编辑推荐
适读人群 : 都市白领、文艺青年 在这个物欲横流、压力巨大的社会中生存,或多或少,我们都在感叹美好的生活到底在哪里?咱们的时间都去哪儿了?为什么别人的生活永远那么精彩,而我们的生活却……
其实,我们的生活依旧美好,只是需要用心去体悟。我们的时间和别人的一样在流淌,端看我们如何规划。别人的生活精彩,我们何尝不是他人眼中的“别人”呢?
拾间,谐音时间,取自于拾起时间自由之意。崇尚的是拾回时间的自由,做自由生活的记录者。
《拾间·从前慢》是拾间MOOK的第一辑,不仅仅关注有滋味的衣食住行,还记录美的生活,体现传统美与现代美的完美融合。给都市里苦逼生活、又苦逼希望的人们一个温暖而理性的提醒:其实,生活有许多美丽而有趣的模样,而且不难拥有。
《拾间·从前慢》让你的生活慢慢慢下来,体味当下流行的手账生活,收录手账的边边角角,分享手账达人的精心之作,呈现不一样的生活手账。在享受美好生活的同时,让“时间都去哪儿了”不再成为你的困扰。
《拾间·从前慢》专访著名设计师朱赢椿,诉说关于时间旅行的点点滴滴,分享其独特的手账生活。走近大师,温暖心灵,做一个幸福的孤独行者,用手写分享自己的生活,让每一个瞬间变得永恒。
《拾间·从前慢》是拾间MOOK的第一辑,我们将每季推出一期,分享不一样的生活,呈现不一样的手账,安放属于你我的文字、图画、照片、视频,以及精彩美好而温馨的生活……
内容简介
《拾间·从前慢》是一本记录生活美学、对时间管理进行思考的文艺手账MOOK。倡导“拾回时间的自由,做自由生活的记录者”。《拾间·从前慢》通过衣食住行,记录美的生活;诠释手账生活,展示不一样的生活手账;专访朱赢椿关于时间旅行的点点滴滴,分享独特的生活体验。
《拾间·从前慢》不仅仅是一本诠释生活美学的精美图书,更是一本立足生活、记录生活的手账MOOK。与同类产品相比较,《拾间·从前慢》让读者在享受美好产品的同时,也能从中学到关于时间整理、关于提高生活工作效率的方法,是融享受与实用性为一体的文艺MOOK。
作者简介
蝎子蓝蓝,主编,城市公共文化策划人、书店老板、斑马慢递(原梦想邮局)的创始人。
内页插图
《浮光掠影:都市人的心灵漫游》 书籍简介 《浮光掠影:都市人的心灵漫游》是一部深入挖掘现代都市生活肌理、剖析都市人内心世界的非虚构随笔集。它并非一部宏大的社会学论著,而是一组细腻、敏感的观察与思考的碎片,试图捕捉那些在快节奏生活中被忽略的瞬间,并赋予其独特的意义。本书旨在为那些在钢铁森林中迷失方向、渴望片刻宁静的灵魂,提供一个可以停驻、反思的角落。 全书共分为四个部分:“霓虹下的独白”、“通勤者的哲学”、“数字时代的疏离与连接”、“城市边缘的呼吸”。每一部分都围绕一个核心主题展开,通过生动的场景描摹、对日常琐事的深刻洞察,以及作者对人与环境关系的哲学式追问,构建起一个立体而富有层次的精神地图。 --- 第一部分:霓虹下的独白 这一部分聚焦于都市夜晚的景象与情绪。夜晚,是城市卸下面具的时刻,也是个体最容易显露真实自我的时段。作者以极具画面感的笔触,描绘了深夜写字楼里透出的微光、地铁末班车上形形色色的面孔,以及那些在酒吧角落里低声叙述梦想与失落的声音。 章节中探讨了“独处”这一现代悖论。在人口密度极高的都市中,人与人之间物理距离极近,精神距离却日益遥远。作者细致地分析了都市人如何通过一系列仪式性的行为——比如反复刷新的社交媒体、彻夜不眠的工作,来填补内心的空虚。这里没有激烈的冲突,只有一种低沉的、贯穿始终的“在场焦虑”。例如,在一篇名为《凌晨三点的外卖单据》的散文中,作者通过分析一个深夜外卖骑手的行动轨迹,反思了效率至上的社会如何塑造了个体的生存节奏,以及我们对“即时满足”的依赖,如何异化了我们对时间本身的感知。 第二部分:通勤者的哲学 通勤,是都市人每日雷打不动的生活仪式,是“生活”与“工作”之间强制性的过渡地带。这部分内容将通勤过程中的体验提升到了哲学思辨的高度。 作者没有仅仅停留在抱怨交通拥堵或座位难抢上,而是深入探究了通勤状态下人类心智的运作模式。在拥挤的车厢内,人们如何运用“精神隔离术”来保护自己的私密空间?当目光被迫与无数陌生人交汇时,眼神的闪躲和不接触,反映了怎样的社会契约? 特别值得一提的是一篇关于“垂直空间想象”的观察。高耸的摩天大楼如何影响了居住者的空间感和安全感?当生活的重心垂直堆叠,人与大地、人与自然的关系如何被重新定义?作者通过对不同楼层居民心理状态的对比,揭示了现代城市规划对人类本能的微妙干预。通勤不再是简单的空间位移,而是一种日复一日的“存在的磨损”。 第三部分:数字时代的疏离与连接 本书的第三部分直面互联网技术对都市人社交模式的重塑。都市生活本身就具有高度的流动性和不稳定性,而数字工具则将这种不稳定性带入了我们的情感领域。 这一部分剖析了“点赞文化”对自我价值确认的冲击。屏幕上冰冷的数字如何被赋予了炽热的情感重量?我们似乎比任何时代都更善于“连接”,但这种连接往往是浅薄且易碎的。作者通过观察朋友聚会中,人人低头看手机的场景,探讨了“在场缺席”的现象——身体在场,心神却被远方的虚拟世界所占据。 同时,作者也谨慎地探讨了数字工具带来的“虚拟社群”的慰藉。对于那些在现实生活中难以找到同温层的个体,网络空间提供了一个可以安全表达、实现身份重塑的场所。然而,这种慰藉的代价是什么?当虚拟身份与现实身份产生张力时,都市人该如何保持内心的完整性? 第四部分:城市边缘的呼吸 最后一部分将视角从密集的市中心转向城市的边缘地带——那些尚未完全被商业化侵蚀的旧街区、城中村、以及被遗忘的公园角落。这里是现代都市的“缓冲带”,是旧记忆与新发展交替的战场。 作者带着一种怀旧又审慎的态度,记录了这些地方残留的生活痕迹。老式菜市场的烟火气、在天台晾晒衣物的几何美学、以及街边老人们对时间流逝的慢节奏应对,都与核心商务区的效率哲学形成了鲜明的对比。 “呼吸”在此处是一种隐喻,代表着对过度紧绷的松弛,对标准化流程的反叛。通过对这些“边缘景观”的细致描摹,作者试图提醒读者,都市的生命力不仅仅存在于那些宏伟的建筑和高效的系统之中,更深藏于那些抵抗着被快速吞噬的、保有“人味儿”的角落里。 --- 结语:在漂泊中锚定自我 《浮光掠影》不提供现成的答案或简单的逃离路径。它所做的,是通过精妙的观察与沉思,将都市生活中那些习以为常的噪音提炼成可供聆听的旋律,将模糊的焦虑具象化为可供审视的图像。它邀请每一位在都市中奔忙的读者,在读完最后一页时,能够以一种略微不同的眼光,重新审视自己通勤的路,自己面对的屏幕,以及自己内心深处那片渴望被照亮的角落。这是一次关于如何在漂泊中锚定自我的,温和而坚定的心灵漫游。
这本书的叙事结构非常松散,更像是一系列零散的片段、回忆和感悟的集合体,但正是在这种看似随性的结构里,我看到了作者独特的观察视角。它不是那种会把你拖入故事情节的阅读体验,而是更像与一位老友在壁炉边聊天,他会不经意间提起一些往事,或是一句对世事的洞见,你听着,时而会心一笑,时而陷入沉思。语言上,它有着一种很强的“画面感”,读起来仿佛置身于那个特定的时空背景下,能闻到泥土的芬芳和柴火的味道。我特别喜欢作者对时间流逝的捕捉,那种不是用时钟来衡量,而是用季节更迭、人事变迁来定义的“时间”,让人不禁反思自己是如何度过每一天的。这本书更像是心灵的“慢炖汤”,需要时间去熬煮,才能品出其回甘的滋味。