内容简介
《声乐考级曲集》不仅考虑到各门类、各级别循序渐进的选材原则,讲究科学性、系统性,同时,丛书中的曲目亦可作为青少年平时练习、演奏(演唱)、娱乐使用,深受广大考生及家长们的欢迎和喜爱。《声乐考级曲集(少儿卷2012年修订版)》为少儿卷。
目录
幼儿组
初级
1.春风吹
2.春天的歌
3.粗心的小画家
4.秋
5.小小的船
中级
1.数鸭子
2.鲜花开
3.小小雨点
4.小星星
5.萤火虫
高级
1.第一次升国旗
2.两只懒乌鸦
3.牧童之歌
4.顽皮的小杜鹃
5.摇篮
少儿组
一级
1.春天的孩子
2.春晓
3.大树桩你有几岁
4.欢乐之歌
5.牧场上的家
6.七只小乌鸦
7.我是一朵小花
8.小猫钓鱼
9.小伞花
10.祖国,祖国我们爱你
二级
1.春来了
2.可爱的家
3.绿色的童谣
4.太阳出来喜洋洋
5.小白船
6.小螺号
7.小溪流水响叮咚
8.樱花
9.摇篮曲
10.一对对,虫儿飞
三级
1.采蘑菇的小姑娘
2.春天在说话
3.红蜻蜓
4.渴望春天
5.生日
6.我们的田野
7.小小少年
8.种太阳
9.卓玛
10.祖国像妈妈一样
四级
1.爱的人间
2.采一束鲜花
3.两颗小星星
4.茉莉花
5.念故乡
6.七子之歌
7.秋天弯弯
8.雪绒花
9.童心是小鸟
10.幸福花开
11.萤火虫
12.左手右手
五级
1.大海的故事
2.踏雪寻梅
3.我是山里的小歌手
4.夏日泛舟海上
5.小鸟,小鸟
6.小鸟归林
7.雪花,雪花
8.雪莲献北京
9.桑塔·露琪亚
10.仰望祖国的地图
11.摇篮曲
12.科罗拉多河上的月光
六级
1.风啊,你不要吹
2.跟彩虹一起成长
3.跨世纪的新一代
4.玛丽诺之歌
5.美丽的梦神
6.绒花
7.梭罗河
8.童年的梦
9.我爱小鸟天堂
10.五色花
11.校园多美好
12.鳟鱼
七级
1.长城放鸽
2.乘着歌声的翅膀
3.孤独的牧羊人
4.洪湖水浪打浪
5.缆车
6.母亲教我的歌
7.山路弯弯
8.同一首歌
9.童年的小摇车
10.我和我的祖国
11.夏季里
12.想变成一棵树
13.故乡的小路
14.致音乐
15.祖国,慈祥的母亲
八级
1.飞吧,鸽子
2.感恩的心
3.伊犁河月夜
4.金梭和银梭
5.妈妈
6.玛依拉
7.慕春
8.让我痛哭吧
9.珊瑚颂
10.生活是这样美好
11.圣母颂
12.听,听,云雀
13.夏日最后的玫瑰
14.小背篓
15.有一个美丽的村寨
九级
1.妈妈的歌谣
2.长大后我就成了你
3.鼓浪屿之波
4.今天是你的生日,中国
5.老师,我想你
6.伦敦德里小调
7.你不要哭泣
8.少年歌手
9.塔里木河
10.天神赐粮
11.我们的祖国歌甜花香
12.我像雪花天上来
13.献词
14.映山红
15.紫罗兰
《声乐考级曲集》(少儿卷 2012年修订版)内容不含的图书简介 一、 综合性音乐理论与基础乐理教材 本系列图书专注于系统性、渐进式的音乐理论知识传授与实践应用指导,旨在为学习者打下坚实的音乐素养基础。其内容覆盖范围极为广阔,绝不局限于某一特定声乐考级曲目的学习范畴。 1. 乐理基础模块: 涵盖音高、节奏、节拍的精确概念界定与图示解析。深入探讨调性系统(大小调、五声音阶、自然音阶、和声小调、旋律小调的构成原理与听辨训练)。详细讲解音程与和弦的构建(三和弦、七和弦的转位及功能分析),并涉及调式与转调的基本技法。 2. 视唱练耳训练(Aural Skills): 严格按照不同级别(如初级、中级、高级)划分的音准训练单元。内容包括单音、音程、旋律的视唱练习(采用固定唱名法与首调唱名法结合),以及节奏型、和弦性质的听辨训练。特别设置了听写练习,覆盖单音听写、节奏听写、旋律听写及和弦性质辨识等核心技能训练。 3. 音乐史与欣赏入门: 本部分着重于西方音乐史的分期与主要流派的概述,例如巴洛克、古典主义、浪漫主义时期的核心作曲家及其代表作品风格的对比分析。同时,提供基础的音乐作品欣赏指南,教会读者如何从结构、配器、织体等角度去理解和评价音乐作品,而非仅仅停留在对特定声乐作品的演唱技巧层面。 4. 音乐分析方法论: 引入基础的曲式结构分析,如二部曲式、三部曲式、回旋曲式、奏鸣曲式等的基本形态和功能。指导学习者如何对器乐或声乐作品进行和声进行与织体分析,理解音乐的内在逻辑。 二、 严肃艺术歌曲(Art Song)与歌剧咏叹调精选集 与侧重于普及性、通俗性或特定考级曲目的曲集不同,本系列图书侧重于西方艺术歌曲(Lied/Mélodie)的深度研究与演绎。 1. 德奥艺术歌曲专册: 集中收录了舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、沃尔夫等德奥“艺术歌曲之王”的经典作品。每首歌曲都附有德语原文、标准英译对照,以及详细的诗歌背景、文学意象解读。重点在于分析钢琴伴奏与人声旋律之间如何实现“诗与乐的完美结合”,技术训练点侧重于德语的清晰咬字(Hochdeutsch)与情感的内敛表达。 2. 法国旋律选粹: 涵盖福莱、德彪西、拉威尔等印象派及后期浪漫主义大师的作品。相比德奥歌曲的严谨性,此部分更注重音色色彩的变化、呼吸的连贯性以及对法语元音鼻化处理的精细指导。 3. 歌剧选段与舞台表演技巧: 包含莫扎特、威尔第、普契尼等作品中的重要咏叹调与宣叙调。内容不仅是歌谱,更包含对角色背景、戏剧冲突、舞台调度(Stage Direction)的详尽说明。对于少儿声乐考级曲目中可能涉及的简单民歌或民谣改编,本选集则完全不予收录,而是专注于美声唱法(Bel Canto)的学术性与专业性要求。 三、 民族民间音乐与合唱作品集 本图书系列还设有专门的板块,用于探讨世界各地(除中国本土民族音乐外)的民间音乐形态及其在合唱作品中的运用。 1. 世界民间歌谣(World Folk Songs): 收集了英、美、苏格兰、爱尔兰等不同地域的传统民谣,通常采用四部或八部合唱改编的形式。这些改编强调和声的丰富性、对位法的运用,以及不同声部间的平衡与独立性。这与少儿考级中常见的独唱或二重唱曲目在编制上有本质区别。 2. 欧洲宗教音乐基础入门: 涉及格里高利圣咏(Gregorian Chant)的初步介绍,以及文艺复兴时期帕莱斯特里那风格的复调合唱。这些作品对演唱的气息控制、音准的纯净度要求极高,是培养专业合唱歌手的基础训练材料,而非针对特定年龄段的声乐技巧练习。 3. 合唱指挥与排练技巧: 包含针对合唱指挥入门者的指导,如何解读总谱、如何进行分声部标记与排练计划制定。这些内容完全超出了个人声乐考级学习的范畴。 四、 演唱技巧的科学与解剖学基础 本部分深入探讨人体发声器官的生理结构与声乐训练的科学原理,提供的是方法论而非具体的曲目演练。 1. 呼吸支持与支撑(Appoggio): 详细阐述肋膈膜呼吸法(Costal-Diaphragmatic Breathing)的实践步骤,包括吸气时的横向扩张与呼气时腹部肌肉的稳定性控制。分析常见呼吸误区(如耸肩、胸式呼吸)的危害。 2. 嗓音生理学与保护: 解释声带振动模式、共鸣腔的调节(口腔、咽腔、鼻腔的有效利用)。提供针对高音区(Passaggio)的科学过渡方法,以及如何通过科学训练来保护嗓音,预防声带小结等职业病。这涉及到大量的声乐解剖学图示和物理声学原理。 3. 咬字与共鸣的统一: 强调清晰吐字(Articulation)与声音的统一性(Vowel Modification)之间的平衡。例如,如何保持德语、意大利语、英语在不同元音上的共鸣位置一致性,以确保演唱的连贯性与音色的统一。这远比简单地学习一首曲子中特定词语的发音要求更为复杂和系统化。 综上所述,本系列图书构建了一个全面、深入、跨越不同音乐体裁与理论层面的音乐知识体系,其目标是培养具有扎实理论功底和广博音乐视野的音乐学习者,其深度和广度远远超出了任何特定年龄段、特定考试范围的曲目集所能涵盖的范畴。
我是一个声乐初学者,一直想找一本适合自己的教材来入门,在朋友的推荐下,我入手了这本《声乐考级曲集(少儿卷 2012年修订版)》,虽然名字里有“少儿”,但我觉得它的内容对于零基础的成人来说同样具有很高的价值。我特别喜欢它里面歌曲的编排,很多都是耳熟能详的儿歌或者简单易学的民歌,这些曲子旋律优美,歌词朗朗上口,非常容易引起我的演唱兴趣。在练习过程中,我发现这本书不仅仅是歌曲的集合,还包含了一些基础的发声练习和对演唱技巧的简要指导,虽然不是特别深入,但对于初学者来说,这些提示已经足够让我理解如何去运用自己的声音了。我尝试着跟着书中的提示去练习,感觉自己的气息稳定性有了一点点改善,音域也好像拓宽了一些。这本书就像一个温柔的引导者,让我敢于去尝试,去探索自己的声音潜力,这种体验比单纯地模仿要更有效、更有成就感。