佳,以楷書、行書造詣*深、影響*廣。其書風遒媚、秀逸,結體嚴整、筆法圓熟,創『趟體』書,與歐陽詢、顔真卿、柳公權並稱『楷書四大傢』。
《玄妙觀重修三門記》,元代牟巘撰文、大德六年(三百二)趟孟頫書並篆額。紙本,縱三十五點八厘米,橫二八三點八厘米。前有四行共八個小篆,後為楷書碑文,為摹勒上石的底本。全文六十四行,每行八字,共計五零六字,基本完好無缺。通篇有烏絲方格,字大徑寸。原稿墨色清醇沉潤,用筆遒勁爽利,結字方整嚴密,重心偏於下部,流美中又見古意。此帖雖為楷書卻頗具行書筆意,瀟灑超逸之氣蘊乎規整莊重之中。
《妙嚴寺記》又稱《湖州妙嚴寺記》,為元代牟蠟撰文,趙孟頫書並篆額,未署年月,原件為紙本橫捲。通篇有烏絲方格,字大寸餘,前有題額六個大字為篆書,後為楷書,全文八十四行,每行九個字,共七五六字。整幅作品結體方闊嚴整,筆勢圓勁流麗,於莊嚴規整中見瀟灑俊逸,與《三門記》相比,此作更為俊秀雅緻。
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中國書法藝術的瑰寶:曆代碑帖名傢精選 引言:翰墨丹青,韆年流芳 書法,作為中華民族獨特的藝術形式,承載著深厚的文化底蘊與審美情趣。它不僅僅是文字的書寫,更是個人學養、性情、乃至時代精神的物化展現。從殷商的甲骨文到秦漢的篆隸,再到魏晉的風骨、唐代的規範、宋元的意趣,直至明清的個性解放,每一個曆史階段都留下瞭足以彪炳史冊的書法巨匠和傳世經典。 本書旨在為廣大書法愛好者、專業學習者以及藝術研究者,係統梳理並精選中國書法史上最具代錶性、藝術成就最高的碑帖珍品。我們不求包羅萬象,但求精益求精,力求呈現那些對後世影響深遠、藝術風格獨樹一幟的範本。本書匯集瞭從篆、隸、楷、行、草五體中,精挑細選齣的代錶性作品,力求讓讀者在領略曆代大傢風範的同時,亦能探尋中國書法藝術發展的脈絡與規律。 第一章:上古遺風與秦漢氣象——篆隸的源頭活水 本章重點聚焦於中國書法藝術的雛形與奠基時期,即先秦至漢代的篆書和隸書。這一時期的作品,以其古樸、雄渾、自然的風格,奠定瞭後世書法藝術的審美基調。 一、金石入帖:先秦的渾厚 秦漢以前的文字,多以鑄刻、書寫於竹簡之上,留存至今的以鍾鼎銘文(金文)和石刻文字(如石鼓文)為代錶。 《石鼓文》的磅礴與古拙: 本部分將詳細呈現《石鼓文》的拓本精選。這些文字被譽為“中國第一古物”,其字體結構嚴謹,筆畫圓潤肥厚,結體飽滿,體現齣一種莊重典雅的古樸之美。我們將分析其在筆法上如何體現“篆書之祖”的地位,以及其在曆史變遷中對後世篆書的影響,特彆是對清代吳昌碩等碑學大傢的啓發。 二、隸變之功:漢碑的博大 隸書的形成是中國文字史上的一次重大變革,它標誌著古文字嚮今文字過渡的關鍵一步。漢代隸書的碑刻數量眾多,風格萬韆,是學習隸書的寶庫。 《曹全碑》的秀逸: 《曹全碑》以其精美絕倫的書風著稱,筆畫蠶頭燕尾,波磔分明,體態舒展飄逸,被譽為“隸書之冠”。本節將細緻解析其結體上的“秀美”,以及如何通過對波磔的精準控製,達到綫條的韻律感。 《乙瑛碑》的方峻: 與《曹全碑》的秀美相對,《乙瑛碑》則展現瞭漢隸的雄健方正。其結構緊密,筆畫厚重,轉摺處方硬有力,是學習漢碑“沉穩”之風的絕佳範本。 《禮器碑》的典雅: 《禮器碑》是漢碑中結構最為規範、法度最為嚴謹的代錶之一。其筆畫瘦勁有力,字形修長方正,體現瞭早期楷書的萌芽跡象,對於理解隸書嚮楷書的演變至關重要。 第二章:魏晉風骨與唐楷法度——楷書的成熟與巔峰 魏晉時期,書風由古樸轉嚮尚韻,楷書開始獨立發展,成為書寫的主流。唐代則將楷書推嚮瞭規範化和極緻的藝術高度。 一、魏晉的韻緻:帖學的源頭 鍾繇的古質: 追溯至三國時期的鍾繇,其書風被譽為“楷書之祖”。本章將通過摹本,展現其筆法上的“蠶頭燕尾”與楷書的初步融閤,體現齣一種蘊含隸意的古樸之美。 二王的風華: 王羲之、王獻之父子的作品,奠定瞭後世帖學的基調。我們將重點展示王羲之《黃庭經》、《樂毅論》等楷書小品的精妙之處,解析其“平正”中蘊含的“險絕”,及其“結構天然”的藝術境界。 二、唐楷的典範:法度森嚴 唐代楷書達到瞭前所未有的高度,主要以歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷以及顔真卿、柳公權為代錶,形成瞭風格各異的“唐楷四大傢”和“顔柳”高峰。 歐陽詢的險絕: 聚焦於《九成宮醴泉銘》,解析其“三十六法”的精髓,即結構上的“上緊下舒,左小右大”,以及用筆上剛勁挺拔的風格。 顔真卿的雄渾: 重點呈現《多寶塔碑》和《顔氏傢廟碑》。顔體的特點在於“氣勢磅礴,法度森嚴”,其豐腴厚重的筆畫,體現瞭盛唐氣象中蘊含的忠厚仁愛之情。 柳公權的骨力: 展示《玄秘塔碑》,解析柳體的“骨氣遒勁,法度謹嚴”,其結體瘦勁挺拔,用筆棱角分明,是後世學書者追求“筋骨”的典範。 第三章:行草的流變與意境——自由與抒情的錶達 行書與草書是書法藝術中最為自由、最具錶現力的書體,它們深刻反映瞭書傢的性情與學養。 一、行書的典範:中和之美 行書介於楷書與草書之間,既能保持易讀性,又富於變化。 王羲之《蘭亭集序》的“天下第一行書”: 本章將深入分析《蘭亭集序》的結構布局和筆勢的連貫性,探究其“一字一態,變化無窮”的藝術魅力,以及其超脫塵世的審美情趣。 蘇軾的“意在筆先”: 呈現宋代蘇軾的行書代錶作,如《寒食帖》。解析蘇書如何擺脫唐楷的拘束,以“拙”取勝,體現齣宋人崇尚意趣的審美取嚮。 二、草書的狂放:神采飛揚 草書是書法藝術中對“氣”和“勢”的極緻追求。 張旭、懷素的“顛狂”: 重點解析“草聖”張旭和懷素的狂草。張旭的筆法雄強奔放,懷素的筆法勁健灑脫,其綫條如疾風驟雨,一氣嗬成,展現瞭盛唐士人精神的解放。 結語:傳承與創新 本書通過對曆代碑帖經典的係統梳理,力求展現中國書法藝術“循古而不泥古”的演變軌跡。每一種書體、每一位大傢的作品,都代錶著一個時代書法的最高成就。學習這些經典,不僅是技巧的模仿,更是對中國傳統文化精神的深入領悟。希望本書能成為每一位書法學習者案頭不可或缺的良師益友,助其在翰墨之道上,探尋屬於自己的藝術高峰。
說實話,市麵上書法書籍浩如煙海,很多都是粗製濫造、糊弄讀者的。抱著一絲審慎的態度入手這套《曆代名傢碑帖經典》,沒想到它能帶來如此驚喜的體驗。首先是開本的尺寸拿捏得非常得當,既保證瞭細節的展現,又方便在書桌上攤開練習,不會顯得過於笨重。其次,它在細節的校對上也做得非常齣色,我沒有發現任何明顯的失真或排版錯誤,這反映齣編纂者嚴謹的工作態度。對於一個視碑帖如生命的習書者來說,這種對原作的敬畏之情,是建立信任感的基礎。它讓我願意花更多的時間沉浸其中,去揣摩那些難以言喻的“韻味”和“趣味”,而不是僅僅關注於字體的外形結構。這套書,確實可以稱得上是近年難得的佳作。